要說好看，感覺還是吳京的那部《戰狼》比較好看，展現出了我們華人民解放軍的氣魄，周星馳的《新喜劇之王》真心不怎麼樣，可能是我欣賞不來吧。

我的答案是《煎餅俠》

首先要感謝《煎餅俠》，讓我在壓抑的而腫瘤科見習中笑得喪心病狂以至於興奮地一點多還不得不寫這篇影評。

散場後，當我習慣性的掏出手機看其他觀眾對這部電影的評價時，看見置頂的幾個一星差評，我咯噔了一下。於是，在回宿舍的路上我一直在反思是不是我的觀影體驗出了些什麼問題，是不是我的笑點出了問題，是不是因為“我被這部喜劇逗笑了所以這是部很不錯的喜劇”的這個想法有了問題，亦或是影院裡大部分的笑聲都是電影裡放出來的，只有我自己跟著笑了？ 是不是我笑得口音太搞笑了導致周圍的廣東人笑得人仰馬翻。

　　 我自然是不願意承認是我的問題。同時，我也不願意認為是電影有問題，我更不願意認為是一些觀影與評影經驗豐富的前輩對這部電影的差評判斷有問題。我好不容易想明白了，有問題的，是這部電影的宣傳。

就因為那疲勞轟炸式的宣傳、那信誓旦旦的“拯救不開心”、那生怕他人不知道一般的強調再強調創作過程中的理解和體驗，導致了多少前輩們摩拳擦掌、備彈儲糧，懷著一顆準備從天上地下、四面八方來挑刺兒的心，度過了那本來可以很輕鬆的113分鐘。是的，就是這樣的，“拯救不開心”這個口號是個錯誤的口號，正確的口號應該是“拯救一顆不想開心的心”——請問，這事兒，誰做得到？

這是一部影院效果與豆瓣反饋及其不相符的一部電影。全場的爆笑和哽咽換來的是不到7分的爛片分數，電影對我來可以說是——大起大落。我們在笑，然後就哭了，然後就笑了。前一秒感動的熱淚盈眶（僅僅是盈眶），後一秒就笑的把眼淚擠出來。其實我個人覺得喜歡大鵬的人應該都是挺走心的內種。 在網路匿名氾濫的年代裡，肆意的謾罵對這樣一部所有演員全部真名，講自己故事黑自己的喜劇顯得極不公平。

　　說《煎餅俠》包羅永珍，並非虛誇，在這裡觀眾可以看到王德順版如出山的道士，可以看到北漂版的路人甲乙丙丁，可以看到更真實的娛樂圈生態的小時代，可以看到大聖歸來般的落魄之中被夥伴們激勵後的大鵬歸來。那個始於童年的“煎餅俠”夢想，是典型的英雄大片的解構模式，從大明星跌落，而後又強勢逆襲的“大鵬”式人生，可以窺見典型的周氏喜劇《功夫》與《食神》的精妙之處，而東北F4與古惑4仔的出現，則一前一後一諧一莊的集結了最強“社團”陣容，告訴你神奇四俠的多種玩法。

　　在這其間的，是極盡之能事的調侃與諷刺，無論是對事，還是對人，每個加盟明星都被髮掘出了最大可能的笑點，而袁姍姍和柳巖，卻將悲喜劇的爭議人生，透過影片轉化為無限的正能量，成了她們推心置腹真誠面對觀眾的最佳時機，既然已經一路被黑，何不大膽直面質疑與挑戰，反倒勇敢自黑之後，換來了最真實的自我，會封住太多質疑的嘴，相信她們的未來星途，會變得更加敞亮。

　　《煎餅俠》的另一大看點，還是在於這個由偷拍狗仔做攝影，三流群頭當製片，不離不棄好基友任監製的 “烏合之眾”，如何克服重重困難，終於磨合成一個最專業的電影創作隊伍的經歷，這裡有榜樣的力量，更是團隊凝聚力與協作力的歷練，從這一點上看，不僅僅是《少林足球》般的大逆襲，更像《西遊記》中師徒跋山涉水取真經的九九八十一難之後的功德圓滿。 有點人說只有卓別林周星馳的喜劇才算喜劇，才算高雅，你知道卓別林模仿的都是底層的勞動人民麼？你知道星爺的作品裡很多都是在講他自己在底層的故事麼？什麼是真正的喜劇，笑著笑著發現笑不出來了，想哭卻發現又笑了。你以為那人是在逗你笑，卻發現，那人演的就是你。那時你發現，生活便是悲喜劇，能讓你有如此之感受的喜劇才可謂真正的喜劇。

