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  • 1 # 海陽的日記

    在一次接受採訪時,家駒說:“我去看第三世界不單隻看貧窮,而是看第三世界的改變,看未來的第三世界,以人類的良知為出發點,用感性反思人的所作所為。非洲向來予人窮困和落後的感覺,我們覺得微不足道的物質,在那裡也許會成為很有意義的物質。世界不斷前進,眼看他們的生命停滯下來,不禁覺得可惜。只要我們肯付出一點關注,他們也可以跟我們邁進明天。”

    1990年,家駒寫了一首《光輝歲月》送給為自由拼搏終身的非洲總統曼德拉。1991年,家駒把遠赴非洲的回憶變成一曲真誠徹骨、蘊含著世界大同思想的新曲《AMANI》,反對種族歧視,希望世界和平,這一直都是家駒的心願。

    光輝歲月

    1990年,Beyond遠赴肯亞,並親眼目睹了非洲人民因為戰爭和災荒而遭受的苦難生活。回到中國香港以後,Beyond主唱黃家駒在報紙上讀到了曼德拉被困獄中的故事,並由此產生了內心的共鳴。黃家駒認為曼德拉的精神內涵是關於抗爭與希望,這與Beyond在香港艱辛打拼的背景不謀而合,於是黃家駒就創作了歌曲《光輝歲月》。

    在1991年生命接觸演唱會上,家駒唱這首歌前,曾暢想:“希望明年找一個,可以的話,找一個更開放、更自由、更和平的地方,一齊再唱歌,一齊再拋開一切壓力、苦惱煩惱,去享受一個很和平很和平,好親切的音樂會,還不好?”。讓人尤為深刻的畫面是——演唱中家駒做出“愛你”的經典手勢,同現場的歌迷一起互動。

    AMANI

    在1991年生命接觸演唱會演唱這首歌曲前,家駒曾說“在這裡我們希望大家同我們Beyond的想法都一樣,希望我們的明天會一天一天地邁向和平。”令人印象最深刻的畫面是——家駒在演唱時臉上帶著溫暖的笑容,做出和平鴿的手勢。正如劉卓輝所說:和平與愛始終是Beyond的主題,《AMANI》是為呼籲資助非洲難民兒童,呼喚和平而創作,收錄在《猶豫》專輯裡。家駒創作這首歌時,海灣戰爭剛剛結束,他從各類文章影像資料中目睹了戰爭的殘酷,他意在提醒人們和平也要靠自己來爭取,其中“AMANI”為和平之意,“NAKUPENDA NAKUPENDA WEWE”意為“我們愛你”,“TUNE TAKE WE WE”是“我們需要你”的意思。這首歌的影響非常深遠,每次樂隊在現場演繹時,副歌部分都是全場大合唱。

    “Amani Nakupenda Nakupenda We We,Tuna Taka We We ,Amani Nakupenda Nakupenda We We”這是歌曲的主題旋律所在,曲中不停的重現著呼喚人們愛護和平。曲終的時候,那個小孩略顯滄桑的聲音,唱著這主旋律,更能打動人心,在不經意間那種應該愛好和平的聲音與理念,就已經深深的植入了每一個聽著的內心。

  • 2 # 極光士

    首先說明,本人並不懂什麼專業。

    但我要說的是,要了解一個人的唱功,首先要了解這個人。

    相信瞭解家駒的人,都知道家駒的成名經歷是很坎坷的。這一點從Beyond早期的《再見理想》中就能看出來。每個處在奮鬥階段的人,聽到這首歌都會有種說不出的感受吧。

    《大地》雖然讓Beyond一炮而紅,但我覺得這也為他們帶來了許多煩惱。家駒是個對音樂有態度的人,他不會為了賺錢去唱歌,他要表達的是自己對愛情,對國家,對民族,對萬千社會形態的真摯的看法。現實總是那麼無聊,參加各種俾面派對,成為了家駒最頭疼的事。呵呵,想想當時的四大天王,哪一個不是俾面派對的參與者,買弄者。

    總之,家駒唱功挺好。最起碼唱出了最真摯的情感,不帶任何的嬌柔做作,相比之下,看看當今的華語樂壇,呵呵~~你們都懂得。。。尤其還有很多的00後喜歡南韓棒子,呵呵。擺明了是衝著耍帥去的~!

