深耕內容，規範行業，狠抓技術，控制產能，出海尋路，多元變現....這一條條都是必須去完成的任務。

寒冬對於我們正常人來說還可以接受，但是對於影視行業來說卻已經上瑟瑟寒風應該說是瑟瑟發抖。​

一張6000萬的陰陽合同，一張超過8億元的罰單，就如同打開了潘多拉魔盒一樣，影視圈風聲四起的馮小剛之外，還有趙薇、劉詩詩、趙文卓都已經開始悄悄“撤退”了。

於是影視股票下跌，市值縮小，影視劇組寥寥掀起裁員高潮，大家真的就這麼脆弱嗎？難道就不拍電影了嗎？不不不……

九十年代，百廢待興，精品不斷，張藝謀、陳凱歌、田壯壯等第五代導演創造了諸多（黃土地）（紅高粱）（活著）（霸王別姬）等一起至今享譽世界的優秀電影作品。

如今成為電影行業有錢人了，卻很難再出現殿堂級別的作品了。

福兮福所倚福兮禍所伏在真正熱愛這個行業的電影人應該感謝這個寒冬！因為大潮退去，就知道誰在裸遊。那麼接下來靠什麼才能度過這場寒冬呢，三個字“價值觀”。這要是放在10年前，誰談誰就是迂腐，就是妨礙別人賺錢！但是在寒冬中，只有價值觀念和責任感的人才心甘情願人常人不能，在這寒冬中存活了下來！

南韓、伊朗、印度、甚至泰國這些國家的很多優秀電影都超過了中國，這是不得不承認的。他們的每一天都是我們所謂的寒冬，每一部作品都融資困難，對他們來說拍一部電影是非常難得的機會。所要認真拍好每一部影片，比如（我罩袍下的口紅）（摔跤吧！爸爸）等優秀作品。所以不要再給自己找外再的理由了，電影人要直面自己的內心，難道這不能是我們這個時代的電影人必備能力嗎

2018年是個動盪年，自爆發“陰陽合同”事件以來，國家針對影視行業釋出了多項新規政策，資本退潮、監管趨嚴、補稅風波，一波未平一波又起。當2018年監管政策遇到建國70週年時間節點，經歷了一番刮骨療毒的影視行業是否會脫胎換骨？影視寒冬又是否將離我們遠去？儘管我們還無法預料行業走向，但有一點恐怕很多人已經心裡有數——今年才是檢驗新規落實狀況的最關鍵一年。

查稅壓價，資本退燒

去年10月2日，國家稅務總局正式印發《關於進一步規範影視行業稅收秩序有關工作的通知》。明確要求各地稅務機關通知本地區影視製作公司、經紀公司、演藝公司、明星工作室等影視行業企業和高收入影視從業人員，根據稅收徵管法及其實施細則相關規定，對2016年以來的申報納稅情況進行自查自糾。

11月9日，針對一些文藝節目影視明星過多、追星炒星、泛娛樂化、高價片酬、收視率（點選率）造假等問題，國家廣電總局又釋出了《關於進一步加強廣播電視和網路視聽文藝節目管理的通知》。對於影視劇演員片酬，要求不超過製作總成本的40%，其中主要演員不超過總片酬的70%。此外，廣電總局將堅決打擊收視率（點選率）造假行為，嚴禁簽訂收視對賭協議。

12月24日，為響應國家廣電總局釋出的管理政策，北京廣電總局印發了《關於進一步加強廣播電視和網路視聽文藝節目管理的實施細則》，從12個方面對相關政策進行細化。其中對於片酬部分也有了更詳細的規定，未來將嚴格執行電視劇網路劇（含網路電影）成本配置比例行業自律規定，每部電視劇網路劇（含網路電影）全部演員片酬不超過製作總成本的40%，其中主要演員不超過總片酬的70%。

經此三階段，2018年的影視行業補稅限酬工作部署基本完成。這一系列舉措的最終目的就是透過遏制天價片酬和稅收整頓來規範市場，時至今日已初見成效。日前愛奇藝CEO龔宇在接受採訪時也特別提到，目前該平臺的內容製作成本和採購成本都明顯下降，“採購的版權成本從最高的超過1500萬一集電視劇，現在回落到800萬以下，自制劇成本主要在演員片酬方面降低，現在頂級演員最高一部劇的限價是5000萬元人民幣，而以前曾經超過1.5億元人民幣。”

受這波“外力”影響，像近年來影視行業遍佈的流量明星加持大製作、大IP類影視作品的生存空間恐將繼續被壓縮。在限酬規定下，2019年的各大製作方、平臺方都將更加註重作品的價效比，演員片酬成本降低，留給製作的費用比例相應增大，更利於製作方把控影視作品的內容層面，促進影視作品精品化。