周立波的海派清口最喜歡諷刺的就是山東人和東北人，煎餅果子，大蔥蘸大醬，放佛只有喝著咖啡吃點心才是高雅的。沒錯，喝咖啡的人永遠可以站在味覺的高地上指責大蔥蘸大醬有多變態。原諒我是一個偶爾裝逼喝咖啡，實際上深愛著大蔥蘸大醬的低俗的人。沒錯，人有錢了，人在高處了，因為可以矯情，因為有人捧你，因為有豆瓣這樣的地方可以當影評人。而你回到身無分文，回到那個窮屌絲的時候你就開始自卑，開始逃避現實，你開始排斥自己，否認自己是屌絲，就好像喝咖啡能掩飾住你曾經滿是大蔥的腸胃。就像柳巖在電影裡說大鵬：你不是恐高，你是怕低。

一部 《伊甸湖》

這是一部讓人背脊發涼的電影

很多人看著過於壓抑和殘忍都無法堅持看完，幾乎被扣上了禁片的帽子，最主要的是內容血腥，殘忍，暴露人性，壓抑以及氣氛 幾乎各種負面情緒全部展現出來

最主要的恐怕就是結局了，看過迷霧的都知道，主角親手解決了自己的孩子 然後隨之而來的卻是解救人民的軍隊，可想而知的那種心理差異

《伊甸湖》也有異曲同工之處 但不同的是 《伊甸湖》完完全全是人性的弱點造成的絕望結局

所以在中國 那種正義必勝的道理已經扎入人心了 所以大部分人對此片甚是反感

但是我不覺得 正義和邪惡僅僅只是倆個代表詞而已 僅僅只是倆個對立的關係 只是立場不同

在此片 完完全全的展示了家庭教育，學校教育 社會教育的缺陷 導致的種種後果 深入人心，更能讓人反思

最後 用一句話概括 小孩子天真無邪沒錯 但是也無知，甚至連死亡和犯罪都不能理解

海角七號

我已經忘了當年還在上大學的我為何如此追捧這部從評分到陣容，甚至再到故事情節都一般的電影。

好像那個時間段，心中莫名有種懷舊的情緒，然後對裡邊的那段日本與臺灣老人的遙遠愛情，包括通訊的談情方式節奏有種惺惺相惜的感觸。包括那一段的音樂和七封信都記得很清楚。

加勒比海盜五

這部裡面特納夫婦都出現了，傑克也找回了自己的黑珍珠號，這個系列不會就此完結吧，我有點方。

本來我對情懷粉是嗤之以鼻的，但當電影結尾處凱拉奈特莉出現的時候我竟然淚撒當場。

想起這麼多年……上初中時我還是個正太控，為了弗萊迪海默看了巧克力工廠，隔了不久看世界電影之旅的時候又看到德普的訪談，當時各種驚為天人……把他的所有電影都看了五六遍。這一下就過了九年。

九年啊！世界電影之旅的主持人都去世了，我都念研究生了，我普還是那麼帥。最近幾年電影裡的他越來越不像我心目中的他，票房也不待見，只有傑克還是當年的他。真希望加勒比海盜系列能千秋萬代地拍下去。

電影裡還磨皮出了一個年輕版的傑克，我只能說跟他本人年輕時候比差遠了好嘛！

他可以變老，可以變醜，可以英雄遲暮，可以帥哥發福，但說savvy的時候恍惚間還是當年的樣子，只消得一眼，萬般柔情，湧上心頭。

素媛,說實話，南韓的苦情片絕對是世界一流水準(當然小姐姐也是)，個人觀點，這部電影和其他的苦情電影不一樣，非常的真實，我第一次看這部片子的時候，心裡想的，只有小女孩能好好的活下去？

