1，指經多次渲染而繪出工筆畫。

2，中國畫技法名。

工筆畫是中國畫藝術中重要的組成部分，它具有悠久的歷史，獨特色彩與藝術風格，在一定程度上，體現了我們民族的性格和審美觀念。工筆重彩要精確表現物象形體結構，取得明朗、潤麗、厚重的藝術效果，須從反覆渲染、逐遍積旋中獲得，故稱“三礬九染”。

紙絹在數遍分染之後，觸動紙底，再染易濁膩不勻。以薄膠礬水輕塗一遍，固其底，幹後再染，則仍保持先潤。每染數次礬一次，可反覆染八九次。此法宜“運色以輕為妙，加深者受之以漸，濃厚者層疊以薄”。

膠礬在繪畫中的作用不可忽視，它能使顏色附著在畫面上，不剝不落。由於膠礬水的作用，罩染或渲染後的色彩兩色不相混淆。不然，畫面暗淡無光。這就是三礬九染的由來。

調配膠礬的比例一般為二兩膠一兩礬二斤半水，在冬季膠可少些。春夏由於天氣的關係，膠的比例可增加。夏季六膠四礬，冬季八膠二礬，秋季三膠七礬。具體調配需要靈活掌握。

生宣紙的效能吸水，色墨落紙即隨水滲化。用生宣紙畫工筆畫，雖較難掌握，但畫出來的效果會更活。下圖是我在戊子年畫在生宣上的《洛神圖》。

【書畫中的“三礬九染”之解：清爽潤筆之濃重的藝術效果，必須反覆演染】

當人們看到一幅好的書畫作品時，常常用“三礬之染”等詞彙來形容作品好在那裡。“三礬九染”其主要意思是：

一．經多少次的渲染而描繪出的書畫作品。

二．中國傳統書畫之“法名”。

中國傳統書畫之工筆重彩要精細表現書畫中形狀結構，來取得潤麗、明朗、厚重的之藝術效果與美，必須多重複的渲染、逐遍積旋之中獲取，中國傳統文化藝術對這種現象就稱作“三礬九梁”，古人曰：“‘三礬九梁’之法，其運色以輕為妙，加深者受之以漸，濃厚者層疊以薄。”

