其實，我們從學習書法的概念來看，有學習書法就是學習線條的說法嗎？

我們說，學習書法主要是筆法，筆法才是書法的靈魂。

筆法與線條確實不完全是一回事，而且，假如書法是有線條的，那麼線條也不是書法的全部。

而筆法卻是書法的全部。這就是事實。

筆法在書法中是變化無常的，有短的筆法，也有長的筆法。

如果除了草書連綴的筆法線條感明顯之外，那麼，其他書法基本沒有太長的線條筆法。

所以，書法是線條的藝術也好，線條是書法的生命也好，畢竟還不是準確的描述。

書法除了線條，佔很大比例的點怎麼說呢？

筆法就是漢字筆畫的表達藝術。我們的漢字進化發展中積累了豐富的書法藝術。

大體上有真、草、隸、篆四大體系，每一種字型都有自己的特點，用線條概括不是很準確，這個已經在書法理論上，有不少糾正的呼聲了。

所以感覺用線條概括書法，好像難了一點。

而筆法概括筆法就比較好歸類了。

比如三角形的筆法、園的筆法、方的筆法、直的筆法、橫的筆法等等。而且具體的書法字型不同，這些形態也是有區別的，需要我們學習字帖的時候具體注意歸納一下。

古人也好現代書法家也好，歸根到底都把筆法看得非常重要。

為什麼呢？因為書法藝術的感染力就來自於筆法。

筆法是起筆行筆收筆的具體特點，這些特點決定了書法藝術的感染力。

尤其是起筆和收筆部位，是書法家表達情感最用功的地方，這可不是線條能夠概括的。

比如說《蘭亭序》的開頭一句“永和九年”的年字，王羲之寫最後一豎，非常直，但是，寫“群賢畢至”的“畢”字最後一豎的時候，末梢是一豎卻又一點點左歪，這就是感情因素的表達。我們學習書法一點要注意起筆和收筆的細節。這可不是線條能概括的。

此外，筆法的互相交代也是筆法藝術，非常豐富生動。不同書法家，對一個字的寫法有不同的交代，我們要細心體會。

這就是書法的靈魂：筆法的末梢，餘音嫋嫋。

書法並不存線上條。線條，是現代學院派的洋稱呼。傳統書法中，只有點畫，沒有線條。

我自幼習書，所學只知點畫，不知線條。只能就點畫進行論述。孫過庭書譜雲：“一畫之間，變起伏於鋒杪。一點之內，殊衄挫於毫芒。況雲積其點畫，乃成其字”。點畫是在變動的。從起筆到收筆，是需要多種的筆法組合構成。一個點的寫法，不同的筆法組合，就能呈現出千姿百態的變化。橫點，豎點，側點，斜點，臥點，雙對應點，三承應點，底四點，左兩點，右兩點……一個點就不是所謂的線條所能比擬 。

我們對線條的認識，如麵條，繩條，線條，布條，枝條……都是一些單薄軟弱的形象。怎麼也不能夠和書法聯絡在一起。唐太宗在《王羲之傳倫》中，對柔弱如條的書是這樣寫的“行行若縈春蚓，字字如綰秋蛇”。春蚓秋蛇，就是一團左纏右繞的線條比喻。此惡之至。豈能是書法的生命？

書法的生命，用孫過庭的話來概括吧。

觀夫懸針垂露之異，奔雷墜石之音，鴻飛獸駭之姿，鸞舞蛇驚之態，絕岸頹鋒之勢，臨危據槁之形，或重如崩雲，或輕如蟬翼。導之則泉注，頓之則山安。纖纖乎如初月之出天涯。落落乎猶眾星之列河漢。同自然之妙有。非力運之能成”。

這就是書法的生命。線條做不到。

謝謝邀請，以下僅為個人管見。所謂書法的要素，歷代書論中以趙孟頫的概括最為扼要，即用筆為上，結構其次，並沒有直接涉及線條。進一步說，用筆無非中鋒和側鋒、運筆力度和速度的各種熟練轉換，當筆法的轉換達到從心所欲的程度，自然也就實現了各種不同形態的線條。當然，書法在現代的發展，引入線條的概念，有助於在平面構成的角度分析書法之美，特別對於理解書法作品的章法佈局，我認為是頗有意義的。我不反對在章法上事先謀定而下筆，但我更看重在書寫時個人臨場情緒對節奏和佈局的影響。即使是古代書家作品，應制之作往往有掣肘之感，而私人尺牘則更見揮灑，章法更為自然流暢。

