如果把宋詞寫成現代的歌詞，我推薦蘇軾的《卜算子•黃州定惠院寓居作》，簡直太美了。

缺月掛疏桐，漏斷人初靜。誰見幽人獨往來？縹緲孤鴻影。

驚起卻回頭，有恨無人省。揀盡寒枝不肯棲，寂寞沙洲冷。

下面我們分析一下這首詞的獨到之處。

定惠院：在黃州東南。

漏斷：漏壺的水已經漏盡，表示深夜。漏，漏壺，古代計時工具。

幽人：原來指幽囚之人，引申為含冤之人或幽居之人。此處為蘇軾自己。

省（xing）：理解

寒枝：秋天的樹枝。

【點評】

本篇是元豐三年（1080）二月至五月間蘇軾初到黃州寓居定惠院時作，為抒懷之詞。上片點染出一幅悽清冷寂的月夜圖景，凸現了幽人獨行如鴻影縹緲的形象，抒寫出詞人內心的苦悶抑鬱。下片承“孤鴻影”句專寫孤鴻，細膩地刻畫了孤鴻的神情動態和內心世界，正是詞人剛出臺獄、驚魂唯定、憤鬱不平、顧影自憐的生動寫照。結尾二句，寄託自己寧願引身隱居也不肯隨人俯仰的孤高自賞之情。全篇籠罩了一層濃郁的孤獨和感傷色調。

清人陳廷焯認為此詞的表現手法是“興”而不是“比”。這就是說，東坡這首詞用空靈雋逸的筆調描繪“幽人”與“孤鴻”或分或合、相互映照的孤高悽寂形象，營造了一個象徵境界。讀者沉吟在這個象徵境界中，不禁深深感受到其中寓意深遠而又不確指的境界。這種象徵境界，是那些“託喻不深，樹義不厚”和

“喻可專指，義可強附”（同上）的黏滯帶坐實的“比”體詞難以企及的。正因為這首詞語語雙關，格奇語雋，象徵境界幽深清絕、意味無窮，所以前人讚賞為“超詣神品”（清黃蘇《蓼園詞評》）。

這首詞如果能改編成歌詞，我估計必定特別好聽。

對了，最後一句詞有沒有感到特別熟悉，《寂寞沙洲冷》。

不知道有沒有人記得小剛，也就是著名歌手周傳雄，記得當時這首歌可是紅遍大江南北。原來，這首歌名字的出處在這裡呢。

最愛的是周杰倫的《七里香》，這首歌代表的是我的初戀故事。

以前初中的時候懵懵懂懂，不知道什麼是愛情。嘗試過為她寫詩，來來回回想了好多天，都沒有寫出來，直到見到她的那一刻，突然文思泉湧，立馬就寫下了一首詩《絲念》。對於她的想念如遊絲一般，見不到她的時候就特別想見他，而見到她的時候，又結結巴巴說不出話。

特別懷念，當時的那一種感覺。覺得人生最單純最簡單的感情莫過於此。

七里香 - 周杰倫

窗外的麻雀在電線杆上多嘴

你說這一句很有夏天的感覺

手中的鉛筆在紙上來來回回

我用幾行字形容你是我的誰

秋刀魚的滋味貓跟你都想了解

初戀的香味就這樣被我們尋回

那溫暖的Sunny像剛摘的鮮豔草莓

你說你捨不得吃掉這一種感覺

雨下整夜我的愛溢位就像雨水

院子落葉跟我的思念厚厚一疊

幾句是非也無法將我的熱情冷卻

你出現在我詩的每一頁

雨下整夜我的愛溢位就像雨水

窗臺蝴蝶像詩裡紛飛的美麗章節

我接著寫

把永遠愛你寫進詩的結尾

你是我唯一想要的瞭解

雨下整夜我的愛溢位就像雨水

院子落葉跟我的思念厚厚一疊

幾句是非也無法將我的熱情冷卻

你出現在我詩的每一頁

那飽滿的稻穗幸福了這個季節

而你的臉頰像田裡熟透的蕃茄

你突然對我說七里香的名字很美

我此刻卻只想親吻你倔強的嘴

雨下整夜我的愛溢位就像雨水

院子落葉跟我的思念厚厚一疊

幾句是非也無法將我的熱情冷卻

你出現在我詩的每一頁

整夜我的愛溢位就像雨水

窗臺蝴蝶像詩裡紛飛的美麗章節

我接著寫

把永遠愛你寫進詩的結尾

你是我唯一想要的瞭解

——唐詩宋詞久負盛名，詞亦似歌詞。不分朝代，僅尋代表:

