蘇東坡的書法被人稱為“石壓蛤蟆”體，形狀扁平左傾。這是他個人書法的鮮明特色，其實他的書法個性獨立，率性自然與他本人的文風差不多。作為臨帖來說確實不易掌握，再看他的結字單個剖析也是初學者不愛看或認為不中看的。對大多數初學者而言那些比較正的帖子臨帖才有意義。只有基礎好的書者才可能意會到蘇字的奧妙之處。

蘇軾的書法比較難臨摹主要在於他書法的特點。

蘇軾擅長行、楷書，並與黃庭堅、米芾、蔡襄被稱為最能代表宋代書法成就的書法家，合稱為“宋四家”。《黃州寒食詩帖》是蘇軾存世作品中最為精彩的代表作，被後世譽為“天下第三行書”。黃庭堅在《山谷集》裡說：“本朝善書者，自當推(蘇)為第一。”

研究蘇軾詩詞文賦甚至生平故事的人不少。文學家的巨大光環，耀眼得讓人看不清其作為書法家的光亮程度。對蘇軾的書法，今人研究得並不多。筆者冒昧試為之。

一、蘇軾的書法特點

1、用墨豐腴。蘇軾書法給人第一直觀感就是豐腴。瘦金體以瘦聞名，而蘇軾的書法卻是以胖為美。當然，環肥燕瘦，各人喜好不同。有人第一眼便喜歡上了蘇軾的書法，也有人對蘇軾書法的第一觀感不好。趙孟頫就評價蘇軾的書法如“黑熊當道，森然可怖”。黃庭堅也認為蘇軾書法用墨過豐。正因如此，在蘇軾的書法中，極少看到枯筆，飛白，而是字字豐潤。蘇軾的所有作品，皆有此特點。如《辯才老師帖》、《與董長官帖》。。

2、結字扁平。與毆體字形的修長相反，蘇軾書法的結字，多呈扁平。這一特點，在其《赤壁賦》、《洞庭春色賦》等作品中，都有突出體現。

3、橫輕豎重。這一點充分表明，蘇軾書法明顯受到顏體的影響。這一書法特點，在其作品《歸去來兮辭》中有明顯表現。

4、筆畫舒展。習過黃庭堅書法的人，都對他的書法中的撇捺的舒展有很深的體會。而黃庭堅曾經是蘇軾的學生，被稱作是“蘇門四學士”之一。兩人私交頗深，蘇軾的很多傳聞趣事，都與黃庭堅有關。因此，蘇軾的書法，應該對黃庭堅有影響。這種影響體現在何處？研究蘇軾的書法與黃庭堅的書法，不難發現，在撇捺的書寫上，甚至在結字上都有一個共同點，即都很舒展。

5、輕重錯落。輕重錯落，主要是指蘇軾的書法，特別是行書中，字與字之間，經常會出現用筆一輕一重，致使字型一大一小錯落分佈的韻律感。如《武昌西山詩帖》中的“但見落日低黃埃”一句，一大一小，錯落有致。有時是幾個字重，幾個字輕，輕重搭配，同樣給人很強的韻律感。如《答錢穆父詩帖》中“借君妙語寫春容，自顧風琴不成弄”一句。“借君”二字重，“妙”字輕；“語寫春”三字重，“容自”兩字輕；“顧風”兩字重，“琴不成”三字輕，“弄”字又轉重。

6、大小懸殊。用筆有輕重，字型有大小，幾乎是很多名家書法的一大特點。但同一幅作品中，字型大小懸殊之大者，蘇軾書法可謂獨樹一幟。如《寒食帖》中“哭塗窮”三字。這三字所佔比例，比前一行中五個字所佔的比例還大。這種字形大小懸殊給人視覺上極強的衝擊力，實際上也表達了當時書寫過程中的一種強烈的情緒。這種情況，在《武昌西山詩帖》中也有體現。

7、嫵媚天真。黃庭堅在《與景道使君書》中稱“翰林蘇子瞻書法娟秀，雖用墨太豐，而韻有餘”。這種娟秀的韻味，讓人看起來覺得自然率真甚至天真樸拙，毫無狂怪做作之意。加之豐腴的用墨，扁平的結字，觀之猶如視敦厚賢淑之貴婦，望之未覺生疏，反而頓生一股親近溫暖之意。餘13歲時讀初中，學校發了一本中學生字帖，帖後附有部分名家作品區域性欣賞。其中即有數行蘇軾的《赤壁賦》。在諸多名家作品中，獨蘇軾的作品給我的感覺是如此與眾不同，至今猶記其詞中有“客曰月明星稀，烏鵲南飛，此非曹孟德之詩乎？”的句子，其給我留下了嫵媚天真、溫良敦厚、肥扁樸拙的印象極深，而對附錄中尚有誰人的作品，已經完全記不起來了。

