《錦瑟》這首詩詩歌意境深沉，是一首非常優美的朦朧詩。

但此詩又非常之難解，金代詩人元好問說“獨恨無人作鄭箋”，就是針對本詩的難解而言。清代學者王士禛說“一篇《錦瑟》解人難”，也感覺其解讀的困難。

這一首根本不能全部解讀的朦朧詩，或者還是應該歸入李商隱的“無題”詩之中，因為它的標題根本無法概括內容。儘管前人花了很大的精力去研究此詩究竟寫的是什麼內容，主題在哪裡，但至今還是一團迷霧。是愛情詩嗎？悼亡詩嗎？政治寄託詩嗎？人生失意詩嗎？還是其他，都難以確定，甚至還有人認為“錦瑟”是令狐楚家一個女奴的名字，詩人愛的就是她。

儘管眾說紛紜，但這首詩之美卻是很多人的共識。梁啟超曾說此詩寫得很美，但要讓他解釋詩句的意義、宗旨，具體美在哪裡，他也茫然無計了。這就是所謂只能意會，不可言傳的道路。詩之美只是憑“感覺”而得。文學藝術有時是說不清究竟的。

漢代有學者已經說過“詩無達詁”的話，詩有時的確無法確解，其實也用不著確解，只要在閱讀時心神領會，隨著它的韻律品味，讓你的聯想翻飛，沉浸在一種境界之中，有了感覺，就是最深入的解讀了。

此詩意旨雖然朦朧，但有些方面仍是可以索解的。錦瑟本是二十五根弦，無緣無故一下變成了五十根弦，顯然是絃斷了。絃斷意味著什麼，無論如何不是人生的好事。由此而來還可以解出抒情的憂傷基調，深情之中讓我們似乎看到了詩人憂鬱的眼神。中間兩聯用典的意圖何在不能知曉，但迷惑和執著的心思卻是可解的，那對仗的整齊之美也是可解的。因此這是一首不算過度的朦朧詩，雖難解卻不晦澀。如果一定要說表達了作者的哪種感情，我會覺得是愛情。

關於《錦瑟》底是什麼意思，抒發了什麼情感，主題是什麼，誰也說不清楚，這些個問題吵了上千年也沒個結果，但它偏偏就是一首很有名的詩。羅胖在他的羅輯思維裡這樣解讀李商隱的《錦瑟》和中國詩歌： 歷來說李商隱的人，對這首詩總是津津樂道，但是你只要追問它的主題，就只能是一通瞎猜。其實你就吟誦，感受它的音韻之美就好了呀！

錦瑟無端五十弦，一弦一柱思華年。

莊生曉夢迷蝴蝶，望帝春心託杜鵑。

滄海月明珠有淚，藍田日暖玉生煙。

此情可待成追憶，只是當時已惘然。

你看多美呀，這不就夠了嘛？

還有我們都知道的那首“相見時難別亦難，東風無力百花殘。春蠶到死絲方盡，蠟炬成灰淚始幹。也是音韻美妙，但是不知所云。其實也不只是李商隱，杜甫的著名的《秋興八首》其實也有點這個意思，意義並不那麼明朗，但仍然是千古絕唱。

但成為千古絕唱絕不僅僅是因為詩音韻美好。還因為它是一個符號網路。這就要說到中國文化的特殊性了。其他文化的語言文字基本都是一體化的，就是說，文字是從屬於語音的。文字的作用只是為了把語音記錄下來。但是中國的文字不同，從商代的那些甲骨文，它出現的根本目的不是為了記錄語言，從它誕生的時候就是一套帶有神秘性質的符號系統。

舉個例子，菊花。這就是一種植物嘛。但是華人一路把“菊花”這個符號不斷演化。屈原，一句“朝飲木蘭之墜露兮，夕餐秋菊之落英”，這菊花的品格立即就變得高尚起來；接著，陶淵明一句“採菊東籬下”，馬上讓菊花有了隱士的品格；再來，孟浩然一句“待到重陽日，還來就菊花”，菊花又成了秋天的象徵；杜甫一句“叢菊兩開他日淚，孤舟一系故園心”，菊花有代表了悠悠歲月；到了晚唐，黃巢的一句“待到秋來九月八，我花開後百花殺。沖天香陣透長安，滿城盡帶黃金甲。”菊花又有了沖天的殺氣；到了明朝，梅蘭竹菊，號稱四君子，菊花的文化意義進一步豐富。

