實際上，陰天拍人像和晴天拍人像，差不多。

晴天時，只是要更多注意光的變化，和對光的把握。

也巧了，今天下午我剛出去拍了幾張人像，有一些就是在類似陰天的環境裡拍攝的。

在Sunny下拍人物，要注意人和光的關係。

明顯的光會將人像有些特徵突顯出來，還能將衣著色彩激發出來。

人的臉部，回憶因為受光程度不同，而顯示出和本來面目不盡相同的變化。

但是，還要注意曝光過度的問題。

而陰天的區別和好處是，不用操心這些，只注意需要你注意的地方。

陰天裡，人的臉部會受光比較均勻，更易於表現接近和符合人物原貌的形象。

所以說，不管是陰天，還是晴天，或者Sunny比較強烈的時候，

拍人像最重要的還是能夠較好地反映出人物的美，人物的神情，表情，氣質。

最終極的是，要拍出人物的內心，快樂或者平靜，調皮或者頹廢。

透過抓拍，擺拍，策劃，和調動，然後，用你掌握的攝影技術，留住人物的形象，和某些瞬間。

所以陰天拍攝時，注意力重點不應該在晴天與陰天上，而應該在藝術傳達上。

貼兩張我這兩天拍的照片，供大家分享和批評。

這是昨天我去濟南黃河北爬鵲山時，路遇兩個小朋友，爸爸媽媽帶著也來爬山。

是個陰天，我一邊說話一邊拍下了兄妹倆。

之前，有個阿姨要給他們拍片子，小夥子羞澀地躲開了。

這是今天下午，在濟南的曲水亭街，拍的一位在德國留學回來度假的留學生。

我是大光圈定焦看情況進行測光，曝光經常性的＋點，任何後期再微調，還不錯，主要拍自家孩子~

隨便放兩張背影……

其實陰天拍人像和晴天拍人像區別並不大，主要是光線問題，下面給大家講講怎麼在陰天拍好人像。

一、陰天的光線

陰天的光線不像晴天光線那樣強，晴天的光線是直射，而陰天的光線是漫反射。這種漫反射光線經過無數次折射，所以沒有方向性，非常柔和。

在陰天拍攝時可以利用這種柔和的光線，拍出柔美的人像照；只是這種人像照光影效果差、明暗層次不豐富，畫面整體顯得很平淡。

另外，在陰天拍人像畫面會顯得有點暗、有點灰，所以大家在拍的時候可以增加1-2檔曝光補償。

二、天空的運用

陰天的天空一片死灰，沒有任何色彩，所以大家在陰天拍人像時要儘量減少畫面中天空的背景。如果需要天空來做背景，那麼建議把照片格式調整為raw格式，這樣在後期調整時可以透過拉“高光”還原一些天空的細節。

像下面這張照片，背景全是天空，畫面一點層次感都沒有，感覺人和天空挨在一起了。

而在晴天時就可以這樣拍，比如下面這張照片，天空色彩豐富、層次感明顯，這個時候拍出來的人像照就會很好看。

三、焦段和光圈的運用

陰天光線平淡，所以拍出來的人像照沒什麼層次感和特點。這個時候大家可以利用光圈、焦距來控制畫面的景深，從而營造出虛實的畫面，增加畫面的層次感。

比如下面這張照片，利用大光圈將背景稍微虛化，這樣既能增加畫面的層次感，還能有效突出主體。

四、充分利用水花和倒影

陰天的路邊會有很多水窪，這個時候就可以利用這些水窪來拍攝倒影。大家在利用路邊的水窪拍攝倒影時，相機要儘量靠近水窪，然後以超低的角度來拍攝。在利用水窪拍攝倒影時，大家可以利用實時取景器來檢視畫面，用實時取景器的對焦框進行對焦拍攝，這樣會方便很多。

五、拍出不一樣的陰天人像

，不一樣的天氣，拍出來的人像照有獨特的風格。在晴天能拍出非常涼爽的人像照，而在陰天則能拍出非常清爽、乾淨的人像照。陰天的格調就是清冷、平淡，那麼在拍人像時，你可以找一個合適的場景，拍出一張清爽的陰天人像照。

總結：陰天拍人像和晴天拍人像差不了多少，只是有一些需要注意的地方罷了。上面講的基本上都是陰天拍人像需要注意的一些地方，希望對大家有幫助。

作者介紹：小飯糰兒Midy，知名攝影博主，微博@小飯糰兒Midy。

前言

大家好，我是小飯糰兒。這次的教程，是教大家如何在陰天裡拍出滿意的照片。相信很多人會在陰天的時候給自己找藉口：

“天氣不好，拍不好的，咱還是等晴天再拍吧。”

“最近沒有Sunny，拍不出好照片的。”

“太冷了，又沒有光，肯定出不了大片的。”

這些話，大家都很熟悉，我曾經也說過。

那麼這次的教程就是和大家聊聊關於如何在陰天拍出讓自己滿意的照片。

前期準備

相信大家平時看各個攝影師的照片，那種色彩鮮明強烈的照片很容易讓人印象深刻，一下子記住。溫柔低對比的圖相對弱一些，但是否就沒有它自己的市場呢？

當然不是，其實喜歡的人還挺多的。晴天，我們可以拍出光比強的照片，光影的氛圍可以給整張照片加分。陰天就相對平淡一些，整個照片也會顯得比較平，但它的好處是光線相對溫柔，面部也不會有很強的不好看的陰影，不太考驗功底。其實往往陰天拍照才是初學者更容易出片的時刻。

