寫字的範疇比書法要寬。書法是寫字，練書法也俗成寫字。但是，寫字不一定是書法，寫字首先是為了記錄、交流，發揮文字的實用功能，同時注重字型的美感。書法主要注重字型的美感（排除了醜書），同時注重實用性，注重內容與形式的統一。

書法與寫字要求不同。一般人寫字的要求是:好看一些就行，別太難看丟面子。書法是追求觀賞性，追求藝術美，更高曾次是追求思想、情感的無聲表達，追求境界，追求文化修養的提高和自然流露。

一般練書法的人能達到藝術美就不錯了，更高曾次的東西是百年一遇甚至幾百年一遇的書法文化大師才可能有。

其實多數的所謂書法人，都未能達到藝術美的要求，也就是說只是在寫字。不少人都是在造垃圾。看看古代哪些人的書法在流傳就知道了。一般人，特別是一般單純練書法的人的作品，根本不會流傳。流傳的多數都是其他方面有突出成就的人的作品。主要是古代、近代的高官。未來可能流傳的作品是當代書法有很大影響的書法家的作品和當世名人的作品。也就是說被罵的一錢不值的馬雲、趙本山、賈平凹的作品比一般書法家的作品流傳的可能性要高的多。

啟功、劉炳森、沈鵬等人作品可能會流傳，爭議很大的田楷會流傳。爭議越大，流傳的可能性越大。

雖然有了電腦，儲存資訊量很大。後人不倒騰這些東西，多數書法作品也就被當成垃圾刪掉了。

很多現在被稱作書法家的人只是在寫字而已！

現在的人都會寫字，那不叫書法。能稱為書法的是把漢字書用藝術於法表現出來，得到歷史的驗證，大眾認可才能稱為書法。

寫字與書法區別很大。寫字不需要太大技術含量，也就是技法。而書法，屬於藝術化範疇，是需要很多的，高深的技法來支援的。可研究性極高。而寫字，只需要間架結構和通用的筆畫即可。以下我大概說一下，希望可以幫助大家更好的認識寫字與書法的區別。

寫字的目的性很明確。為了某種應用而學習寫字。只要外形的視覺美能夠完全體現。即達到寫字的目的了。寫字最大的難度在於結構的練習。需要長期的不間斷的練習。對筆法技法的要求不高。能夠使用普通的技法即可。不過寫字的筆畫要求相對較高。畢竟是為了視覺而高。而且寫字的範疇基本限制在了楷書和行書二種字型上。

書法就是書寫的技藝或者書寫的藝術。這個技藝和藝術，從字面上就能知道，對技法的要求之高。這類書寫技法，要現有深厚的基礎功底和足夠強的藝術理解能力，才能在寫字的基礎上進一步表現為書法藝術。書法藝術不是大眾藝術，但確是大眾能夠識別的，唯一可以識別和品評的藝術種類。懂不懂的都可以評論一番。即使不對，恐怕也是樂在其中。

一般情況下，日常寫字要比目前所謂的書法，更加隨意一些。

對於一個有很好的書法基礎的人來說，日常寫字和書法其實並不區分為二。

歷史上許多大書法家們，都是把日常書寫作為第一要務的。

我們來看下五代時期著名書法家楊凝式的《韭花帖》關於這副手札，後世給與了極高的評價。黃庭堅賦詩盛讚其說：“世人盡學蘭亭面，欲換凡骨無金丹。誰知洛陽楊風子，下筆便到烏絲闌”

其實，說準確點的就是楊凝式午睡醒來，恰逢有人饋贈韭花，非常可口，遂執筆以表示謝意之作而已！

那麼，這應該算是日常書寫了吧？

楊凝式的酬謝之作，沒有想到成為後世名篇，更成為能於蘭亭比高下的書法佳構了！

好，我們再看下民間的信札：

這個是來自敦煌的民間信札，用筆樸素，看起來甚至有些慌率。不過站在今天藝術審美角度，又有著極高的價值。

那麼二者最大的不同就是，楊凝式的用筆明顯含蓄文雅，是經受過傳統書學洗禮過的。而民間日常信札有著樸素不加修飾的特點。

所以要把日常寫字一躍成為書法的話。

1要經過傳統書學的洗禮。你的日常書寫無論怎樣個性化，也是江湖書法！

2傳統書學是建立在傳統文人基礎上的，否則沒有文化，你寫的再好也是白搭！

3躋身名流。如果你不具備躋身名流條件，毫無影響力，你寫的再好也是民間書法！

那麼你是願意身居廟堂還是偏處江湖？看你自己的造化吧！

好了，無論是日常書寫還是書法，本質還是當作寫字就行了，沒事的時候拿毛筆作讀書筆記就挺好！

有興趣的話，可以看下我發的一個會書法的人，日常書寫究竟怎樣的這個影片 或許有幫助！

日常寫字和書法練習或書法作品創作是有些許的區別的，因為日常寫字對以實用為目的也就是偏重實用的角度去書寫，而書法臨摹或創作是以追求藝術為目的的，因此，書法創作或臨摹時的水平要高一些。這裡說的日常寫字指的是需要較快速度的寫字，是以記事或記錄為內容的書寫。

