走心的越來越少，圈錢的越來越多，越來越商業化，隨著人們的消費升級，物質享受的同時，精神享受也隨著跟上了節奏，但是近幾年中國產電影給人的感覺很浮躁。隨便一個搞笑片都能夠票房幾十億，甚至有的電影看起來很弱智，都能夠有很高的票房，這給那些認真做電影的人，會有一些誤區，撈錢的時代來了，是選擇撈錢還是堅守初心？

80後的崛起和初老，已經不太喜歡那種打打鬧鬧的場景，更多也喜歡笑中帶淚，引發思考的電影。與其花錢去看粗製濫造的中國產電影，不如看看進口大片過過眼影。姜文，韓寒，管虎，徐錚，甚至郭敬明，還是給人帶來了一定程度的愉悅，其他的電影人就好好拍電影吧，別沒事出來導電影，讓人尷尬

近幾年來我們的中國產電影票房都非常不錯，發展速度我們都是有目共睹的。今天就給大家說一下那些讓我們揚眉吐氣的經典電影。

第一先說下唐人街探案，第一部的時候留了一個很大的懸念，引發很多的想象猜測，第二部上映之後。很多喜歡看偵探劇的小夥伴都去支援他的這個電影，抱著很大的期望去看他的這部電影，很多人表示劇情特別的精彩，搞笑中帶著緊張，超過了大家的預期，劇情一環接著一環，讓觀眾直呼過癮，被列為經典的電影，票房也直接超過了30多個億。

接下來給大家說一下夏洛特煩惱，這部電影是喜劇演員沈騰導演的，很多人都很期待，因為很多人都喜歡他的戲劇風格，喜歡他的人很多，帶有喜劇標籤的這部電影得到了很多人的喜歡，並且裡邊很多在臺詞現在都還是個梗，爆紅網路，你還記得那句，大爺馬冬梅在嗎。像我也是把這部電影看了好幾遍，每次都有一個新的笑點讓我爆笑，所以說這是一部當之無愧的經典之作。

最後給大家說一下大話西遊，是周星馳和朱茵一起聯手給大家帶來的一部帶有喜劇味道的電影。剛開始這部電影很多人都不認可，覺得他是一個無厘頭的滑稽之作，後來網際網路的發展，讓很多人都看到了這部電影，之後才被關注，所以現在很多人都喜歡周星馳，這更是一部特別經典的電影，一直到現在很多人都還在看！

說一下個人的觀點吧，不一定對，我發現最近這幾年，我們的導演、編劇以及製作人陷入了一個怪圈，那就是改編、模仿、翻拍，但是大家說說，這些改編真的成功了嗎？真的讓我們都記住了嗎？站在客觀角度來說，南韓近些年來的電影市場是真的一片繁榮，無論是導演編劇還是製作人，甚至連演員都是極為真誠的，南韓電影市場之所以如此好，關鍵在於他們的人敢拍，敢站在公正的角度去儘量還原事實，這樣能讓我們觀眾更加了解這個社會的現狀，比如《素媛》《熔爐》《蚯蚓》等。再者就是，就算是人家的改編，也做的十分出色，不是說我偏頗，我們國家是不缺這樣的值得我們挖出來的東西，也不缺少發現這些的人，我們缺失的是敢於將這些東西鋪在臺面上的勇氣，在加上各種未必合理的審查制度也制約和限制了一些好片子的產生。

至於中國產電影未來的走向，我認為打鐵必須自身硬，除了自身的硬實力之外，還要在制度上給予更加寬鬆和開放的政策。好作品是電影產業發展的硬道理，要有效提升我們的原創能力，尤其在編劇這個環節要加大投入，加大資源的配置，讓編劇環節成為支撐中國電影發展的核心。還要加大對青年電影人才的扶持力度，讓更多的電影新力量不斷湧現出來，為中國產電影發展注入更多活力。

個人淺見

個人感覺近幾年中國產大部分電影過度商業化，沒有什麼內涵，把商業化與藝術分離了，票房過億就能稱作大片。一部電影觀看完，也可能就是當時那麼回事，過一段時間想都想不起來。

