拍好一部電影，

導演有很多技巧。

原來的思路是，

讓主人公經歷千辛萬苦，

最終克服困難，

獲得光明未來。

這給那個年代的人力量，

彷彿電影ending之後，

人生從此只有

歡聲笑語。

人們一次又一次從這型別電影中，

獲得往下走往前走的力量。

然後突然有一天，

人們可能會發現，

至少不是每個人的生活，

都會辛苦之後，

迎來美好明天。

於是開始對電影裡的表達存疑，

把它總結為：哦，這是導演的一種技術手段。

電影裡的，

相信一半就好。

出了電影院，

可能你的日子仍然不會有什麼改變。

人類的思考是進化的。

作為人類的一員，

導演們也彷彿get到了這種焦慮。

傳統的思路成了套路，

為了拍出更符合人們心中所想象的那種更進一步的實際，

乾脆就拍出

現實的不能再現實的電影就好了。

有的導演，

可能剛一開始用力過猛，

直接就一慘到底，

變成了慘絕人寰。

日本電影《被嫌棄的松子的一生》

我是2006年時看過。

女主角松子本來是個洋娃娃女孩，

可愛又逗逼，

發現拍照時做鬼臉，

嚴肅的父親終於會對自己笑，

於是好像發現了什麼“救命稻草”。

她一生追求著被愛，

然而卻接連陷入一個又一個萬劫不復。

步入社會後，

她成為學校老師，

但因包庇有盜竊罪的學生而被辭退。

後來她與立志成為暢銷作家的男友同居，

但男友卻臥軌自殺。

後來他成為男友的朋友的情婦，

卻發現男友只是欺騙自己。

一氣之下，

變成了浴室女郎。

後來她與一名前來搭訕的男子同居，

卻發現男子背叛她，還欲獨吞金錢，

扭打中，她殺死男子，

開始逃亡生活。

後來好不容易結識了一位憨厚的理髮師，

但卻被迫被警察抓進大牢，

開始了8年的牢獄之災。

等她終於出獄，

理髮師卻已經另組家庭。

電影到了結尾，

松子又遇到了曾經包庇的男學生，

與之相戀，

然後男學生終於淪落成了一個混混。

松子終於自暴自棄，

成了一個臃腫邋遢的老太婆，

最後被一群混混亂棍打死，

終結了被嫌棄的一生。

該片導演中島哲也，

把慘拍到底，

讓觀眾看到毛骨悚然，

不留任何餘波。

到了現在，

這種喪到底的電影，

似乎結尾有了那麼一點回調，

結尾不留大光明，

只留一點蠟燭之光，

微弱到足以讓人還願意分發與回味就好。

電影《百元之戀》似乎就屬於該類。

影片講述的一個廢柴女孩，

對什麼都沒有興趣，

在家天天被姐姐欺負與打架，

對自己也是討厭至極。

離家出走後，直到有一天，

遇到一個平庸的拳擊館男子，

陷入了愛戀。

好不容易覺得抓住了人生的一點稻草，

然而該男子卻也因為發展不順，

自暴自棄放棄拳擊，

在街頭推著腳踏車賣起了豆腐。

為了重燃男友的鬥志，

廢柴女人去了拳擊館，

立志成為一名女拳擊手，

在眾人嘲笑中日夜搏命，

還打進了地區小決賽。

影片到這，

如果你認為她將一路勝到底，

可能就太小看喪電影的導演了。

在最後一場重要比賽中，

廢柴女十足被打敗了，

她的家人，男友抱著一絲偶爾應援一下即將出線妹妹的心

來到現場看到的，

卻是一個被不斷慘烈打到血肉橫飛的妹妹的身影。

整個電影陷入了安靜，

只剩拳打腳踢。

然而即使在這種狀況下，

廢柴女“我想從廢柴人生中贏一把”的心，

卻實實在在在被打的痛不欲生的狀況下，

實實在在地傳遞給了觀眾。

電影的結局，

沒有大光明。

只有一盞昏暗的街角燈光，

那個賣豆腐的男友

等著她。

靜靜地一起重新手牽手，

消失在了夜色之中。

沒有親吻，

沒有心疼的擁抱，

只有這麼一絲安靜的夜之氣息。

