首先這是你手繪的嗎？是的話那挺好，但是得是在你不是很專業的情況下。不是你手繪的，如果是專業手繪的話也只能說一般。

整體效果很好，有別於傳統工筆人物畫的嚴謹呆板。

現在比較流行國學文化牆繪製，諸如仁義禮智信等為主題的壁畫，全國各大城市乃至鄉鎮比比皆是。畫面大多雷同且粗製濫造。像題主這般用心實在難得。至少從圖片裡看得出畫面的精緻。所謂的精緻，並不是要求內容的豐富、手法的縝密細膩及形色上的面面俱到，而是整體感的恰到好處。

一個作品的好壞評判標準是多元的，你可以呼叫中國古畫的審美情趣去理解，也可以用西方古典或現代繪畫的那些邏輯來定奪其優劣，但不能那麼盲目使用這些武器。用嚴謹的造型、精準的透視、豐富的色彩關係諸如此類的要求，來“教訓”中國畫顯然是個自作多情的錯。而古拙、輕靈、淡雅、平空的特性，在這幅國學經典主題作品裡得到體現。在我看來它符合了我個人認為的精緻。我還比較喜歡整幅畫裡那“半死不活”的著色——毫無飽和度可言，但整體的色彩效果還不錯，沒必要非弄得那麼鮮活不可。

在裝飾性的牆繪抑或商業掛畫裡，當我們考慮到畫自身的藝術審美時，也得看看畫與周圍空間環境的關係。至少在題主照片裡看到的那個長壁櫃，其造型、顏色及整體風格與畫的搭配十分融洽。至於其他的搭配，鑑於圖片資訊有限不再展開討論。也出於這些圖清晰度不夠的原因，題主的手繪可能需要提升的空間，包括造型及用線的細節問題，在此也不多講。

下面我找兩張浮世繪作品放出來瞧瞧。我並不認為這些作品有多好，在整體感上，或許題主弄得也挺有趣。

個人感覺畫風簡約明亮，意境深遠，中國傳統繪畫技巧結合卡通漫畫主題，更有時代代表性，也更能讓大眾接受。

但畫作整體感覺鬆散，色彩單調，細節處理不夠，刻意的表現人物表情而顯得不真實。

可能你覺得我根本不懂繪畫，簡直就是胡謅白扯，我可以很負責任的告訴你，你說對了！！！

作為繪畫初學者一開始剛接觸繪畫不需要急著想做什麼高逼格線條，該想的是如何練習並掌握運用流暢的線條表現出畫面的效果，該想的是如何把造型基礎練好，而不是一開始就跨級練習。

如果是剛接觸手繪或者板繪，想快速提升繪畫基礎也需要一個系統規劃的學習方法，不是在網路上東學一點西學一點，這樣學繪畫知識不成體系還容易走向彎路。

繪畫學習應該按照什麼順序？繪畫需要學什麼？繪畫有哪些關鍵點？

回到正文，零基礎該怎麼畫出流暢的線條呢？如何用線條表現出一副合格的作品呢？

我們知道學繪畫，線條的重要性不言而喻，不論是是畫漫畫、插畫、原畫等其它畫種，都是在2維平面上的電腦或在一張紙上用線條表達出我們想要的畫面效果。

所有的畫面，都是透過運用點、線、面組成一幅合理的作品。

學畫畫的第一步就是學會運用線條，練習線條就是繪畫最基礎的內容。

所以說“線”是繪畫基礎，而“畫”是一種表現手法，用線畫的是線稿，用光影畫的是素描，用顏色畫的就是色彩，它們每一個東西畫的都是不同的。

首先能用線稿表現的元素是非常多的，我們要畫好線條才能把線稿基礎提上去，所以作為素描的初學者，線條如何訓練呢？

第一個可以運用線稿畫速寫，很多大神都是運用速寫訓練的方式去練習線條的基礎表達能力，速寫也是用線條快速表達畫面效果，或者記錄一些畫面；就比如我們寫書的時候，為什麼有些字寫的好看就是因為對線條有明確的掌控度和審美的基礎。