前期宣傳狂轟亂炸，惡性營銷、惡意炒作，眼球效應，編造緋聞、爭鬥，走光、植入廣告。某些商業電影過度依賴明星資源，過度依賴商業炒作，過度依賴暴力色情，過度依賴插科打諢，難免出現叫座不叫好、養眼不養心、雅俗不共賞等負面現象。這也導致電影文化品質受到影響，被過度山寨化搞得不倫不類。

電影自身一種藝術，但對於普通觀眾只是一種花錢消費的行為，可能為了看那個男神女神，可能為了看炫酷的特效畫面，可能為了看搞笑、感人的故事，也可能為了看一些經典故事改編後的效果等等。電影商業化就是滿足不同觀影群體，讓手中的票值得這個價值。但電影商業化不等於拋棄藝術。

近幾年也出現過一些好的電影，例如《我不是藥神》、《紅海行動》、《戰狼》、《人在囧途》系列等等，說明國內電影業發展趨勢是好的，但也不能否認自身存在的各種問題。電影走向商業化之路必不可少，這是一個大方向，沒人質疑。沒有商業化，就不會有最新的電影技術，沒有商業化，就不會有這麼多渠道和資本支援，沒有商業化就一定沒有中國電影繁榮的未來。但也不能把商業化片面理解為用金錢砸開市場大門，片面理解為把電影廣告化，拋棄了藝術，一切向錢看，可能這樣會給中國電影的發展留下隱患，發展層次永遠上不去。最簡單也最難做到的一句話就是讓觀眾手中的票值得這個價值！希望中國電影越來越好，走出中國，走向世界！

中國產電影的發展走向，我更傾向於電影稽核制度能夠放寬鬆，多拍一些能夠反應當下社會問題題材的影片，能夠引起人們的反思於共鳴！

《我不是藥神》的成功就是一個鮮活的例子，但是有些敏感性的話題也只能延伸到電影之外供人們去探討！

但是姜文的《鬼子來了》，和老賈的《天註定》這類直接反思戰爭和社會問題的電影被禁，還是讓人有些遺憾！

這點應該向德國和南韓的電影學習一下，賦予電影真正的內涵，直面問題，彌補不足！

電影即是媒體，電影也是希望！這樣人們對於中國產電影的熱度肯定也會越來越旺，民族也能越來越富強！

中國其實一點也不缺乏好的導演和人才！

笑帥來答題。

這幾年中國產電影整體上有了突飛猛進。像甯浩、徐崢、陳思誠、韓寒和吳京這樣的導演，像王寶強、黃渤、徐崢、沈騰和吳京這樣的實力派演員，他們的出現這幾年把中國電影帶上了新的路程。隨著觀眾的品味的提高，中國需要像他們這樣的導演和演員，中國電影不能停止不前，時代在發展，電影也必須跟上時代的步伐。電影的進步不僅僅是指拍攝技術的進步，更重要的是藝術性和思想和價值觀的提升。

《戰狼2》和《紅海行動》一部是單兵作戰一部是團隊合作。兩部電影都是展現中國軍人的風采，同時也是展示中國國力的電影。今天的中國在世界上越來越重要，我們要自信的展現自己，這兩部電影的出現就是中國自信的體現。《我不是藥神》是一部現實主義的電影，這部電影如果能推動中國的藥改，那這部電影就是一部具有歷史意義的電影。《流浪地球》開啟了中國產科幻電影的新紀元，還有《飛馳人生》和《瘋狂的外星人》。這些電影所表達的思想和價值觀，都是與這時代緊密相關。

未來中國電影的走向取決於多個方面。中國產電影的未來會更加多元化，不僅僅只限於喜劇片。如果多一些像吳京這樣有責任感有使命感的導演和演員，相信中國電影會更加多姿多彩。

我覺得這幾年的中國產電影相對於進口影片，總體來說，還是差了一個檔次，除了偶爾有幾部出彩之外，例如《戰狼二》、《我不是藥神》、《流浪地球》等寥寥可數的幾部外，其它大部分可以說都是“爛片”。而這幾年來，好萊塢進口大片這當然不用說，最令人驚訝的是印度影片的崛起。我自己也觀看了好幾部，印度影片從演員的演技、拍攝的質量以及所要表達的中心思想，那都是非常好的。很多印度影片，還是比較勵志、正能量滿滿的。而回望我們的中國產電影，比較感人的，讓人記憶猶新的影片，確實不多。如果可以的話，希望中國的導演能多向世界的名導演多交流學習一下，不要隨便拍一個片子就拿出來播放了。