我認為題主的問題是個偽命題，是對“書法藝術”極端化的理解，是對追求“書法藝術”而不斷求新變化的無效說詞。

有些藝術表演家在書法創作中，他們注重的就是字的線條美，一味放大線條在漢字中的作用，他們的書法作品沒有用筆結字之道，拋棄人們對字的傳統審美標準，用一種類似病態的思維來引導大家去欣賞他們認為極具變化的“書法藝術”，而不是欣賞漢字。這樣的所謂書法作品就是一個沒有傳統，沒有未來的“醜書”。

書法的生命是什麼？在此引用趙孟兆的一句話“書法以用筆為上，而結字亦須用工。蓋結字因時相傳，用筆千古不易。”說的很明白，書法應以用筆與結字為重。一句用筆千年不易，便是書法的生命力，缺乏生命力的書法，不能叫書法，你可以稱之為"藝術"。

說線條是書法的生命，並不而且準確。而且，一般來說，線條運用到書法中，更多是指行草書的線條或符號，運用到楷隸書中並不是十分貼切。線條在書法中非常重要，畢竟線條（廣義上的書法線條）是書法的重要組成部分，點畫線條的形質對書法的品味格調至關重要，但並不是唯一的元素，所以說是書法的生命有欠精準貼切，因為書法除了點畫線條的形態造型還有空間分割處理，以及單字或通篇作品的布白處理這些要素。概括起來說就是“麻雀雖小，五臟俱全”，一個整體或者說系統，其中缺少了什麼都會破壞其完整性即便那些元素有主要的和次要的元素。

至於書法的線條的具體內容問題。我認為就是點畫，組成書法有形質的一切點畫符號都可以說是書法的線條。

在行書和草書中，由於都是偏旁部首的連帶書寫形成的字元或者說是線條符號，用“線條”來概括描述就更容易能夠說明問題。但這裡也是一個大概念，因為涉及到具體的行書或草書符號，是用和楷書一樣的名稱，如絞絲旁或三點水。但就談到書法線條的細微變化或整體規律方面，使用線條還是較為貼切的。如絞絲旁起筆和收筆之間的部分，用“線條”就好些，我想這也可能是一些藝術家那拿繪畫術語用於書法中的一個原因吧。的確，古代對書法術語中是沒有“線條”這種說法的，用“線條”來描述書法中的問題是近現代的事情。（只要能夠說明問題，使用了也沒有什麼，何況，現代的網路語言層出不窮的時代，語言的新穎也不是什麼壞事。）

書法的線條是書法的生命，沒有了線條，書法就沒有了表現了，其實線條這一說法是來自於西方的藝術，中國以前沒有線條一詞，其實線條也可以說是筆畫，書法透過不同的筆畫，來表現。

現代藝術把書法的筆畫說成線條，也有可取之處，比如連綿的草書，是沒有單個筆畫的，我們只能看到一條條的線，和西方的線不同的是，這不是一條單純的線，它是有意味的線條，這些線條組合起來可以形成一個字，一句話、一篇文章。

而西方繪畫裡的線你可以東一筆，西一筆的去畫，但是書法的線必須要按照一定的順序，因為它其本質上是書寫漢字，漢字是筆順的，如果不寫漢字，那就不是書法了，成了現代藝術了，比如前段時間比較火的“射”書，它就已經突破了書法的底線。