手繪線條

排線的工具主要分為鉛筆、炭筆，與之相關的還有紙筆和紙巾，一家美術商店就可以提供這些排線工具。但這裡會提到一些最基本的，你可以考慮使用。

·素描鉛筆·

鉛筆HB.2B.4B.6B.8B.10B一樣準備四五支（H－4B屬於硬鉛，4B以上屬於軟鉛）

注意：從HB~10B 的鉛筆都要有一根（從B 到8B，鉛筆越來越軟，因為鉛筆軟，所以留在紙上的鉛就會比較多，所以B 的型號越大，說明顏色越深。而從HB ,H 號越大，鉛筆越硬。因此留在紙上的顏色就比較少，因為顏色會越來越淺）型號不同價格略有不同。

（畫紙也是幾毛錢一張，鉛筆一元左右一支，畫畫，其實畫具自己用著順手就好了，沒必要買專家級的）

炭筆

炭筆分為軟、中、硬型號

（主要是中華的和下圖中這種，軟的炭筆好起來顏色深，但是容易斷，硬的畫的顏色淺，不易折斷，炭筆一般價格在2元——3元期間一支）

·紙筆·

我們常說的用紙筆擦出明暗大效果

後面會講到如何用紙筆擦拭線條

紙筆的粗細有多種型號，根據自身需要購買

///

紙筆可以用於在面積較小的地方 擦出朦朧的效果，或者在排線的地方擦出花紋效果。

推薦一本素描書，《素描基礎教程》包括素描靜物，素描石膏、素描頭像，適合初學者學習素描。

☞ 線條 ☜

學繪畫的都知道中華鉛筆吧！先認識鉛筆的型號，從H到B，筆的硬度和軟度線條的輕、硬到線條的深、軟。

每一個型號每加深一遍顏色將越深

畫畫前削尖的鉛筆和橡皮檫都準備好，不然強迫症感覺會不自然。

☞ 排線 ☜

排線形式有如下幾種：

中鋒、側鋒、平鋒、粗線、細線、疏線、密線、長線、短線、排線後加擦再排線。

【1】

a.擦後排線 b.側縫線 c.橫排線 d.排線後擦

a：所說的就是用紙筆把大調子擦拭均勻後，再在上面整齊的排線，就不會顯的很亂。例如下圖中☟就是擦拭後再交叉排的線條。

b : 側縫線又可以說是豎線，中鋒保持力度均勻、速度稍慢用筆，筆意內斂含蓄。這樣的線容易賦予畫面婉轉的刻畫痕跡。由筆尖直劃至側鋒，速度快而線條連貫，這樣畫出來祖獷有力的線利於表現粗糙的質感。

c : 橫排線就是橫線，在畫幾何體結構素描中會用到，用側鋒平滑輕鬆運筆，表現出雍榮、閒雅的感覺。

d : 排線後擦，就是點點說的先鋪大調子確定黑白灰大關係，再用紙筆擦拭，使調子的明暗關係更加的明確。

擦拭後白色的紙筆會比較黑，有些灰調子可直接利用紙筆上殘留的顏色畫出灰色的感覺，一般使用紙筆擦根據物體的結構和走向、明暗關係去擦拭。

上圖中的第三張是用紙巾擦拭線條的，把紙巾折出一定的厚度可以擦出紙筆的效果也可以擦出漸變的效果。

上圖中的最後一個畫面是用手指擦調子，美術生的黑手就是這樣擦出來的，每個手指有對應的擦的地方，如明暗交界線、灰、暗、投影等。

【2】

e.斜排線 f.垂直排線 g.中鋒排線 h.交叉排線

e : 斜排線落筆輕、中間重、收筆輕，形成兩頭虛中間實的線。此種線條容易銜接，利於表現明暗調子的變化。

這種排線方式是最常排線的，排線使用最多的

h : 交叉排線，網狀組合的效果時比較慣用的處理手法.注意線條疊加的層次不宜過多，以免使畫面不透氣。

在幾何體和素描中比較常用的排線形式

☞ 排線方法 ☜

1. 順手的平行排線，有次序的順手排線

2. 重疊的排線樣式，這時線條几乎看不見，成為一個完整的色塊.