日式喪電影，

喪到最後，

不再安排轟轟烈烈的光明，

而是給一隻蘆葦，

送來一點點甘甜。

讓平凡的大眾能從大家彼此彼此的氛圍中，

獲得一絲慰藉與向前的力量。

這終究也會變成導演的套路，

但也卻是最接近人生真相的真相。

2018年驚悚《炎夏之夜》Hot Summer Nights

《炎夏之夜》是由利亞·拜納姆執導，提莫西·查拉梅、麥卡·夢露、亞歷克斯·羅伊-布朗、瑪雅·米切爾、威廉·菲德內爾聯合主演的電影 。該片於2017年3月14日在西南偏南電影節首映。於2018年7月27日北美上映 。

本片是利亞·拜納姆的導演處女作，該劇本曾登上2013年好萊塢劇本黑名單故事圍繞一個孤獨少年Daniel展開，因與壞男孩Hunter Strawberry成為朋友，他的生活漸漸失控。並且，Daniel與當地的女孩McKayla墜入愛河。這是一個在盛夏時光浸溺於藥物的糜爛故事。

作為曾登上2013年好萊塢劇本黑名單《炎夏之夜》，在劇情方面可以說沒什麼問題。而其他的配色問題，和場景的設計很好的表達了炎夏的氣氛。當然，還有恰當的BGM，全片看下來，真的覺得有點夏天那種躁動。

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IMDb評分 6.6/10 from 891 users

豆瓣評分 6.1/10 from 327 users

新的一年，當然要從flag立起。

只是，2019才過了兩三天而已，就已經有人忘記了自己當初說過的話。

千萬別怪小影喪氣，畢竟年輕人都是這麼過來的。

不信看今天要推薦的這部電影——

《不求上進的玉子》

畢竟女主顏值太高，一不小心就容易讓人想歪

熟悉日本女星的人對她應該不陌生吧——

前田敦子，女子團體AKB48 teamA的成員。

自出道以來，她共參演過19部電影和26部電視劇，也算是資歷蠻深的演員了。

尤其是電影《苦役列車》和《不求上進的玉子》，憑藉這兩部影片，前田敦子斬獲了不少獎項。

也正因如此，她在年輕一代的日本演員中，一直都被看成是實力派的存在。

反正小影第一次看她就產生了莫名的親切感，或許是因為她有種中國演員梁小冰的既視感？

但誰也想象不到，這麼漂亮的女孩子竟然不走花瓶風，而是演起了毀盡形象的爛人——

就是那種每天躺在家裡，只靠呼吸就能續命的廢宅。

她叫玉子，大學畢業已經有一陣子了。

都說畢業就等於失業，這話一點都不假。

如你所見，無所事事的玉子整日不是吃就是睡。

別人兩點一線，是從家裡到單位。

而她的兩點一線，卻是從床上到飯桌。

按理來說，廢柴歸廢柴，但這麼大人了，總該能做到自己的事情自己做吧？

沒有。

就連玉子的內褲，都是她爸爸在洗……

見到長輩也不擅聊天，全程假笑過後，轉頭立馬就恢復原先的苦瓜臉。

更別說指望她幫家裡看店了——

靠一句“我爸不在”行走江湖，再問別的，她也只能是母雞。

最糟糕的是，玉子壓根沒意識到她的問題，反而把一切現狀都歸結於社會的不是。

總之，這樣的狀態持續了很久很久。

直到有一天，玉子的爸爸終於忍無可忍。

“你到底什麼時候出去找工作？”

“到時候我就會工作的，至少，不是現在！”

那個時候的玉子不懂，其實不想長大和不求上進在別人眼裡從來都是一回事。

於是就這麼漫無目的的，她足足生活了一整年。

從秋天再到來年夏天，從未有過成長。

別驚訝，電影的內容真的就這麼簡單。

一共70多分鐘，講的不是玉子在吃就是玉子在睡，要不就是換個地方吃，再換個地方睡。

可就是這些平常到不能再平常的畫面，它引起了很多觀眾的共情——

“我爸眼中的我。”