~李清照的詩詞無論場景還是意境，都是兒女情長的代表……夜靜晚回舟，誤入藕花深處。爭渡爭渡，驚起一灘灘鷗鷺……。

~李白的《將進酒》是事業型的代表。勸人不要把是非成敗看的太重，做人要豪爽:一醉解千愁，醉死勝封侯！

~毛澤東的詩詞是創業型的:最喜泯山千里雪，三軍過後盡開顏！（只要你的行動是有益於社會的，有益於人民的，走到哪裡都會有人笑臉相迎的！）。

~《木蘭詩》是使命型的代表:問蒼天，誰主浮沉？（在一胎化二胎化的今天，女性應該考慮到:自己必須撐起一片天！）。

有心栽花花不成，

無心插柳柳成蔭。

若為世景皆為柳，

搖擺不定難經風。

我是王莉，我來回答這個問題。感謝關注哦。

宋詞，是中國文學園地裡一朵清新美麗的花。

最初，屬於詩歌的一種，別名長短句，詩餘。後來兼有音樂和文學兩方面的特點，作為合樂的歌詞，所以又稱曲子詞，樂府，樂章，琴趣等。繼唐詩之後的發展起來的一種文學體裁，每一首詞都配有一個曲調名，叫“詞牌名”，依著調子填詞叫“依聲”，每一個詞牌都規定一定調，宋代宴會和娛樂時，詞配樂歌唱進行演奏。所以，宋詞就是一首詩，能配曲歌詞，就是歌詞。

絕美宋詞配送曲子，就好像給詞插上了翅膀，流傳更為廣遠。

李清照的《一剪梅》衍生出的歌曲《月滿西樓》；陸游的《釵頭鳳》，蘇軾的《水調歌頭》，范仲淹的《蘇幕遮》，歐陽修的《玉樓春》，李煜的《虞美人》和《烏夜啼》等等不勝列舉。

我最喜歡由蘇軾詞《水調歌頭》。

明月幾時有？把酒問青天。不知天上宮闕，今夕是何年。我欲乘風歸去，又恐瓊樓玉宇，高處不勝寒。起舞弄清影，何似在人間。

轉朱閣，低綺戶，照無眠。不應有恨，何事長向別時圓？人有悲歡離合，月有陰晴圓缺，此事古難全。但願人長久，千里共嬋娟。

月亮，唐詩宋詞裡是一個常用的意象。本身就很有浪漫的色彩，新月如鉤，讓人想起美人臉上的眉彎，盈盈滿月，讓人聯想到圓滿的家庭生活，月灑清輝，讓人倍感心情舒朗，。

蘇軾，中秋望月，思念親人，思緒萬千，任情感之韁縱橫馳騁天上人間，大開大合，又頗接地氣，詞句之間頗有哲理。經過那位叫王菲的歌后，深情演繹，我一聽就非常迷醉了。

蘇軾，雖然多經磨難，但依舊吟詠“起舞弄清影，何似在人間”熱愛這人間煙火；並且眼光放得極為遼遠：“人有悲歡離合，月有陰晴圓缺”，人倒黴也就倒黴一陣子，總不會一直倒黴吧？生活一個方面欠缺的，總會從另一個方面給予補償的。也正因為這樣，心胸變得敞亮，也隨之有了人生更高一層境界：普世情懷——“但願人長久，千里共嬋娟”。

以上，就是我陳述的喜愛這首詞的理由。

唐多令（宋·劉過）　

蘆葉滿汀洲，寒沙帶淺流。

二十年重過南樓。

柳下系船猶未穩，能幾日，又中秋。

黃鶴斷磯頭，故人曾到否？

舊江山渾是新愁。

欲買桂花同載酒，終不似，少年遊。

1.創作背景

這是一首登臨名作 。作者借重過武昌南樓之機，感慨時事，抒寫昔是今非和懷才不遇的思想感情。安遠樓，在武昌黃鵠山上，一名南樓。建於淳熙十三年（1186 ）。

劉過重訪南樓，距上次登覽幾二十年。當時韓侂冑掌握實權，輕舉妄動，意欲伐金以成就自己的“功名”。而當時南宋朝廷軍備廢馳 ，國庫空虛，將才難覓，一旦挑起戰爭，就會兵連禍連，生靈塗炭。詞人劉過以垂暮之身，逢此亂局，雖風景不殊，卻觸目有憂國傷時之慟。這種心境深深地反映到他的詞中。