2018年劇集市場的一大訊號就是“IP+流量明星”爆款公式失靈，反觀《奈何boss要娶我》《獨家記憶》《鎮魂》等優質中小IP和原創作品卻頻頻成為黑馬。從前，內容方多因預算有限拍不成大IP，但又不滿足於開發小IP。2019年，在上級部門的行業自律規定和市場反響的雙重作用下，將會有更多從業者重新審視這一問題。差異化IP開發和原創，將成為下一階段影視行業的關鍵詞。

網臺同標準，正規優質化

2018年影視圈的另一大重量級新規即為網臺標準趨同化。去年11月下旬，有訊息稱網路電影、網路劇、網路動畫片將於明年2月開始由節目製作公司進行備案（含節目規劃備案及上線備案），不再透過網路播放平臺進行備案；節目規劃備案提交後，在未取得規劃備案號前（人工進行立項稽核，發放規劃備案號），不得進行拍攝（同電影、電視劇劇本立項管理要求）。

去年底釋出的《關於進一步加強廣播電視和網路視聽文藝節目管理的實施細則》中則明確指示了網生內容備案和網臺監管的問題。未來將堅持臺網同一標準，同等管理；實行網臺聯動管理，問題節目網上網下均不能播出。

今年2月，廣電總局正式出臺了《關於網路視聽節目資訊備案系統升級的通知》，正式頒佈了備案新規。要求自2019年2月15日起，投資總額超過500萬元的網路劇（網路動畫片）、超過100萬元的網路電影開始製作前，由製作機構登入“重點網路影視劇資訊備案系統”，登記節目名稱、題材型別、內容概要、製作預算等規劃資訊，成功備案後將在政府網站上進行公示。待作品拍攝完成進入待播狀態後，仍然要進行二次備案並公示。

這一系列舉措乃一舉兩得，一方面響應了去年頒佈的多項稅收整頓政策，另一方面透過變更影視作品的備案主體，在無形中把控了作品的內容。伴隨網臺稽核標準趨同，今年網生內容精品化腳步將繼續加快，尤其對於曾經經歷過野蠻生長的網路電影市場，或將出現一個質的飛躍。像近期上線的主旋律網大《大漢十三將之血戰疏勒城》就是一個很好的訊號，未來網臺作品稽核標準趨同，將共同走向品質化發展道路。

宮鬥持續冷卻，第二波獻禮劇來襲

政策收緊，市場主流產品也隨之發生變化，這一點在2018年的劇集市場已經有所體現。去年恰逢改革開放40週年，市場上湧現了大量現實主義題材獻禮劇，以《大江大河》為代表的社會、經濟效益雙收精品劇集獲得了各界高度肯定。今年正值建國70週年，配合上級部門對於現實主義題材與愛國主義教育題材的鼓勵與扶持，現實主義題材和主旋律仍然將是2019年劇集市場的重要力量。

至於一直受到“限古令”衝擊的古裝劇，有了前陣子的新一波“宮鬥劇停播”事件，如宮鬥、大女主、古偶類娛樂性強的古裝劇集恐將面臨更嚴格的審查。值得注意的是，網臺監管一體化已經正式實行，該類作品即便選擇棄臺轉網，或許也存在一定風險。但是像《知否知否》這類具備一定教育和社會意義的優質古裝劇，並無所謂的政策限制，仍然將受到市場的歡迎。

經歷了充滿變革的2018年，曾經陷入困境和迷茫的影視人們也逐漸找到了方向。儘管2019年仍然不會太輕鬆，順應政策，看清風向，這個漫長的冬季總會過去。

我作為一個影視行業8年從業人員，並不覺得影視行業會有寒冬時期，隨著最近幾年新媒體時代的到來，我到覺得這是影視行業的一次完美逆襲

我也是一名影視從業人員，從去年開始開始瞭解自媒體，現在線上也積累了一定的粉絲，透過我們的線下粉絲還成功舉辦了第一次線下課，也透過自媒體認識了來自不同城市不同行業的朋友，實現傳統影視業務跟線上自媒體業務兩條腿走路

相對於其他行業來說影視行業具有一定的優勢

首先我們自己會拍攝會剪輯，製作一部影片我們自己的團隊可以完成，如果是其他行業還需要在學習影片拍攝和影片剪輯，所以在技術方面自己就已經節省了很大一批費用，你可以利用自身的優勢發揮自己的長處。

