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1 # 勤哥吉他音樂
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2 # 我是地推哥
吉它初學者就先別談編曲了,還是老老實實練好手勢和絃吧,你離編曲還遠著呢。
當你能夠熟練掌握吉它彈唱技巧了,興趣就會崔迫著你學習更多的音樂知識,慢慢來吧。
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3 # 水雲0仙子
首先我們要認清和聲的本質☞和諧
以前根本不能用的和絃,現在被用上,反而成了很牛的編配。所有學習音樂首先要放飛自己做到勤學,敢用(我們又不是大師怕啥?)
拿出你的三天分別學習這三條內容。
第一天:十二平均律(就是十二個音是怎樣產生的),就十二個呦……別學多了
第二天:三和絃(大三,小三,此小三非彼小三),什麼七和絃,九和絃,勾留啊,增啊,減啊都不要去管他,等長大了再說
第三天:學習一些簡單的和絃進行,什麼1645,什麼1546……
第四天:拿起你的破木吉他,幹就完了……
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4 # 散漫樂趣
想學習編曲,,首先你要有足夠的樂理知識,,,然後要知道編曲的整個流程,並掌握至少一款專業的編曲軟體,類似水果,CUBASE之類,,,還要熟悉一些常用的有特色的軟音源的設定,,,輸入裝置,比較方便和常用的是鍵盤樂器,midi鍵盤之類,,可選的midi鍵盤種類很多。這方面的教程資料也是比較多的。。
用吉他作為輸入裝置應該也可以,這方面的裝置我還不太瞭解,,應該有專門編曲的midi吉他,,或者midi訊號轉換裝置。。
作為一個吉他初學者,,如果對編曲很有興趣,應該在學習吉他的過程中,儘可能多的學習樂理知識,,並且多注意一些優秀作品的和聲編排,,伴奏織體的設計特色,,多多培養音樂的感覺,,激發創作激情和靈感,,為將來編出有特色的音樂作品打基礎。。
有了一定知識的積累,再在編曲軟體上進行實踐。。
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5 # 靈臺清塵
吉他上不能編曲。所謂編曲也叫配器,顧名思義,配器就是把不同的樂器按照樂理上的規律有機的編配在一起。
一把吉他是不能編曲或配器的,因為只有一把吉他,無器可配。一把吉他應該說是編寫和聲,編寫和聲需要學習《和聲學》,當然在這之前必須有基礎樂理知識。還要學《復調音樂》也叫《對位學》,如果真要學習編曲,就得多學幾樣樂器,熟悉樂器的效能才能編配,當然還要學習《配器法》。
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6 # 混音師天職TimChan
這個是一個大到沒邊的課題。我相信,即使你看完那10幾20個精彩回答,你也依然是找不到北。為什麼?因為這個課題根本就不是你現在這個階段應該去了解的。當然,作為方向可以瞭解一下,但是那些人寫了那麼多內容,而且還給你寫細,你即便看來,你也做不到。你唯一能做的就是踏踏實實地去把彈唱學好。能夠做到一本普通的彈唱書,隨便翻你都能唱。即便是從來沒聽過的歌,你都能透過看譜,包括唱的簡譜,包括吉他的六線譜,自己看幾遍就能學會。至少這一點你能做到先。做不到的話,後面的內容,你看了你也沒辦法去做,因為你的能力不足。