都說外華人學中文難，難在哪兒，就在這裡。認字只要記憶力好並不難，難的是，逐步走入這個符號的原始森林，那個深度，是沒有盡頭的。 法國哲學家羅蘭巴特說，“書面語言就是一些符號的紡織品”，我覺得這句話用在西方語言上沒那麼恰當，用在中國詩詞上，那是非常貼切。就是像錦緞一樣的紡織品，各種原始符號被交織在一起。

我們再回頭看《錦瑟》，就說其中的一句，“莊生曉夢迷蝴蝶，望帝春心託杜鵑”。短短14個字呀，！你數數其中包含的符號：有莊子吧？有莊生夢蝶吧？有莊子所在的楚國吧？有夢境吧？有望帝杜宇吧？有杜宇幻化的杜鵑鳥吧？有蜀國、有春天、有莊子所代表的清醒和放達的精神，有杜鵑啼血的故事代表的憤恨和哀傷。所有這些東西化合在一起，何況後面還有無窮無盡的深度。

這個足夠繁華富庶的符號叢林，本身就是一個足夠大的世界，一個有詩情的人、一個有欣賞能力的讀者，就足以在裡面流連忘返了。所以一首好詩就是一處桃花源，你在裡面可以住上好幾年，不知有漢，無論魏晉，不足與外人道也。

李商隱的《錦瑟》到底抒發什麼感情？

我們先複述一遍《錦瑟》：

“錦瑟無端五十弦，一弦一柱思華年。

莊生曉夢迷蝴蝶，望帝春心託杜鵑。

滄海月明珠有淚，藍田日暖玉生煙。

此情可待成追憶，只是當時已惘然。”

我們再翻譯一下：

滿身花紋的錦瑟為什麼也有五十根琴絃呢？這上面的每一支柱每一根弦都記錄著我的青春年華。

莊周在清晨夢見了糊蝶，但轉念一想，是不是蝴蝶也夢見了我。我想為望帝獻岀我的才能和智慧，但是，望帝卻把大事託付給了杜鵑。

滄海之上，明月皎潔，海里的珍珠卻流著悽清的淚水。藍田上空的太陽溫暖而燦爛，藍田之內的美玉散發著朦朧的光芒。

這樣淒涼的情緒你以為只能到後來的時光裡才能夠撫今追昔嗎？不對，就在當時當地，已經悵惘無限了！

我們來具體分析一下：

李商隱生活於牛李黨爭時期，在夾縫之中生存和工作的他，一生不得其志。所以，到晚年歲月，他寫了這首詩訴說自己的不幸人生。

“錦瑟無端五十弦，一弦一柱思華年。”錦瑟，漂亮的瑟，有五十根琴絃。無端，為什麼要這樣？思，撫今追昔。年華，青春。當時的李商隱也已經五十歲左右了。看到五十根弦的瑟，自然想起了自己年華已逝，因而追憶自己的一生過往，不禁悲從中來。我五十歲了，你為什麼也來個五十弦。你的一弦一柱，都引發我想起過去：那是多麼的淒涼呀！

“莊生曉夢迷蝴蝶，望帝春心託杜鵑。”莊生，就是莊子，也就是莊周。聽說，莊周在早上夢見了蝴蝶，但是醒過來之後，回憶夢境，不竟懷疑起來：到底是我夢見了蝴蝶呢，還是蝴蝶夢見了我？這上聯中“曉”字與“迷”字很關鍵。曉，是清晨，預未青年時代。迷，是因為執著堅守。所“迷”之物件為蝴蝶。而“莊生”則比喻自己。“莊生曉夢迷蝴蝶”，就是說：我從青年時代就有了理想，要為國家奉獻自己的能力和智慧，建功立業，做岀自己的應有的貢獻。“望帝”亦即皇帝，“春心”應該是皇帝的想法，“杜鵑”是寄託之物。而這個“託”，自然是託付了。杜宇稱帝，號曰望帝，其相開明，為事有功，故行禪讓之制。帝則升西山隱之。時值二月，杜鵑鳥鳴，故蜀人悲杜鵑也。“望帝春心託杜鵑”，隱喻皇上不重用自己，而用了他人。也許他人不如我有才，不如我正直正義。

