雲泥之別！

小可不是厚古薄今，也不是對中華新韻有什麼偏見，而是如果只學習中華新韻，你不得不面臨一個完全由自己製造出的一個繞不過去的難題或困境。

許多古詩你看不明白，甚至會產生疑惑，會有許多本不該有的誤解，岐義，甚至是糾結。

創作古詩詞難免要學習古詩詞，自然要閱讀那些經典著作，可是如果你只讀中華新韻，會碰到許多許多讓你困擾的詩作。

比如

向晚意不適，驅車登古原，夕陽無限好，只是近黃昏。

如果不懂平水韻，那麼你就會認為這首詩不押韻。可實際上，這首詩是押韻的，因為原字和昏字在一個韻部，古代人可能讀“雲”。

比如

採玉採玉須水碧，琢作步搖徒好色。老夫飢寒龍為愁，藍溪水氣無清白。

這是一首李賀的詩，如果你不懂平水韻，你會認為也是不押韻的，不可能不產生誤解，可以因為我們的不懂，偏偏就冤枉了古人。

比如白居易的《長恨歌》、《琵琶行》、《賣炭翁》其實都是押韻的，《慶餘年》裡小范大人偷杜甫的《登高》，那是千古七律第一，實際上韻腳押得極為精準。

如果不學習平水韻，有三分之一的古詩詞都會產生閱讀障礙。並且會冤枉古人。

不可以這樣！

我們可以這樣認為，按平水韻寫，但按現代發音去讀，肯定喪失了原有的音律之美，這不公平。

的確不公平！

所以，唯一的辦法就是，你要精通平水韻，但創作的時候可以使用中華新韻，因為平仄是音律的源泉，當發音變了，音律也會變化。

重要的音律，而不應當是古代的平仄。

重要的是格律，而不應當是古代平仄。

也就是說，不論是平水韻，還是中華新韻，創作古詩詞，必須有平仄，必須有格律，只不過你可以嚴格遵守古代平仄，也可以用現代發音去套用格律。

都沒有問題！

只是，當你用中華新韻去創作並且發表的時候，一定要在標題後面註明四個字——中華新韻。但是，當你學習平水韻之後，估計你不會用中華新韻了，因為少了那種古典韻味。

實際上在宋朝的時候，漢字發音已經有許多不同了，但無論是東坡，還是稼軒，或是易安，或是山谷都沒有秀新韻，明朝朱元璋可謂千古牛人，也安靜地用古韻，清朝更不用說，官話變成了北方話，可是哪怕是納蘭容若，曹雪芹，黃仲則這些大家也在用古韻。

民國大師輩出，陳寅恪，錢鍾書，王國維依然如此，哪怕是寫古詩最精當的郁達夫也是如此。

開國領袖毛，周，陳，朱，葉都是如此。

題主，聽小可一句，中華新韻可以學，也可以用，但真要是潛心玩的話，平水韻是唯一的選擇。

因為我們在資格上，永遠無比和上面那些人相比。

我們不配！

學寫詩詞新韻，平水韻怎麼區別，各自含義以及實際應用有哪些？

學寫詩詞新韻：

普通話的一聲二聲為平聲，普通話的三聲四聲為仄聲。

五絕五絕平起首句押韻

平平仄仄平（韻）

仄仄仄平平（韻）

仄仄平平仄

平平仄仄平（韻）

何為詩詞新韻

上圖畫藍色圈點的字是韻字，新韻字根據普通話拼音韻母，如：楊（yang），航（hang）,狼（lang），忙（mang）。

這幾個字聲母除外，韻母都是（ang）

普通話韻母一聲或二聲都可以用在藍色圈點處，此可稱為新韻平聲韻。

近體律詩

近體詩成屬於唐代，普通話新韻聲調分一聲二聲三聲四聲，寫近體律詩，需要用到古四聲，古四聲分為平聲，上聲，去聲，入聲。平聲，上聲為平；去聲，入聲為仄，

圖中紅色圈點是平，綠色圈點是仄，古入聲字已經分別分佈在普通話四個聲調中，寫近體詩需要知道哪一些字是入聲字，不可與普通話四聲調混淆，寫近體詩需要知道或查閱入聲字表。

平水韻

平水韻字分佈非常細膩，完整版106部，

寫平水韻詩，韻字最標準用上平一東部內字就完全用一東部內韻字，不可亂用其它部韻字。用二冬部韻字全詩韻字就在二冬部內選擇韻字。不可亂用其它部內韻字。

新韻與平水韻有天壤之別，寫平水韻猶如帶著鐐銬的舞者，能寫出好詩，可謂已經用了一番心思修煉取經，方得真經。

問題：學寫詩詞新韻、平水韻怎麼區別？各自含義以及實際應用有哪些？

前言

這個問題以前有類似的提問，也回答過。

新韻簡單來說，可以理解為用普通話的發音來作詩，即拼音裡的就是相同既是押韻。古韻一般指平水韻和詞林正韻，古韻分平、上、去、入四聲，同一個字，新韻古韻可能不同，所以用古韻作詩比較難。