劉過的愛國詞篇，多為豪爽奔放，痛快淋漓之作。但這首《糖多令》卻寫得蘊藉含蓄，耐人咀嚼。與其他愛國詞比較，的確別具一格 ，故而流傳甚廣。

2.賞析

詞一起用了兩個偶句，略點景物，寫登樓之所見。但既無金碧樓臺，也沒寫清嘉的山水。呈現在人們面前的只是一泓寒水，滿目荒蘆而已。這裡的“滿”字和“寒”字下得好，把蕭疏的外景同低徊的心境交融在一起，勾勒出一幅黯淡的畫面，為全詞著上了一層“底色 ”。

細味這殘蘆滿目、淺流如帶的詞境，不止氣象蕭瑟，而且寫出了居高臨下的眺望之感來，是統攝全篇的傳神之筆。接下去，作者以時空交錯的技法把詞筆從空間的憑眺折入時間的溯洄，以虛間實，別起波瀾。“二十年重過南樓” ，一句裡包含了多少感慨！二十年前，也就是安遠樓落成不久，劉過離家赴試，曾在這裡過了一段狂放不羈的生活。

所謂“醉槌黃鶴樓，一擲賭百萬。”以及“黃鶴樓前識楚卿，彩雲重疊擁娉婷”這就是他當年遊蹤的剪影 。二十年過去了，可是以身許國的劉過卻“ 四舉無成，十年不調”，仍然一襲布衣。如今故地重經，而且是在這個危機四伏禍亂不遠的時候，怎不令人悽然以悲呢？句中的“過”字點明此行不過是“解鞍少駐初程”的暫歇而已，併為下文伏線 。“柳下”三句，一波三折 ，文隨意轉，極見工力 。“未穩”上承“過”字 ，說明行色匆匆，鉤鎖緊密，見出文心之細。“能幾日，又中秋”，意謂不消幾天，中秋又來到了。一種時序催人的憂心、烈士暮年的悲感和無可奈何的嘆喟都從這一個“又”字裡洩露出來。三句迭用“猶”、“能”、“又”等虛字呼應提攜，真能將詞人靈魂的皺摺淋漓盡致地揭示無餘。

過片以後純乎寫情，都從“重過”一義生髮。曰“故人”，曰“舊江山”，曰“新愁”，曰“不似”，莫不如此。章法之精嚴 ，風格之渾成，堪稱《龍洲詞》中上上之作 。“黃鶴”二句從設問提起，妙處在能從虛際轉身 。“磯頭”上綴一“斷”字，便有殘山剩水的淒涼意味，不是泛泛之筆。“舊江山渾是新愁”，是深化題旨之重筆。前此種種灰黯的心緒，所為伊何？

難道僅僅是懷人、病酒、嘆老、悲秋？他此刻所感受的巨大的愁苦，是對江河日下的南宋政局的悲痛。舊日的壯麗江山籠罩著戰爭的陰影，而他對於這場可怕的災難竟然無能為力，這怎麼不教人悲從中來不可斷絕呢 ？

“渾是新愁”，四字包括三層含義。本有舊愁，是一層；添了新愁，是第二層。愁到了“渾是”的程度，極言分量之重，是第三層。“少年 ”，是一個比較寬泛的概念，相對於已老之今日而言。劉過初到南樓，年方三十，故可稱為少年。且可與上片之“二十年重過南樓”相綰合，論其章法，確有草灰蛇線之妙。如此結尾，既沉鬱又渾成，令人讀之有無窮哀感。

宋詞是我最喜歡的古代文體，其中不少名篇都非常熱愛，其中有一首堪稱豪放派的巔峰之作，一直在心中佔據著非常重要的位置。

辛棄疾《永遇樂·京口北固亭懷古》

千古江山，英雄無覓孫仲謀處。舞榭歌臺，風流總被雨打風吹去。斜陽草樹，尋常巷陌，人道寄奴曾住。想當年，金戈鐵馬，氣吞萬里如虎。

元嘉草草，封狼居胥，贏得倉皇北顧。四十三年，望中猶記，烽火揚州路。可堪回首，佛狸祠下，一片神鴉社鼓。憑誰問：廉頗老矣，尚能飯否？

譯文：

雖然江山代有人才出，可是歷經滄桑的歷史，卻再也難找到像孫權那樣的英雄。當年的舞榭歌臺還在，英雄人物卻隨著歲月的流逝早已不復存在。斜陽照著長滿草樹的普通小巷，人們說那是當年劉裕曾經住過的地方。遙想當年，他指揮著強勁精良的兵馬，氣吞驕虜一如猛虎！