“滄海月明珠有淚，藍田日暖玉生煙。”滄海的上空掛著明亮的月亮，而滄海之中的珍珠卻流著眼淚。有一個成語叫做：滄海遺珠，說的就是山野民間隱藏著珍珠一般的人才，但是沒有得到重用。這不正是李商隱覺得自己不太得志的證明嗎？在藍田山的上空，白日高掛，照耀著藍田的美玉石，這玉石正發著熠熠的光輝。這隱喻著李商隱不喜歡的甚至是大家都不喜歡的人正在被委以重任併為害朝庭哩！“珠”和“玉”都是美好事物的象徵，但有時候，醜陋的東西會以美好的形式出現，這就迷惑了人們。而這裡的“玉”就是用來代表醜的事物了。

“此情可待成追憶，只是當時已惘然。”這樣的感情，我不是現在才記起來，因而撫今以追昔，而是在當時就已經無比辛酸悵然了。

全詩首聯用比興手法，以五十弦比五十歲。頷頸兩聯用比喻手法，敘說自己的不幸人生。尾聯抒情，說自己無比的悲傷。首聯的“思華年”與尾聯的“成追憶”，起到首尾相應的作用。

其實，我們開頭說過，此詩寄託非常豐富。如作其他辨析也是可以的。特別是用作愛情詩對待，更會很切合情況的。

悔恨！

因為李大哥在詩中都把答案說出來了啊！

只是當時已惘然！潛臺詞就是年輕時自以為是自命不凡自鳴得意自欺欺人結果陰差陽錯千差萬錯將錯就錯了！

對於這首詩，歷來的解讀比較多。其中最妥貼精準的當屬錢鍾書先生的論斷—對其一生詩歌創作的總結。在以前的問題中回答過，此處不做贅述，因為有跑題之嫌！

新舊《唐書》都評價李商隱“詭”，詩如其人，正面看是隱晦之美，反面看是典奧之繁。

小可才學淺薄，不值一提，但並不妨礙提出自己的觀點，當然是附屬在錢鍾書先生觀點的腳下的。

這首詩不僅是詩歌創作生涯的總結，也是個人際遇和情感經歷的總結，如果扣題的話，就是我在前面所說的那兩個字

悔恨！

這個兩詞存在區別，按錢先生的說話：“要想寫作而沒有可能，那隻會有遺恨；有條件寫作而寫不成東西，那就只有後悔了。遺恨裡還有哄騙自己的餘地，後悔的滋味可不好。”

