正好看了這兩部電影，嘗試著回答一下。前方劇透高能預警。

香港黑社會題材的電影，有三個系列比較出名，即《古惑仔》系列，《無間道》系列，和《黑社會》系列。《古惑仔》系列展現的是黑幫的正面形象，即義的一面。浩南和山雞一幫兄弟無疑堪稱黑社會道德楷模；《無間道》系列其實嚴格說是警匪片不是黑幫片，一句“對不起，我是警察”就把黑社會死死地釘在了恥辱柱上，情節的緊張嚴密勝過對黑幫這個社會現象的表現；而《黑社會》系列，則屬於比較寫實主義的黑幫片了（雖然其中也有很多浪漫主義情節），對黑幫生活的展現和反思遠超過前兩部。如果觀眾喜歡“權力對人性的異化”這個母題，那麼《黑社會》系列應該是很不錯的選擇。

《黑社會1》算是一部情節相對老套的電影。梁家輝飾演的大D是戲劇中比較典型的壞人形象，為人囂張跋扈，心狠手辣，目中無人。在幫會元老已經在選舉中決定了下界黑幫話事人是任達華飾演的樂少的情況下，大D一方面綁架了受了他賄賂卻沒有投他票的幫會元老，另一方面又一意孤行地搶奪幫會話事人信物龍頭棍。這種人給觀眾的印象一開始都會是極壞的，所以也為他後來的死亡在觀眾心裡做好了鋪墊；而樂少為人則要收斂許多，也正是這個原因，他最後也獲得了以鄧伯為首的大部分幫會元老的信任，從而在幫會選舉中脫穎而出，成為最終話事人。然而權力對人性的異化在樂少這個看上去沉穩可靠的人當上話事人之後逐漸的體現了出來。首先他收服了囂張的大D，裡應外合地設計殺死了其他幫派的頭領，其人用計奸猾狡詐令人印象深刻；緊接著在和大D釣魚時，因為口無遮攔的大D提出了要設立兩個話事人，樂少立刻當機立斷地殺死了大D和他的老婆，其人所為殘忍決絕令人難以忘懷。可以說“權力對人性的異化”這個母題在樂少這個人物身上還是得到了很不錯的體現的。還值得一提的是梁家輝在此片中的演技。大D這個人物雖然有“臉譜化”壞人的嫌疑，但是梁家輝在具體的演技處理中，還是非常完美的。在給一個幫會長輩打電話要求他不要把龍頭棍給樂少時的囂張跋扈和咄咄逼人，被幫會中資歷最老的鄧伯質問是不是要另立門戶時如同孩子一般時的抱怨，以及在最後和樂少釣魚時，樂少口頭答應他設立兩個話事人時候的得意忘形，都讓梁家輝演繹得非常活靈活現。尤其是在監獄中被鄧伯接二連三的質問是不是要另立門戶時他總是抱怨地顧左右而言他不敢直面回答鄧伯的問題，在預設要另立門戶以後面對鄧伯的攤牌又毫不顧忌地放狠話的那一段，演活了一個慾壑難填囂張跋扈又口無遮攔有幾分孩子氣的黑道人物的形象。憑藉這個角色，梁家輝獲得了06年香港金像獎的最佳男主角，可以說是實至名歸。不過美中不足的是，整部電影的劇情略顯俗套，以至於我在看樂少和大D釣魚那一段，當樂少假裝答應大D設立兩個話事人的請求在用力地扯掉魚嘴中的魚鉤時，我就猜到了樂少應該會對大D下殺手了。另外，劇情的設計也略微有點頭重腳輕——在大D在車上被樂少收服以後，劇情從急劇的緊張進入了一種略微有點無可期待的狀態——觀眾都以為此時電影該完了，普遍會抱有一種無所適從的心態。此時另外一個幫派領導人的出現更是讓觀眾感到很意外。如果導演稍微調整一下劇情，適當減少一點樂少和大D的手下爭奪龍頭棍的情節，同時在影片一開始就交代一下和聯勝和其他幫派的矛盾，並且適當增加樂少和大D攜手殺死其他幫派的話事人的情節，整個電影的情節架構會好很多。總而言之，《黑社會1》是一部很不錯也很經典的黑幫題材電影，除了展現“權力對人的異化”這個母題，該片或多或少涉及到的政治問題，也是很多影迷津津樂道的話題。從和聯勝這個幫會話事人的選舉過程，以及這幫元老中的首領、真正對話事人的人選起決定作用的鄧伯的姓氏，可以看出影片對政治的深刻影射。