能夠非常隨意地拿吉他書,看著就能彈唱,這個就是基本功。中間怎麼練,沒有固定方法。你找你自己的老師吧。自學的話,就別想那麼多了,你既然選擇了自學,你就等於自己選擇了要準備走無數彎路了。自己選擇了要比跟老師學的人要付出多好多倍的時間去試錯。你沒有選擇。只有不停地試錯,看影片,看書,試錯,繼續看,繼續試錯。
編曲,跟技能本身也沒有什麼太大關係,編曲需要的是你的樂理知識足夠豐富。對於吉他這個樂器足夠熟悉。這個現在說什麼和絃,說什麼技能,意義不大。你前面做到了。你才能看到這個內容的入口在哪裡。這個就好比打遊戲,你即便看攻略,你沒打到那裡,你看了你也一臉懵逼。在學吉他彈唱的過程中,尤其是到了後期,一般都要學習怎麼根據自己積累的內容去改動吉他譜上的內容,最終更加自由地根據自己的想法去彈唱。這個其實就已經算是編曲的範疇了。在這個過程中,就是能夠給自己帶來豐富的吉他編曲技法的積累。編曲不是知識學科,是經驗學科,是透過你做了,然後知道了,總結了,然後才能反過來運用到新的方面上。
所以,編曲,是直接上手做,去不停地實驗,不停地去看別人怎麼弄,自己不停地總結。然後在這個過程中,發現樂理不足的地方,再去看看到底哪裡不足,去補充知識,把知識反過來用回去實驗的過程中,不停地這樣去積累。同時,一邊實驗,一邊熟悉指板的音的分佈,自己去設計各種指法的組合。
路漫漫,急也沒用。踏踏實實去把眼前的做好再說吧。別好高騖遠。
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7 # 北京樂響音樂
初學者我們通常建議不要過於關注太大的目標,這種目標會導致過於急迫的跳躍,對於基本功的夯實有百害無一利。
如果願意的話,可以從把喜歡的歌曲伴奏進行改編開始。節奏型,和聲進行、solo等等,結合記憶各調式音階把位,和絃、轉位等等。
練習一段時間之後看看效果再說。
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8 # 王國建風吹雲動
吉他初學者?那你先要學習音樂基礎知識,再買本吉他書邊學邊練,最好有老師指導,學懂吉他的常用調音階、指法、和絃等……再學習和聲學、曲式學、作曲法,你才具備基本的作曲技能……若你有足夠的興趣愛好,一定會成功的!
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9 # 三點吉他
今天是大年十一,還是給大家拜個晚年。
這個問題非常好,這麼冷的天我是捏了一把汗來回答的。
只能盡力把我知道的嗶嗶一下啦,請高手多多指教。
非誠勿擾。
這裡還是給大家推薦一本系統的教材。
我金山詞霸翻譯了一下,應該叫做:互動式吉他課程
我看了一下內容,覺得確實全面,除了沒有講速彈,基本都覆蓋到了。
它包含五個方面的內容:
1、和聲與樂理;
2、和絃詞彙表;
3、音階詞彙表;
4、節奏應用練習;
5、主音應用練習。
當然,我的英文不好,是配合金山詞霸加上自己的理解翻譯的。
大概也就這個意思。
不僅包含56個影片,還包含了高畫質譜例、伴奏練習等等、
非常的貼心,唯一不好的就是英文。
音階和絃我講的我自己都煩了,這個是基礎來的,馬虎不得。
這裡就不說了。
直接說大家比較喜歡的節奏應用練習與主音應用練習。
先來節奏應用練習:
基本上流行的風格都包含到了。
riffs,也就是連復段,有三頁譜例,擷取一段。
搖滾風格的伴奏,有七頁譜例,我擷取其中一個:
流行伴奏,也是有三頁譜例,擷取一段:
funk有六頁譜例,也是擷取一段:
還有blues、鄉村就不一一列舉了。
接著看最吸引人的主音。
也是相對應上面伴奏的風格,給出的主音玩法。
