創意速寫，主要是想法➕技法。而想法也可以看做靈感，靈感來源針對不同的人來源於不同地方，比如到大自然中獲取靈感和想法，比如一個人的一句話便觸發了好想法，而技法是需要訓練和練習的，可以報名一些手繪班，如果覺得沒必要也可以購買一些好的書籍來臨摹，此外微博裡也有很多藝術博主，可以選擇他們的畫作臨摹（值得注意的是如果公開發表要註明出處防止侵權），練習技法，孰能生巧，便會提高。

創意速寫主要考察學生對生活的觀察能力、理解能力、邏輯思維能力、圖形設計能力、造型能力、以及線條把握和畫面控制能力。

　一、符號的新增

符號是指被大眾熟知的各類物體和圖形，這些物體和圖形能在不同環境下表達同一內容，在描繪主體物時，往往需要透過他們來表達一定的意義和主題。

符號的新增需要做到以下幾點：

(1)扣住主題，展開符號的聯想和新增，符號的新增有利於表現主題和豐富畫面

(2)主體物為重點，符號新增最終需要落實到題目給的主題物上，需要圍繞主體物的屬性、功能特點、結構特點等多個方面展開。

(3)長期的積累，符號的新增歸根結底還是基於長期的積累，這樣在遇到各式各樣的題目時能夠得心應手，遊刃有餘。我們只有積累夠多，在遇到題目時，相關的創意符號才能自然的出現在頭腦中。

二、裝飾的新增

裝飾是指利用點線面和幾何形的重複變化來形成有美感的圖形。裝飾新增是豐富畫面的重要方法之一。裝飾新增的目的是為畫面新增一定的形式美感，讓畫面在最短的時間內填充飽滿，內容豐富，增強次序性和裝飾性。裝飾新增可大體風味裝飾紋樣新增、裝飾輪廓新增、裝飾畫面新增三種。

(1)裝飾紋樣新增。

重點是對可以新增的紋樣進行梳理和識記，如祥雲紋樣、竹蓆紋、川字紋、葉脈紋、波浪紋、尺子紋等等。

(2)裝飾輪廓新增。

裝飾輪廓新增是讓谷歌清晰和準確的重要方法。以輪廓為核心進行以裝飾為核心進行裝飾和新增，可以使生硬加粗的邊緣豐富靈動生動起來。可以新增細緻的紋路或者進行多層描邊。

(3)裝飾畫面新增

在還有大面空白而時間所剩無幾時，可以選擇裝飾畫面新增，即新增一整副小巧而精緻的裝飾畫。這樣既不能跑題，又能展現紮實的基本功和審美眼光，同時也豐富了畫面，可謂真的是一箭三雕。

三、黑白灰新增

簡單的骨骼並不能充分的讓畫面豐富起來。新增黑色可讓畫面中心突出，新增灰色可增強立體感，留白則更能夠協調畫面的節奏感和空間感。黑白灰新增具有控制畫面的節奏塑造中心和增強視覺衝擊力的作用。黑白灰新增可大體分為新增黑色、新增灰色和留白三個方面。

(1)新增黑色。新增黑色是點睛之筆，往往用於畫面最精彩的部分。

(2)新增灰色。灰色新增是要注意主次分明、層次清晰，否則會導致畫面顯“灰”。

(3)留白。在剛開始學習創意速寫時要樹立起“留白”意識。留白可是畫面靈動而有透氣感，輕鬆

個人觀點，不喜勿噴

創意速寫，要想畫好創意速寫，首先需要具備一定的素描基本功底，對事物養成敏銳的觀察能力習慣，善於運用簡潔而又精準的線條去概括勾畫事物的大的形態和主要特徵。

一幅好的速寫作品其主要表現在：形體結構精準，造型生動傳神，繪畫線條集中簡練概括而又不失美觀大方；我們在平時的繪畫練習中就要養成好的習慣，快、準、狠。

所謂快當然是指我們的繪畫速度，速度一定要夠快，不能拖泥帶水，一般人物速寫都是在10至20分鐘內完成；準就是指我們所畫事物的形態和神態，畫作表現要夠準確到位，人物要作重抓住人的精準狀態（眼神和人的內心活動）；狠是指在快和準的基礎之上進一步提升，突出所畫事物重點，避免畫面平淡無奇，總之每一次的作畫過程也是對自己提高和總結學習的過程，平時多畫多練習多觀察，尤其是對線條的運用和提煉更為重要。

創意速寫手賬本

可以寫，可以貼，可以閱讀，可以畫畫

用來記錄生活

有時候就像生命的清單

有人說生活如此忙碌

吃飯睡覺的時間都很少

哪有時間搞這些花裡胡哨的東西

使用手帳的人會告訴你

這不只是記事本

這是一種生活態度

手賬日記會讓你越寫越開心

它會是你堅持夢想的動力

你也可以發揮創造力

把它當做你情感的棲息地

或者把它當做你學習的天地

慢慢地...

