昨天剛看了覺得還是不錯的（回答有劇透）

導演大體上沒有過多的修改原本的劇情

哪吒在裡面是魔丸轉世

但他卻也只是一個孩子

沒被人們認可，被他們打

卻還在熬丙水淹陳塘關的時候就救他們

他不信命，不信自己會像魔丸那樣草菅人命

全文有笑點也有淚點

他不但寫了哪吒的命，

還寫了熬丙水淹陳塘關的原因

善惡已經不是那麼分明

而且文中對親情的描述也超棒

總之值得一看

國漫真的崛起了(๑•̀ㅁ•́ฅ)

最後特效超棒啊！！！

剛剛看完這部電影，先說說我自己對這部片子和小時候看的哪吒傳奇的感受吧。作為90後的我是看哪吒傳奇那部動畫長大的，那裡的哪吒頑皮可愛，充滿正義感。每次都早早地坐在電視跟前等著它的播放。一聽見是他是他就是他我們的小朋友小哪吒都高興到飛起，小時候真的非常喜歡那個哪吒，把他作為心中的小偶像……今年這部哪吒我第一眼看見哪吒差點嚇一跳，好醜的有沒有，特別是那一嘴希拉的牙齒，完全顛覆了我對哪吒的印象。其次就是劇情了，劇情和哪吒傳奇不同了，哪吒生來就被人們排斥。因為魔王轉世，人們一直對哪吒存在隔閡，處境就像鳴人小時候。作為一個三歲不到的孩子當然受不了。接著就是百姓被要求關起來不能出門害人。然後就是太乙哪吒的母親父親想盡辦法幫助哪吒儘量讓他快樂的渡過三年時光並不讓他出門，但是哪有關大的孩子，哪吒為了證明自己在追趕妖怪的路上遇見了龍王太子，併成為了彼此唯一的朋友。這裡龍族也有個不同以往的背景，天庭將龍族困在龍宮，藉此壓制海低的妖魔等等……最後就是天劫到來哪吒與龍太子一起抵抗天雷，然後肉身湮滅，只儲存下來靈魂……

綜上這部片子有以下個特色

1人物形象的塑造不同以往，顛覆了人們心中的認知。這點很好不想一些國漫換湯不換藥。

2劇情的變化因為人物背景不同，劇情做了改動，劇情還算合情合理，我個人認為這些改動都在人們的接受範圍裡，不像一些片子亂改看的觀眾想打人看著要吐血的那種娃娃劇情……給了人們想象的空間，張弛有度……給人的感覺還是舒服的。

3電影的配音，畫質都是不錯的，人物的形象生動而豐滿，各有各的特色。

4

反應了一定的社會現象，人們因為一些偏見而做出一些不理智的行為。不能明察是非還在那混淆視聽，一昧訴說自身不幸。這一點感覺這部電影真的很有意義

綜上我認為這部電影是不錯的

與國際大牌電影相比

我個人認為還是有差距的

最明顯的就是劇情了。與瘋狂動物城對比，瘋狂動物城可謂劇情蜿蜒起伏，在沒有看完之氣誰會想到看似無害的小羊居然是背後boss。哪吒這部劇情同國漫比已經很不錯了但是與大牌不還是有些差距。其次畫質，還是和大牌有些差別，不過我覺的國漫也不差了。

最後是配音吧，我覺得哪吒配音很有特色，不知道從啥時候開始，好多電影都喜歡用些具有特色的方言，而國外電影則沒有，國外更多的是一些充滿磁性和飽歷風霜的嗓音。這點感覺我們的配音都是不錯的。

