就我的經驗而言，我見過最多的問題就是新手喜歡把儘可能多的東西拍進一張照片裡面，所以我給你的唯一的建議就是記住，繪畫是加法，而攝影是減法。

永遠記住你要拍攝的東西的核心主題是什麼，其他的東西能減就減

永遠不要低估人類的大腦，很多東西雖然我們沒有直接看到，但是同樣可以腦補出來，攝影更是如此，給對方看最重要的一部分，其餘的留給對方自己去聯想就好了

新手拍照，要注意哪些問題!

第一:最基本的就是不要抖動，抖動就容易導致你拍出來的畫質模糊，虛化，很難拍出好的畫質

第二，不管你是用手機拍，還是用單反拍，其實原理都是一樣的，要想拍出好照片，就要學會構圖，可以去網上買一些構圖及拍照的資料學習一下

新手拍照片要注意哪些問題呢？

題主好。

剛剛接觸攝影，面對功能複雜的相機，新手最頭痛的就是如何用它拍好照片了。

其實，撇開各家廠商不同的相機功能，初學者拍照，剩下的無非就兩點：拍清晰和構圖正常。

只要這兩點都達標了，拍出的片子絕對不會差。

如何把這兩點練好呢？

我們慢慢的分析，首先從拍清晰開始。

這兩張照片在同一個場景裡，因為對焦點不同，得到的效果也不一樣。焦點要對焦到你想拍攝的物體上，所以，如果對焦的焦點不是自己想拍攝的物體，那麼照片也就廢了。

如果焦點對了，那麼片子還是糊的，這就要考慮快門速度問題了。

例如下邊這張片子，從引數上看，我們發現快門（S）只有1/17 秒，這麼慢的拍攝快門，手持拍攝一定會拍糊的。

我們知道，快門如果單獨提高，照片就會曝光不足，偏黑。

如何解決這個問題呢？

提高快門的同時，增加ISO和使用大光圈拍攝，都可以在提高快門後保持片子通透明亮。

如果拍攝的片子清晰，焦點準確。

那麼就開始考慮構圖了。

最大眾，也最適合新手學院的構圖方式就是：三分構圖法，俗稱九宮格構圖。

例如人像拍攝的片子中，我們可以把人物放置在左下，根據人的觀察習慣，我們總會首先重視到這些小面積的畫面。

半身九宮格構圖上，要把人物頭部，放在中上的格子，人物儘量身體比例儘量佔中間和中下的格子，這樣的比例，畫面就不會顯得擁擠，最重要的是，在這個構圖形成後，你會明白，片子中哪些是該留那些是該刪的。

