學書畫到達一定層度。遇到瓶頸不可怕。是因為在基礎方面已經學好了。但是還沒有自己的風格。此時。應該在歷史積累，文化修養和社會洞察力方面。形成自己的風格。著力在某一方面的創作就行了，創造出對社會有用的作品。如徐悲鴻與畫馬為代表等等。

學書畫的人都要經過退變期、不但不進步返而後退前功盡棄。解決的辦法就是從頭再學，專心本門畫派，不要東學一筆西學一劃，再次走出就不會後退，先學組合再創作，最後轉變成自己風格。

福星常在

學書法，繪畫的人都會有一個煩燥的時期，其實越是這個時候越代表著進步，這是自然化新，代表著新東西的產生，但是自己眼界和經歷沒跟上，心理產生障礙。要麼有個老師指點一下，一飛沖天，要麼就小心翼翼的堅持，只要渡過，就有收穫，人只是一時看不清而以，看淡了就好了。但一定要堅持，堅持不一定看到希望，但不堅持就真沒希望了。

有幾種建議我說一下：

1，有老師的，找老師談談心，只聽老師一人的，對老師的話信受奉行，老師不會害你。

2.讀書，讀經史子集，諸子百家，開闊思維，瓶頸期主要還是心理原因，和方向問題，讀經史子集開拓思緒，舒展胸襟。

3，多看一些古人的帖子，看一下別的碑帖，未必是壞處。你讀過的書，看過的帖不會消失，它會時刻影響你，不要擔心會忘，只是他顯現不出來而以。

4，遊山玩水，在山水中找靈感，在自然中找新鮮感。

5，回頭靜靜心，寂寞正身，拿白紙敷在字帖上雙鉤，或是直接在的紙上起形，看看自己和字帖有什麼不同，以期許有什麼發現。

以上五點，字字珠璣。

祝您早日破迷障，直直見本心。

學習書畫的人們往往會遇到瓶頸期，主要是急於求成，經不起挫折就半途而廢，是懶惰成性所造成的。學習書畫時在事物變化多端的過程中，堅持不懈努力，勤學苦練百折不撓，水滴石穿，以持恆心，就可以解決了瓶頸期所遇的困難，揮灑自如，自然寫出來筆勢飄逸靈動，豪放不羈的書法作品。中國江南四大才子有唐伯虎、祝技、文徵文、徐禎聊，才華橫溢，思路捷敏，擅長繪畫和書法，曾經有過瓶頸期，同樣也煉成了中國江南四大才子。

這種情況主客觀因素都有，主觀上經過一段時間練習，掌握了點畫的基礎筆法，臨帖方法有所掌握，臨得有些像帖了，也就會產生求成心切的情緒，恨不得能寫出一幅滿意的作品，這是急於求成的表現。客觀上，書法的進步不是勻速提升，而是時快時慢螺旋式提升的過程，有時候你認為停滯不前了，其實是一種厚積薄發的積累。而且書法越到後期越難，認清這些規律有助於走出困境。

明白上述道理，我們還要有意識的採取一些對策：

一是要保持一顆平常心，心態平和時多練習，煩惱上心時不強求自己練字。把寫字當愛好、一種娛樂和修身養性的過程，也許更有利於書法的進步。有人會認為，練字誰都想當書法家，否則有什麼意義？我告訴你，即使當了書法家，得了大獎，也不見得有多大意義。心情愉悅，樂道隨緣最好了。

二是掌握方法比苦練更有效。每人都在強調方法、筆法、字法。其實，每個人的理解能力是不同的，你的觀點我不一定能領會，同樣，我的意見你也不一定都接受。方法一方面來自老師的指點，旁觀者的意見，但更主要的靠自己領悟和實踐。例如，筆法問題，人人都強調重要，但其實各有說辭。這就需要自己學會判別和思考，運用“通覽全域性、反覆比對，專心致志，勤奮練習”等方法，悟到筆法真諦。

