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  • 1 # 車輪讀書

    推薦三部,希望對題主有用:

    第一:《風箏》

    作為反特題材電視劇,我認為《風箏》 是國內反特題材的高峰 。它的時間跨度特別大,從解放前,到解放後,再經歷文革,最後文革結束。而故事的主線是主人公風箏的一生的潛伏生涯。最大的亮點還在於第一次看到反特題材加入了文革背景,描寫了特務風箏如何經歷在文化大革命的。

    第二部:《暗算》

    《暗算》雖然時間久遠了一點,但是不會妨礙他的精彩。小說《暗算》本身就獲得了第七界矛盾文學獎。我個人覺得最大的亮點是解密員黃依依在特殊部隊501從事解密工作的過程中中,如何從一個自由,浪漫,天才的女性變成一個有點驕橫跋扈,暴躁,崩潰的女性的。

    第三部:《北平無戰事》

    作為一部諜戰片,北平無戰事的格局比較大,相關人物級別很高(蔣經國),背景是內戰解放北平。最大的亮點是主人公的身份設定不是一開始就是特務,是一個正派的年輕人,他的心理路程是在解決北平問題的時候開始慢慢變轉變的。而且豆瓣評分特別高,8.8分。

  • 2 # 鄭漂人小高

    敵特劇我只認六哥的《風箏》!我前後看了兩遍,雖然有刪節,但依然擋不住他的出色!主要他除了故事的懸蕩,還少有後期對文革的描述,那個對於我這一代很好奇又陌生的年代!據說這部劇過審的時候還經歷一些波折!感謝那些曾經為我們默默付出隱姓埋名的英雄們!先你們致敬!

  • 3 # 張濤159670548

    這部電視劇的劇情非常棒,銜接緊密,毫無拖沓,而且我認為是姚晨演正劇開始火起來的一部。當然,孫紅雷的演技是毋庸置疑的。非常不錯!

  • 4 # 追劇氣泡魚

    正所謂“開啟電視機,有臺六十七。十臺中有七,諜戰打飛機。剩下一十七,韓日TVB。”諜戰劇確實火爆,那麼,在沒有諜戰劇這個概念的時候,是什麼劇在風靡一時?有人說是情景喜劇,我不認可。雖說《武林外傳》和《愛情公寓》取得了極大地成功,但他們都是個例,也從未有正兒八經的上過黃金檔。他們就像哈根達斯,會有那麼一撮,也許不止一撮的小資們喜歡附庸風雅,但哈根達斯卻永遠走不進衚衕旁的小賣店。我個人認為,涉案劇更像八喜。它具備諜戰劇一切的元素。連我這種不怎麼看電視劇的都能隨便叫出幾個熱播劇的名字——《重案六組1》,《重案六組2》,《重案六組3》等等。收視率都很高。

    但,凡有興盛,必有衰落,自2004年以來,涉案劇就禁止在黃金檔播出了,等同於封殺。至於為什麼不讓播出,我不敢亂說。我覺得gdzj裡都是些德高望重,審時度勢,能辨好壞的老前輩,他們肯定不會認為涉案劇太暴力太陰暗太色情,會影響社會治安和穩定,會教唆青少年犯罪。扯遠了,回過頭來,我們搞清了諜戰劇熱播之前的市場是何種狀態,大致瞭解老前輩們的興趣愛好。所以,將背景搬到抗戰時期,減少了暴力、賭博、吸毒、色情和黑幫,也許是諜戰劇能存活至今的原因。那麼未來呢?別急,還是再講講現狀吧。開篇已經談到,只要一開啟電視,十有八九都是諜戰劇。它為什麼能紅?