如果是書法高手或書法家的話，可能平時（沒有時間限制的書寫）的書寫和有意的書法創作沒有什麼大的區別。

其實我們現代見到的古代的一些技法書法字帖有很大一部分都是日常書寫活動中的作品，特別是唐代以前的作品，這些作品通常有兩種，一種就是日常書寫，一種是刻意創作。如王羲之的《黃庭堅》、《樂毅論》等作品，而又如《十七帖》和《淳化閣帖》中輯錄的作品，大都是日常書寫的作品。

自唐以後，偏重刻意自覺創作的作品越來越多，但日常書寫的傑作也仍然大量存在。

因為在古代，沒有其它形式書寫工具的時代，毛筆書寫就是日常生活的一部分。

如果說有區別的話，就是有意與無意的區別或者說刻意追求書法藝術化的書寫或記事需要的書寫。之所以這樣說，因為在書法家那裡，往往日常生活中的書寫，也是具有書法藝術水平的。也就是在已臻化境的書法家那裡，即是如此，無論何時，出手就是精彩的書法藝術。其實之所以能有如此水平，一則是學以致用的驅使，二是有意追求書法藝術的思想下養成的良好習慣所謂，可以說不動筆墨不書法，提筆書寫既藝術。這種書法家無論古今都是客觀存在。

書法講究的是藝術性，需要長期練習，一般用毛筆。寫字注重的是實用性，可短期速成，一般用鋼筆、圓珠筆、簽字筆、鉛筆。

第一、主要目的不同。日常寫字是為了準確記錄和傳播資訊，所以對書寫者的基本要求是文字書寫要準確和清楚，以便於他人認、讀和理解。而對文字寫得是否美觀則非做必要之規定。而書法的文字書寫優美是最低要求，其在人文意境上的苦心經營則為書法藝術最高之精神追求。歷史上所流傳至今的諸多書法作品，無不濃縮著那個時代濃郁的人文精神風貌。例如蘇軾的《寒食詩帖》。

元豐二年（1079年），蘇軾因宋朝最大的文字獄（烏臺詩案），被囚牢獄。後被貶黃州，第三年的寒食節，詩人作了二首五言詩，感嘆人生之窮途，惆悵報國之無門。

雖說這是蘇東坡的一首遣性之作，是他被貶黃州三年來的哀嘆，詩句中處處流淌著他惆悵孤獨的心境。這幅字起伏跌宕，氣勢奔放，而無荒率之筆。他的學生黃庭堅在此詩後所跋：“此書兼顏魯公，楊少師，李西臺筆意，試使東坡復為之，未必及此。”

作為蘇東坡的學生，黃庭堅誇讚老師的字詩比李白還瀟灑，比單純的顏真卿、楊凝式還豐富，根本就是神來之筆。

第二、以書法的用筆而論，用筆有中鋒、側鋒、藏鋒、出鋒，方筆，圓筆、輕重、疾徐等等區別，皆所以運用單純的點畫而成其變化，來表現豐富的內心情感和世界諸形相。

用筆講求“一筆而成，氣脈通連”，運全身之力以赴之。石濤在其《畫語錄》中提到：“太古無法，太樸一散，而法立矣。法於何立？立於一畫。一畫者眾有之本，永珍之根。……人能以一畫具體而微，意明筆透。……一畫之法立而萬物著矣。”所以宗白華在《美學散步》中提到：中國書法的這支筆，開始於一畫，界破了虛空，留下了筆跡，既流出了人心之美，也流出了永珍之美。

第三、精神內涵不同。日常寫字通常只是出於使用只需要而成，但書法的創作往往蘊涵著既豐富的人文色彩，是書者心性的表達。以顏真卿的《祭侄稿》為例：

唐朝天寶末年的“安史之亂”，幾乎導致這個強大王朝，徹底傾覆。在這場劫難中，顏氏一門，有三十多人遇害。顏真卿從侄顏季明，年紀輕輕被害，僅找回一顆頭顱。

對叛逆的亂臣賊子，安祿山、史思明的恨，對失去親人的痛，使得顏真卿，滿腔悲憤，傾注於筆端。這裡面時有錯處塗抹，筆勢雄奇，跌宕起伏，若斷還連。

顏真卿寫此文，肝膽俱裂，撕心裂肺了。他縱筆奔放，一瀉千里。看此文，如見顏真卿大哭淋漓。他時快時慢，筆鋒變換，頓挫狠重，及至枯筆。就是哽咽，不能自持。無限悲痛，無限恨，噴湧而出。像是壓抑後的，大慟嚎啕。