那麼書法的線都包括哪些呢？我覺得要學好書法，這10種線條一定要看懂。

1、圓潤

圓潤的線在書法裡面到處都可以見到，比如秦朝李斯的《嶧山碑》，鄧石如的《白氏草堂記》

2、方整

鋼筆也是書法線條之一，比如北魏《張猛龍碑》、《龍門二十品》等。

3、骨力

骨力是一種瘦勁的線條，這個透過一個“骨”字就可以看出來，比如柳公權的《玄秘塔碑》。

4、古樸

古就是古意，書法的古意就是指的中鋒，中鋒用筆最古老，這種用筆比較單純，少了很多花哨的用筆。

“樸”是樸實簡單，比如漢代的隸書《張遷碑》，《泰山經石峪金剛經》。

5、渾厚

渾厚指的是用筆紮實，線條結實、有厚度，不如顏真卿的楷書。

6、暢達

暢達也就是通暢的意思，線條流暢，多圓轉少方折，比如唐代懷素的《自敘帖》。

7、飄逸

歷史上有很多的行草書書法家都寫的很飄逸，飄逸的關鍵不是飄，而是“逸”字，瀟灑自如，比如王鐸、米芾的行草書。

8、淡雅

淡雅的線條一般用墨比較少，比如董其昌的書法。

9、飛白

飛白形容的字字寫的太快，筆畫中間留下了一絲絲的白道，比如林散之的書法。

10、老辣

形容用筆果敢、熟練，一任自然，給人以老到潑辣的感覺，比如顏真卿的《東方朔畫贊》、《麻姑仙壇記》等。

不管是誰稱之為筆畫，還是稱之為線條。只要我們有利於理解書法，就可以使用 ，這種稱謂方面的東西也不用，也引用古人來說明。對楷書和其他正書來說，用點畫來稱謂很確切，但對於草書來說，我個人聽起來覺得線條更能表現草書的一些魅力。筆畫和點畫給人一種是一點一畫的感覺，而線條聽起來更有連貫性。當然這樣的稱謂並不重要。只有正確的理解書法的書寫技法才是根本。

說準確一點是線條對空間的切分，書法是線條黑白布局的藝術，是特殊的線條，是經過匠心加工後的線條，千姿百態，而又和諧統一

書法的線條是書法的生命，沒有了線條，書法就沒有了表現力，其實線條這一說法是來自於西方的藝術，中國以前沒有線條這一詞，其實，線條也可以說是筆畫，書法透過不同的筆畫來表現。

中國書法是線條的藝術，線條是書法造型的基本元素，它對線的形態，韻味要求也高，一根充滿生機與活力的線條，必須是神、氣、骨、血、肉，五者俱全，互為依存的整體，自然自足，書法的線條有以下幾種。

1、單薄與粗糙、扁平、無節奏變化。線條質感中最不具備品味的形式，原因是對用筆法的認知不深或實踐不深造成的。

2、清秀:其在用筆上較外向，但不粗糙。

3、清潤:清秀中滋養往往嫌不足，清潤側有肌膚之麗，除去了清秀中存在的單薄感。用筆比清秀者殷實一些，柔婉一些，筆跡略隱含一些。

4、清媚:清媚比清潤在用筆上更具柔性，甚至有韻味的出現。

5、剛健:與清潤一系偏於柔性的用筆特徵相反，剛健者用筆入力強，頓挫重，但多用鋒少用筆肚，按下僅三四分。其線型較細，但挺，提按分明，走筆兩端，慢中間快。

6、清健:清健比剛健在用力上文氣一些，提按相對緩和，稜角若有收斂，但力感仍足，由外而內。

7、遒麗:遒麗是將清潤與剛健融合得恰到好處的一種線質風格，用筆輕靈柔婉中又處處堅實，轉折強調骨力，但不顯外，用筆鋒多，用筆肚少，線跡粗細適中，邊緣清爽。

8、清逸:在清潤基礎上施以漂逸的性格，得清逸，飄逸，用筆並不輕飄，也不狂動，它雖看似不關注提按，實際上，其在運筆時總是處於半提半按的狀態之中，即不重按，又不輕提，速度也保持在不快不慢。

9、雄健:雄健比剛健更近一層。用鋒按下的程度變大，線形相對變粗，顯得飽滿、堅實、但仍有鋒芒。

10、雄厚:在雄健的基礎上用力加穩加重，鋒芒漸隱，柔性因素顯現。筆鋒按至七、八成，行筆緩和，轉折處調鋒是按過渡自然，你轉筆代提筆換鋒，稜角隱沒在粗重的線條中。

11、清雄:線條變粗變重，但不濁，線路清晰，用筆始終以中鋒為主。

12、蒼雄:筆嚴實，嚴重而近於滯者，與紙有一種摩擦，透過某種速度把握而使線質呈現蒼老雄厚，即線條在厚實的基礎上在兩邊或全部有枯澀的感覺。