    黃家駒,不僅是個名字,更是一種信仰!

  • 3 # 軍軍愛娛樂

    永遠的BEYOND 一、對大眾的影響 一代人的精神鼓舞,一代人的青春寫照 顧城先生有一首詩是這樣寫的:黑夜給了我黑色的眼睛,我卻用它尋找光明。 不知為什麼,在提筆準備寫家駒和BEYOND時,突然間想起了這樣一首詩,詩的名字叫做“一代人”。 不知從什麼時候起有了七十年代這個概念?那麼在流行樂壇,七十年代的精神偶像是誰?羅大佑和崔健嗎?不可否認他們的影響之巨大深遠,但是他們影響更多的停留在上世紀60年代末到70年代中期出生的那一撥人。而影響真正貫穿整個七十年代生人的卻是黃家駒以及他領導的BEYOND,他的歌聲和大佑和崔健一樣記錄了我們真實而生動的青春。 也許是偶然,可能是必然,在BEYOND樂隊最為活躍的1983年——1993年,剛好是1970——1979年出生的人們成長的關鍵時期。BEYOND以一種非同尋常的音樂精神征服了這一代人的心靈。他們的音樂以搖滾為基調,以旋律化的歌曲直抒胸臆。他們的歌詞題材廣泛,但是全部都是積極向上的,即使是情歌,也有一種大氣磅礴的力量。 那個年代,流行音樂是純粹的,沒有宣傳費,沒有打榜黑幕,音樂在一張張唱片和一家家電臺之間流傳,在一個一個歌迷之間流傳,對個體的影響逐一相加擴散成一個群體,蔓延到整個有華人的地方,蔓延了整個時代。 那時候我們的青春就像家駒的歌,激越而又內斂,自信而又悲壯。太多人的生命軌跡因為聽到家駒的歌而產生變化,我們無從計數。 他們改變了大眾對流行樂的看法 20年前,一個嶄新的搖滾樂隊,出現在一張叫做《香港》的唱片裡,它的名字叫做BEYOND,樂隊的名字面解釋了他存在的意義——超越。 20年來,他們超越的東西已經太多。簡而言之,他們超越了時間,影響了潮流。 當BEYOND的聲音衝擊我們的耳膜之前,我們都認為搖滾樂只是一小部分人的專利,而且在大眾的心目中,搖滾樂必然是吵鬧的另類的和不好聽的,但是他們改變了這一點,他們用好聽的易於流傳的旋律,傳達了同樣人文的,大氣的,有深度的內容。從另外一個方面,他們的浮出水面,為香港的樂壇注入了思想,為流行音樂注入了人文精神。從而改變了大眾對流行音樂的看法,在此之前的流行音樂是靡靡之音,是市井的小曲。BEYOND讓人們意識到流行音樂也可以抒懷詠志,也可以為國為民。 二、對流行樂壇的影響 一種原創精神 在香港流行音樂史上,第一波樂隊浪潮有70年代的“溫拿” 、“泰迪羅賓與花花公子”、“蓮花”等樂團,他們以翻唱歐美歌曲為主,創作比重很低。而且當時香港樂壇的環境也註定了這次浪潮短促而影響甚微。最重要的是1987年前後興起的第二波樂隊浪潮,湧現了達明、RAIDAS、太極、小島、BLUEJEANS等優秀樂團,而BEYOND也從此走上地上,成為這次浪潮中的代表樂隊之一,也是影響最為深遠的一個。家駒這樣評價這次浪潮,這不是復甦,而是一場音樂革命。 第二波樂隊浪潮裡的樂隊都是創作性的,這一現象與當時香港樂壇大翻歐美日本流行曲的現狀形成了強烈的反差。這些樂隊的出現慢慢扭轉了這種局面,令香港的流行樂壇進入一個原創音樂的時代,大量優秀的本地音樂人開始湧現,香港流行音樂的特色開始形成,並且開始以這種特色影響著內地流行音樂,而最早來北京開演唱會的BEYOND無疑是其中最關鍵的力量。 