前兩天第76屆金球獎落下帷幕，奧利維亞·科爾曼憑藉《寵兒》一舉斬獲影后，可謂實至名歸；並且很多業內人士認為《寵兒》有望奪魁奧斯卡。

這部限制級英版宮鬥神片在威尼斯電影節便大放異彩，獲得評審團大獎；在爛番茄新鮮度保持在100%，MTC評分高達91分。

這是一部由真實歷史事件改編而成的一部宮廷劇，可稱英版《如懿傳》。故事發生於18世紀的英格蘭，正值詹姆斯二世之女安妮女王執政期間。此時的英國政局可謂內憂外患：對外與法國陷入苦戰；對內輝格黨和託利黨相互傾軋。

《寵兒》以三大女主：安妮女王、馬爾伯公爵夫人莎拉、女官阿比蓋爾之間的感情糾葛為線索重現了該時期的歷史，並且完美復刻了維多利亞式華麗宮廷中的人物群像：奢靡、瘋狂、荒誕。

女王安妮，經歷十分坎坷，孕育了17個孩子卻全部夭折，並且深受痛風的折磨，這些痛苦造就了她敏感、多疑、毫無主見的性格。

馬爾伯公爵夫人莎拉，聰明果敢，但是暴躁易怒，是女王安妮的好友兼秘密情人。由於女王性格乖張孤僻，身體孱弱，莎拉已經基本架空女王的權力，長期支配著女王的決策，掌控著全部的宮廷事務。

女官阿比蓋爾，莎拉的遠方親戚。原本是上流的小姐，因家庭變故淪為女僕，不甘現狀的她步步為營：一邊勾引男人，美曰其名“尋找友誼”；一邊想盡辦法接近女王。

為了引起女王的注意，她騎馬偷溜出去採摘草藥幫女王緩解疼痛，成功從女僕變成莎拉的侍女。偶然的機會，她目睹了女王和莎拉激吻的場景。趁著莎拉忙於戰事的功夫，阿比蓋爾開始了一邊賣清純小白兔人設，一邊脫光爬床的色誘女王之路——年度最婊無疑了。

當莎拉把重心從戰事重新轉移到女王身上時，已經晚了：她看到阿比蓋爾與女王赤身裸體同床的畫面。為了趕走阿比蓋爾，莎拉汙衊阿比蓋爾犯了盜竊罪，然而終究晚了一步。

阿比蓋爾先一步打傷自己去女王面前賣慘，成功上位為：女王侍女。當然，阿比蓋爾的上位之路並未就此止步，而導演的格局與野心也不止於“病嬌女王愛上霸道女官”的蕾絲大戲。

在此需要大肆吹捧一下本片導演：歐格斯·蘭斯莫斯——他曾憑藉極具個人特色的《狗牙》、《龍蝦》、《聖鹿之死》在各大電影節一路殺出重圍，在歐洲影壇可謂備受矚目。權力的動態交迭與個體存在的荒謬一直是蘭斯莫斯所鍾愛的主題，寓言性也一直貫穿於他的創作之中。

《狗牙》對極端父權進行了結構：父親將三個孩子圈養，完全同外界隔絕。一切生活必需品，包括性，都由父親掌控。

《龍蝦》則虛擬了一個未來社會：不談戀愛的人會被強制變成某種動物（單身狗的自己是不是在瑟瑟發抖）。他試圖接一個虛擬的荒誕社會來剖析現代社會的親密關係。

概念先行可謂是蘭斯莫斯的標誌，然而過於突出的“實驗性”也導致了外界對他的評價出現了嚴重的兩極分化。《寵兒》則是蘭導試圖轉型的嘗試：

在《寵兒》中，他以三個姬裡姬氣的女人爭寵吃醋的感情線為明，其背後依然是他所關注的權力母題：

原生權力是如何被撼動、被威脅、被轉移的。女王安妮心中“寵兒”的更迭正與兩黨勢力的此消彼長相暗合。片中真正撕扯的是以莎拉為代表的輝格黨、阿比蓋爾為代表的託利黨、以及女王為代表的舊貴族之間對權力的爭奪。

而乖張、孤僻、孱弱的女王形象背後則對應著蘭斯莫斯的世界觀——荒誕且自由。女王又怎麼樣？個體的生存一樣是臃腫的、衰弱的、慘敗的，救贖本身便是徒勞。以愛為救贖嗎？並不是，莎拉、阿比蓋爾對安妮都沒有愛。女王安妮，有著指定誰是寵兒的皇家特權，權力的背後看似是自由，但當你看到她空洞的眼神便知，薩特所言是正確的：

這樣的自由有點像死亡。

雖然主題依然是蘭導酷愛的有關形而上的思考與解構，但這也是他走下神壇的開始。他終於拋開了他的“概念與設定”，情節易懂且敘事節奏控制地極好，整片分為八個小節，對觀影人群可謂極其友好了。在片中時不時交叉流露的黑色幽默也是極棒的：

