我以為藝術家的魅力在於將任何事都能以超凡的認識公眾。例如“醜書”，一個現今社會的流派。很不取悅於民但仍舊風光無限，就像如今網路人氣高高在上者往往都是殘疾人，長相古怪的，或男女難分者等等。

不難看出，這是一段時期怪相，這樣的道路還能走多久，就得看這些藝術家的魅力了。

結合自已的專長來談談我內心敬重的幾位藝術家。

第一位是剛逝去的劉文西先生。我認為劉文西先生是當代中國畫人物畫領域裡首屈一指的大師級藝術家，同時也是黃土畫派的創立者和領軍人物。先生出自淅江美院，本身又是江南子弟，但到了陝西，就和這片土地斯守終身。繪畫風格為之一變，完整地呈獻西北粗獷質樸的

風貌。國畫人物畫自上世紀五十年代末直到終老之年一直保持極高的水準。整個創作以主題性繪畫為主，且長於群體性大場面構圖。人物的造型能力在國畫界首屆一指，且發揮了淅江美院新華人物畫的筆墨特長，豎實生動的形象和恰如其分的筆墨處理完整呈現了西北地域風貌，體現了新的時代精神。

劉文西先生不炒作，不自吹。畫風正，為人質樸，終身與陝北基層人民同甘共苦。是少有的人民藝術家。

另一位是版畫家徐匡先生。版畫在商品畫市場是不被待見的。雖然版畫因自身規律反而極富深刻的觀念性和藝術感染力。徐匡先生幾十年如一日地沉浸在版畫藝術世界裡，創作出大量的主題性版畫作品。這些作品始終保持了極高水準。這一點和劉文西先生一致。另一點是兩位先生都是長期深入生活，在火熱的現實生活中發現創作題材。林木先生評價徐匡版畫作品時用了中國當代版畫難以超越的標杆這樣的評價。徐匡先生深入生活但不介入世事名利，以致當北京畫院院長王明明邀請他到北京畫院辦個展時，他居然不知道王明明是誰。

以上兩位先生應該是當代中國藝術德藝雙馨的典範。

現在簡單聊聊王明明。王明明不為幼年繪畫神童聲名所累，現在在中國畫山水畫，人物畫方面展現了嶄新的面貌風格。畫風清新瀟灑。略帶西畫色彩中突現了其深厚的傳統筆墨功力。有感染力而又耐看。這是北京畫院掌門應有的藝術水準。他主動邀請徐匡先生到北京畫院辦個展，是因他有廣闊的藝術視野，和全面的藝術修養。沒有門戶之見。難能可貴的他也曾為中國連環畫大師賀友直先生舉辦專題展。北京畫院是新中國第一個畫院，首任院長是齊白石。王明明諸般藝術舉措在畫界領導中是不多見的。

以上見解就是我對問題的回答。

藝術是一段孤獨探索的旅途。有人說，你有多孤獨，就有多優秀。你的孤獨成就你的人格魅力。

藝術家總是終其一生對藝術的追求。

而藝術家的自我修養，更是一種很高階的心靈品性。

1、深厚的知識沉澱。

深厚的知識沉澱不僅提升藝術的高度，也提升人的精神境界和深度思考。

3、情感

情感是藝術作品的靈魂，這種恣意情懷，是日月的積累，也是滄桑的沉澱。一個優秀的藝術作品帶有感情，也能讓人體會作者內心的情感。藝術的最高體驗是對生命的體驗並表達出來。所以藝術家對於人生的感悟，情感的體會會更加深入。

4、優秀的作品

不論是畫作、影像、雕塑、裝置、行為藝術……藝術的呈現方式很寬很大，能把深厚的知識、情感、認知用自己的方式表現出來，對作品創作的能力也很重要。

具有人格魅力的藝術家

有關人格魅力的含義，有很多種解讀，比如，氣質、能力、道德品質、人文修養等方面的綜合素質，可以這麼認為，在藝術界具有人格魅力的藝術家是少之又少的，人們經常會用“德藝雙馨”來標榜衡量一個藝術家的行為，既要有高尚的品德，又要有精湛的技藝，

如果按人格魅力的含義來講，“德藝雙馨”或許都未達到人格魅力的標準，當然了，中國文字博大精深，我們也沒必要太咬文嚼字了，藝術家首先將藝術作品的品質放第一位，這“品質”小到將作品人物情感表達的淋漓盡致，大到反映一個時代的背景，

可以這麼認為，藝術家的人格遺產就是作品，人品是否決定了藝術家的技藝，這是存在爭議的問題，在古代的中國或西方，有一些藝術家堪稱大師，但人品並不怎麼樣，委婉的說，藝術家為了創作而忘記了人情世故了，慶幸的是他們在一個藝術氛圍非常濃厚自由的時代，

總而言之，具有人格魅力的藝術家必定是一個德藝雙馨的藝術家，既有卓越超凡的藝術造詣，其作品必定是反映一個時代的背景，又有高尚的藝術素養，知人情世故，只不過，物以稀為貴，有人格魅力的藝術家是少之又少，在藝術亂象叢生的時代，幾乎是不可能的事情了，

怎樣的藝術家才具有人格魅力?

首先，你必須要有人格這個東西，什麼是人格？就是一個人做人的格調，即底線要高，君子有所為亦有所不為。法律是最低底線，道德是最高底線，最基本的，你不能違法，如果連這都做不到還談什麼！

現在好多所謂的藝術家，名氣一大，就膨脹了，連法律都視而不見，這種人多了，比如最近南京書協秘書長王衛軍同志，酒駕的事情，現在連文盲都知道喝酒不能開車了，你不僅開，還開得理直氣壯，覺得自己是個官又有些關係就可以為所欲為，這種人是沒有什麼人格的...