我覺得中國產電影這幾年正在悶聲發力，未來可期。

喜劇方面，《夏洛特煩惱》是我個人印象中這幾年最為深刻的片子。豆瓣評分7.4，在喜劇型別的電影中，真的算是很不錯的了，沈騰和馬麗也因此走進大眾的視線，為觀眾帶來了新的喜劇體驗：既不同於星爺式的喜劇，也不同於徐崢和王寶強的喜劇模式，不依靠誇張的肢體動作和表情，憑藉最平淡的生活來觸動人心，希望以後有更多模式的喜劇呈現給大眾。

科幻方面，《流浪地球》雖然不是頂級的大片，但是在中國科幻電影的歷史上絕對應該留下一筆，原來我們也可以拍出這樣的激動人心的作品，雖然距好萊塢的科幻大片還有一段路要走，但是可以預見，假以時日，中國科幻電影必將在世界電影市場佔有一席之位！反正，當時看電影的時候有點激動，很感動！

在動畫片當中，我們出現了《大聖歸來》這樣高口碑的作品，豆瓣評分8.2。其實從小我看的最多就是日漫或者是美國皮克斯的動畫，中國產的動畫片總覺得邏輯很奇怪，比如喜羊羊，眾所周知，自然規律就是狼吃掉羊，這就是食物鏈，可是為了能讓小孩觀看，硬生生的把狼刻畫成了傻子，羊卻怎麼都死不了，實際上，羊早就該死幾百回了！對於小孩子的教育固然重要，但是也不要背離事實。真正的好動畫，在現實的基礎上表現出真善美，才是對小孩子最好的教育。

動作類電影中，《湄公河行動》當之無愧的應該有姓名！豆瓣有8.1的高分。

當然，還有很多表現好的電影，中國電影總會崛起的，會更加多元化的發展，只是這個崛起需要時間，好的作品總不會那麼輕易出現和被呈現，我們期待有更多牛逼的導演，演員，有自己，不為商業利益驅使，去呈現最好的作品。

近三十年電影是除了亂片再就是爛片，除了胡導就是瞎導，演員更是難以言詞，沒有為藝術獻身，更沒有為人民服務，不擇手段為錢獻身！

處於調整期的中國產電影的陣痛

從2015年開始說起，為什麼要在這個時間點？因為中國產電影是在這個時間點發生劇變的：2015年，隨著線上選座平臺的全面”入侵“，網際網路資本大舉進入影市，造就了中國影市處在”風口“的現象。

在這個大環境下，中國產電影從不缺錢，缺的是專案和演員-更準確的來說是流量明星，因為供不應求，你手上有份PPT都能有大把人投資。造成的惡果是：天價片酬、流量稱王、摳圖出演、偷票房+買票房，總結就是劣幣驅逐良幣。

2016年有兩個事件震動了影市進而影響到中國產電影走向：年初《葉問3》的偷票房事件，這個事件讓風頭正勁的票補開始偃旗息鼓；暑期檔《戰狼2》的大爆，讓市場看到整整存活了一年多的”頭部IP+流量明星“的方向似乎是錯的，原來吳京這種無大牌明星（吳京在戰狼2之前算半個明星吧）+型別片卻能爆起來，關鍵是投資回報率還超高。

於是，中國產電影有了往內容方向調整的跡象，緊接著，2018年《紅海行動》的大黑馬稱霸，讓中國產電影堅定了這個方向，《我不是藥神》的成功進一步鞏固了內容為王的時代。

但2018年同樣有兩個事件深刻震動了中國產電影：小崔和冰冰事件，直接的結果是影視行業的一些紅利政策取消、某些方面的審查加嚴，讓中國產電影開機數量銳減。

這導致2019年上映的中國產片數量下降，往內容方向調整中+電影行業黑天鵝事件，讓目前的中國產電影處在寒冷中。

但方向沒錯，剩下的就只是堅持了，而對一直以來認真做電影的人來說，沒什麼區別，優勝劣汰、大浪淘沙，能堅持和留下來的都是好的。