一般很少看動漫，但是這些年，中國的動漫也是進步很快，碩果累累。

體裁新穎，內容悟涵，情景交融。

給人感觀意識，邏輯思維明確，

繼《白蛇▪緣起》後，國漫又出了一部精品，這部由哪吒IP改編的國漫電影創新合理，笑點十足，在點映期間就獲得了一致好評。

《哪吒之魔童降世》的故事線完全打破了以往的人物形象，太乙真人不再仙風道骨，而是操著一口塑膠普通話的胖老頭，騎著一頭豬闖江湖；龍宮也不是金碧輝煌，而是囚禁龍王的煉獄。而且，哪吒與敖丙破天荒的成為了好基友，這些細節顛覆了舊情節，改編相當大膽。

不僅如此，導演還讓與我們相離甚遠的神話故事帶上了現實意義和人情味，比如寶蓮的開啟需要密碼和指紋解鎖，江山社稷圖中的保留專案與過山車相似。

而關於人物形象方面，雖然大刀闊斧的改，但每個人物都是立得住的。煙燻妝的哪吒走路吊兒郎當，小混混的做派，但這樣的畫風恰好與後面的魔童形成對比，而且這種玩世不恭的形象與哪吒的內心善良形成衝突，更容易讓觀眾走進哪吒的內心世界，對其心生悲憫。

電影的故事線也是完美的，親情，友情與勵志穿插進行，每條故事線單拎出來，都可以呈現。在以前的故事中，哪吒與李靖的關係是對立的，而在這部電影中，李靖的父愛表現的淋漓盡致，這樣有人情味的改編讓父愛親情變得合理。

關於友情雖然有炒CP的嫌疑，自古紅藍出CP嘛，但也為後面哪吒與敖丙的大戰找了一個切入點，否則後面哪吒怎麼能抗住天雷。而且兩人的對戰似乎已經不是單純的暴力性行為，而更像是在與自己的命運抗爭。

哪吒與敖丙宿命式的對戰，也包含著勵志的意味，但這份雞湯觀眾喝的解渴，哪吒的設定與《大聖歸來》差不多，成佛成魔只在一念這間，我的命由我不由天。這個“天”在現實生活中，隱喻著人的單純與社會的腐爛，因此電影的定位更偏向是成人動漫。

對於“人定勝天”的主題太值得我們思考了，畢竟自己的存在與價值是人一生的命題，我們應該怎樣對待這樣的問題，是試著去與世界和解，還是抗爭到底，我借用電影中臺詞來回答你：“你要問我，有人能與命運抗爭嗎？我會說我不知道，但我知道，哪吒的命由他不由天”。

不說是不是崛起吧，大眾的口碑就是最好的見證，點映當天突破5億，上映一週票房達到15億。貓眼9.7分，豆瓣8.9分。超過43萬人平分。各個方面足以證明這部電影的成功。

在觀看中國產3D動漫時，我們總會覺得人物動作僵硬，場景不夠精良，缺乏細節。最重要的是戰鬥場景較為簡陋，達不到良好的觀看體驗。但從《哪吒》的表現這一點來說完完全全不用擔心。電影中有大量的古風建築製作，人物建模簡約而不簡陋，每一個表情刻畫細節到位，而且每一位村民都能夠做到不同的樣貌、表情。整部電影沒有說萬人轟動的大場面，但真正做到了僅僅陳塘關每一個百姓的刻畫都是細節到位的。

更精彩的是電影中有大量的戰鬥場景以及運動鏡頭，這方面電影的表現著實讓我刮目相看！不但動作流暢一氣呵成，人物動作細節的設計恰到好處。而且後面哪吒、太乙、申公豹、敖丙在卷中世界搶奪畫筆時竟有整整長達5分鐘的一鏡到底鏡頭運用，流暢程度嘆為觀眾。對於熱愛動畫的觀眾絕對是享受一場視覺盛宴！

在童年哪吒的印象一直是清秀，玩世不恭，敢作敢當，有骨氣的孩子。尤其是1979年上海美術電影製片廠製作的《哪吒鬧海》，更是將很多人的印象定格在了那裡。

那麼《魔童降世》則試一次大膽的嘗試，基本顛覆了哪吒以前的形象，但同時，改編不是亂編。《魔童降世》在大膽的改變了哪吒的形象後卻並沒有改動人物本身的核心。他依然是玩世不恭的孩子，一出生就讓人冷眼相對，當成妖怪。但內心渴望被人認可，渴望陪伴，也敢作敢當。不認命，就是哪吒的命！