只有具備鋼鐵意志的人，才能熬過冬天，迎來春天，並且在夏天怒放，在秋天收穫所有勝利的果實

即便如此，嚴冬的到來都讓各種公司和個人感到了危機。特別是影視行業，稅收問題，讓很多大電影的生產處於半停滯狀態。

去年聽到一句話，我覺得很好。有人說：影視行業現在的狀況，反而給很多個人和小製作帶來了機會，幾千萬成本的優質影片，總還是不少，對於動則上億製作的大公司，大演員，大導演來說可能還無法接受這個現實。那麼，這正是小製作的機會。

表達這樣意願的人，往往是覺得自己有一些才華，又在這個行業拼搏了很多年的中小人物。又或者是一些初出茅廬的年輕人。

真的會達成他們的願望麼？我覺得這一波行情來看，真的是有可能的。

起碼，我個人從情感上來說是期望如此的。行業剛好也需要一個重新調整和多樣生長的機會。

光有機會真的就可以麼？

也不盡然，這就讓人想起更早前的一句話。

說是對於年輕人來說，在國內現在高房價低福利，各種寶的利率紛紛下調，p2p逐個爆倉的情況下，與其省吃儉用苦熬，羨慕富家子弟有車有房，不如花點錢投資自己，在這個並不如意的大環境下，透過投資自己，提高專業能力，換取你期望的未來。

所以寒冬不可怕，爆倉不可怕，安靜的梳理一下自己，進入提升自己的快車道，才是王道！

對於調色行業來說，也是一樣，過去裝置上就是一個大門檻。現在裝置逐漸便宜了，讓拍攝和後期都變得更加多樣性，更多的人參與進來。

人員來越多，大家又期望能夠超越其他人。慢慢的，一些人參加了國內的調色培訓，國際調色培訓。BMD認證，ICA, CSI等等頭銜也逐步浮出水面。行業在不斷趨於正規，不斷髮展，這都是好事。

但，坦白說，影視行業的發展，由於資金盤面小，相比網際網路，通訊行業的發展還是很滯後的，所以一些發展規律我們可以從其他方面獲取。

第二階段，有些人想明白了，除非你是體制內工作，或者是高技術領域需要這些，其實通常的工作來說，並不重要，甚至有一種言論認為，研究生是牴觸和社會相處的人群的代名詞。

第三階段，就是網際網路創業融資最火爆的那幾年，各種勵志故事中告訴大家，很多過去班裡考試排名靠後的人，因為腦子靈活，紮實肯幹，接地氣，後來變成了企業家。

所以，我們的眼光不能落於眼前。那麼如果用發展的眼光來看，中國不斷的和國際接軌，市場經濟的基本規律就會格外顯現。就是，你的能力，你的作品的創意，品質，都會實實在在的變成行業對你的價值的評定。

這時候我突然問，在大家為ASC在今年奧斯卡的轉播事件中的牛逼氣概豎大拇指的時候，你也許還會一聲嘆息，覺得國內沒有這麼好的工會。

那麼今天你去在美國，或今天中國有了這樣的組織。你，有資格成為其中一員麼？

答案是絕大多數人都沒有。

話鋒再一轉，其實有些人已經在做了。這些人來自中國各地，他們從事影視行業，他們大部分不在北京，不在上海，不在廣州。可是他們的作品真的很棒！我們先來看一個集錦。

對於影視幕後人員來說，這很難受，大多數影視幕後都是自由的個體，沒有公司依靠也就意味著平時沒有工資，有戲就上，沒戲就在家待著，坐吃山空。

對於演員來說雖然也有影響，但感覺還好，他們之前賺夠了足夠的錢，經濟上顧慮較少，他們有公司有經紀人，可以四處開源，有廣告有代言，還有各類層次不窮的綜藝節目，這你從今年的綜藝節目遍地開花就能看出來了，實在是太多了。比較難受的是那些小演員和剛出道的藝人，如果沒有公司意味著他們也只能賦閒在家，很多人甚至願意倒貼錢帶資進組就是為了能有戲上。

對於行業的影響我不太敢做太好的預估，感覺這一趟下來雖然大家都風聲鶴唳，但還是屬於換湯不換藥，電影不敢說，畢竟年初出了個流浪地球，影響巨大。電視劇製作基本還是演員中心制，也就是說大家還是以演員的粉絲吸引力為主，這段期間我雖然賦閒再家，但也接觸談了一些大製作，雖然削減了預算，但很多還是請的大牌藝人，暫時不知道他們的片酬是怎麼談的，但是對於幕後人員的薪酬基本都是大加削減，削減幅度很大，砍一半還多，因為沒談攏最後就沒成。這和之前的操作一樣，預算不夠了就減工作人員的工資，所有人減一圈下來都還沒有流量藝人的一個零頭多。