謝友邀答。

問：書畫中的“三礬九染“是什麼意思？

“三礬”。一礬，由生宣變為熟宣。二礬，由平塗顏色變為重彩。三礬，用洗筆硯裡面的帶有各種色素中的水，洗畫。以保證畫面的明目和銜接自然，不留筆觸。

“九染”，一染細部，二染區域性，三染全部，四染雲霧，五染江河，六染臉部，七染服飾髮型，八染花卉枝葉，九染重疊。

以上是書畫創作中的一般性程式。由淺入深，層層疊加。（供參考）

中國畫三礬九染主要指工筆畫，熟宣紙就是塗上礬水的濃度或次數，來界定半生宣，半熟宣，熟宣；在工筆畫設色暈染的次數越多，就越是晶瑩剔透，彰顯出物象深厚的空間和體感。

如果繪畫的墨色都是平鋪直敘的塗抹，那叫平塗，是沒有豐富的筆墨感的，因此，中國畫平塗的畫非常少。而“三礬九染”的畫確實主流。

我們還是從中國畫的發展來看，“三礬九染”到底是怎麼回事吧。

中國畫的設色畫法是從勾勒平塗到勾勒分層渲染的

中國畫秦代以前，基本上是墨線勾勒，色彩平塗的畫法。

東晉時代是繪畫作品，勾勒渲染已經在成熟。

如果色彩平塗，那就沒有立體感了，只能是一個二維平面的圖畫。從世界範圍看，繪畫早期都是平塗的畫法。中國畫的，早期繪畫，也不例外。

漢代以後，繪畫出現了勾線烘染法，一般要染好幾遍，色彩的染法出現了分層次濃淡。這樣，立體感逐漸就豐滿起來了。

魏晉時代是起步階段，唐代達到了比較完善的地步。例如，唐代天寶年畫家韓幹的《照夜白》就是用線條勾勒以後，淡漠渲染了陰影部分，而有了立體感的代表作品。

唐代和北宋，繪畫主要還是以絹為紙，所以，烘染的技法主要是一遍幹後再染二遍三遍。甚至五遍六遍。

當然，唐宋時代，也有紙本的繪畫，而且紙本繪畫呈現替代絹本繪畫的趨勢。

唐代的繪畫渲染更加成熟。

這就出現了在紙本繪畫作品中的烘染法要有一些改進的問題，例如，紙質的繪本，容易在渲染的過程中紙面起毛，影響繪畫的美感。

於是就出現了繪畫設色過程中“礬紙”的技法。

“三礬九染”的本來面貌

古代繪畫的顏色跟我們今天沒有什麼區別，但是，有一點區別很大，就是畫家要自己調製顏色，包括研磨顏色，給顏色加膠和礬。

古代的中國畫顏料主要是礦質，例如硃砂、石青、朱票、石綠等等，這些顏料都是石塊，需要研磨成細粉，然後加入鹿膠和礬才能使用。

宋代是工筆畫的高峰時期。這是宋徽宗的畫。

畫家，調製顏料是按照用多少，調製多少來配製的。如果顏料配製多了，會因為顏色裡的膠腐敗而不能用。

我們現在使用的顏料，是精細化工加工出來的中國畫顏料，裝在錫罐之中，不會出現與空氣接觸而產生顏料中的膠腐敗問題。但是，畫家都要顏料還是用多少，擠出多少。否則，顏料也會腐敗的，腐敗以後的顏料，會影響色澤之美。

所以，古代畫家比今天的畫家要幸苦很多。

他們在作畫時，為了繪畫作品的層次感豐富，就要多次烘染。在染的過程中，由於次數多了，就會把紙的表面拉毛，這樣會影響繪畫作品的美感。特別是人物畫的臉，要反覆渲染才能，渾厚有立體感。如果臉部的紙在染色過程中拉毛了，那是非常難看的。

漢代壁畫設色技法還處於平塗階段。

所以，染上兩三遍之後，就要加一些膠和礬，這樣，既可以讓色彩鮮豔，也能給已經染上去的底色塗上一層保護膜，把底色固定下來。

因為烘染法，都是前一次染完，幹後才能染下一次。否則，不會有層次感的。

而染下一次時，首先要用清水打溼，然後著色，這樣做，是為了能夠把顏色的濃淡分清楚。

因為，幹後的顏色看起來要淡一些。如果你第二次配色跟乾的顏色一樣，那麼幹後，這些顏色就會比原來的顏色還要淺，等於沒有著色。

所以，要把畫上的顏色用清水打溼，才能準確配色。

古代畫畫，大部分是工筆畫，所以渲染是最耗費時間和工序的。

北齊時代的壁畫，是隋唐繪畫的過渡。勾染已經分工。

原因就在於一遍幹後才能敷第二遍顏色，這就需要自然乾透的時間。

由於，畫工筆畫要反覆這樣多次，一般來說，也就是七八遍到十幾次不等，所以，古人有“三礬九染”之說。

這個說法也基本上是準確的。即，一次染三遍，礬一次。那麼礬三次，就已經染了九次了。

不過，這也不是一個死板的公式。畫要看具體怎麼畫，要達到什麼效果。

例如，有一幅畫叫《延安兒女心向毛主席》，這幅畫畫的是延安農民到北京看望毛主席，畫中有地板，需要畫出反光感，人物也需要精細刻畫，據說分染了30多次，遠遠超過“三礬九染”的說法限度了。

不止“三礬九染”的繪畫作品。

所以，我們說“三礬九染”不是一個固定的繪畫程式和公式，而是對工筆畫的一般要求。

一般情況下，分染六七次也差不多了，最後收拾統一一下，也就是八九遍的樣子。

而個別的作品，也有兩三遍就可以的。

所以，我們畫畫 主要要視作品的需要而定分染的次數，以達到繪畫作品需要對目的為宜。

“三礬九染”的引申和遠去的影子

前面我們已經說了，“三礬九染”的發展歷史和具體的含義以及“三礬九染”的繪畫工作方法。

因此，我們就知道，中國畫的一個傳統畫法叫工筆畫，就特別要遵循“三礬九染”的基本法則。

但是，中國畫在發展過程中，還產生了一個畫法，叫“寫意畫”。

寫意畫是隨著宣紙在繪畫作品用紙中的大量應用，就慢慢淡化了“三礬九染”的畫法。

中國最早的宣紙上畫畫，可以找到依據的，應該是韋偃，他是晚唐詩人韋應物的堂哥。

韋應物的父親叫韋鑾，韋鑾和他的哥哥韋鑑都是畫家。他天寶年在宣州做錄事參軍。唐玄宗天寶二年，已經有宣紙進貢 朝廷了。根據《唐朝名畫錄》的記載推測，韋偃晚年已經畫寫意畫了。

