-
1 # 塵緣雜談
-
2 # 十畝荷塘
陳建斌是穩重型演員，感覺他一坐在那不是皇帝就是富商，在現實生活中我們對這些個穩重男是持尊重的態度的，自然對有演技的穩重型男演員更加青睞和尊重！
倪大紅是幽默型演員，他分分鐘在真實和演技裡，會讓很難看出他是在演戲，讓人很快進入角色 並相信角色，這就是一個演員獨到的地方。
對，他們看起來有點“面癱”，但就是能掌控故事和故事裡的人！
令人尊重的倆好演員
-
3 # 在外漂泊的那個他
陳建斌非常有實力的演員，參演很多部影視作品，比較熟悉的有《後宮甄嬛傳》，在這部電視劇裡飾演的皇帝非常成功，表演非常到位無可挑剔，這部電視劇在當年特別火爆，他演戲對自己非常嚴格，認認真真去詮釋每一個角色，用心去體會。
-
4 # 人間正道是滄桑6669
演技不在表面，好演員是用心去演繹角色，一個眼神，一個微動作微表情就能體現角色的性格及內心波動，比較欣賞含蓄點的表演
-
5 # 2689春天的花兒
所謂的面癱是指的面部表情木呆，其實不然。這兩個演員也堪稱老戲骨，他們的成功之處，就在這看似似乎面癱的表情中。
這看似少語的表情僵硬中，讓對方感到捉摸不透的恐懼和顫抖。因為傾刻之間，將有演技炸裂的大爆發！所以老戲骨的演技是各有不同.各有特色。
-
6 # 無心浪味仙
面癱怎麼了，面癱也能表達情感，塑造人物形象，傳遞豐富的內心世界。
當然，也可以這麼說，表演又不是看錶情，需要根據人物的性格，心理，特徵等等來飾演。
更何況這兩位並不是真正意義上的面癱，而是角色需要。
要說這兩位呢，可以說都是老戲骨了，也演了不少的戲。倪大紅再次火爆起來是因為前段時間熱映的電視劇《都挺好》。
倪大紅飾演的蘇大強，可以說是火遍了大江南北。或許他本人也沒有想到，會在這個時候這麼火吧！
陳建斌飾演的角色也不少，《三國》、《喬家大院》《甄嬛傳》等等。其實，說這兩位面癱的話 ，不太客觀和準確。
每個角色都有自己的不同的性格，而同樣一個人物，因為飾演的人物不同，也會有不同的表達方式。
這裡說說倪大紅飾演的蘇大強和陳建斌飾演的皇帝。
蘇大強是一個妻管嚴，妻子死後開始作妖作福蘇大強是典型的妻管嚴，在家裡沒有發言權。
不管是什麼事情，他都按照他妻子的決定去做。偶爾也會反駁兩句，只要他妻子的語氣一強硬，馬上就藉口溜走，絕不反駁。
這樣的地位，時間久了，也就有些畏畏縮縮的感覺。
看似蘇大強很聽話，老婆說什麼都執行，可是他心裡呢？
人性是渴望自由的，不是被安排，被決定，被要求。
因此，蘇大強在這樣的過程中，不反抗，但不代表他心情愉悅，不代表他真心臣服，接受這一切安排。
那麼，在蘇大強臉上看不到更多的笑容或者其他表情，也實屬正常。
當蘇大強的老婆去世以後，蘇大強的表情也不多。這又是為何呢？
雖然沒有人管著他了，但是他的生活又是誰管呢？接下來該怎麼辦呢？
怨言也罷，討厭也好，畢竟一起生活了那麼多年。
蘇大強也會難過，再加上面對自己的子女，他又各種作，只有這樣才能引起他們的注意。
說白了，蘇大強有時候讓人覺得牙癢癢的，但這個人物本身是比較悲情的。
相由心生，一個如此的人物，臉上能有多麼豐富的表情。
即便如此，倪大紅也把這個角色演繹得很好。其實這需要更好的演技去表現角色的情感。
表演不是靠表情，而是根據人物來表演。
皇帝高高在上，怎麼會天天對你笑？陳建斌在《甄嬛傳》中飾演的皇上。
皇上是天子，天子高高在上，怎麼會天天對誰笑呢？
如果一個皇上天天對著自己的臣子笑，對著自己身邊的人笑，要麼就是皇上瘋了，要麼就是被毒害了吧！
天天和藹可親，或者有什麼情緒都在臉上表現，何以體現天家威嚴？
再有，如果皇上的心思都溢於言表，那麼其他人就很容易猜透他的心思了。對於一個皇帝來說，這無疑是致命的弱點。
忠臣能揣測的話，可以幫助皇上解憂，馬屁精的話可以拍個馬屁，後宮嬪妃可以看透的話，倒是也可博皇上一笑。
可是，如果別有用心的人呢？外國使臣呢？
因此，皇上不會過多的把自己的情緒表達放在自己的深情上。
那麼陳建斌在飾演皇帝時，有些面癱的感覺，也是合乎情理的。
甚至說，他是充分理解了這個角色，才會和角色合為一體，十分精彩。
一千個人讀哈姆雷特，就有一千個哈姆雷特有道是一千個人讀哈姆雷特就走一千個哈姆雷特。
每個人看這些演員們的感受是不一樣的。比如，個人喜好，對角色的理解，對整個劇情的看法等等。
因為，總有喜歡的，也總有不同的看法！何況，這兩位的確是有演技的！
實力是用演技積累的，至於每個角色的表演方式，優秀的演員應該是角色融為一體，充分理解角色。