所謂瓶頸，應該是天花板效應，按一般理解，很難有更好的提升到更高層面。下面結合本人學習書法過程，談談一己之見。

其一，實踐上注重廣度深度上探索。①廣度上，有可能的話，遍臨法帖，包括出土的各類碑帖，簡書等。只有臨池多了，廣度上去了，下筆才可能有神，筆筆才能有來路，有根基，也才能站得住，立得穩。真正有底蘊的專家學者等都是這樣熬出來的。好粥是熬出來的，好酒是陳釀出來的。沒有廣泛的涉獵，沒有時間的支撐，想三年五年就出頭，十年八年就出人頭地，只能是炒作。②深度上，選擇至少一種法帖精研，比如說，能輕鬆的背寫一種以上的法帖。如帖學類的墨跡點畫，筆連意連，照應依讓，飛白氣韻，間架結構，留白氣勢等等，精研進去。碑刻的帖子注意刀刻、年代久遠等因素等特點。一般而言，在此基礎上，才有可能形成自己的面貌特點。書畫家有幾個不是上了一把年紀才小有斬獲的?當然，天才則別論。

其二，理論上研讀碑帖等多花精力。①書法理論書籍的研讀。臨池學習書法的過程中，研習書法理論應該是一門必不可少的課程。如唐人張懷瓘的《書斷》，宋代的與《宣和畫譜》對應的《宣和書譜》，清人劉熙載的《藝概》，及當代《書法》《中國書法》等關於書法理論探討的理論文章。②進學校進修。現代現代藝術類等院校都設有書法專業，從事這方面的教學的師長，應該有自己的書法理論研究。如可能，進修應是突破瓶頸的有效途徑。③讀帖研究帖，與志同道合者的交流。讀帖研究帖，與志同道合者研究交流，說不定某同道者的一句話，一個臨帖習作等，能帶來意想不到的啟發，起到事半功倍的效果，是突破瓶頸期的有效途徑之一等等。

其三，風格上以愛好為主脫穎而出。①如草書。本人就遇到了草書無法突破的瓶頸。從二王的草書入手，涉獵懷素的《自敘帖》、賀知章草書等等，尤其在孫過庭的《書譜》上下過一番功夫。結果還是沒有自己的面貌。後因工作生活所累擱筆，至今徘徊不前(故，談此話題，僅限個人體會)。②如隸書，曾經從漢隸入門，一路臨來，尤其《史晨》、《藝瑛》用心，反覆臨池琢磨，自覺有點心得。③如魏碑，清以來，魏碑時興，假如愛好，建議遍臨的基礎上，以《張猛龍》《鄭文公》為主，應該可以有心得。或者帖書，或者碑刻。一言蔽之，選擇自己最喜歡愛好的帖子進去，然後結合前述兩點為基礎，柔和進個人的書寫愛好、對書法的理解，及其審美偏好等，運用筆墨，假以時日，對突破瓶頸，定會有幫助。

至於繪畫，如，國畫應與書法同理。因其遠比書法更復雜，有其規範的實踐與理論體系，無論人物、山水、花鳥等等，同樣有進去相對容易，而走出來則太難的瓶頸問題。筆者有位冰雪山水畫的朋友，其繫於先生的高足，從冰雪山水畫派形成自己的天山山水畫派面貌，用了大約近二十年，形成獨特風格大約十進十出新疆天山，才日臻成熟。有感於其雄強蒼涼，粗狂豪放，大氣磅礴等繪畫語言，寫了畫評，發表在《中國畫清賞》上。與畫家交流中，談到了突破瓶頸，形成自己面貌風格的困惑艱難，及突破後的五味雜陳和驚喜喟嘆等。

純屬個人管窺，僅供參考。

成也蕭何敗也蕭何，寡人的心得就是這樣，不管春夏秋冬，三伏三九，象小學生辦作業一樣辦下去，直到百年謝筆………

如果學習書畫遇到了瓶頸期，那麼恭喜你即將迎來突破。瓶頸期不是壞事，每一次瓶頸期都可以是一次蛻變，一次成長。不只是繪畫，人的一生中，任何事情都會有瓶頸期。瓶頸期是打破平衡的一種方式，是人們自我反省的一種思想。對自己要求越高的人越容易有瓶頸期，在某個階段，開始不再滿足於現狀，急於尋求突破和發展。