脫離拍攝場景講前期構圖就是耍流氓，所以在這裡就給您普及下這種比較普遍的構圖方式了。

1．攝影新手請不要瘋狂購買昂貴的裝置

網路上的許多好照片告訴我們，低價的攝影器材也可以獲得優秀的照片。當你拍攝的照片越來越好時，你的經

驗會告訴你，你應該使用什麼樣的相機，這才是你升級裝置的時候。

2．考慮購買一個三腳架

對於攝影新手來說，購買一個廉價的三腳架是非常必要的；對於有些拍照時手要抖動的攝影師，這更有必要。

購買三腳架能讓你的成像質量得到大幅的提升。為了提升三腳架的穩定性，我建議使用三腳架同時，使用相機

的定時拍照功能。

3．隨身攜帶相機。

拍攝照片的機會往往在你沒期望的時候到來，所以隨身攜帶攝影裝置（一個小相機包和三腳架）是重要的，這

樣你可以在某些地方獲得意想不到的拍攝機會。當然，如果你在碰到美麗景色的地點時，你也可以使用有攝像

頭的手機做好“標記”，等拿到相機後回來拍攝。

4．記錄你想拍攝的景點列表

某些時候你碰到了值得拍攝的景點，而又沒攜帶相機，那麼用筆記本記錄下這個景點的細節，這樣會幫助你拍

到優美的照片。記錄景點的時候，你也要注意細節：比如季節，光線等等。這樣你會同一季節，同一時間回來

，就會得到理想中的照片。

5．不要忽視周圍的環境

對於攝影新手來說，一般在你的客廳或者後院找不到新鮮的事物來拍攝，永遠都是外出能看到新鮮事物。但是

，在熟悉的地方用帶有新鮮感的眼光來觀察，你有可能會發現家裡能拍出奇特的光線，或者在後院裡看到意想

6．享受攝影中學習

愛好攝影，就會有學不完的東西，趕不走的靈感。攝影師的眼睛會看到你以前從沒注意到的景象，所以，享受

攝影中學習吧。

7．利用免費的資源來學習

透過瀏覽圖片網站或者是數碼攝影論壇來找到靈感和技巧，此外，圖書館中的攝影書籍也是一筆很大的財富，

如果你有興趣學習後期處理，那麼可以試試免費的影象處理軟體。

8．學會實踐你相機的設定。

你要知道，你的相機遠遠比你知道的靈活和強大。你遠遠沒用夠相機的所有功能，所以：你應該閱讀相機說明

來破譯相機上各種標誌的小符號；嘗試使用不同的設定來拍攝同樣的物體；在電腦上檢視相片時，記得檢視

EXIF資訊。

9．學習攝影的基本規則

大量攝影網站，海量的資訊會把你淹沒。在這些網站中許多攝影師都講述了攝影的幾種規則，總結並且學習這

些攝影規則，是為了掌握後打破它。

10.定期拍照

試著每天都拍攝點東西；如果你不能做到每天都拍攝，最好花時間有規律的定期練習攝影，這樣你不會忘記你

學到的東西。

11.不要害怕嘗試

如果你使用了數碼相機而不是膠片時，就算你拍得再醜陋，都有機會重來，而且這個機會是免費的。你應該學

會嘗試，最終會得到好的結果，而且在嘗試的過程中，你會學到很多東西。

新手拍照需要注意哪些問題？

作為攝影新手，我覺得拍照要注意的東西還是比較多的，但是許多東西知道未必能做到。因為畢竟缺乏拍攝經驗，一拍照可能就忘記了許多該注意的事項。我這個人實在，從我的經驗分享給新手的都是乾貨。

我以前拍照前都有許多想法，知道遇到要注意的，可是到了正在拍照時還是忘這忘那。新手想必大多數人也是類似，不斷犯錯，慢慢改正，然後不斷進步，不斷學習。

我認為新手拍照需要注意以下問題，希望新手們可以都記住，慢慢養成良好的拍照習慣，然後不再犯這些錯誤。

畢竟是新手，不把照片拍糊，拍清晰是最基本的基礎的要求。

導致照片模糊的原因有好多種，注意避免拍照模糊是新手最該注意的問題之一。

拍照模糊的原因有：一、對焦不準導致失焦模糊；二、手抖導致的相機與畫面抖動；三、拍攝的快門速度可能過慢，手持。這幾點是拍照模糊的最常見原因

因此，新手要注意對焦，學會正確的手持相機姿勢，瞭解自己的安全快門。

照片的感光度設定會影響照片的質量，一般情況下儘量是用低感光度，可以有效減少出現噪點的機率，保證照片的品質。

曝光不合理，過曝與欠曝這個是最常見的，新手要過曝光這一步，需要多拍多總結。

新手不建議一開始就使用手動擋M模式拍照，可以多使用光圈優先與快門優先等模式。

新手為了拍照方便經常使用自動白平衡，建議自己多嘗試各種白平衡功能，嘗試自己設定色溫。

新手拍照要避免照片模糊，因此要了解自己的安全快門。安全快門是一個理論概念，只能當作參考，每個人的安全快門其實是不一樣的。

一般來說，理論上的安全快門速度是鏡頭焦距的倒數。比如，50mm鏡頭的一般安全快門為1/50s，200mm鏡頭的理論安全快門為1/200s。

新手拍攝照片難免歪歪斜斜，要注意保持橫平豎直。

別以為別人拍照愛倒機位，愛拍三角形倒機位構圖，你也跟著倒。別人倒是有原因有考量的，要知其然還有知其所以然。在沒有學會走路前，別急著學跑步。

新手拍照要注意出現在畫面中的線條，尤其是水平線，要儘量做到“橫平豎直”，養成習慣。

拍照沒主題，這是許多人常犯的，包括我。拍照主題其實說簡單也簡單，就是告訴別人你拍的是什麼，想表達什麼。可是，知易行難，新手應該注意，拍照時多問自己幾個問題：

我拍的是什麼？為什麼要拍這個畫面？怎麼表達我想表達的內容？

許多人都說“攝影是減法”，不管同意與否，避免畫面太雜亂是對的。與主題無關的，不利於表現主體的元素都是可以減除的雜物。

拍照要有主題，主體是主題的主要載體，因此要儘量確保拍攝主體突出。

這麼多新手拍照需要注意的問題與事項，估計你也記不住，那麼請記住第一點：拍照要拍清晰，還有最後一點――拍照前要檢查相機與設定，拍完照要檢查並儲存好照片。

套用《小王子》的一句臺詞，每個人都曾經是新手，只是他們後來都忘了了自己是新手。攝影是一個不斷學習的過程，而對於剛入門的人來說，拍照應該注意什麼呢？

第一、要注意的是曝光準確和對焦準確。這是基本功。曝光準確是指你所拍的照片主體部份細節要清楚。對焦準確是指該清晰的地方不能糊。

第二、注意構圖，即然是新手，拍照的時候就按構圖的基本原理，認真去拍每一張照片。避免隨手拍的習慣。

第三、要注意對主體的表達。新手最容易犯的錯誤是，看到一張好看的照片，馬上想到的是光圈多少，快門多少，後期怎麼做。其實不然，即使你知道這些，你也拍不出來。所以，新手拍照時，最重要的是知道自己當時為什麼要按下快門，是什麼吸引了你，你拍照是想告訢別人什麼。

