人物塑造比較失敗，至少不如遊戲古劍遊戲有六個可控人物，外加一個少恭，各具特色，性格鮮明，各自有各自的情懷和往事。而電視劇中對人物對性格做了一定的改動，尤其是在屠蘇和晴雪身上改動極大，這固然是處於娛樂性來製造噱頭（主要是呆萌屠蘇什麼的搞基會比較有看頭），其實我覺得晴雪可以更暖一點更簡單一點，現在這個毒舌勁分分鐘就是楊冪本色出演的趕腳。。紅玉女神戲份少表示不開心女神孫月言出場過於早而且全程倒貼，雖然是出於捧紅演員增加戲份的考慮吧，卻沒有了玩遊戲時親眼見到月言的震撼。其次，廣電某侷限制多，表達處處受制在自閒山莊部分的晉磊舊事也算是這部劇的一個重頭戲，然而全程不可提輪迴往生之說，無三魂七魄之論，不知道沒玩過遊戲的小夥伴會不會看得一頭霧水。

《阿修羅》之後，又一部讓人靈魂昇華的古裝魔幻題材出現了，從頭到尾都非常搞笑，當之無愧，是部笑話。

嗯，這部電影就是《古劍奇譚之流月昭明》。

國慶檔剛剛上映，豆瓣評分4.7分，有點虛高

當然，影片從陣容方面，就非常不靠譜。看看本片的卡司：導演雷尼·哈林，主演王力宏、宋茜、高以翔，吳千語，高聖遠。

著名歌手王力宏職業生涯第二部古裝片，不幸要演個十八歲少年。

宋茜上一次穿古裝是在豆瓣達3.1分的《上古情歌》。

但最厲害的還是這位導演雷尼·哈林吧，雖然多年混跡好萊塢，一度拍出來爛番茄新鮮度3%的片。

還有4%。

立刻迎來事業第二春，定居北京，開影視公司，四年拍四部電影。

朋友們，你們想一想，找一個好萊塢行貨導演（甚至還不是美華人，人家出生英國、在芬蘭讀書），來拍一箇中國古裝仙俠片。

這是什麼操作？？

哪怕是遊戲改編，也得有多大的文化隔閡啊。

當然，我們還是太年輕了。萬萬沒有想到，這兩者的靈魂碰撞，會是一部這麼超超超出出出預期的魔幻大大大片。

我在電影院沒有哪一分鐘不是在哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈的爆笑中度過。

這種年度神片，超級笑話，所以，你需要珍惜。

·

這部電影，一上來就用高超的夜店迷幻美學來震懾你。

比頁遊還貪玩藍月的場景，這五彩斑斕、五顏六色、七彩魔幻的程度，渣渣輝都自愧不如。

最騷的操作是，BGM還真用的是DJ電音勁爆蹦迪嗨曲，讓你抖腿抖不停。真是導演的神來之筆。

然而，你很難想象，這段劇情其實只是男主角逛海市，並且給一頭大象吃了一個包子。

接下來，女主角出場了。宋茜這造型，我一口水噴到螢幕上。

比蹦迪音樂更騷的是，我從來沒有想到，雙峰夾指環這個橋段，會發生在宋茜身上。

再配合這邪魅一笑，我的媽。

好，我們看看女二號吳千語。說實話，穿這麼少很擔心她感冒。

乍一看，這兩套造型和遊戲是還蠻像的。

但是遊戲粉千萬不要被騙了啊，你們再仔細感受一下，整體的做工、材質、質感，還有各種服裝細節。

感覺電影版純粹就是給這倆人身上披了兩塊破布，毫無美感，還莫名消費了女性肉體。

最後感受下柳巖女士這一身。

不知道的還以為她去走今年Met Gala的紅毯了。

講真，上一次看到美術這麼胡來、審美這麼群魔亂舞的電影，我們又不得不搬出《白狐》了。

恰好，也是張智霖演的。

上次張智霖在《白狐》和綠頭髮的巴啦啦小魔仙阿嬌不穿衣服雲雨一番，豔福還可以。

這一次他就慘了，不僅天天給睡美人柳巖插花，而且鏡頭總是這麼懟到他臉上，頭套勒得又緊，看著都替他臉疼。

或許，這就是導演心中國際化大片的第一條標準：把所有的演員都打扮成妖精打架。

接下來，你會發現這部電影的另一個國際化硬指標：到處都是好萊塢爛梗大亂燉。

導演一看，什麼是偃甲？可以，那我們就搞個變形金剛吧！

主角們開著一個古代版飛船，海報宣傳圖是這樣的，還有點洋氣。

然而，今年最恐怖的買家秀和賣家秀對比來了。

導演對暗夜幻藍熒光色有什麼偏愛？？？這看著像個變異大飛蟲。

遊戲裡的船長是個大熊貓？太棒了，那豈不是就是功夫熊貓。

雖然這個熊貓的畫風也是有點鬼畜，腦袋上頂個茶壺，張嘴一口四川話，倒也是非常用心了。

甚至，連正經的武俠打鬥也不能好好拍，每個人手上都要拿把花花綠綠的光劍，看我bling bling bling biu biu biu，古劍奇譚之絕地武士，沒毛病。