你會發現你的繪畫水平也會提高

生活需要靈感，需要創意

如果那寫轉瞬即逝的想法沒有記錄下來

就永遠無法落實

沒有記錄下來的生活，感覺都是虛度的

敏銳的洞察力，堅持不懈的功底。藝術源於生活，高於生活。多聽多看多想。畫好一副好的手賬。需要每天堅持不懈的練習，並且觀察周圍的事物，發現美感受美。

一、加強對人體結構的瞭解。 　　動態速寫對訓練觀察能力、表現能力非常重要。動態速寫雖然表現時間短，但對造型的要求卻是很高的。因此，要想畫好速寫，僅僅瞭解人體各部分的基本比例及運動規律是遠遠不夠的。

人物動態的描繪，離不開對形體結構的表現。所謂形體結構，是指物象的造型特徵，把握造型特徵首先要熟悉人體的結構關係。 人體是有許多大小骨骼與肌肉構成的，雖然多而複雜，但對人體結構有影響的並不多。

就骨骼而言，關鍵是頭、胸腔、骨盆、四肢的各個部分與外形有直接聯絡的一些“骨點”，特別是頭部與四肢的關節處更應加以重視。肌肉部分雖然左右對稱，但對造型有著直接影響的部分肌肉，不僅要知道名稱，更要知道其形狀和結構，才能對寫生起到幫助作用．　　對形體結構的掌握並不難，只要花一定的時間臨摹、研究一下藝用人體解剖圖譜，即可以解決問題。

對解剖圖譜的掌握一般要先對臨，即要求對圖臨摹，力求準確，弄清楚其外在形狀以及運動對其產生的影響。二是背臨，要在對臨的基礎上默寫，默寫後與原作對照，發現問題及時糾正，這是加強對人體結構記憶的重要過程。

沒有默寫的訓練，很難做到對形體結構的記憶準確。　　對人體解剖結構的臨摹不能只臨區域性，任何一塊骨骼肌肉都不是獨立存在的。 對區域性骨骼肌肉形狀的掌握固然重要，但更重要的是在此基礎上掌握區域性與整體、區域性與區域性的關係。

只有對區域性的瞭解與掌握，運用到整體運動之中，才能達到對人體解剖學習掌握的目的。對人體解剖結構的學習，掌握其基本形狀與結構關係是基礎，在具體運用時要對其概括誇張，並結合寫生多觀察，在實踐中加深體會，經過不懈的努力，對人體結構可掌握自如，任何寫生的體會也就言之有物。

　　二、講究動態速寫的學習方法。　　人物動態速寫的學習，任何一個人都要經過一個從生到熟的學習過程，人物動態的安排上通常都是以靜態入手，動態特徵由簡單到複雜，逐漸過渡到規則動態和不規則動態。

　　人物動態速寫最初的慢，是針對初學者而言，不可能畫得快，此時的速寫實際上是慢寫，人物動態的安排也儘可能簡單一些。 此階段要解決的主要問題是：正確的觀察方法、基本的人體結構知識、掌握基本的作畫步驟。

　　最初由按部就班的觀察入手，學會如何對人物進行觀察和比較，然後用長直線條由基本形入於，由外及內、由表及裡的反覆調整，力求造型上的比例準確，動態符合運動規律，此時表現方法上簡單一些，板滯一些是正常現象，而且可以更好地去觀察人物特徵，更有利於對人物的表現，不可操之過急。

訓練一階段以後，造型上會逐漸熟練起來，抓形的速度也會很快，這時是要將動態畫準確，學會如何進行適當誇張，力求形象更豐富。之後的階段要在上述基礎上，不僅要形體準確，動態生動，而且要深入，既要具備速寫特點，也要求豐富的內涵和精到的表現技巧。

為達到這一目的，可以時間放長，速度放慢，可以對錶現物件做深入研究的表現，使學習者水平紮實提高。 有了人物靜止動態研究的基礎和紮實的造型能力，人物速寫的表現可以由慢過渡到快。

這個過程注重提高觀察力的敏銳性和迅速捕捉物件形態的能力，表現技法上也要在慢的基礎上更注重概括和誇張，技法可以適當變化。經過這一時期的訓練，學習者的水平也過渡到可以進行適當藝術創作的領域。 　　人物動態速寫的過程是一個發展提高的過程，不斷進步的過程，每個學習階段也不能過長，否則進步不大。

繪畫技法的學習在很大程度上是階段性的飛躍。因此在學習過程中快與慢的學習可以穿插進行，結合運用，在一個個認識上的不斷髮展與進步以後，會使學習者有豁然開朗之感，從而不斷地激發學習者強烈的學習興趣，水平的提高也就很自然了。

　　三、多畫、多記、多看、多想。　　一個畫家速寫水平的提高，都要經歷一個由量變到質變的過程，技術性的訓練需要大量的練習作為技術提高的方法。速寫的訓練首先是一個眼手統一的過程，要想看得準、畫得快，只能多練習，沒有捷徑可走，大量的速寫練習，會讓學習者對生活的感受能力和觀察能力得到迅速的提高。

　　多畫，不僅是一個技巧練習的過程，更是一個畫家觀察生活、研究生活和表現生活能力的體現，在廣泛深入的接觸社會、自然和大量的人物形象的同時，審美意識和藝術品位也就達到真正的提升，而速寫的目的也就真正達到了。

　　多記，是指要加強默寫練習。形象的記憶能力是需要經過訓練才能加強的，要想畫好速寫，必須有目的地鍛鍊自己的默寫能力，透過慢寫、默寫的練習，對記憶能力和默寫能力的提高會有很大的幫助。 而一個畫家如果沒有默寫能力，面對運動姿態必定手足無措，速寫的能力不可能得到真正的提高。

　　多看，要注意多觀察，善於從瞬間變化中捕捉最美的時刻，從平淡的生活氣息中挖掘美感。要善於從畫家的角度去觀察生活、分析生活，這是訓練畫家觀察能力的一個方面，也是生活積累的一種特有方式。 　　多想，要加強思考。

繪畫是一門造型藝術，同時要講究科學性。速寫的訓練並不是盲目的機械性的訓練，在人物動態速寫的練習過程中要多動腦筋，思索得越多就理解得越深，對錶現物件的分析也就越透，而提高得也就越快。因此多想不僅是思維方式，更是一種學習方法。

在練習中結合對繪畫理論知識的學習，不斷地反思，及時總結經驗和教訓，找出不足，才能學以致用，有更明確的學習目標，人物動態速寫水平的提高也就非常自然了。 。