包括爸爸也是同款的，雖說有時候會被廢柴女兒氣到失去表情管理。

但疼溺女兒的心，卻從來沒有停止過。

“沒什麼，玉子保持玉子的個性就好了。”

看到這兒，你或許會想：這是什麼神仙片，好像從始到終都在傳播負能量。

比如——

就讓我做個廢物吧，堂堂正正的那種。

沒錯，導演山下敦弘一直都是這種調調。

從《奶油檸檬》開始，便從不碰愛情，熱血這些常見元素。

因為他要展現的，總是一些生活的無可奈何，以及隨處可見的無濟於事。

就像《不求上進的玉子》，它難道不正是我們普通人擁有過的青春嗎？

而除了虛度光陰的玉子，日本還有一個一子。

在《百元之戀》這部影片中，女主在最開始同樣也是個廢柴。

她甚至不如玉子——

每天帶著一身的肥肉，恨不得睡在垃圾堆中。

然而，愛上拳擊以後的她，突然間就變成了一個酷girl。

這或許就像玉子說的那樣。

無論現在的我有多麼不堪，那都不是真實的我，因為只要活在這個世上，每個人便都在扮演著某個角色。

總有一天，我會成為“別人”那樣的人。

畢竟漂亮的結局，它需要一個過程。

這也是為什麼，當我們到了成熟的年齡以後會經常想念曾經的年少。

小影就是這樣，無比喜歡那個時候的自己，而且不需要怎麼努力。

但人總要學會獨立。

不能一無是處，也必須要告別自以為是。

因為在成年人的世界裡，親情不會陪你到生命盡頭，世界也不會對你溫柔始終。

正如這句話所說——

如果你覺得生活容易，那一定是有人幫你承擔了那份不易。

我們現在努力工作，就是為了能在以後輕鬆自在的成為一枚廢宅。

所以，做值得自己驕傲的事情吧，人生，不努力怎麼能行？

我推薦兩部《美錯》，《海邊的曼徹斯特》。

就是這兩部電影。

第一部電影《美錯》，其實講的是西班牙底層的生活，包括患重病的西班牙邊遠貧困人群，也包括從中國來到西班牙的打工者。

這部電影真的很壓抑、很暗黑，看完令人絕望。你能感覺到：一個無助的父親如何在生活中輾轉騰挪，就為了艱難地活下去並養大孩子；一個外來的務工者，如何遭受當地管理部門、黑社會勢力的壓迫，但為了掙錢又不得不忍氣吞聲……

這部電影的演員陣容特別強大。哈維爾·巴登前一秒還是《老無所依》裡邊的冷血殺手，後一秒已經在《美錯》裡邊扮演無助但頑強的父親。

這種影帝級的表演令影迷拍手稱快。

這部電影中還有我們中國觀眾熟悉的演員成泰燊。他一直就是演技派，在這部跨國合作的電影裡邊也是演技擔當。他扮演一個在西班牙開廠的華人男同性戀，既不被西班牙的主流社會所接納，也不被家庭所理解，他也經歷了種種絕望。

（陳道明的同學，畢業於中戲的成泰燊）

尤其是片中男主的精彩表演，一時掀起刷屏潮。

（在本片中奉獻了影帝級表演的卡西·阿弗萊克）

不止一位影評人都押寶卡西會獲得奧斯卡影帝，但最終有點可惜。

《海邊的曼徹斯特》講的也是底層的故事，遭遇種種家庭變故的男主渾渾噩噩、任命運摧殘，看著這部劇也令人感到絕望，但絕望中也有一股力量。

多說一句：絕望、壓抑的電影有很多，這兩部是我最近接觸的，印象還比較深刻的兩部。所有的這些絕望、壓抑的電影，其實他們是想帶給人堅持活下去的勇氣。

而我們在看這類電影的時候，也應該吸取這樣的正能量——堅持，不被生活所打敗。