1.鏡頭的種類

　　數碼單反最大的優勢就是擁有豐富的鏡頭群，無論拍攝任何題材都可以有相對應的鏡頭可以選擇。而單反鏡頭一般有這幾種：變焦鏡頭：鏡頭設定有可旋轉的變焦環，透過旋轉變焦環使鏡頭實現伸縮，改變焦距，得到從遠攝到廣角的不同視角;標準定焦鏡頭：鏡頭的焦距固定不可調節。定焦鏡頭的結構相對於變焦鏡頭簡單，因此透光量可以比較大;微距鏡頭(MP-E)：用於近攝和小物體拍攝距;防抖鏡頭：鏡頭內建影象穩定器，可在一定程度上消除因為手抖動而導致的成像模糊;移軸鏡頭(TS-E)：可自由控制物方焦平面，透過使鏡頭前部上下左右動作，可不依賴於光圈值就能夠調節合焦範圍;柔焦鏡頭：可旋轉柔焦環來調節成像的銳度。透過使鏡頭內部的部分光學元件移動來獲得柔和且不失細節的照片。具有獨特的虛化效果。

　2.各個焦段變焦鏡頭的運用

　　超廣角變焦鏡頭：一般焦段在24以下的焦段，我們稱為超廣角。超廣角能拍出超出人類視覺的寬闊視野，帶來很震撼的視覺衝擊力。不過超廣角鏡頭在追求視覺效果的同時，鏡頭拍出來的畫面的4端會出現比較嚴重的畸變，因此超廣角鏡頭是幾種變焦鏡頭中最難運用得好的鏡頭。

　　要拍攝好超過廣角人像一定要注意的就是，人物主體一定要安排在畫面的中心，儘量避免四邊畸變的位置有出現人物的身體部分。

　　中焦變焦鏡頭：焦段在24—100間的焦段，我們稱為中焦。中焦是應用得最多的焦段。由於這個焦距比較拍攝的距離比較適中，一般日常拍攝都是以中焦鏡頭為主。這類鏡頭在使用上也是最簡單的。

　　要拍攝好中焦人像並沒有太多使用上的難度，只要有一般拍攝基礎就可以自由的運用中焦段變焦鏡頭進行拍攝。

　　長焦變焦鏡頭：焦段在100以上的焦段，我們稱為長焦鏡頭，長焦段鏡頭可以營造出虛化柔和的焦外和景深，是拍攝人像比較常用的鏡頭。由於長焦鏡頭焦距比較長，因此對安全快門的有一個最低的要求，不過手持拍攝時容易把人拍得模糊。

　　用長焦鏡頭拍攝人像，一般都是拍攝半身人像為主，主要利用長焦鏡頭的虛化效果，特出人物主體。一般沒有鏡頭或機身防抖的情況下，在使用長焦鏡頭拍攝時快門最好在125/1秒以上，有防抖的情況下也儘量不要低於60/1秒拍攝，以確保得到清晰的影象。

　　3.善用機身設定，拍出更完美畫面

　　我們在使用任何工具時都會先去詳細瞭解它的效能和操作，數碼單反相機也不例外，請在使用你的數碼單反相機前務必詳細閱讀說明書，這是個好的習慣，瞭解相機的每一樣功能和設定，只有這樣才會把你的相機的功效發揮到最大。

　　4.場景的白平衡設定

　　對於不少初涉數碼攝影的網友來說，白平衡是一個很讓人費腦筋的東西。白平衡是否準確，對照片的色彩質量比較關鍵，因此熟練的掌握白平衡是很有必要的，而且有時候靈活運用白平衡可以拍攝出很多特殊的色調效果。如果在Sunny明媚的室外拍攝，可以選擇自動、室外、晴天模式，相機的白平衡功能會加強影象的黃色，以此來校正顏色的偏差。如果在陰雨天或者在室內拍攝，可以選擇室內、陰天、燈光模式，相機的白平衡功能則會加強影象的藍色，以此來校正顏色的偏差。另外，在室內鎢絲燈的光線拍攝時，可以設定為室內模式或者燈光模式。由於現在數碼單反的技術越來越先進，因此相機自己檢測出來的白平衡都比較準確，但是要得到更好的效果還是要用手動白平衡，在以後的章節裡面我基本都是教大家在各個場景使用手動白平衡。