很多後來的樂隊都直接或間接的受到過BEYOND的影響,且不說有多少人因為家駒才開始寫歌開始走上音樂這條路,舉一個最簡單的例子,90年代之後,幾乎每個樂隊的建立之初,幾乎每一個初學吉他的人,第一首練習曲都是《真的愛你》。另外,作為第一支從地下到地上的樂團,他們的發展方向給眾多後起的樂團指了一條康莊大道。但是,也有一些樂隊,只是拙劣的模仿其商業的形式,但是在音樂理念上和歌詞深度上,遠遠無法超越BEYOND,如果把這些樂隊的泛濫歸咎於BEYOND的話,那麼這可能是BEYOND造成的唯一負面影響。 一種商業理念 儘管是一支以搖滾形式出現的樂隊,也曾經玩過很重的金屬。但是BEYOND樂隊真正的影響,卻屬於流行樂的範疇,它將band的形式與悅耳旋律有機的集合在一起,使得在傳唱的同時不失卻搖滾的精神。在潛移默化中用音樂影響著大眾,他們把搖滾樂從地下帶到地上,把搖滾樂的影響從小圈子擴大到大眾。 嚴格來講,BEYOND歌曲的流行度並不比張學友和譚詠麟差,因為他們的音樂中有著更多的發人深思的東西。這種東西透過一種易於大眾接受的方式傳達出來,其效果是驚人的。如果不被大眾接受,那麼再好的形式和內容都是空談,這種觀念與當年白居易把寫好的詩念給老嫗聽,在道理上是相通的。 他們的音樂具有很大的包容性,這種包容是真的,在他們的唱片裡,音樂名詞不像現在的當紅藝人們只是說在唱片文案裡說說而已。他們的音樂是實實在在的音樂,即使有音樂觀念過於先鋒的人會因為他們在旋律上太過保守而拒絕他們,但是音樂就是實實在在的音樂。這一點沒有人可以改變,BEYOND不是一隻先鋒樂團,我們無權要求他這樣那樣。如果他們這樣那樣,他們就不是BEYOND,他們就不可能有如此深遠的影響。BEYOND註定不是一小撮人的BEYOND,它的出現就是要影響大眾的。 他們代表的已經不僅僅是搖滾樂,因為他們影響了整個華語流行樂壇。這種意義,也絕非商業兩個字可以概括。 一個樂壇神話 誇張而浮躁的香港樂壇對歌手的封號動輒歌神、天王、天后,但是,他們卻忽略了真正創造這個神話的人。 BEYOND是最賣座的華語樂隊,是影響最為深遠的華語樂隊,他們雖然隸屬於香港樂壇,卻是比香港樂壇更為偉大的神話。 樂隊靈魂人物黃家駒的離世,令這場神話匆匆告終,但是它的影響卻越發不可逆轉的蔓延開來,因為家駒的死,更多的人開始注意到他的歌並且開始從頭認識這支樂隊。更多年輕的人開始被BEYOND的音樂所征服。音樂不死,它將永遠流傳下去,影響一代又一代人。 家駒離開之後,他們的成員延續家駒的理想“繼續革命”。黃貫中成為香港音樂界的中流砥柱,葉世榮仍然是首屈一指的鼓手,家強從事幕後工作多年,去年也出版了其個人專輯,而只是曾經短暫加入BEYOND的“丸仔”(劉志遠),現在已經成為香港樂壇不可或缺的幕後高手。一個神話雖然已經結束,但是曾經作為神話締造者的他們是這個神話留給我們的另一種影響。他們將繼續發楊BEYOND精神,創造另一個神話。 海闊天空,浪跡青春夢。 白駒過隙何匆匆?長嘯離情難控! 一段光輝歲月,超越顛峰世界。

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