書法作品，明清以降，從形制上說，突破了過去朝代實用性範圍的作品，於尺牘丶碑版等刑式外明顯增添流行了供觀摩欣賞丶裝飾懸掛的中堂丶對聯丶條山(堅條)丶橫披等形制。而且從文字內容的現創束縛中進入了大量抄襲借用現成詩詞文句的風氣習慣，並突出講究書法作者的名款丶用印。也就是說明清兩季完善成熟了書法藝術欣賞類作品的創作形制。出現了各類諸多適用於書法品創作的模式套路和相應的配套需求。

首先從工具材料說，文房四寶:筆墨紙硯的品格種類的細化丶質地檔次等進化要比古代更豐富丶完善了。墨，起碼要分清"油煙″丶"松煙"，筆要掌握軟毫丶硬毫丶夾鍵之區別。紙有生熟之分，各種尺寸丶產地丶料類之別。

書體之別，真丶草丶篆丶隸丶行。書家的名頭丶風格。所書具體內容，主體文字型裁(詩詞，歌賦，散文章句)。款識(zhi):上款，年款，作者名款。用印:起首章丶腰章丶押腳等閒章，名章:單印抑或上陰下陽雙印。

當書法創作者完成了書法基本功的學習訓練，即文字書體的書寫技術掌握後，進入創作實踐，那就還得熟悉上述各方面的知識丶技能丶規範。也就是要能創作出一幅形制完善的作品，缺項，就是半成品。欣賞評價一幅書法作品，首先得看形制，然後就是書法藝術的風格水平了。

嚴格的講，無論在那個朝代，對書法作品的鑑評都沒有特定的標準，但卻有共性，一般說來，看一件完整的書作是否得體，主要是看這幾點：

一是看結字，結字合理與否是衡量作品成敗的第一要素，如果字的結構是恰到好處的分佈，那就可以確定為有牢固的基礎鋪墊，相反，如結字不甚合理或顛覆了普遍規律，那就被視為根基不牢。

二是看筆法，筆法是鑑別作品是否成功的關鍵，如果筆法紊亂或無根無源可溯，那這樣的作品即便有標新立意之態也不能算是佳作。

三是看章法，章法是評定作品是否入眼的依據，即便作品在結字和筆法上都可圈可點，如果沒有入情入理的佈局那也是徒勞。

四是看氣韻，氣韻是衡量作品是否連貫流暢的法寶，真正成功的作品都擁有氣韻相附的美感，而缺乏氣韻的作品，都會明顯流露出作做扭捏和呆滯的痕跡。

五是看印款，印款是判斷作品是否具備完整性的重要環節，如果留印不符或落款有疵，即便其他要素再好也會貽下憾柄。

六是看內容，內容是衡量作品是否具有藝術價值和收藏價值的關鍵，如果其他要素都尚佳，但作品所表述的內容與所要昭示的環境或收藏人的身份不符，那就等於失去了意義。

謝悟空邀請!一件書法作品，需要考慮的因繫有很多，但最重要的是根據情況來考慮謀篇佈局，優為重要。具體如下:留白(字距要小於行距，行距要小於四圍。)呼應(字態變化，大小疏密，要有呼應之態)適度(大小、輕重、形態變化統—)格調(不可混搭安排，不可有草莽之氣)款印(作品的落款也是最能體現書家學識品性的地方)其實，此皆為軟體，硬體功底好，這些自會有人去做。