　　5.銳度、色彩飽和度及反差的調節

　　很多人在使用數碼單反相機時往往會忽略銳度、色彩飽和度及反差的調節，其實在不同的題材及不同的場景，銳度、色彩飽和度及反差的不同的設定都會給照片帶來不同的效果。

　　一般拍攝人物題材時：就選擇標準或偏低的反差，標準或偏高一點的色彩飽和度、銳度中等;拍攝風光，建築，產品等題材時：可選擇較高的反差，也可以選擇較高的色彩飽和度和銳度。強烈Sunny，夜景。閃光和光比比較大時，可選擇較低的反差;陰天，霧天，室內和光比比較低時，可選擇較高的反差。

　　銳度、色彩飽和度、反差對照片的質感、層次感及色彩感都有很大的影響，因此在不同環境下設定適合的銳度、色彩飽和度及反差對照片的質感、層次感及色彩感有很關鍵的作用。

　　6.準確地把握光圈、快門對人像拍攝的影響

　　數碼單反相機用來控制照片曝光是否正確的兩個因數就是快門和光圈，只有控制好快門和光圈才能拍出曝光正確的照片，而曝光正確的照片是一張照片是否及格的基本要求。一張曝光欠缺的照片色彩會顯得髒亂難看;一張曝光過度的照片很多高光部位會缺乏層次，使照片缺乏立體感;只有一張曝光正確的照片才會有明亮通透的色彩和豐富立體的層次。體的層次。半身人像比較適合使用大光圈拍攝，把背景虛化後可以更突出人物。拍攝全身人像是可以使用小一點的光圈，使照片的細節和層次更加豐富。

　　光圈和快門的運用，要不就是靠機器自動調測要不就是靠自己的經驗手動調測，每個場景、天氣不一樣的話所需要的光圈和快門的搭配都不一樣，具體我會在以後的章節裡面慢慢介紹。

　　7.運用好各焦段鏡頭，更好地營造畫面氣氛

　　不同焦段的鏡頭有著不同的用途和使用竅門，只有掌握好各個焦段的鏡頭的使用才能更好的去拍攝人像照片。

　　8.構圖技巧

　　（1）井字構圖

　　這是被用過N次的構圖方式，也最通用的構圖方式。不論你要拍風景、人像、街拍、旅拍、還是偷拍一律通用，不過老套歸老套，不論你是大師級還是新手級都可以常用，其實井字構圖最容易也最穩，也最保險，最為大眾所接受。

（2）中央構圖

　　一開始學拍照人家都說"不要把人放中間，你新手喔" 我也就傻傻的照做，想說只有井字人家才會以為你大師，人擺中間人家一看就知道你是菜鳥，不會拍照還拿個單反，但是拍久了井字，我回過頭把人放中間我發現，其實也沒那麼糟糕，看你怎麼使用，只要避免一直拍大頭照、一直拍特寫就可行。

　　（3）搭配前景構圖

　　有時候很想拍特寫，但是偏偏拍特寫又很單調或是景色很無聊，總覺得單獨拍人像感覺少的點什麼，這時候你就要搭配前景來拍。

秋季服裝人像棚拍怎樣拍才靚麗？這個問題我覺得可以聊一聊。雖然現在已經是屬於農曆意義上的秋天，但是身處南國依舊是夏天的感覺，熱呀！秋天的氣溫應該是涼爽怡人的，拍攝秋裝棚拍人像，那我們就來看看秋裝美女吧。