面對瓶頸期，首先心態要擺正。人在瓶頸階段，往往容易陷入自我否定。平常心對待瓶頸期，把它當作一次向上的轉折，峰迴路轉後，必有一番新的風景。

瓶頸期，每個人遇到的問題都是不一樣的，心態擺正以後，開始分析自己的問題出在哪裡。如果是不知道怎麼畫怎麼寫了，那就暫時停筆，多看一些理論的書籍充實自己，多瞭解一些不同的畫派的的繪畫方式，找個地方散散心，和朋友聊聊天。先跳出來，不要陷入無限迴圈的死圈。有一天回頭看看自己的作品，就會發現自己的問題。

如果是自己的書畫進入了一個固有的表達模式，不知道要如何突破。那可以買些新的材料，嘗試一些沒有寫過畫過的風格。尋找新鮮感的同時，改變固有思維，獲取更廣闊的視野。

如果明知道自己的問題所在，卻沒有辦法去改變。就去找一個良師，教你在技法上解決問題，眼高手低，是技法跟不上你的思維，找準方向勤加練習，很快就會突破自我。

如果這些都不是，而是開始陷入自我懷疑：懷疑自己投入的時間和精力是否值得？懷疑自己是不是走錯了路？懷疑自己的喜好，是不是真的在這一塊？學習書畫呢，就像是跟一個人，談了一場曠日持久的戀愛，也會有7年之癢，偶爾心生厭棄。自己選的路是否適合自己，只有自己明白，真的不喜歡，放棄也無不可。為了讓自己明確知道，不妨停下來看看別處，再回頭就更明白自己是否需要執著下去。

總而言之，做任何事情都會遇到困難，平常心對待，摸索前行，執著而不固執，忠於自己的內心就好了。

學習書畫會遇到瓶頸，如何解決？

書法者，學習遇上瓶頸，為常識常事，應該理解學習的過程，始終貫穿曲折的藝術之路，辯證的理解，就是否定與否定的關係，一旦遇到困難體現了自己的書畫鑽研有了更高的境界，比如線條的勾勒有了新意，或是筆法有了更深層次的出現。

因此遇到這種情形，最好的辦法就是穩健書畫基礎，大凡學書畫，基礎是永遠得以溫故，才有出新，高水準也是筆不離手，日課必有的。有了書畫創作的瓶頸，恰好是重新歸納總結以前的經驗，知否前期的筆墨有病態，還是有一定的巧妙。

瓶頸期，是又一次的砥礪學習路程。只有堅持，只有懂得學習的曲折性，或許在不斷的探索中，會有否定以前的些許成就，敢於面對新的挑戰。才能夠有進步。

此期，要找準自己的弱點，比如書寫的筆法還有不到位，結體不合理。最簡單的考量自己，就是對比的方法，把自己的過去的作品與現在的作品對比，或是與古人對比，或與別人對比。可能會找出原來的俗氣的習病。之所以遇到瓶頸，體現了自己的筆墨技巧有待加強。有待提高。

找準自己的的毛病，才是補漏查缺，提升自己的筆墨技藝。

正確理解自己的過去，在原來的基礎上漸漸完善之。由此可能會有在原來的書墨水準更上一層樓。突破園囿，開拓視野，進步是指日可待。

首先對待藝術，人的悟性是重要的條件。稟賦才情決定著突破瓶頸的主要因素。因而發揮質的潛能，是藝術人的獨有的特徵。

沒有才氣，靠著埋頭苦練，不會達到藝術的新奇之境。所以藝術高境，屬於才人，藝術細泡經過淬鍊方有啟用。

未有藝術才情，終會在藝術的末端。在瓶頸裡永遠徘徊。大轉轉。