先來看搖滾的soloing,後面和這裡一樣都是擷取其中的一段:
流行的:
funk的:
等等等等。
這是一個比較完整的教學系統,對我們平時的練習也是一個檢測也是一個指導。
祝各位19年學習進步。
好運。
回覆列表
吉他初學者學吉他編曲,個人的經驗就是主要要先從學習音樂的三大要素:節奏、旋律、和聲這幾個基本功學習入手:
一、節奏學習方面:
1、初學者先認識並掌握常用的音符:全音符、二分、四分、八分、十六分音符每種音符每小節4拍或3拍(把它們各當作一個單詞來掌握好),學會打拍子視唱這些音符的節奏以及他們之間結合起來組成每小節4拍或3拍(這時比喻成“造句”練習)各種組合的打拍子視唱練習;
2、在上述1的基礎上再繼續學習掌握前八分後十六分、前十六分後八分、切分音、前附點、後附點五種典型的節奏以及它們的各種組合練習(方法和前面的1一樣)
3、把1和2的音符節奏結合起來練習(方法和前面1說的一樣),再複雜些就是在八分和十六分等音符節奏之間上加上延音線、休止符組成新的節奏同樣方法學習掌握它們;
⭐️提示:節奏學習方面會了前面基礎的再學後面的就不難了,零基礎初學者最好找個老師面授學習或者先上網找影片等資料學習一下。
二、旋律學習方面:
要學吉他編曲就要知道樂音各音名及首調唱名簡譜1.2.3.4.5.6.7的自然音與變化音各音在吉他指板上的位置,一般來說先後學習方法如下:
1、先學習練熟C調音階在指板上的位置;
2、練熟G調音階在吉他指板上的位置,C調和G調是吉他編曲常用的調,其它有的調可以透過夾變調夾來升高調;
3、透過五聲音階和七聲音階五種常用指型Mi型、Sol型、la型、Si型、Re型學習並掌握十二個調在吉他上的位置,這個得花點時間練好記好;
4、從易到難,找以上各學習階段相應難度的歌曲的簡譜或練習曲進行實踐練習,同時結合學習節奏。
⭐️建議:練習音階或簡譜要邊彈邊唱(訓練各種音程的感覺),練習前首先把吉他音先調準了再唱(琴絃舊了生鏽了要勤更換,不然音會不夠準,這樣對自己耳朵的音感比較好),練習了唱為以後學習扒譜打下很好的基礎。
三、和聲學習方面:
和旋律學習方法類似
1、掌握C調和G調常用的和絃;
2、D調、E調、F調、A調、B調這幾個調常用的和絃;
3、掌握其餘帶有變化音的調的常用和絃;
4、對大部分初學者學習吉他和絃的瓶頸就是F、Bm、B和絃這幾個大橫按,大橫按的學習並不可怕,主要秘訣就是保持練習,功到自然成️
5、學習和聲裡和絃構成的樂理首先得學習上述的音階,然後學習各種音程類別再學習和絃的構成原理;
⭐️注:學和絃構成原理先學大三、小三、增三、減三和絃的構成原理再學習各種常用七和絃、九和絃、掛留和絃等等複雜些的和絃就容易了,另外要學習掌握各種常用的和絃(各調和絃級數、功能)走向,很多好聽的流行歌曲的和絃走向一樣或者大同小異。
四、學吉他編曲另外還要學習:
如下所述吉他常用的左右手技巧並懂得靈活結合使用
1、左手擊弦、勾弦、滑音、揉弦、推絃、左手切音;
2、右手與左手配合的分解和絃、琶音、掃弦、掃弦切音、拍弦、打板、悶音、自然泛音、人工泛音、輪掃、輪指等右手技巧
⭐️ 建議:有條件電貝司、電吉他、古典吉他、指彈吉他、民謠吉他都要有所學習涉及到,這樣對吉他編曲很有用。
五、學習扒譜
會扒譜實踐多了對吉他編曲會有幫助
聽歌扒譜先學會找調確定是什麼調,這個基礎原理離不開我如上所述音階的學習方法,另外要學習音樂素養方面:學習練耳(聽音),加強學習視唱,加強學習樂理,加上大量的歌曲樂曲實踐,若有個老師面授指點一下就很快懂了。
由於時間有限,就寫到這了。