講道德這個底線，好多藝術家也都是不能達標的，有些人，做的事情，雖不違法，但於道德層面有虧，也不可能有什麼人格，更談不上魅力了，例子也多了去了，就不一一列舉了...

好多藝術家，搞藝術的目的，說白了就為了名利二字，個人認為，他們不能算真正的藝術家，頂多算一匠人而已，因為匠人才逐利，不是說藝術家不能逐利，藝術家也是人，也要吃飯的，但逐利肯定不能是他們的第一追求

能做到有道德，不違法的藝術家，才算有人格，但要有魅力，還必須要有“士氣”這個東西，什麼是“士氣”？“士氣”是一種非常高的文人節操，是富貴不能淫，貧賤不能移，威武不能屈，士可殺不可辱，是不為五斗米折腰，是橫眉冷對千夫指，俯首甘為孺子牛，是伯夷叔齊，是管仲鮑照...

歷史上有士氣的藝術家也比比皆是，屈原，蘇東坡，李白，杜甫，倪瓉，徐渭，八大，龔賢，弘一法師...這些藝術家無疑都是有著巨大的人格魅力的

弘一法師說過，人有三種生活狀態，一，物質生活，二，精神生活，三，靈魂生活。大多數普通人一輩子都是活在第一種中，追名逐利，買房買車都是物質的層面，少數的人能有第二種，只有極少數人才有第三種，藝術家也一樣，首先要能做到擺脫物質的困擾，並且能提升到精神層面，這樣的藝術家，人格魅力也自然會有的。

藝術家的人格魅力就是提煉藝術家本人的風格，只有對自己真正的瞭解了，這樣就可以把藝術作品的靈魂提升到一個更高的水平

其實藝術家給人的感覺就是生活習慣與我們不盡相同，他們往往是特立獨行，有自己的人生見解，樸素與典雅結合的存在，有時一笑解千愁，有時把酒話桑麻，在似醉非醉中進行創作。而且所說的話語之間給人一種難以理解，彷彿似懂非懂，又清楚闡述每一件作品的思想理念。記得（德國作家）托馬斯.曼說過這樣一句話:藝術應該是給人生以精神上的活力和鼓舞，而不是對人生亮出虛無主義的冷冰冰的魔鬼的拳頭。這句話就反應了托馬斯內心對藝術作品的不懈努力的追求，正因為各個國家的藝術家對藝術的理解才會讓藝術更加絢麗多彩，（俄國作家）列夫.托爾斯泰就說了這樣一句:藝術不是享樂、安慰或娛樂；藝術是一樁偉大的事業。藝術是人類生活中把人們的理性意識轉化為感情的一種工具。這句話是我在每位藝術家中最喜歡的一句。只有自己的靈魂乾淨才能創作出好的藝術作品供後世欣賞。和揣摩作者內心對藝術的卓越理念和表現形式。

一、中國在建國初期，藝術家是受到人民大眾所喜愛和歡迎，藝術家的人格魅力無限性受到了人民大眾敬愛和尊重。藝術家們維護國家和民族的利益，遵紀守法，為人民大眾服務。創作的藝術作品應反映時代新風貌，社會生活、經濟建設蓬勃向上的新氣象，人民大眾安居樂業的幸福快樂感。

二、真正的藝術家必須是在行業裡是傑出的著名人物，以自己的情感和技術的嫻熟性創作出具有藝術形象的作品。他們必須是三觀正，具有高尚的道德情操，人格魅力的偉大，豐富的社會生活經驗，個人的審美理想和藝術風格，創作出深受人民大眾喜愛的藝術作品。

三、中國在當代新時期人口比例中以年輕人為多數，他們的思想觀念、審美觀、對藝術的欣賞和追求，跟過去不一樣有很大的差別，對藝術家的人格魅力也跟過去不同。新時代藝術是多種形式組成，具有科技化、媒體化、多元化等形式，極大地豐富了藝術市場的繁榮，受到了大多數人們的歡迎。在當代年輕人對藝術家的人格魅力、思想情操、個性風格的評論褒貶不一，有好有壞，有罵有贊，無論怎樣都是對藝術家的鞭策，表現出當代年輕人對藝術的追求。

所謂藝術家，就是以追求某一藝術的完美為己任，不斷勇攀高峰，什麼名譽，地位，金錢，這些都不是個事兒，為這些考慮，必定會讓自己停止不前，甚至走上不正路，斜路。而事實證明，那些勇攀高峰的人，一旦登頂，名譽，地位，金錢不要乜難！

作為一個藝術工作者，我認為這個問題很嚴肅，涉及到做人的品德，藝術是個特殊的行列，藝術家創作藝術作品會影響人們的審美觀，具引導作用，藝術家的人品關聯藝術作品的優劣。

藝術家做藝術，從藝先為人。藝術家有不同於常人的影響力，首先，藝術家是公眾人物，作為一個公眾人，要樹立良好的形象，以德服人。藝術家品德第一位，德藝雙馨的藝術家，逸氣自華，渾身散發高貴的魅力。

我看不上唯利是圖的所謂藝術之人，把藝術當成聚財的工具，對社會沒有責任感、公僕心。藝術家是人，透過自己的藝術換取正當的利益無人可說，但違背藝術的規律，違背藝術真、善、美的自然規律，特別是違反做人的基本規則，獲取利益，都會被社會所唾棄。

藝術家要有為藝術、為社會貢獻一生的心性，品格高，藝術才高，人格魅力自然高。