棚拍人像最簡單最常見的就是拍攝純色背景，優點是人物突出，畫面簡潔乾淨。我覺得要使秋裝棚拍人像靚麗迷人，那麼可以從幾方面入手：

拍攝人像要想靚麗，那麼找個靚麗的模特是最簡單的方式。人靠衣裝馬靠鞍，不管是拍攝人物或是服裝，模特靚麗養眼是比較受歡迎的方式。服裝與人是相互映襯的，衣服是人的第二面板，人物是撐起衣服的完美架子。不管是用衣服來表現人，還是用人來展現衣服，亮麗的模特都是最好的選擇。

秋季服裝的特點是以長袖與外套為主，是秋冬季服裝的普遍共性。相對來說，秋季服裝相對夏季服裝更厚，搭配也相對多一些，比如長短搭配，外套與T恤，飾品搭配比如圍巾與帽子等。

秋季服裝棚拍要使人物更為靚麗，那麼服裝的搭配上就要注意了。服飾搭配是顯示人物身份與照片檔次的關鍵。人靠衣裝，美靠化妝。好的衣服搭配可以體現人物的品味與個性，表現任務的靚麗，那麼好的服裝與恰當的搭配會加分。

棚拍人像，尤其是拍攝純色背景，色彩搭配是很重要的一環。色彩搭配包括很多種，比如背景與人物服飾顏色的搭配，人物服飾與飾品的搭配，人物化妝面妝唇彩的顏色等等，所有畫面中的顏色都是拍攝時色彩搭配的一部分。

同色系或者鄰近色的使用會使畫面色調統一，色彩和諧；對比色、互補色等的使用會使人物對比鮮明，強調衝突，突出關鍵。

色彩是最容易烘托與表現人物情感與性格的一個方面，要想使棚拍秋裝人像更為靚麗，不妨在色彩搭配上多下下功夫。每一種色彩都有它的寓意，就像不同花有不同的花語與寓意一樣，瞭解色彩的用法，是運用好色彩的關鍵。比如，粉色讓人覺得溫柔，滿滿的少女心，有溫馨感；紅色，可以是熱烈與熱情，也可以是危險與警示等。

服裝人像是人物與服裝的結合，而棚拍服裝人像要靚麗最關鍵的是人物與服裝的互相襯托。情緒與表達是所有人像照中很關鍵的部分，人物有了情緒照片才有了活力，而表達是照片的基本功能與內在核心。秋季服裝人像不管是表達服飾的特徵還是人物，抓住情緒，控制好表達方式與技巧是很重要的。

棚拍，秋裝人像怎麼樣拍的靚麗？

棚拍秋裝人像怎麼拍的靚麗，在上課期間我來答一下這個問題，首先我們注意關鍵詞棚拍，秋裝，靚麗。

就是如何在棚拍中把秋裝人像拍的靚麗。

人像攝影模特三要素就是模特美，模特美，模特美，在攝影裡面怎麼說算是一個玩笑，但是模特美確實能讓攝影作品有著更好的表現，讓畫面更有攝影表現力。模特美會讓作品更加我有吸引力。讓秋裝人像更加的靚麗！

第二、注意服裝色彩的搭配

在服裝的上面想要更好的表現靚麗，那麼服裝色彩的撘配要注意，棚拍攝影更要注意服裝色彩的撘配，因為想要表現靚麗的秋裝人像攝影，服裝選擇的色彩更要偏向於明亮，飽和度高的服裝，而不是灰色或者黑色的衣服，表現出來更低調猶豫。

第三、棚拍中背景布的選擇

棚拍中背景的選擇有著很大的作用，更好的渲染秋裝人像的氛圍。背景也能更好的襯托主題，讓主題更加的鮮明，讓攝影作品更加的靚麗！

第四、燈光明亮不是發黃發暗

棚拍攝影中，打燈是重要的一步都說光是攝影中的靈魂，攝影是有光線構成的，一副好的攝影作品光線是不可少的，明亮通透的光線，可以更好的表現出靚麗的攝影作品！好的光線不能少。