歡天喜地七仙女

當年和班上的小女生玩過家家，為自己扮演那個仙女而爭論不休

由民間傳說《天仙配》改編，七仙女和凡人董永相愛，留在凡間嫁了他為娘子，他們開善堂，鬥惡霸，懲貪官，開頭是這樣歡喜的，可是王母發現了七兒在凡間，違背天規，讓赤腳大仙抓七仙女上天庭，他們只能分開，董永為了救娘子，費勁辦法去了天宮，當時看到這兒真的虐哭，眼睜睜看著七仙女被剔除仙骨，悲痛欲絕，只能抱著變為凡人的娘子回到凡間。

王母派大女兒去說服紫兒，紅兒終也被凡間生活感化，她的心上人食神也跑下了凡間，兩人在凡間相愛，他倆的事情後來還是被發現了，關入了天牢，食神也成了凡人。

四仙女綠兒下凡幫助妹妹，與董永表哥魚日情根深種，魚日卻分不清自己喜歡的是紅兒還是綠兒，以為是紅兒，紅兒卻和食神一起了，他便喝下忘情水，跑到道觀做了道士，綠兒幫助他恢復記憶，往事重現，魚日也知道了自己喜歡的是綠兒。

三仙女黃兒為盜靈石，被金吒纏上，金吒隱瞞身份下凡，為救黃兒自斷手臂，兩人因此締結情緣，後來李天王出現， 黃兒還以為他騙人的，金吒受父所逼，黃兒為救金吒前往崑崙山求得靈藥才得以甦醒。

天上的青兒和藍兒助他們拿到金蓮藕和鶴頂紅，下凡後青兒又丟了自己的靈石，迷了路。藍兒與青兒失散，結識了柳宜宣和馬天龍，藍兒柳宜宣兩情相悅，柳宜宣卻為了報仇，讓好友馬天龍入獄青兒進了王府，被賈道士所害而毀容，路上遇見落魄馬天龍，他沒有因為自己的相貌而不理她，青兒芳心暗許，不離不棄，此時柳宜宣在藍兒開解下去救馬天龍，下凡橙兒幫助他們，姐妹終得以團聚

橙兒為追查妹妹們下落與黑鷹不打不相識，後又救了黑鷹。此時大戰帷幕已拉開。最後七仙女打敗了陰蝕王，還三界的安寧，王母娘娘修改天規，所以人都終成眷屬。

小時候我最想當紫兒，我的好朋友最想當橙兒，長大後覺得藍兒好漂亮。

前幾天剛看了“流浪地球”，甚是喜歡！說實話故事內容一般般，但是場面宏大製作效果堪比好萊塢科幻電影！這絕對是中國電影史上的一個新起點！票房一路增長也是意料之內的事情！

現在的電影很多，大多數電影都還是值得觀看的，下面說幾個吧：

《熔爐》因為前段時間有很多新聞報道性侵幼兒案，而想要關注下。看完的那晚心情極其壓抑，無法釋懷。怎麼可以讓小小的孩子遭受這樣的痛苦？怎麼會有如此邪惡的人？電影裡的孩子的堅強感動了我，但是現實生活中的孩子們呢？他們在經歷這樣的事情之後，會對這個世界懷有怎樣的想法？他們能得到像電影中的老師和維權人員的幫助嗎？他們心理的創傷要如何能夠完全修補？要知道，一個民族的未來在孩子的身上。

《海底總動員》05年看的···那時才高中···看完就睡覺了···結果晚上腿抽筋···疼死了···可是不知道腦子有什麼問題就一直在提醒自己是那棵尼莫和爸爸住的海葵，不能亂動，不然就會把自己拔出來了····然後就保持著疼的姿勢有15分鐘才反應過來，我是個人啊！！！！

《東北一家人》

該劇採用系列劇的形式，每集之間人物環境大致相同，劇情鬆散，相關而獨立成章，每集每段或描寫親情恩怨，或反映家庭矛盾。該劇在《我愛我家》的基礎上有所突破。該劇的陣容明星薈萃，堪稱“豪華”，影視界的喜劇明星多在這部戲中見到。

《東北一家人》應該算是中國產情景喜劇裡的‘上品’，尤其是對白，看得出下了不少工夫，特地道，包袱多。