謝邀。問:從明清以來的書法作品中，需要了解哪些書法知識? 個人覺得從明清以來遺傳的書法作品有許多，特別是當今的書法作品，更是多如牛毛。書寫形式各種各樣，五花八門。墨韻章法印記等等，也是千差萬別。至於需要了解什麼樣的書法知識的問題，個人的建議有以下幾點，(供參考) 一是要求本人具有一定的書法欣賞能力，有一定的書法基本功或者對書法有興趣和愛好。如果對以上的基本要求都達不到，再說也是枉然。二，用定向透視的方法。所說的定向透視，就是要看書作者的姓名，出處，歷史背景，書法作品的裝裱，質地，是否達到標準要求。其中也包括對書作某一個人的書法特徵，個性等等都需要搞明白，有一個大至的瞭解。三，對章法，墨法，筆勢，格律，氣韻，閒章(包括陰，陽面)等等，都要求基本一致，符合篇幅標準。一篇成功的書法作品，除了以上的要求以外，要看是否整潔，無論是五體書法當中的任何一種書寫形式，要求每一個字都必須體現精，氣，神的起碼水平。筆墨是否流暢，結構是否嚴瑾，留白恰到好處，收放自如，留意字中筆劃中的敗筆等現象，書法技巧是否嫻熟，還是有拼湊之感，故作鎮靜畫蛇添足，有無錯別字等等。三，書法內容上是否自創詩詞，還是抄的唐詩宋詞。據瞭解，自創詩詞的書法作品比抄寫唐詩宋詞等內容的書法作品，要貴許多，特別是名家的書法作品。四，心態要正，自己心裡要有一個確定的數。不能人云亦云，感觀上出現東倒西歪的念頭。自己要有主心骨，確定好的書法作品以後，不可輕易放棄。五，以學古人優秀上乘的書法作品為主，因為古人的書法，絕大部分都是經過錘鍊出的好書法作品，對習書者有很大的啟發和幫助。六，再說一下落款的位置及印章的識別。最簡單的識別方法是，你對書法作品看的多了，以大多數書法落款方式為主，不要信從少數人的。印章印泥色彩透明，鮮活。古時的書法作品印色，都以大自然的一種礦石一一硃砂，混水而成，不容易褪色，無暈渾之感。

很簡單知道正楷隸書行書的一個代表人物就夠了如正楷二王隸書鄧石如行書于右任每個人的臨一下歷史就過了接下來用十年的功夫臨現代名家的行草會找到自己的狀態的

謝邀。明清以來，書法藝術由單純的欣賞字型之美、情趣之美，進一步完成了向形式美（裝飾美）的過渡。它由在手上拿著欣賞進一步演變成象繪畫一樣掛在牆上欣賞。從明朝開始，一幅完整的作品要有一定的書寫形式（幅式）：中堂、對聯、橫批、條幅、條屏、扇面、手卷、冊頁、匾額等，還要題上款識，加蓋印章。再配以精美的裝裱。這樣，書法的藝術美和形式形成了完美的結合。這些書法的形式也帶有很強的藝術性，書寫也有一定的規則要求。比如題款、蓋章都有一定形式和位置要求。鈐印的章式搭配也很講究。如果弄不好就破壞了形式的完美，往往遭內行誚笑。這方面的知識有專門的指導書籍，要多看一些。至於書法的欣賞知識在這裡就不談了。每個人的知識面不同，欣賞角度不同，愛好不同，都會對同一幅作品作出不同的評價。

回答的已有十五人了。人皆言之我不言。設一問：一幅書法作品的最高境界是什麼?這個問題沒有時代、欣賞層次的區別。

原諒我的草草而答，因為在我看來，只有寫毛筆字而沒有書法創作，什麼是書法，什麼叫創作，在本人看來，字寫的再好，抄一些別人的東西，也不叫創作，再說裝裱，是為了方便保管收藏，而反過來說，裝好的東西恰恰不易保管，只是拿出來欣賞時不易折損。

我一輩子也難以按您的要求完成一幅完整的作品，抱歉！

就因為題中的“做”字，對該題目閱讀了數遍。我揣摩“做”應該當“創作”理解。所以，我就"創作一件完整的書法作品，需要掌握哪些書法知識"作簡要回答，目的在於普及、推廣書法創作的一般知識。

書法與寫字不同，前者屬於藝術範疇，後者主要在於實用。所以要創作書法作品，必須要具備紮實的書寫功底和必要的書法常識。書法作品的創作要注意以下“八大要件”:

1，學會選擇書法工具。

毛筆雖分長短鋒，但長鋒筆不易掌控，不為大眾所使用;毛筆還分羊毫、狼毫與兼毫，“兼毫”因軟硬適中而受大多數書家喜愛;還有用於書寫大字、榜書的京提等。

墨:分研磨和墨汁兩大類，現大多數書家都用墨汁，主要是使用方便。一些知名品牌的質量很好，完全能滿足創作需要。如“一得閣”等。

宣紙:雖產地多、品類全，但總體上分為生宣和熟宣兩大類，生宣著墨後洇的快而熟宣則洇的慢或不洇。還有按宣紙尺寸分為了三尺宣、四尺宣等。

硯:種類繁、名品多，實際就是盛墨的工具，只要不考慮收藏就用碗盤裝墨也可以;