還有這種B級片特供大怪獸。

這一圈圈的牙齒。

是巨齒鯊的淪喪。

還是銀河護衛隊2的瘋狂？？

還有一個很牛逼的設定，凡人住的長安城長這樣。（是的，這五毛質感，導演一定看過很多中國產劇）

轉頭一看天上的流月城，濃濃的歐洲哥特古堡風又是怎麼回事？？神仙都是歐洲人？？

分享到這裡，我們可以開心地承認，這部電影的審美，可能就是沒有審美。

和我們印象中很多魔幻大片不同的是，它的劇情看似還蠻有結構的。是的，終於感覺到雷尼·哈林是個好萊塢訓練出來的人了，所謂的三段式敘事，那是相當信手拈來。

看起來還蠻有欺騙性的，好在上一個這麼玩的電影已經比觀眾朋友們無情戳穿了。

因為，這意味著什麼呢？套路啊！

這部電影試圖走的是那種最平庸的武俠片套路：兩男兩女小團隊合作、不斷打怪升級、遇到導師提點、得到新裝備，最後打垮大boss。

但是再仔細一想，就不說所有的人物其實都沒有靈魂，最基本的東西都站不住腳啊。讓王力宏演喜劇，尤其還要演個十八歲的調皮少年，合理嗎？

他成功的、適合的銀幕形象，絕對是像《無問西東》裡的沈光耀，或者《色，戒》裡的鄺裕民那樣，溫文爾雅，翩翩公子。

看著他一個勁兒擠眉弄眼、裝嫩扮傻，我都替他難受。

這所謂的三段式結構也就是個花架子，劇情完全不能自圓其說，前面埋了很多故弄玄虛的支線，但到後面都莫名其妙地消失了。

高以翔演的是個高冷富家公子男二，一直都負責武力輸出以及和白富美女二談戀愛。但到中段劇情，他們下了個水潭尋寶，王力宏差點淹死，高以翔拼命把他救上來了，突然就變成了一條美！人！魚！

只見這位高冷男子嚶嚶嚶地做在地上，雙腿交疊，團成一團，說：現在你們知道我是個什麼種類了吧。

然後，王力宏的角色就抱住了他，搞得我一度以為兩人是不是有什麼前世之情被我錯過了。

這到底是什麼神轉折？？？

張智霖飾演了中國電影史上命最大的聖母大反派，不僅最後成功洗白“我這麼做都是為了拯救全人類”，而且被十幾根超級粗的樹枝穿過肚子後，他……居……然……沒……有……死……

應該這麼說，他本來已經變成一根燒烤、被串在大樹枝上了。結果在主角團哐哐哐打了十幾分鍾、眼看就要嗝屁的時候，他突然詐屍，大吼一聲：打壞人的秘訣是xxxx啊！

更令人難以理解的是，他和柳巖的角色犧牲自己，甚至想要襲擊長安城，目的都是為了拯救自己的族人。然而，全片我都沒發現他們的族人在哪裡？

《古劍奇譚》看前面還以為這是個機甲片，好幾個變形大金剛出來互毆，王力宏這個角色的設定也是偃甲大師。結果到了後面，所有人都開始用光劍打架，機甲這條線就消失了？？？

而這導致的最可怕的後果是，王力宏這個主角，基本變成個廢柴。其他人勉強都還算能打，但他的武力值絕對是拖後腿的，游泳都不行，還要靠美人魚高以翔搭救。

到最後，大家搞出來一個超級光劍，王力宏一把接住，給我的感覺也不是因為他很厲害、只有他能駕馭這把劍。

而是，別人都有很牛逼的武器了，只有他手上一直是空的！！其他人沒手拿啊！！！

？？？

可能吧，導演拍這部電影，確實沒太走心。劇情不是很走心，美術也不太線上。

就好像，你可以很明顯地感受到，影片剛開始的時候，為了讓王力宏的形象更貼合角色，是有給他好好打光或者做一些後期效果的。

但是到了影片後半段，化妝師跑路了，後期人員回老家了，他臉上的法令紋也越來越深邃了……

同樣的問題也出現在宋茜身上。前半段你看她那一手胸藏指環的造型，事業線如此明顯，厲害。

結果到後面隨著事業的發展，事業線也漸漸消失了？？？

怎麼可以如此不走心！！！（痛心疾首）

尤其讓人難以接受的是，宋茜出場的第一場動作戲，打完之後，她收招的時候，竟然沒站穩！！！

身子還晃了一下才歸隊。這種明顯的NG鏡頭，竟然不用重拍，而是直接採用，我也是非常佩服了。

但是，可以非常負責任地告訴大家，本片有一條做得非常好、是絕對值得所有電影從業者學習的。

那就是，導演真的夠省啊！

棚景搭起來，我們的目標是絕不實拍，這片實景戲大概只有兩三場，剩下都是粗糙的搭景和CG特效。

坦白說，連《指環王》特效那麼自信，都不敢這麼幹，因為太多特效，視覺很容易疲勞哦

摳圖摳起來，只有沒有毛邊鋸齒就好。

畢竟五毛特效也是要錢的，能省五毛是五毛！！

最絕的是，片中有一場重複的戲出現了三次，就是前面說的張智霖給睡美人柳巖插花。

每次機位、動作、神態、臺詞都一模一樣。合理推測，導演巧妙地使用了複製貼上的技術。

什麼是匠人精神， 這，才是真正的匠人精神啊！

文章小標題，雷尼·哈林激情放言：在中國拍好萊塢電影，絕對不只是把漢堡包做成麵條那麼簡單。

看完這部電影，我負責任地說，他絕對沒有把漢堡包做成麵條。

畢竟，這部電影裡也沒有一個人吃麵條，連人帶熊貓，大家都在啃包子啊！

我覺得，老外對華人的瞭解，大概只有吃包子了，好像華人，頓頓都離不開包子。

於是，很多電影都是華人在吃包子。

也是，可以的。