蘇軾（1037年1月8日-1101年8月24日），字子瞻，又字和仲，號鐵AVANCIER人、東坡居士，世稱蘇東坡、蘇仙 。漢族，眉州眉山（今屬四川省眉山市）人，祖籍河北欒城。

蘇軾的主要作用有《東坡七集》、《東坡易傳》、《東坡樂府》、《瀟湘竹石圖卷》、《古木怪石圖卷》等傳世。

蘇軾一生成就非凡，文學上是唐宋八大家之一，書法上是北宋四家之首，宋詞豪放派的始創人，文人畫的奠基人，他同時還是水利學家、建築學家、美食家、醫藥學家、教育家。蘇軾在各領域取得如此成績，與其跌宕起伏的人生經歷相關。

蘇軾的書法為什麼不易臨摹呢？這裡分享下我的觀點:

蘇軾與黃庭堅、米芾、蔡襄被稱為最能代表宋代書法成就的書法家，合稱為“宋四家”。《黃州寒食詩帖》是蘇軾存世作品中最為精彩的代表作，被後世譽為“天下第三行書”。黃庭堅在《山谷集》裡說：“本朝善書者，自當推(蘇)為第一。”

蘇軾的書法有以下特點讓人難以臨摹:

01. 用墨豐腴

蘇軾書法給人第一直觀感就是豐腴。瘦金體以瘦聞名，而蘇軾的書法卻是以胖為美。當然，環肥燕瘦，各人喜好不同。有人第一眼便喜歡上了蘇軾的書法，也有人對蘇軾書法的第一觀感不好。趙孟就評價蘇軾的書法如“黑熊當道，森然可怖”。黃庭堅也認為蘇軾書法用墨過豐。正因如此，在蘇軾的書法中，極少看到枯筆，飛白，而是字字豐潤。蘇軾的所有作品，皆有此特點。如《辯才老師帖》、《與董長官帖》。

02. 結字扁平

與歐體字形的修長相反，蘇軾書法的結字，多呈扁平。這一特點，在其《赤壁賦》、《洞庭春色賦》等作品中，都有突出體現。

03. 橫輕豎重

這一點充分表明，蘇軾書法明顯受到顏體的影響。這一書法特點，在其作品《歸去來兮辭》中有明顯表現。

04. 筆畫舒展

習過黃庭堅書法的人，都對他的書法中的撇捺的舒展有很深的體會。而黃庭堅曾經是蘇軾的學生，被稱作是“蘇門四學士”之一。兩人私交頗深，蘇軾的很多傳聞趣事，都與黃庭堅有關。因此，蘇軾的書法，應該對黃庭堅有影響。這種影響體現在何處？研究蘇軾的書法與黃庭堅的書法，不難發現，在撇捺的書寫上，甚至在結字上都有一個共同點，即都很舒展。

05. 輕重錯落

輕重錯落，主要是指蘇軾的書法，特別是行書中，字與字之間，經常會出現用筆一輕一重，致使字型一大一小錯落分佈的韻律感。如《武昌西山詩帖》中的“但見落日低黃埃”一句，一大一小，錯落有致。有時是幾個字重，幾個字輕，輕重搭配，同樣給人很強的韻律感。如《答錢穆父詩帖》中“借君妙語寫春容，自顧風琴不成弄”一句。“借君”二字重，“妙”字輕；“語寫春”三字重，“容自”兩字輕；“顧風”兩字重，“琴不成”三字輕，“弄”字又轉重。

06. 大小懸殊

用筆有輕重，字型有大小，幾乎是很多名家書法的一大特點。但同一幅作品中，字型大小懸殊之大者，蘇軾書法可謂獨樹一幟。如《寒食帖》中“哭塗窮”三字。這三字所佔比例，比前一行中五個字所佔的比例還大。這種字形大小懸殊給人視覺上極強的衝擊力，實際上也表達了當時書寫過程中的一種強烈的情緒。這種情況，在《武昌西山詩帖》中也有體現。

07. 嫵媚天真

黃庭堅在《與景道使君書》中稱“翰林蘇子瞻書法娟秀，雖用墨太豐，而韻有餘”。這種娟秀的韻味，讓人看起來覺得自然率真甚至天真樸拙，毫無狂怪做作之意。加之豐腴的用墨，扁平的結字，觀之猶如視敦厚賢淑之貴婦，望之未覺生疏，反而頓生一股親近溫暖之意。