2，確定你書法作品的字型。通常使用繁體字。除款識外，作品的正文主體要在篆籀、小篆、隸、草、行、楷和行草體等字型中選擇一種書體來創作，確保其字型一貫;

3，選擇你書法作品的創作格式。格式分為中堂、對聯、條幅、橫幅、斗方、扇面、長卷、冊頁等;

5，學會對書法內容謀篇佈局。格式定下來了後，就要在謀篇佈局上巧為設計一番，做到意在筆先。首先要考慮作品通篇的風格，是古拙雄健還是清新秀麗？是恣意奔放還是平和舒緩？其次要考慮字數的多寡，若字數多則要分多少行（初次創作還要學會折格子）?要為提款留多大的空白？如何對正文中相同的偏旁和重複出現字進行處置？第三要考慮濃墨重筆的位置分佈和濃淡、虛實丶奇正和穿插的變化以及行筆的粗細疾滯等等;

6，掌握題款寫跋的常識。一幅完整的書法作品都有款識。也就是寫在正文之外的文字。包括:書贈物件的稱謂、正文的出處、書寫的時間地點和緣由、創作者名號以及跋語等等，分上、下款和跋語。以條幅為例:上款題於作品右側上端略低於正文首字處，如:"白永慶先生雅正"。下款題於作品左側的中下位置，如:“右錄唐詩一首 戊戌年仲冬於古城長安 川北武夫 書”。還可題跋語交待創作緣由或感悟。如鄭板橋先生寫完“難得糊塗”後覺得意猶未盡，便題寫了“聰明難 糊塗難 由聰明而轉入糊塗更難 放一著 退一步 當下心安 非圖後來福報也”（見附圖）;

7，創作書法作品時要按照書法傳統來正確記年、季、月、日。

記年份通常是用"天干"配"地支"的方法。天干是甲、乙、丙、丁、戊、己、庚、辛、壬、癸，地支是子、醜、寅、卯、辰、巳、午、未、申、酉、戌、亥，記年時，一個“天干”搭配一個“地支”即成。如:甲子、乙丑、丙寅…類推至癸亥。

記季節是圍繞“春夏秋冬”四季，按古代“孟”、“仲”、“季”為序，把每季分為孟仲季三個月。如春季為孟春、仲春和季春。

記月份時，通常是:一月為正月，二月為杏月，三月為桃月，四月為槐月，五月為榴月，六月為荷月，七月為霜月，八月為桂月，九月為菊月，十月為吉月，十一月為寒月，十二月為臘月。

記日期是用“浣”來替代“旬”，以二月為例:2月4日記為"杏月上浣之四日"，2月16日記為“杏月中浣之六日”，2月28日記為“杏月下浣之八日”。

8，給書法作品鈴印是最後一道工序，十分重要，稍有不慎就會前功盡棄。常識如下:

書法印章總分為朱文（陽文）和白文（陰文），鈐蓋時要一朱一白;細分還有方形的姓名章、字號章和隨形的引首章、壓角章、欄邊章等。鈴印時注意:印的數量在一幅作品中亦少不宜多;印的大小與題款字的大小相宜;印的治印風格應與作品風格一致，如急救章、鐵線印就不宜鈐在館閣體或很娟秀的書法作品上;姓名章先鈐字號章隨後，並保持一定間距(在條幅上，印章位置不宜太低，儘量不與正文底線平齊，更不要低於正文。若題有書贈物件則不用迎首章);鈐印前先在作品鈐印位置墊一個平整的硬板，使印跡清晰不變形，再分清印章的上下朝向是否正確，千萬不要倒置，然後平穩地落於紙面並均勻用力，切忌四向移動;取下印章時，要先啟開一邊，隨後緩慢使印脫離作品紙面，切忌用力直取，易扯壞作品。

只要你掌握了上述“八大要件”，就能完成一幅完整的書法作品了。

還需要重點提醒的是:在書法造詣淺和書寫功底弱的階段，還是應該埋頭苦練苦學，不宜過早地進行創作，否則，一是會走很多彎路。