此外，五代時期南塘宮廷畫家董源也使用宣紙作畫了。

據南宋時代劉宰所著《京口耆舊傳》記載：“李後主少時遣人於廬山爽皚地為精舍，極一時林泉之勝，既成，命宮苑使董源以澄心堂紙寫其圖來。”於是，董源接受皇命之後，採用“細白光潤，冠於一時”的澄心堂紙，在廬山精舍首開寺畫山水畫，遂成為中國歷史上第一位採用“澄心堂紙”繪畫的宮廷畫師。

寫意畫，主要是一種溼畫法，就是說，在畫沒有乾透以前，可以連續鋪墨著色。畫家完全滿意了，就算作品完成了。

這是因為，宣紙有非常好的吸水性，而且也不會“刷走”紙上的墨和色彩。

為什麼工筆畫必須要幹後才能畫？這是因為畫工筆畫的最早用“紙”是絹。

絹是絲織品，表面光滑根本不易著墨，更不用說吸水了。所以，作畫前要“礬”絹，就是在絹上刷一次礬和膠，幹後還要“砑光”，就是用光滑的石頭，把絹面砑光平整一下，才能作畫。

如果沒有礬和膠，絹本根本不好用，所以，吸水性的用紙是不能做工筆畫的。

宣紙發明使用以後，畫工筆畫，也是要把宣紙加工成“熟宣”才能作畫。

加工的方法，就是給生宣紙加一些礬，這樣，吸水性很好的宣紙，就不太吸水了。畫畫的時候，顏色和墨總是“浮”在紙上的。所以，要等幹後，才能繼續畫。

寫意畫用的宣紙就不一樣了。因為紙吸水性非常好，畫上去的墨和顏色，立刻就吸到紙裡面了。這樣，就不會產生像絹和熟宣紙上作畫，墨和顏色“浮在”表面的現象。

由於，南宋以後畫畫採用生宣紙畫畫的畫家越來越多，寫意畫逐漸成為中國畫的主流繪畫方法，所以，很多畫家，也就不畫工筆畫了，因此，“三礬九染”的畫法，也就不是畫家必須要遵守的技法了。

不過，工筆畫仍然是中國畫的一個重要繪畫方法，一直還保持著這個傳統。

工筆畫不但精工細膩，而且有很強的刻畫性和表現力，是中國畫的一個重要畫法。繪畫方法，當然也保持著“三礬九染”的傳統。

但是，“三礬九染”也不一定就是指工筆畫的技法和工藝，也常常引申為中國畫的畫法要做到“華潤滋厚”的藝術效果。

雖然，像寫意畫要做到“華潤滋厚”，不需要“三礬九染”的技法，但是層層加墨加色的積墨積色，也與“三礬九染”沒有什麼根本的區別。因此，“三礬九染”也是繪畫要反覆渲染和皴擦的意思。

中國畫為什麼要礬紙

最後我們說說礬對繪畫有什麼作用，為什麼要“礬”紙。

“三礬九染”裡面染是著色。那麼，為什麼要礬？礬就是給紙上塗一層礬的意思。

除了礬可以在紙上形成一層保護膜，保護底層的墨色之外，礬本身是透明的礦物質，在紙上和顏色裡，有一種亮麗的光澤感，會增加色彩的美感。

如果沒有礬，很多色彩的亮度也不會鮮豔。

所以，古代繪畫作品，色彩都非常美，這是因為，一方面有礦質顏料做色彩，同時，也因為古人的繪畫作品，調製色彩時，都是新鮮的膠和礬。

特別是膠，在夏天容易受熱腐敗，會影響色彩的鮮亮度。

所以，我們用色彩儘量不要用幹了的錫罐顏色，這種顏色不好保證鮮亮度，最好使用這些顏料時，再加一點膠和礬。