而這些做法，無疑都是為了讓自己在飾演那個角色時，可以更加投入，更加真實，帶給觀眾更好的感受，塑造更好的人物形象。
-
7 # 時尚屠夫
有時候，演技這種東西你得有個參考。很多時候，我們衡量一個演員的演技，有幾種方式。
第一種梁家輝式。這種是屬於大家公認的演技好的，不需要額外證明。
第二種，一群演員的演技爆發。倪大紅單獨撐不起一部劇，這時候，需要有和他同等級的演員，一起合作完成一部作品。倪大紅的作品，大多數屬於這一類。像《都挺好》中，每個人每部分的演技，細節幾乎可以稱之為“完美”，演員的演技帶動著觀眾的心，不會讓觀眾有絲毫的出入感。
第三種就是同劇其他演員的襯托。陳建斌在鈕承澤導演的《軍中樂園》裡面，就是屬於第三種。平時我們覺得不起眼的陳建斌，在那部電影裡面，演技碾壓了所有其他演員。我當時看的時候是真的驚到了。也可能是這次建立的自信，後來的《一個勺子》，陳建斌的表演更自然了。
-
8 # 一帆風順jxh
倪大紅，陳建斌在觀眾看來都是面癱，那是你粗看第一印象，細心看的時候卻是名付其實的實力派演員。一個人舞臺上肢體，眼神動作很容易看出他是用心在演繹著角色。倪大紅的《都挺好》裡扮演父親蘇大強，演技緊緊的抓住了觀眾的心。用蘇大強的性格，心理特徵把人物詮釋得繪聲繪色。陳建斌飾演的《喬家大院》，《甄嬛傳》等等。其中無論是商人的大氣，還是皇上的威嚴，陳建斌把襯得有張有馳，有輪有廓。他倆都擅長用眼神，動作，神態去把握著角色性格變化及心裡的波動，從而達到一種藝術效果。觀眾可不傻，帶動力一下子紅遍了四方。
-
9 # 大悔憶智周
首先，要搞清楚生活和藝術的關係。
生活是文學藝術的源泉。
所以電影情節不能胡編亂造，表演不能脫離人生社會——即使神話，即使周星馳那樣的惡搞。
不管怎樣演，首先要讓人覺得是真實的。
那種學生腔的表演說明演員閱歷不豐富。
其次，沒有人成天表情，沒有人把所有的情感都公佈在臉上。所以誇張做作，拼命表演，實際上是出力不討好。
第三，不表演的表演是含蓄的也許深刻的表演，很難做到，不是一句“面癱”就能貶低的。
第四，過去強調演員“體驗生活”，即實實在在地過一段所要表演的角色的生活，演農民就要到農村當一段時間的農民，直到連氣質都像農民，演軍人就要到營房當兵。
倪大紅們之所以“面癱”，是因為他們演的是角色，演的是自己對角色的深刻體驗，而不是演自己。
總之，說臺詞朗誦腔，拼命表情，觀眾一看就知道你在演自己，最好不要讓觀眾注意到你的“演技”而要讓觀眾注意你演的人物。
越掩蓋的東西越被注意，這是規律。
-
10 # 杜新1
有些人以為只有豐富的表情才是演技，其實錯了。
電影《安娜.卡列尼娜》的最早的版本拍到安娜的孩子死了的時候，演員問導演應該作什麼樣的表情。導演告訴她：“沒有表情，除了用空洞的眼神望著遠方以外，心裡什麼思想也沒有，面部什麼表情也沒有!”為什麼要不作表情？因為那個時候安娜的腦子裡面已經空了，已經靈魂出竅了，已經沒有生命了，一個沒有生命的人，還能有什麼表情？還需要做什麼表情？
古人說，文學中最高明的修辭是“含不盡之意見於言外”，本人以為，修辭如此，表演也應該是如此。可惜有些導演和演員卻過分地去追求“感人的表情”，以至演員或者喜形於色，或者義奮填慵的時候，都不由自主地“燒大了火候”，給人以作做的感覺。往往過猶不及，反而達不到預想的效果
看一個演員是不是演出了情感，並不在他或她的面部表情是不是“豐富”，而是他或她的面部表情以及形體動作是不是符合劇中人物所處的環境，所處的情節，有時候需要大智若愚，大智若愚就是不溫不火，就是恰到好處。倪大紅和陳建斌的表情在很多時候恰恰如此，所以他們的表演就不是靠外在的形態，而是靠內心的“道是無情還有情”。這才是高明的，甚至是高超的演技。這也正是他們的實力之所在，哪裡是什麼“面癱”？
回覆列表
有時候，演技這種東西你得有個參考。
很多時候，我們衡量一個演員的演技，有幾種方式。
第一種梁家輝式。這種是屬於大家公認的演技好的，不需要額外證明。
第二種，一群演員的演技爆發。倪大紅單獨撐不起一部劇，這時候，需要有和他同等級的演員，一起合作完成一部作品。倪大紅的作品，大多數屬於這一類。
第三種就是同劇其他演員的襯托。陳建斌在鈕承澤導演的《軍中樂園》裡面，就是屬於第三種。平時我們覺得不起眼的陳建斌，在那部電影裡面，演技碾壓了所有其他演員。我當時看的時候是真的驚到了。也可能是這次建立的自信，後來的《一個勺子》，陳建斌的表演更自然了。