一、拍攝前觀察環境

　　攝像前要先注意周遭的狀況，這樣在拍攝時就可以考慮哪些鏡頭可以選擇，哪些場面可以用什麼景色。另外，拍攝時可千萬不要大意。時刻不可忘記周遭或是身後的狀況，特別對背後的溝渠、馬路等要引起重視，不要腳踩空或來往車輛造成不必要的傷害。就連很多經驗豐富的老DV，都常常會因為注意力過於集中在被拍攝的景物及人物上，而沒有留意到其他的危險狀況，在移動位置的過程中發生了摔跤、碰撞甚至跌落深處的意外。

二、拍攝要為剪輯做準備

　　拍攝時要為今後的剪輯工作做準備。DV時代的革命方向，便是為攝編一體化的個人創作提供物質上的便利條件，使從構思到出品的完整影像表達成為可能。拍攝只是一場計劃周密的戰役當中的一個組成部分，要從技術與藝術上掌握鏡頭攝製與剪接的基本規律。當我們用攝像機記錄眼前的景物時，每一個機位的選擇，每一次“推、拉、搖、移”的運作，都要考慮到後期製作時的編輯可能性，這樣才能制定出切實有效的拍攝方案來。

三、從多個角度拍攝

　　拍攝同一物體拍攝角度不同，影象的形象也會大有不同。拍攝角度大致分為以下三種：一是高方位角度拍攝 從高於拍攝物體的角度拍攝，使拍攝物體看起來比實物小，比實際位置遠；水平方位角度拍攝 與拍攝物體保持水平角度拍攝，拍攝出來的效果與肉眼看到的相同。比如在拍攝兒童時，就要從跟他差不多高的水平角度拍攝；低方位角度拍攝 從低於拍攝物體的角度拍攝，使拍攝物體看起來比實物大，更有魅力.

四、善於捕捉事件的高潮

　　雖然平淡也是一種美，但在慶典、婚禮之類的場合下，火爆熱鬧的高潮場面卻是不可或缺的影像元素。人們喜歡在一波又一波的浪頭上顛簸，卻不願意長時間地看一場沉悶的演出，這也是為什麼業餘攝像師們經常發現自己辛勤拍攝的錄影片乏人問津的原因所在。當我們參與一場盛大的典禮，並用DV攝像機進行拍攝的時候，對戲劇性場面的出現要有敏感的預見性和迅猛的捕獲能力。為了強化現場的氣氛，應著意利用鏡頭的表現力，不是以一個全景鏡頭貫徹始終，而是儘可能地變換不同的景別與視角，悉心觀察每一位心潮澎湃的人，突出每一個姿態張揚的動作，記錄每一句飽含深情的話語，將情緒貫注於鏡頭裡，濃墨重彩地呈現一場人生的盛宴。

五、圍繞中心人物拍攝

　　每一次活動或慶典當中，中心人物只能是一個或不多的幾個人，婚禮上的新郎、新娘，剛剛滿月的嬰兒，壽筵上的老人或者是從遠方歸來團聚的親友。DV拍攝者應當將主要的精力放在這些事件主人公的身上，而不是蜻蜓點水般地為每一位到場的來賓都立此存照。中心人物的行為、言語和情緒變化構成了整部作品的邏輯主線。無論是新婚夫婦在婚禮上互致愛意的海誓山盟，抑或是搖籃裡嬰兒天真稚拙的表情，都將是我們的DV影片中不可多得的珍貴鏡頭，也是吸引他人熱心觀看的精華段落。即便是拍攝其他人的言行，也都應圍繞著影片的主要人物著筆，不可喧賓奪主，搞成一部拉雜瑣碎的流水賬。面對攝像機，許多人--特別是活動中的主人公??都願意有所表示，或者手舞足蹈，或者侃侃而談。在影片中穿插他們此時彼刻的即時感受，昭示他們未能完全展現的內心情感，能夠讓你的DV作品更加深人，更具有打動心靈的力量。

六、注重環境與細節的拍攝

　　衡量一部影像作品的優劣，對細節刻畫的成功與否卻佔有舉足輕重的位置。由於攝像機透過鏡頭焦距的變化，能夠更為宏觀或微觀地審視我們周遭的環境，它所呈現出來的視覺空間，自然是一個由更多全景與細節交織構成的主觀世界。對於不少DV新人來說，他們還不太習慣讓攝像機觀察自己的肉眼看不真切的地方，因而記錄下來的，大多是人所共見的平庸影像。但優秀的創作者則是全方位的觀察家，他們善於用鏡頭捕捉神情微妙的面孔，緊張發抖的雙手、衣衫下襬的民間紋樣、窗外叮咚作響的風鈴以及種種一現即逝的精彩瞬間。