    一 彌補涉案劇的空白。

    2005年,觀眾百無聊賴,平淡的生活隨著涉案劇被封殺變得更加平淡。誰來

    拯救他們?誰來為觀眾對陰謀、犯罪、暴力的熱愛重新插上想象的翅膀?這個時候,麥家和柳雲龍帶著一部《暗算》橫空出世,橫掃電視機前一家老小,柳雲龍更是成功踢下陳道明、王志文等一票人,成為新一代的“師奶殺手”。陳道明和王志文主演過風靡一時的涉案大劇《黑洞》和《黑冰》。柳雲龍的成功也預示了諜戰劇成功接捧涉案劇留下的空白。

    二 目標市場廣泛。

    諜戰劇非常火,那到底是哪類觀眾愛放這把火呢?我沒有進行嚴謹的調研和細緻的搜查資料,謹以自己的觀察入手。第一類觀眾是師奶級觀眾。21世紀的師奶早已不是上世紀90年代香港那群白天買菜晚上做飯吃飽了看TVB的中年婦女了。當今社會,上至更年,下至孕齡,全都是可愛又可怕的“師奶”。只有她們才能每晚雷打不動的坐在電視機前,她們有過人的天賦,能瞬間成為某個明星的粉絲,並從此成為電視劇高收視的基石。她們的要求並不高,主角必須是男的。他必須帥,如果不帥必須要有魅力,否則就必須要給人安全感,最差最差演技要過硬。第二類是愛好刺激和懸疑的觀眾。這類以男性居多,且年齡分佈的差別很明顯。最多的是70後及以上,其次是80後,90後基本都在打Dota,可以忽視。這類觀眾也是從涉案劇退下來的。他們受夠了陪老婆看言情劇的拖拖拉拉,他們要的是緊張刺激的劇情,要的是史泰龍般的個人英雄主義來彌補他們平淡的生活。諜戰劇做到了。

    三 佳作層出不窮。

    短短几年,中國的諜戰劇高手層出不窮。前有《暗算》的驚悚推理,後有《潛伏》的精明算計,再有《黎明之前》的複雜緊迫,還有《借槍》的家長裡短。編劇充分壓榨了國共二十幾內年的種種可能。讓觀眾的腎上腺始終亢奮。這一亢奮,就是七年。諜戰劇火了整整七年。你說,該開心還是該害怕?該開心!七年的諜戰劇大軍不僅鞏固了傳統“師奶市場”使其愈加龐大,還拉來了一大批男性觀眾。這群男性觀眾可以催生出一票新的廣告主。要知道,以前黃金檔的廣告要麼是鍋碗瓢盆,要麼是吃喝拉撒,大部分是衝著女性去的。這群容易衝動的女性是他們的菜。現在不同了,有了男性觀眾,還是這麼有經濟實力的一幫男性觀眾,名錶名酒,好車好房,這些高價值的廣告終於有用武之地了。投入回報怎麼也要比鍋碗瓢盆高吧?投入回報高了,電視臺就賺得盆滿缽滿,電視臺賺開心了,自然樂得購買或者自制高質量電視劇,受益的又是觀眾。以上我所說的是理想狀態下。現實狀態下,一點都開心不起來。

    首先,同質化太嚴重。

    開啟電視,不是新聞聯播就是抗戰聯播,換誰也受不了。這就像前段時間圖書市場的“盜墓熱”,一部《鬼吹燈》催生出了《鬼打牆》、《盜墓筆記》、《盜墓世家》……我是個不怎麼愛讀書的人,但凡跟風,一定去讀這一系列書的鼻祖。我看了《鬼吹燈》,覺得真不錯,晚上躲在被窩裡看,看完了不敢爬出來。怎麼還會有人看其他的跟風書?都是一個套路,不嫌累麼?諜戰劇,我是一部都沒看完。但我也知道,要看,就看《暗算》、《潛伏》和《黎明之前》。《借槍》我不看,不是它不好。只不過它的導演正是《潛伏》的導演姜偉。他有能力拍出《潛伏》,用肚臍眼兒想都知道他能把《借槍》拍好。問題是這有意思麼?中華上下五千年,您就抱著1927-1949這二十二年不放手了?不是說他做錯了,誰跟錢過不去?只是我個人認為,這樣,沒勁。