情懷：

英雄心事，千古浩嘆。在南宋投降派佔主流的政治氛圍中, 儘管辛棄疾滿腹經綸、熱情如火，但他想要“了卻君王天下事，贏得生前身後名”的機遇卻幾近於零 。夢繞魂牽的北伐中原的恢復之念，註定了辛棄疾要成為歷史和國家的殉道者 。

宋朝在接連不斷的內憂外患之中窩窩囊囊地苟活了 300年，只逼出了一批又一批以失敗而告終的英雄 。建功立業、恢復故土對辛棄疾來說，乃是一場仲夏夜之夢。

這是辛棄疾的悲劇，是所有業已失敗的英雄的悲劇。不久，整幕悲劇慘痛地閉幕。南宋之國，唱出了他們的最後的長歌當哭：“世事莊周蝴蝶夢, 春愁臣甫杜鵑詩 。”辛棄疾的英雄夢只能懷古而不能向前。

《如夢令·昨夜雨疏風驟》賞析

想要了解這首詞，需要先了解李清照的作詞風格，才能深入瞭解這首詞。

昨夜雨疏風驟，濃睡不消殘酒。試問卷簾人，卻道海棠依舊。知否，知否？應是綠肥紅瘦。

1、李清照前後期作品風格不同

早期生活優裕的她，在南渡後，過著隱居和流離的生活，晚年遭受苦難，從創作風格上看，明顯分為前後兩期。早期作品多描寫少年時代的生活，表現她對自然的熱愛或對愛的追求與純真。

而李清照後期的詞作則以個人遭遇為主要描寫物件，抒發故國思緒，滲透強烈的愛國主義情感。創作中，她善用白描手法刻畫人物，刻畫心境細膩，語體明快自然，質樸清新，流暢自然，充分體現了她在《詞論》中所倡導的“別是一家”的創新主張。

“如夢令·昨夜雨疏風驟”是李清照的詞作之一，現存《如夢令》共有兩闕：一闕為“如夢令·昨夜雨疏風驟”，另一闕則為“如夢令·常記溪亭”。

《如夢令》小令，在結構和音律上均以字詞為主，三十三字，七句，五仄韻，一疊韻。表現法上都注重勾勒線條，寫意傳神，往往通過一兩個字、一兩句話，就能達到概括表現性的目的。

此外，從表現內容上看，這兩個詞都反映了南渡之前詞人的生活，都從酒醉花香等自然變化中刻畫了主人公對人生的熱愛、對生命的珍視和對青春的樸素情感。

“詞中皇后”李清照的一生，才華與苦難各佔一半李清照，號易安居士，婉約派詞宗，被奉為“千古第一才女”

1、男中李後主，女中李易安。

她性情率真，興致高漲時便把酒言歡，乘風破浪；她生性浪漫，與花爭俏，機敏多情；她聰慧果敢，唱出了一曲《夏日絕句》，又唱出一首《詞論》。李清照的才無論在當代還是現在，都前無古人後無來者。

人們都說她是一位天生麗質的女子，坐擁天資，家庭，甚至愛情，但是很少有人注意到她的辛酸和付出。

2、家庭與愛情雙重打擊

父親被流放，剛和趙明誠結婚不久，王安石所領導的改革派在這場激烈的鬥爭中大獲全勝，而李清照的父親李格非，作為保守派之一，也受到了嚴重的政治打擊。李格非在這場政治鬥爭中被革職並流亡海外。

愛情危機，戀愛上，李清照看起來很幸運，贏了一個好夫婿，但她的婚姻生活也像千萬個女人，出現了危機。在南宋建立政權後，趙明誠受命前往南方任職，而清照則被留在家中看管這一群寶貝。此前，明誠對清照的熱情早已漸漸淡去，夫妻間似乎出現了裂痕，而兩地分居，更讓李清照感到，明誠的心越來越遠，她開始感受到前所未有的危機和憂愁，並把這一切寫進詩歌。

一邊是山雨欲來風滿樓，一邊是婚姻危機，李清照痛苦的心情可想而知。但是她不願意就此放棄自己的愛，更懂得如何去挽回這段愛。

李清照深知趙明誠對金石的痴迷程度，前去江寧與明誠匯合後，清照充分利用了他們二人的共同愛好，堅持要與明誠同藏共賞金石，並協助明誠研究和撰寫《金石錄》，這使趙明照終於明白，對他而言，李清照是無可替代的，她所能做的，這些事，那些風塵女子都做不到。