以上是我的觀點，我覺得書法最重要的就是寫出自己的風格，不必要去模仿別人的，相反，風格是最難的。

臨摹學習前人書法，其中一個關鍵點在於首先要了解他們的人生歷練與個性光環，才能在他們的字列行間裡體會出彼時的思想、意識境界。

書法，不僅需要深厚的“筆力”，還需要濃厚的“筆意”，即神采。從佈局、行間、立意、取象、審美與縱橫交錯、筆墨變化到完整創造出一副作品，就像“精煉”了自己一段人生的路程。

臨摹，主要練習筆力的功能，其次才能體會前人的“內心世界”。東坡居士一生坎坷多變，居廟堂而為民情。不求聞達諸侯，但求無愧於心。被貶黃州做一個“虛閒”團練，仍未忘初衷。也是在這樣的時刻，創作出了大量的詩詞歌賦、書法等精品!

東坡先生個性灑脫、率真，弟子中蘇門學士之一的黃山谷（黃庭堅）大得老師真傳。二人性情投緣，神交知己。要臨摹好東坡先生的書法，無像山谷一樣灑脫情懷的人，其“筆意”處，是不能企及萬一的！

東坡先生“醉書”的《赤壁賦》；黃山谷的《松風閣》、《幽蘭賦》都是“蘇門”一派書法不可多得的精品:凝練、厚重、灑脫。。。我輩臨摹初學者無豁達、率真的心境去學習“蘇體”，無異於“畫虎不成”、空嚼“枯木”。。。

我覺得蘇東坡的字很好是在多年以後，剛開始總覺得他的字扁扁的，沒有什麼美感，各種漂亮好看的字也練了很多年，也沒走出自己的路，偶然的一次在我認真讀寒食詩帖的時候，猛然覺得蘇的字那麼厚實真情，字字句句都在表達自己的內心真實感受，嘗試其用筆用力才覺得那些字猶如綿中裹鐵，敦厚有力樸素灑脫，字如其人，一代文豪，歷經滄桑，人生需要積累才有感觸。

之前沒想過這個問題，現在想來確實沒法學。

蘇軾與黃庭堅，米芾，蔡襄（蔡京）並稱"宋四家"。蘇軾的書法成就讓後人難以望其項背，其書俗稱"石壓蛤蟆體"。結字扁平，用墨豐腴，字型大小懸殊••••••被黃庭堅大加讚美。蘇軾書法隨意，活潑，灑脫而沒有固定規律可循，再加上他的人生軌跡是一般人無法體會的，故而難學。

書法愛好者以臨習王羲之，顏真卿等為榮，但是很難見到學蘇軾的。後人即使臨寫，也只能學到形似，無法學到意隨。

從黃庭堅的這段跋文中可以看出，蘇軾書法從顏真卿（魯公），楊凝式（少師），李建中（西臺）這些人中汲取營養，又完全不同於他們，是真大家也。

蘇東坡的書法不宜臨摹學習。這種說法在一定程度上還是能站得住腳跟的。

不可否認，蘇東坡在書法角度作為宋四家之首，其書法藝術自然是達到相當高的境界，他的《黃州寒食帖》更是被譽為“天下第三行書”，更說明蘇東坡的書法盛名不是炒作和自我標榜的，而是經過上千年的歷史檢驗而得到認可的。

但即便如此，蘇東坡書法不易臨摹學習仍然是成立的觀點。其中最重要的原因就是宋代書法“表意”的興盛！

回到題主的問題上來，我們都知道宋代書法“尚意”，就是加入了書家在創作當時的獨特外在環境影響和內在心境，把這些影響都納入自己的書法創作中去了。一千年以後的今天，即使研究蘇東坡的專家，也不可能完全理清並複製書法家當時的環境因素和心理變化。我們沒有蘇東坡“大江東去浪淘盡”的豪邁，也沒有他歷盡貶謫卻又“竹杖芒鞋輕勝馬”的淡然，又沒有他“此心安處是吾鄉”的豁達，更沒有他飽讀詩書，位列“唐宋八大家”的文豪背景，僅僅臨摹外在的形，卻沒有內在的意，那麼，即使是能學得蘇東坡書法字形，缺少了“意”的存在，這樣的書作水平應該是不言而喻吧！

我們喜歡搖滾，但不可能成為崔健；我們喜歡蘭亭，不可能做到王右軍；我們喜歡唐詩，也不可能都去做李白，因為個體的差異性是客觀而不可複製的。

既然如此，也就沒必要糾結能否學像蘇東坡，為什麼不能做有傳承又獨特的自己呢？