    其次,是抬高了電視劇市場的泡沫化程度。

    咱中國的電視劇年產量已經是世界第一了。諜戰劇一定沒少給這方面推波助瀾。諜戰劇好糊弄啊,《潛伏》一集的成本是60萬,總投資不過1800萬,兩個月就殺青。《亮劍》是不是經典?時間已經給出了答案。它整整拍了4年啊。咱泱泱大國,誰還不奔著短平快去做?僅是今年上半年,就有大約6、7部諜戰劇上星了。誰又知道,他們是踩著多少諜戰炮灰爬了上來。而這些諜戰炮灰正逐漸為電視劇市場的泡沫化做出了貢獻。

    現在再來梳理梳理。

    我們知道了諜戰劇的前身慘遭封殺,至今未得到很好的解禁。知道了諜戰劇的現狀,“極其盛”,也深感“必其衰”。作為一個“諜戰劇”的旁觀者,我是無所謂的。但作為“諜戰劇”的投資者、愛好者們來說,怎麼也想讓它再多挺幾年。所以請允許我以一個旁觀者的眼光談談自己的觀點。

    一.改變審美疲勞現狀,改變觀眾對“諜戰劇”固有印象的認識。

    這是一個快速且行之有效的辦法。說白了,就是要吧諜戰劇固有的那一套背景、人物設定全都拋棄,推陳出新。抗戰年代對電視熒屏的視覺汙染太嚴重了。中華上下五千年,完全可以找出第二個、第三個諜戰劇發生的年代。把年代脫離現代、當代這些敏感時期,反而能激發出更大的創作空間。

    二.目標市場的改變。

    消費群體的年齡總是在逐年往年輕化發展的。觀眾群體似乎也是同樣的道理。諜戰劇同樣不能忽視年輕目標群體這塊市場。而解決辦法無非是題材更有新意,目前諜戰劇的女性似乎都是用來跟男主角談戀愛的,那為什麼不嘗試發展一個女主角?這是師奶們不能接受的,但年輕人總是喜歡接受新鮮事物。

    三.媒介傳播的改變。

    諜戰劇在電視劇和電影上是兩種面貌。電視劇需要的是層層堆疊,慢慢鋪墊。而電影篇幅有限,則需要持續性的不斷爆發。一部《風聲》並沒有為《東風雨》帶來多少幫助,而《暗算》和《潛伏》對後輩們的幫助是不可估量的。一方面是後輩爭氣,另一方面,電視劇比電影更適合諜戰題材。但,人類永遠都是不服輸的動物。就好比那句,“沒有最差的食材,只有最笨的廚師。”如果電視劇是一本懸疑故事的前半篇,用細節和智慧鋪墊一個偉大的故事。那麼電影就是這個故事的後半篇。它的任務是將這個故事用最刺激的方式講述完整。他們倆完全可以是互補的。我的構想是,一個諜戰題材完全可以分成電視劇和電影兩部分來做。先上電視劇,把故事展開,把謎底留好。不管觀眾反映多激烈,說導演坑爹、無恥。都不要理。罵的越狠,越說明觀眾們走進了這個故事,完全的上了套。在餘熱尚存之時,上映電影,必能取得良好的收穫。缺點是,這種電影完全是針對固定的觀眾來做,有些過於狹窄,這是日後需要摸索改進的地方。諜戰劇的火熱跟目前國家生日、party的生日不無關係。是獻禮片的一個變種。這種與zhengzhi有某種意義上的掛鉤的產物,未來能走多遠?這讓我想到晉商的故事。清末,山西晉商憑藉與清廷超然的合作關係,將山西票號蔓延至全國。辛丑條約簽訂好,晉商卻突然間成為了清廷還債的工具,自此一蹶不振。而辛亥革命的成果,清廷的結束,也促使一個個晉商逐漸走下了歷史舞臺。

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