她的詩詞，之所以能流傳至今，不得不說是她自己努力的結果。

回首李清照的一生，莫不稱其為“傳奇”，這傳奇，多是靠她一腔熱血，一種率真，一份情緣，在她的詩歌和故事背後，是值得我們每一個人效法的。人心若定，天不負；人若勇，世不欺。李清照此生，才幹和磨難各佔一半，也算落得“公道”。

蘇軾的悼亡之作《江城子》:

十年生死兩茫茫，不思量，自難忘。千里孤墳，無處話淒涼。縱使相逢應不識，塵滿面，鬢如霜。

夜來幽夢忽還鄉，小軒窗，正梳妝。相顧無言，唯有淚千行。料得年年斷腸處，明月夜，短松岡。

自古才子多風流，連郭老也難免俗，以致受人詬病。像蘇東坡這般官宦加才子名人能用情專一，時時懷念結髮原配，實屬鳳毛麟角。

最喜歡柳永的詞《雨霖鈴·寒蟬悽切》

寒蟬悽切，對長亭晚，驟雨初歇。都門帳飲無緒，留戀處，蘭舟催發。執手相看淚眼，竟無語凝噎。念去去，千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。

多情自古傷離別，更那堪，冷落清秋節！今宵酒醒何處？楊柳岸，曉風殘月。此去經年，應是良辰好景虛設。便縱有千種風情，更與何人說？

謝邀，從小就喜歡唐詩宋詞，它們就像最美的四月天裡，那朵朵最嬌豔的花，那場場最柔情的雨，每一片每一朵都帶著溼漉漉的情長，點點滴滴打在眼睛裡落入凡心上，每一首都能泛起心中的漣漪，每一句都能掀起心中的波瀾。

它們是美妙的歌曲，它們是美卷的讚歌，它們是遠方的風景，它們是戀人的話語，如果說最愛哪一首，我很喜歡蘇軾的《水調歌頭》。

全才的蘇軾

蘇東坡是一個文化的全才，他在詩、詞、文、書法、音樂、佛理等方面都很精通，尤其是擅長詞作、散文、書法三項，每一項拿出來都可以雄視千年，他不光文彩斐然而且為人還樂觀豁達，他完全脫離了其他文人那一副冷冰冰的面龐，他是一個有著溫度、有著表情、有著風趣的長者，不光可愛而且幽默，所以他更像是一位老友一位可親的兄長。

讀他的詩詞不僅能帶來感觀上的盛宴，更能帶來思想上的共鳴，這首《水調歌頭》作於宋神宗九年，正是他與王安石意見相左之時，他在中秋佳節，一個人很是懷念家鄉的親人，每逢佳節備思親啊，這時的他，工作上不如意，佳節中無人相伴，這些都讓他有些苦悶煩惱，他以明月發問，飲酒賞月，向著明月一一述說著內心的惆悵。

明月幾時有？把酒問青天。不知天上宮闕，今夕是何年。我欲乘風歸去，又恐瓊樓玉宇，高處不勝寒。起舞弄清影，何似在人間。轉朱閣，低綺戶，照無眠。不應有恨，何事長向別時圓？人有悲歡離合，月有陰晴圓缺，此事古難全。但願人長久，千里共嬋娟。

天上的宮闕讓他有種想逃離現實的想法，但是又擔心孤獨寒冷，人間自有人間的好，內心的矛盾在糾結中不竟有些迷芒，此時的明月普照千里，而自己思念的親人還在天邊，但月有陰晴圓缺，人亦有悲歡離合，都有不如意的地方，自古哪有兩全的事啊，最後還是以他豁達的人生態度與積極樂觀的價值觀，發生了深深的祝福與感嘆，打破了時間與空間的限制，祝願兄弟倆年壽延長，隔著千里也能共享美好的月光。

新歌再難唱舊詞，它們註定只能是遊子

其實每首詩詞都有它的意境與情感在裡面，只有慢慢融入進作者的心，體察到他當時的境，才能重現當時的場景，但是現在的社會人心太浮躁了，很難有人有情再去用心地，好好地去吟唱那首首來自遠方古老的詩詞了，有的現代歌披著詩詞的身卻沒有它們的魂，可悲可嘆啊，那些有靈魂有情感的詩詞們，註定要成為那個再也回不去家的遊子，因為它們已經找不到回家的路了。