和《黑社會1》相比，《黑社會2》顯得更加血腥，同時在“權力異化人性”的母題上走得更遠，在政治問題的探討上，也更加深入，甚至把眾多話題都糅合到了一起，“權力對人性的摧殘“的母題也更加深刻。私以為，《黑社會2：以和為貴》的藝術性要更加勝於《黑社會1》。在《黑社會2》中，樂少淪為反面角色，古天樂飾演的吉米仔從《黑社會1》中的黑幫打手躍升成為主角。其實《黑社會2》中還有一個隱形主角，就是尤勇飾演的廣東省公安廳副廳長。整部《黑社會2》其實就是講的吉米仔和副廳長之間的故事，樂少，東莞仔等人徹底淪為臉譜意義上的反派。樂少在《黑社會2》裡繼續扮演一個陰毒凶殘心狠手辣的角色。繼《黑社會1》中臨時起意擊殺大D之後，在《黑社會2》中樂少也同樣因為鄧伯不同意他連任話事人在鄧伯家的樓梯口同樣臨時起意殺死了鄧伯，其人之歹毒可見一斑。但是遵循”壞人不能有好下場“的臉譜定律，樂少最後還是被自己已經被收買了的手下活活錘死在車裡——而他眼前的，只有他那想永遠逃避他的兒子的背影，這無異於是”權力對人性的摧殘”的絕佳的展現。所以我很喜歡那個鏡頭——在三岔路口，樂少的兒子丹尼往左跑了，而載著樂少的車子卻往右拐了，車中的歹徒還在不斷地用錘頭在蹂躪樂少的屍體——這就是一個歹徒父親追逐逃避自己的兒子的結局。另外一個方面古天樂對吉米仔這個角色的刻畫，則還是缺少一些火候的。從故事情節中可以看出來，吉米仔是一個非常凶殘血腥的人物（把人活體肢解了然後把屍塊粉碎了喂狗，而且這些行為都是當眾的）；但是他的這些性格，在這部電影其他地方卻沒有一點展現的痕跡。除去非常凶殘的那一段情節，很多時候吉米仔都是一個看上去很正常的對自己的生意比較有上進心的人。所以這個環節的處理我覺得還是有點欠火候了。當然這不僅僅是古天樂的原因。編劇和導演也都有責任。總體來說，就是吉米仔碎屍這個情節，還是有點突兀了。不過吉米仔這個人物最出彩的地方，卻是在和廣東公安廳副廳長的對戲過程中。原本這場話事人的爭奪，吉米仔是不打算參加的——可是副廳長卻說，如果吉米仔當不上和聯勝的話事人，就不要想在大陸做生意——官方意圖通過香港幫會領導控制香港的意圖昭然若揭——其中“我也可以談，我也可以愛國”的臺詞，無異於是對中央的對港政策的生動展示；為了能夠獲得在大陸的生意，吉米仔只好加入這場對和聯勝話事人的血腥的爭奪當中——期間他為了權力殘害了他人，也殘害了自己的心智；可是當他獲得勝利時，副廳長卻又要求他要能連任，要打破和聯勝幾百年來兩年選一次話事人的傳統。這時的吉米仔，終於意識到了自己陷入了一場怎樣的權力爭奪中，以及自己真正在這場權力鬥爭中的角色：他以為自己當上了和聯勝的話事人成為了當之無愧的王者，可是在副廳長面前，他僅僅只是中央政府為了穩定香港的一個小小的馬前卒。這個當著眾人的面肢解人體的凶殘的劊子手這個時候非常恰當地展現了他真正弱小的一面，他抓狂了，不僅開始語無倫次，也開始手足無措——他終於意識到了站在他面前的副廳長相比於他是怎樣逆天的存在——當眾肢解人體又算什麼，打了這個副廳長三個巴掌，栽倒在地的仍然是吉米仔自己，這一幕堪稱權力對人性異化的最形象表示。一個讓吉米仔無法超越的巨大力量，這個時候鮮活地展現在了這個副廳長身上，通過他說出的那幾句冷冰冰的“謝謝合作”，”我們要以和為貴“，衝擊著觀眾的藝術感官。憑藉最後這一幕對政治的隱喻，《黑社會2：以和為貴》，可以稱得上非常優異的作品了。