寫字和書法都是用筆在紙上書寫的過程，但二者有本質的區別：寫字是技術，書法是藝術。

當我們在寫中國漢字的時候，有兩種情形：一種只是寫字，把漢字寫清楚，寫得規範，讓人認識就行了，在這個層面上寫字是一種技術；另一種是寫書法，在把字寫清楚、規範的基礎上還要寫得美，讓人能夠欣賞，到了這一層次，漢字的書寫就成了“書法”——中國書法藝術。華人歷來都重視寫字，很多讀書人都寫得一手好字。好的書寫表現了書寫者的修養，還表示了對觀看者的尊重。所以，寫好字，從實用的起點上說也是很重要的事情，書法是學習中國文化的人必須具備的藝術修養。

寫好字，把字寫清楚、端正，只是最低限度的實用要求；中國的漢字還可以寫得很美，讓它含有深厚的文化底蘊，能夠表達豐富的思想感情，展現多姿多彩的藝術風格，這就是書法。書法是一個豐富多彩的藝術世界。書法就是漢字書寫的藝術，書法產生於中國，它書寫的是漢字。

因為漢字最初是中國先民描繪記事的創造，所以它天生就有美的素質。

唐代藝術史家張懷灌這樣給“書法”下定義：“書者，如也，舒也，著也，記也。著名萬物，記往知來，名言諸無，宰制群有，何幽不貫，何往不經，實可謂事簡而應博。”（《書斷》）。“書”就是“如”，書如其人；“舒”是抒其性情與懷抱；“著”是“著名萬物”，為萬事萬物定義著名；“記”是把過去的歷史、現在的情況、未來的設想都記載下來。

書法的功能是非常廣博而又無微不至的，這裡面重點談到了書法的實用性的書寫功能，它可以用書面的形式記述、表現乃至管理宏觀與微觀的萬事萬物。所以，書寫要準確、清楚，讓人能認識。書法是要把書寫變成藝術，漢代書法家蔡管說：“為書之體，須入其形，若坐若行，若飛若動，若往若來，若臥若起，若愁若喜，若蟲食木葉，若利劍長戈，若強弓硬矢，若水火，若雲霧，若日月，縱橫有可象者，方得謂之書矣。”(《筆論》）

書法的基礎是書寫技法，書法的“技進乎道”。書法的“道”，是指書法達到了能夠表現文化觀念、藝術境界的水平。

對字的處理不同，格式不同。

寫信是寫字，也有其格式，

寫文章是寫字，也有其格式，

這樣的寫字，都是用規範的字書寫，即使有自己的個性，也一定要符合規範，比如字與字之間都有差不多的間距等。

書法是寫字，也有其格式，重點是，書法是對漢字的重構，以強調自己的格調，特點，品味，並因此讓人獲得獨有的美感。另外，書法作品還要重視通篇的構成，字與字之間可能互有穿插，但要保持總體的均衡。均衡得體的佈局，也會讓人感受到美感和享受。而普通書寫，則忌諱字與字之間穿插遊走，那是凌亂。

沒區別！寫字方法，書寫方法，簡稱書法或寫法或書寫方法。中式吃飯法與西式吃法本質是一樣的。中外多有招牌多吸引人。愚見寫的內容是主字如能與文相和諧統一那是錦上添花。文與字能有劃時代以榜而流芳百世是稀罕的是無法磨滅的，縱使形無跡後來者也心馳神往。

書法的本質是寫字，但書法現在已經不僅僅是寫字。

這是一個老生常談的問題，很多朋友對於書法的認知就是寫字，其實書法家也把學習書法叫練字，但是二者還是有一定的區別的。

從這個角度來看，一個一年級的小朋友和一個老者，二人的字沒太任何區別，都是要傳達資訊。這是一種文字的最初始的功能。

在技法上它還講就對比、變化、勢，講究書法和人生的關係。

他對於書寫者也有很高的要求，比如個人的文化底蘊、文學修養、性格品行、以及中國的傳統哲學、歷史的認知等等。

所以書法不是一句簡單的寫字就能概括的，認識到這個才是學習書法的基礎。

你覺得呢？