關於服裝道具髮型以及色彩：裙子是某寶上的一家店鋪（胡斑 toohot）買的，他們家的衣服設計的都很適合拍照，這條裙子我大概分別給3個不同的姑娘穿過。

唯一不好的地方就是洗完需要熨燙，否則容易皺皺的，拍出來就不好看。（這裡不是打廣告，因為好多人問裙子連結，這裡提一下。）

色彩上，黃色的大衣搭在外面，配上一把閨蜜朵朵之前從雲南寄給我的藍色滿天星，很好看。

藍色和黃色是互補色，整體飽和降低時，整體也會比較溫柔。可以從兩張圖裡面提取到到顏色看出。一開始拍照的時候，可以儘量準備一些合適的道具，避免模特手裡沒東西，不知道做什麼動作。

為了避免這種尷尬，出門前可以看看家裡有什麼適合的道具，就順手帶上。它會為你的照片增添一點感覺。髮型是一款普通編髮，用小夾子隱藏固定。模特沒有耳洞，所以貼了兩個小珍珠在耳朵上，某寶上可以搜以下關鍵詞。

調色（PS調整）

接下來進入到我們這期教程的關鍵環節，調色。

以下面這兩張圖來做示範：

下面是縮小了的原圖：

其實我料到，肯定有人會說，我喜歡原圖，原圖更好看。原圖確實好看，不然我也不會選呀，色調還有一種舊電影的感覺呢。但我想要另一種溫柔清新的感覺，所以這次的主題不是懷舊電影了。

圖片格式是raw格式。現在飯糰並不強調讓大家一定用raw來修圖，因為現在我也經常jpg直接調好色，修圖的時候直接提亮，就已經很好看了。但如果想換一種感覺的時候，我就會用raw格式去調色。

經常拍照的同學應該相機裡jpg和raw格式都有儲存，會知道raw格式和jpg格式的圖片是有區別的。一般相機設定裡設定好的引數，只針對jpg，對raw不產生作用。即便機內調出了神仙般的色調，那也只對jpg產生作用。我們對raw格式照片，依然是如此的暗淡無光，發灰。但是也不必擔心，雖然raw格式比較任性。可就是有強大的後期調色空間啊。

分析：

1、照片不透氣，不通透2、有點暗沉壓抑3、整體有點灰灰的接下來，就展示一下我的調色過程和思路了吧。這組照片全部是在ps裡進行的調色，所以這次教程沒有lr什麼事。

第一張照片的引數在這裡：光圈：1.8快門：1/640iso：250 鏡頭：適馬85（超重的鏡頭）

開啟我們ps裡的camera raw濾鏡，調整我們的基本數值：

色溫往藍色調了一點，色調往洋紅走一點。整體照片不想要那種黃黃的調子，而是想要一種空氣清新舒服偏日本電影的感覺。曝光不夠，於是強拉曝光數值。降低對比度，這樣灰灰的調子更清新溫柔。

高光和白色降低，以及陰影黑色數值拉大。是讓整張圖整體對比減弱，這樣調出來的照片會比較“灰”，但往往這種灰就會讓整張圖變得更溫柔。自然飽和度增強，是因為raw原圖但顏色特別灰。

我希望照片整體色階對比灰，但不希望整體顏色發灰，所以增強了一些自然飽和度。但，注意。這裡拉的是自然飽和度，不是飽和度。自然飽和度和飽和度在我眼裡就是老抽和生抽的區別，請原諒我這麼形容。

自然飽和度就是我眼裡的生抽，上色不容易過猛。飽和度呢，就是我眼裡的老抽，比較猛。數值要謹慎，否則顏色就容易“齁”。對比：

簡單的幾步操作，就已經讓我們的照片整體感覺大變樣了？不，我們還漏了幾步操作。

一般我會在色調曲線裡，再次確定調整數值，使照片更接近自己想要的感覺。數值只是參考，你們自己拍照修圖，還是要根據你們自己的照片來看。

hsl裡只動了紅色和橙色，它控制著整體的膚色。很多人容易糾結膚色。膚色範圍偏肉洋紅（粉），不會顯得面板很蒼白，有一種白裡透紅的感覺。現在修圖比較流行偏黃調的面板顏色，但偏粉調的面板顏色一樣也很好看。

市面上的粉底液一般也分為粉調的和黃調的，所以不存在哪一種更好，而是看你想要什麼樣的效果以及是否適合。明亮度增強了橙色的目的，就是為了讓面板更透亮。相信很多人都清楚這一點。

緊接著：

在顏色查詢裡，找到一個仿日系的藍色濾鏡。效果如下：

然後降低濾鏡圖層的不透明度至10%。

效果就比較自然了，不會那麼可怕。我覺得10%-30%的效果都還不錯，可以試試。

接著調整了可選顏色裡面的綠色和黃色。細調了畫面裡的綠色黃色偏向。

最後又增強了照片的自然飽和度。然後細微液化磨皮，一張照片就修完了。下面來說說另一張圖，最後又加了一步調整。綠色的可選顏色調整完，翠綠的綠變成了冷淡的綠。

整體的對比圖最後再放上來看一下：

其實真的沒有調很多，但變化就這麼大。所以以後陰天拍攝是不是又多一點信心了呢？

作品欣賞

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