女王養兔子、首相玩鴨子、公爵夫人鐵T強攻氣場全開掐著女王脖子壁咚、基佬瞄準裸體男投擲西紅柿，大跳現代舞…

語言上則辛辣刺激：莎拉呵斥女王安妮像一隻被射殺的狼獾；阿比蓋爾誘惑馬斯漢姆，“是紳士就該強姦我”；“新婚之夜，硬得像塊石頭”；

還有女王安妮開口跪的“fucking me”。粗鄙的語言和無下限的行為藝術讓電影幽默且痛快。

另外，《寵兒》可以說是蘭斯莫斯對庫布里克《巴里·林登》的致敬：同樣以怪異的廣角鏡頭和魚眼鏡頭來渲染上流社會與宮廷生活的荒誕與疏離

偏愛自然光（夜景拍攝則以燭光）、還有精緻的宮廷陳設與服裝、古典配樂、可謂相當良心。

好了，就說到這吧，在這個週五的晚上誠邀大家一起觀看“病嬌女王愛上我”：動不動就送情人宮殿的女王簡直不能再可愛！

END

很多人說《寵兒》是一場《延禧攻略》般的蕾絲宮鬥戲，那你可太小瞧這部電影了。

2018年是LGBT的大年，《愛你，西蒙》、《喜歡，輕吻，快跑》、《好朋友》、《違命》、《柯萊特》等同性題材電影均拿下了不錯的評分。其中最突出的，莫過於新近拿下10項奧斯卡提名的《寵兒》。

故事發生在18世紀英國的斯圖亞特王朝時代，根據馬爾博公爵夫人莎拉•丘吉爾與安妮女王的真實歷史事件改編而成。

人到中年的女王安妮不僅常年被痛風和肥胖折磨，而且先後失去了十七個孩子和自己的丈夫，雖然錦衣玉食，內心卻極度脆弱敏感。

稍一心情不好就一哭二鬧三上吊，只有公爵夫人莎拉的親親、抱抱才能hold住。

兩人打小相識，多年友情終成“姬情”。面對任性的女王，英明果斷的公爵夫人攻力全開，甚至幫“女票”主持朝政大局，左右了女王的很多政務決策。

莎拉的遠房親戚阿比蓋爾（艾瑪•斯通飾），因家道中落前來投奔莎拉，莎拉一時心軟給她謀了個職位，卻養虎為患。

婊氣十足的阿爾蓋比靠著一股機靈勁兒迅速上位，不僅很快與莎拉勢均力敵、平起平坐，甚至一舉將莎拉趕出了皇宮。

表面上，這是一出三個女人間的蕾絲宮鬥戲，莎拉和阿爾蓋比為了在女王面前爭寵而不擇手段。然而，以擅長講寓言故事著稱的導演歐格斯·蘭斯莫斯怎麼可能如此坦誠。他的私貨，就夾在片中反覆出現的三種動物之中：鴿子、鴨子和兔子。

三種動物代表這電影的情緒由戲謔到驚悚再到悲情的一再轉變，也代表著導演對人的動物性的深度反諷。

起初，剛入宮的阿爾蓋比跟著莎拉聯絡射擊鴿子。那時候莎拉百發百中，而阿爾蓋比完全不得要領。接下來阿爾蓋比雖然能擊中鴿子，但莎拉對準她的空槍還是能將她嚇倒在地。而最後，阿爾蓋比不僅技術愈發純熟，還挑釁般地濺了莎拉一臉血。

是的，女王就是那隻被瞄準的鴿子，而阿爾蓋比學射擊的這三個階段，正對應著他與沙拉之間較量的三個階段：附屬於莎拉，青出於藍而勝於藍，最後踩著莎拉上位。

安妮女王在位時，輝格黨和託利黨互相傾軋、紛爭不斷，且驕奢淫逸之風盛行。

假髮濃妝高跟鞋的男貴族

影片中的鴨子，正是輝格黨首領的寵物。它們不僅可以在宮殿之上排排站，而且時刻被抱在懷裡呵護備至。

當然，導演並沒有放過對託利黨的諷刺，他們的惡趣味是向肥胖的裸男砸番茄。

影片中出現次數最多的兔子，是女王的愛寵，一共17只，對應著她死去的17個孩子。最初，為了討好女王，阿爾蓋比稱自己喜歡兔子，並同女王一起給兔子慶生；最後，臥病在床的女王親眼目睹了她冷漠地將兔子踩在腳下。兔子象徵著阿爾蓋比與女王間微妙的關係。

當然，歐格斯·蘭斯莫斯的野心不止於此。

表面上，這是一部三個女人的蕾絲宮鬥戲，但實際上導演卻於兩黨的權勢較量中，讓觀眾看清一個事實：在與他人打交道中，權利至關重要。而處於權利地位中心的人，甚至可以隨心所欲地左右數百萬人的命運。

片中，雖然公爵夫人與安妮女王情真意切，但同時也不斷利用這種親密關係為自己的丈夫打算，一步步架空了女王的權利。與此同時，她還利用女王對她的信任，不斷慫恿女王增加稅收，以此為自己支援的輝格黨主戰派提供資金支援。

而與公爵夫人對頂的阿爾蓋比，雖然沒有政治訴求，卻為了自己命運而利用兩黨矛盾，與託利黨互相幫助，實現了雙贏。

女王寵兒的變更，亦對應了宮廷至上兩黨勢力的此消彼長。而這種由私利引發的黨權之爭，雖發生在宮廷之中，卻波及國家和人民的命運。

而這，才是導演在影片中真正想要傳遞的理念。