因此，這種詩的解釋應當如下

錦琴，即是人生，也是詩歌。

五十弦，即是歲月，也是詩集。

一弦一弦，即是那些往事，也是那些詩篇。

華年，年華，青春，情感，事業。

莊生曉夢，即是入世不自知，也是寫詩難自恃。

迷蝴蝶，即是人生夢幻，亦是詩歌的比興技巧。

望帝春心，即是初心本意人生理想，也是詩歌的借物寓情。

託杜鵑，即人生悲苦結局，也是詩心百轉無回。

滄海月明，即是夢想遙不可及，亦是詩歌風格幽怨。

珠有淚，是感悟前生，也是詩中辛酸。

藍田玉暖，是有些事情當時觸即碎，事後拭不滅之意。

日生煙，指真情如許，也是詩歌中的真情流露

此情可待一句，自然是回首前生，也是指回顧詩歌創作歷程。

只是惘然一句，言及人生感慨，也可指詩歌之孤獨。

要知道，李義山後期的詩作可不是典故橫陳出處遍地，大多數迴歸自然，餘味猶存。

一個人生失敗的人！

一個詩歌成功的人！

悔耶？恨耶？

答案是肯定的！

李商隱的《錦瑟》也是我非常喜歡的一首古詩！

一、

作者李商隱簡介：

李商隱（約813年-約858年），字義山，號玉溪（谿）生、樊南生，唐代著名詩人，祖籍河內（今河南省焦作市）沁陽，出生於鄭州滎陽。他擅長詩歌寫作，駢文文學價值也很高，是晚唐最出色的詩人之一，和杜牧合稱“小李杜”，與溫庭筠合稱為“溫李”，因詩文與同時期的段成式、溫庭筠風格相近，且三人都在家族裡排行第十六，故並稱為“三十六體”。其詩構思新奇，風格穠麗，尤其是一些愛情詩和無題詩寫得纏綿悱惻，優美動人，廣為傳誦。但部分詩歌過於隱晦迷離，難於索解，至有“詩家總愛西昆好，獨恨無人作鄭箋”之說。因處於牛李黨爭的夾縫之中，一生很不得志。死後葬於家鄉沁陽（今河南焦作市沁陽與博愛縣交界之處）。作品收錄為《李義山詩集》

二、

古詩原文

錦瑟

唐代：李商隱

錦瑟無端五十弦，一弦一柱思華年。

莊生曉夢迷蝴蝶，望帝春心託杜鵑。

滄海月明珠有淚，藍田日暖玉生煙。

此情可待成追憶，只是當時已惘然。

三、《錦瑟》譯文

精美的瑟為什麼竟有五十根弦，一弦一柱都叫我追憶青春年華。

莊周翩翩起舞睡夢中化為蝴蝶，望帝把自己的幽恨託身於杜鵑。

滄海明月高照，鮫人泣淚皆成珠；藍田紅日和暖，可看到良玉生煙。

如此情懷哪裡是現在回憶起來才感到無限悵恨呢？即使在當年早已是令人不勝悵惘了。

四、《錦瑟》賞析

1、

這首詩歷來註釋不一，莫衷一是。或以為是悼亡之作，或以為是愛國之篇或以為是自比文才之論，或以為是抒寫思念侍兒錦瑟。但以為是悼亡死者為最多。有人認為，開首以瑟弦五十折半為二十五，隱指亡婦華年二十五歲。這話未免有嫌牽強。但是，首聯哀悼早逝卻是真實。頷聯以莊子亡妻鼓盆而歌和期效望帝化成子規而啼血，間接地描寫了人生的悲歡離合。頸聯以鮫人泣珠和良玉生煙的典故，隱約地描摹了世間風情迷離恍惚，可望而不可至。最後抒寫生前情愛漫不經心，死後追憶已經惘然的難以排遣的情緒。

2、

一是認為這是一首評悼妻子王氏的詩，首聯為“景”，看到素女彈五十弦瑟而觸景生情；頷聯為比“喻”，借莊周化蝶，杜鵑啼血比喻妻子的死亡；頸聯為“幻”，珍珠為之落淚，寶玉為之憂傷；尾聯為“感”，情已逝，追思也是惘然！

　　二是認為這是詩人對逝去年華的追憶，首聯為“起”，借五十弦之瑟喻人生之五十年華；頷聯為比“承”，在渾然不覺間人生將走到盡頭；頸聯為“轉”，以明珠寶玉比喻自己的才能；尾聯為“合”，歲月催人老，一切都是惘然！

五、創作背景及表達的思想感情

1、

此詩約作於作者晚年，具體創作時間不詳。對《錦瑟》一詩的創作意旨歷來眾說紛紜，莫衷一是。或以為是愛國之篇，或以為是悼念追懷亡妻之作，或以為是自傷身世、自比文才之論，或以為是抒寫思念待兒之筆。《史記·封禪書》載古瑟五十弦，後一般為二十五絃。但此詩創作於李商隱妻子死後，故五十弦有斷絃之意（一說二十五絃的古瑟琴絃斷成兩半，即為五十弦）但即使這樣它的每一弦、每一音節，足以表達對那美好年華的思念。

2、

詩題“錦瑟”，但並非詠物，作者在詩中追憶了自己的青春年華，傷感自己不幸的遭遇，寄託了悲慨、憤懣的心情，大量借用莊生夢蝶、杜鵑啼血、滄海珠淚、良玉生煙等典故，採用比興手法，運用聯想與想象，把聽覺的感受，轉化為視覺形象，創造朦朧的境界，從而藉助可視可感的詩歌形象來傳達其真摯濃烈而又幽約深曲的深思。