一、新韻解讀古詩 句中平仄的疑惑

如果用新韻作近體七絕和古韻的近體七絕是不同的，老街舉個例子。

黃河遠上白雲間，一片孤城萬仞山。 羌笛何須怨楊柳，春風不度玉門關。平平仄仄仄平平，仄仄平平仄仄平，平仄平平仄平仄，平平仄仄仄平平。

這首詩王昌齡的七絕用新韻來看是出律的，白，笛，在古韻中都是仄聲（入聲），新韻是平聲（都是2聲）。如果不知道古韻的話，就會質疑這首古詩不是近體的七絕。

新韻與古韻的最大不同，是新韻1、2、3、4聲中，沒有了入聲。而古韻的平、上、去、入四聲中，上去入三聲都是仄聲。

新韻的1、2聲類似古韻的平聲，3、4聲類似於古韻的仄聲中的上、去聲。

二、古韻與新韻押韻的不同

句中的平仄我們先不管，再來看看新韻和古韻中押韻的不同，還是這首詩。

假如把最後一個字改為寒，會發現寒的韻部與間、山、關不同。

黃河遠上白雲間【間：十五刪 】，一片孤城萬仞山【山：十五刪】 。羌笛何須怨楊柳，春風不度玉門寒【寒：十四寒】。

如果用新韻來看的話，例如寒han、山shan，間jian韻母都是an，而且都是平聲（1聲和2聲）就視為押韻。

但是寒、刪、先、元這些字在平水韻中分別屬於不同的韻部，作近體詩(即格律詩)的時候，是不能亂用的（只有首句可以押鄰韻）。

三、新韻與古韻

最早的新韻是民國30年十月，也就是1941年頒佈的《中華新韻》，後來影響較大的是2005年版《中華新韻》與2018的《中華通韻》。

關於新韻的使用，我建議不必去特意記住，就用普通話的發音為標準即可。指定新韻的初衷也是簡化查詢的麻煩。

詩人作詩所用的古韻，起源於隋朝的切韻，唐朝科舉時依據此書制訂官方的韻書，到宋朝又有廣韻、集韻等，後來又合併成了平水韻。

我們常說的古韻或者舊韻是指平水韻。

平水韻分了106個韻部，江陽不同韻、東冬不同韻、元寒山刪先鹽鹹覃不同韻、青庚不同韻、蕭餚豪不同韻、魚虞不同韻.....

這對於現代人來說，無法分辨。其實古人也有因此搞不清楚而落韻的想象。在科舉中，就常出現落韻而影響錄取的故事。《宋史 列傳第四十一》中記載:

李迪、賀邊有時名,舉進士，迪以賦落韻。

1860年的殿試時，權臣肅順的門生高心夔原本期望高中狀元，沒想因為押錯了【元】韻而落韻。

四、鄰韻與詞韻

科舉時一般考格律詩，所以會出現落韻的現象。如果作古體詩（非格律詩）即可用鄰韻通押，例如江陽 、東冬 、寒山刪先 、青庚等韻部可以通押了。

例如元的絕句，前兩句押韻一【東】韻，最後一句押二【冬】韻。這首詩作為近體詩就落韻了，作為古體詩則允許這樣押韻

寥落古行宮【 一東 】，宮花寂寞紅【 一東 】。白頭宮女在，閒坐說玄宗【二冬】。

類似的是填詞，唐宋人沒有專門的詞韻，他們用詩韻填詞，有人填詞喜歡和格律詩一樣嚴謹，完全用一個韻部。

牛希濟《臨江仙·江繞黃陵春廟閒》，全詞用刪韻，一個鄰韻的字不摻雜。：

江繞黃陵春廟閒，嬌鶯獨語關關。滿庭重疊綠苔斑。陰雲無事，四散自歸山。簫鼓聲稀香燼冷，月娥斂盡彎環。風流皆道勝人間。須知狂客，拼死為紅顏。

有人則放開到和古體詩一樣，用鄰韻通押。謝逸(1068-1113)《江神子 》，風、紅用【一東】韻，溶、濃用【二冬】韻。：

杏花村館酒旗風。水溶溶。揚殘紅。野渡舟橫，楊柳綠陰濃。望斷江南山色遠。人不見，草連空。夕陽樓外晚煙籠。粉香融。淡眉峰。記得年時，相見畫屏中。只有關山今夜月，千里外，素光同。