同樣的電影中每一個人物都有自己獨特的情感，並沒有實質意義上的真正“反派”。模糊善惡界限是現在電影中常見手法，因為他不是小孩子的認知，善即是善、惡即是惡。

申公豹算是電影中名義上的反派，但他同樣內心渴望被認同，卻因為是妖怪化身而受盡偏見。

龍王的形象是個大顛覆，龍宮竟成了名義上的監獄，世代與海中妖獸困在一起。也渴望翻身的機會。

敖丙則是靈珠轉世，揹負著龍族翻身的希望，但卻因為罪行暴露差點將陳塘關百姓埋入冰河之中。

一念成佛，一念成魔。善與惡本無界限，再大的善人也有邪惡的一面。

而認同，以及活出自己的態度，則是電影主要表達的內容。電影中每一個角色都在渴望得到他人的認同，而活出自己的態度，不去在意他人看法，才是真正的道行。

最讓我讚歎一點就是《哪吒》的故事節奏簡直太棒！沒有一絲拖泥帶水，沒有一點尷尬的煽情。故事中處處埋藏笑點，讓觀眾快樂的欣賞電影，是製作人最大的成功。

畢竟電影是以商業為主，觀眾來欣賞電影絕對不是每個觀眾都是藝術家，一部電影就是要煽情，就是要人哭才是好電影。很多國漫以及中國產電影最大的缺點就是敘事節奏該快時候不快，該慢時候真的很慢，強行尷尬煽情導致人昏昏欲睡。

《哪吒》整部電影是以輕鬆搞笑的基調。大量笑點在一開始就吸引了很大注意。同時淚點與燃點恰到好處。沒有過多的強行煽情，甚至連最後分別時也沒有尷尬的對白，有時候僅僅一個眼神就能夠表達電影的一切。留給觀眾自己慢慢體會的時間往往能夠更容易達到淚點。

國配一直都是大家詬病的汙點，臺詞尷尬，沒有感情。但《哪吒》的配音簡直出其意料的好，方言是中國語言的一大特色，《哪吒》配音中就很好地融入了方言，太乙真人的一口四川話讓人捧腹大笑。吒母的配音更是出彩，完美的表現出外柔內剛的女強人形象，而不是一味的賢妻良母。

其實對優秀的並不是多麼突出亮眼，惹人注意。反倒是越不讓人注意到他有多麼出色，才是真正的出色。因為配音只有完美的融入生活中，讓人聽不出毛病，和正常的對話一樣，才是最優秀的配音。

有時我們看到很多好的作品卻不是到該如何給其他人推薦，就是因為眾口難調。確實有很多優秀的冷門作品只活躍在自己的小圈子當中。但是動畫製作人希望的還是能夠讓更多的人接受他的作品，更好的票房，才能體現商業電影的價值。

而《哪吒》則完美的證明了，在不同層次的觀眾，它都能找到喜愛它的人。

這部電影無論是孩子看，能得到不同於低齡動畫片中的善惡觀念，沒那麼美好，但對他們成長不可或缺的社會價值觀。

成年人則更能看到故事深處那種與命運抗爭的感受，他人眼光所帶來的壓力。則對這部電影有更好地理解。

動漫愛好者則更能欣賞到中國產動漫中堪比國際水平的製作，極具中國特色的場景設計，以及神話背景。

就算根本不喜歡動漫湊熱鬧的觀眾，也可以看的十分開心，不會昏昏欲睡，起碼也是值回票價。

思來想去我也是在找不到這部電影有什麼黑點，對於如此緊湊的故事節奏，精彩的動作場景，具有深度的故事內涵，我們還有什麼不去稱讚的理由呢？