這兩部電影除了主角讓人印象深刻之外，王天林（他可是王晶的父親哦）飾演的黑幫元老鄧伯，張家輝飾演的忠心耿耿的黑幫打手飛機，都給人留下了很不錯的藝術形象。

差不多就是這些吧。以上。

個人非常喜歡杜琪峰導演的作品，《黑社會》系列不像《槍火》這樣暢快，鬼馬，也不像《放逐》一樣浪漫，瀟灑，《黑社會》非常寫實，整個電影的色調也偏暗，電影的配樂是羅大佑老師做的，非常棒，簡直完美！

林雪這個角色也很有意思，第一部裡被東莞仔打的時候念幫規，看起來非常講義氣，而在第二部的結尾，卻貪生怕死，說綁架不關他的事，是東莞仔乾的。林雪第二部裡轉變很大。這就是一種諷刺，在第一部裡我們還覺得江湖道義還存在的時候，第二部裡就被狠狠得打了臉。

還有飛機，飛機在第一部裡先撒了一把油漆在古天樂車上，然後受傷了被古天樂救了。在第二部裡，樂哥派飛機去殺古天樂，最後，古天樂看到飛機杯被人追著砍，還是救了他。兩次都是飛機要害古天樂，到最後還是古天樂救了飛機，太諷刺了。

《黑社會》總體來說比起《古惑仔》系列來說，打鬥少了，哥們義氣少了，愛情沒有了，也就是刻意吸引年輕人看的東西少了，所以更現實了。從某種角度看《黑社會》更像是一場選舉遊戲。

在《黑社會1龍城歲月》中杜琪峰還是表現出了兄弟道義，江湖情的。飛機、大頭、東莞仔、師爺蘇這樣的，他們相信祖師爺的話，不做背叛社團和兄弟的事，相當忠心，是阿樂上位的重要臂膀。然而在《黑社會2以和為貴》中這最後的溫情也被撕下，赤裸裸的展現了黑社會的宿命。這選舉遊戲也真正進入高潮，在尤勇的誘惑下，一心上市的吉米不得不參加選舉話事人，在權利的爭奪中吉米也真正撕下了自己溫文爾雅的偽裝，展現出難以置信的瘋狂。他凶狠毒辣的解決了一個個對手，走向了贏家通吃。而當吉米把象徵權力傳承的龍頭杖與鄧伯一起埋葬，象徵著一個時代的過去，暗示和聯勝的未來。從各種角度看第二部都更有高度更有想法，而第一部只是一部製作上乘的黑幫電影。

《黑社會》實際上是很現實的政治電影，第一部的時候看不出來，所以在內地公映，第二部看出苗頭了，沒下文了，埋下的暗線，估計永遠看不到續集了。這套電影，必須兩部聯絡起來看，才能完整理解。感覺上，杜琪峰這是模仿北野武《極惡非道》的作品。