清朝人根據這些押鄰韻的唐宋詞，總結出了一套詞韻，叫做《詞林正韻》，基本上是詩韻的鄰韻通押。我們填詞可以根據《詞林正韻》的韻部來填寫。

結束語

除了以上的內容外，古體詩和填詞都有換韻的作品，古體詩換韻很自由，詞的換韻要根據詞牌的要求，另外還有叶韻、疊韻等區別。

簡單的來說新韻就和現在普通話差不多，第一聲，第二聲屬於平聲 ，第三聲和第四聲屬於仄聲。

而平水韻中把很多韻母是e 和 i 的短促音的字歸入入聲字，也就是仄聲。這和我們吳語的土話是不謀而合的。例如：福、白、夜、一、結、吉都是屬於這個範疇。

下面這個聯是我今天給成人班上詩詞課的內容：

雨冷三更凋野色，霜清一夜白蘆花。

下聯“一. 夜.白”都是入聲字，我在聯句中作為仄聲來用

寫格律詩必須清楚什麼叫平水韻。什麼叫中華新韻。凡寫格律詩平水韻不用標註。如用新韻，須標註，中華新韻。但是無論用平水韻還是用中華新韻，都能寫出好的詩詞作品。新韻字數多較為廣泛，初學格律詩詞者，先選擇中華新韻比較適宜。等有一定煉字基礎了，再檢視《聲韻啟蒙》和《中華新韻》(百度可搜》

詩詞新韻指的是中華新韻，就是根據現在新華字典的四個聲調和韻母，來作為押韻的標準，稱為新韻。平水韻指的是古韻，就是根據平仄韻律來作為押韻的標準。古時的四個聲調是平聲，上聲，去聲，入聲。其中平聲為平韻，上聲，去聲，入聲為仄韻。平水韻有正格和變格。基本格式有四種：仄起仄收，仄起平收，平起平收，平起仄收。只有符合這些嚴格的格律要求，才算是格律詩，否則就是古風。

詩詞的寫作，最好掌握和運用的就是中華新韻，非常嚴格和難度較高的是平水韻。應該根據自己的實際水平，循序漸進，不斷提高水平，才能保證寫出韻律優美和意境優美的詩詞來。

新韻以現在的普通話為準，1，2聲為平聲，3，4聲為仄聲。《平水韻》是宋人劉淵，王文鬱根據唐詩的平仄總結編寫的一部韻書，科舉亦以此為準，分為平，上，去，入聲，平聲為平，上，去，入為仄。現在人寫詩詞奉行雙軌制，可用新韻，可用平水韻。南方方言大多保留入聲字，故南方人用平水韻佔優，北方人部分保留入聲字，無入聲字的地區學習平水韻較難，需記住常用入聲字。從傳承經典的角度講，我認為要掌握《平水韻》，否則無法深入理解古人的詩詞。

平水韻成書於南宋末年，依唐韻改編而成，實際反映了唐宋人的用韻情況。具體韻部可查閱平水韻韻書。

新韻是2005年由中華詩詞學會頒佈，以普通話為依據，以《新華字典》的注音為標準，所以我們學習起來更容易。

新韻、平水韻怎麼區別？最大的區別只是入聲。例如岳飛的《滿江紅》押的就是入聲，這些入聲在普通話裡已經消亡，分別變成了普通放的第一至第四聲。另外韻部也不同，平水韻有106個韻部，中華新韻有14個韻部，新韻更為寬泛。建議你查一下韻書。

新韻、平水韻實際的實際應用，基本上南宋末到今天，平水韻都是統治地位，新韻在頒佈後也有人使用，但用得不多，大部分作者還是習慣使用平水韻。

初學詩詞，建議用新韻。但不能不學習平水韻。平水韻一定也要掌握，否則你就不能理解古人的詩詞了。

文學當隨時代，既然發音已變，在創作上我提倡使用新韻，更符合當代的閱讀。實際上入聲的消亡，並不是當代的事，元朝時候，中原發音已經“入派四聲”了。元朝韻書《中原音韻》已經將漢字發音分陰平、陽平、上聲、去聲，入聲已經歸入四聲，是今天普通話的基礎。

元朝已經發生變化的發音，為何直到今天大家都不太接受，一直死守平水韻？我想人們守的，其實是所謂“古意”吧。歷代的詩詞作品，都是按古音創作，對於這些美妙絕倫的文學瑰寶，人們千百年來早已習慣了以古音來欣賞，從心理上早已認同了古音在詩詞創作上的地位，一旦以新韻來讀，這些古詩詞變得多沒趣味。“怒髮衝冠，憑欄處、瀟瀟雨歇”，如果“歇”字按今天的發音念第一聲，激越的聲情就沒了。讀者從心底裡就不接受這種改變，所以新韻推行十多年，被接受的程度一直不高。筆者也用平水韻和詞林正韻，一方面因為閱讀的習慣，另一方面因為筆者講粵語，粵語對古音是保留得比較完整的，以古韻來創作更符合自己的習慣。

既然生活在今天，既然寫詩也是給今天的人看，那我覺得就應該用今天的發音寫詩入韻，我們才會讀來朗朗上口。如果僅僅是學習古詩詞，那麼我們應該知道故人的語言發音，那就要學習古韻。另外要用今天的詞彙寫詩才能叫大多數人接受，依然拘泥於古韻古詞彙是導致詩詞不能廣為流傳的真正原因，希望大家發起一場詩詞屆的改革之風