3. 交錯的排線，最好是有角度的排線，與整體畫面相協調.

4. 轉折排線，接近物體形態結構的排線形式，能更好的塑造物體的形態.

# 錯誤的線條列子 #

1.亂 2.頭重腳輕 3.線條太重 4.布紋線太死板

曲折線在畫面中，看起來比較亂，基本功不紮實

這一類線條太死，不透氣

畫面容易看起來髒

用筆較硬

用弧線讓畫面看起來比較的輕浮

不穩重的線條

# 練習中的線條 #

# 練習後的線條 #

你看，經過基礎訓練過後的線條就會相對穩定和對稱，能對線條有對應的掌控能力，接下來更利於素描的基礎訓練。

多說一點素描訓練

為什麼學繪畫要學素描呢？我們要知道，在繪畫的世界裡，一切複雜物體都是由最基本的幾何體構成的。蘋果、雪梨等水果是由球體變形而來；汽車、房子、手機等物體由長方體變形而來；筆、雪糕桶、飲料瓶子等可以由椎體變形而來；水瓶、花盆、滅火器等可以由圓柱體變形而來。

基本上，你能想象到的所有的物體，都是由基本幾何體變形而來的。所以，小白在輕微課培訓班學習的時候，能夠快速上手，就是因為把握了本質。練習幾何素描的一個重要原因，就是讓我們掌握幾何體的畫法，從而在繪畫複雜物體的時候，能夠洞悉本質，做到得心應手。

那有的同學會問了，人畫素描呢？之所以要進行人畫素描的訓練，是因為人不經過鍛鍊，很難在短時間內將複雜物體分解成簡單幾何，人畫素描就是為了鍛鍊我們的快速抽象思維能力。

以畫人頭為例，如果沒學過，要你快速的畫出來是不現實的，甚至畫完之後會發現畫得不像，不是這裡歪了就是那裡歪了。但如果你在輕微課學習過，就會知道，人頭不過是球體跟矩形變形而來的而已，先畫出幾何，再在幾何體的基礎上進行細化，就能很快掌握。幾何畫多了，你就會發現，一切都是幾何，只是有的是簡單的幾何，有的是扭曲後的幾何。這跟之前很火的遊戲Minecraft一樣，MC世界的本質是方塊，哪怕有的大佬能用不同顏色的方塊畫出漂亮的畫、用方塊建一座宏偉的史詩建築，本質上依舊是一個個方塊而已。把握了事物的本質，我們學習的效率就能提高很多。

以上，

部分教程知識點提升有限啦，雖然講解的還算細緻，但即便學起來還是不免有些碎片化，因為自學繪畫的同學都是在網上東學一點細學一點，繪畫知識不成體系。

比如下一階段的素描關係如何練習如何提升？可能零基礎沒接觸的同學就不太瞭解。

如果按著網上部分教程理論在經過練習後也能提升一些造型基礎，但不免缺少一種練習後的實時反饋，也就是糾錯能力，自學畫畫最大的問題就是無人交流與無人指點錯誤的問題，雖然有教程，但畫完後萌新們有時候也很難發現問題，處在一種“我看了教程，可也不太確定真的畫對了沒有”的疑問。

零基礎自學畫畫的同學更需要的是一個規範化的學習流程，系統教學的知識體系，以及學習修正的及時反饋機制，因為初步訓練最終指向的都是基礎問題。

你的關注和點的每個贊，我都認真當成了喜歡~