說起八仙過海民間神話故事，被改編翻拍的影視作品並不多，大家最熟悉的應該是1998年版的《東遊記》了，這是部內地、香港和新加坡同時播出的電視劇，在當時是很難得的。

劇情雖略淡薄，但是演員都很有魅力，馬景濤飾演的呂洞賓一襲白衣，風度翩翩，他不再是我們印象中的那個咆哮帝。

在劇中他一人分飾兩角一個是心繫天下蒼生的東華上仙，道士模樣循規蹈矩，還一個是他飾演的呂洞賓真的是讓人感覺到了仙氣十足，白衣飄飄很是驚豔。

說到鄭秀珍飾演的何仙姑，相信不少朋友腦海裡都會浮現出這樣一個白衣飄飄的美麗身影，她既有女性的美又有男性的爽朗。

郭妃麗版的白牡丹也很太經典，她的顏簡直是驚為天人，那一顰一笑，簡直是攝人心魄。

劇中呂洞與何仙姑、白牡丹之間的情感糾葛，是虐哭不少觀眾的，正應了一句詩“世人更愛牡丹，濯清漣而不妖”。小時候我喜歡何仙姑，感覺白牡丹是做了壞事被打下凡間的，現在想想，白牡丹和呂洞賓才是官配。

而現在這部劇要翻拍了，名字叫做《修仙記之何仙姑傳》，小編不知道是該高興還是該傷心，因為最近毀經典的劇實在是太多了，《新白娘子》、《封神演義》、《倚天屠龍記》這幾部翻拍劇中，口碑都是不盡人意，特別是《封神演義》還因為改動過大被官媒點名批評，所以如今很多觀眾都對翻拍劇有了“陰影”。

新版的《八仙過海》的演員陣容還是多強大的，羅晉飾演“混沌天神”，最近幾年，羅晉的資源是越來越好，他主演的《為了你我願意熱愛整個世界》、《歸去來》、《錦繡未央》等都是名利雙收的熱播劇，至於最近的《封神演義》就不說了。

鄭愷飾演“韓湘子”，這幾年他忙著綜藝讓人遺忘了他演員的身份，不知道他能不能駕馭這個角色。

張桐扮演漢鍾離，他參演過《亮劍》、《紅槐花》、《絕命後衛師》等多部優秀電視劇，並獲得過中國電視劇飛天獎優秀男演員獎。

黃覺扮演張國老，這髮型也美了吧！

呂洞賓這個角色是由李宗翰飾演的，印象中的李宗翰都是出演現代劇，當然也出演過一些古裝劇，不過看到古裝扮相的他，還是感覺挺合適的。

戴軍扮演藍采和，籃子託在手中，怎麼看上去有點像去買菜的大媽了？

何仙姑的扮演者是苗圃，這位女演員是公認的實力派演員，出演過不少經典的電視劇，她參演的《走西口》、《絕對控制》和《櫻桃》等影視劇都給觀眾們留下了極為深刻的印象，之前跟羅晉一起合作過電視劇《穆桂英掛帥》。

此外，還有馬蘇、馮遠征等眾多實力老演員加盟，主演陣容是非常豪華強大的，不知道他們會給大家帶來一版怎樣的“《八仙過海》”，對此你們怎麼看？

首先重新翻拍不等於毀經典，有翻拍必會改編，改編不是“肆意妄為”， 而是更加困難的“創新”

誠然，經典的影視劇作品因為年代等原因在拍攝與製作方面都稍顯粗糙，可能不被年輕觀眾接受，翻拍舊作如果在沿襲經典的同時合理加入新的改編也算是一種文化的傳承。

不過像近些年眾多翻拍作品出現的狀況，無疑從側面顯示了優質劇本的減少，在沒有足夠吸引觀眾眼球的好劇本時，翻拍經典遠比打造新作品簡單易行得多。

但就算是改編經典，其本身的品質便會要求改編者將質量放在首位，而隨著當下觀眾的要求越來越高，翻拍劇所面臨的壓力也是越來越大，因此翻拍經典成為了更加困難的“創新”。那麼翻拍劇也是有成功案例的，比如《射鵰英雄傳》

去年播出的新版《射鵰英雄傳》提供了不錯的示範，首先新《射鵰》在情節上完全復刻了原著，連醉仙樓斗酒時紛繁複雜的打鬥場景都被忠實的拍了出來。這樣的還原也為選角提供了便利，符合角色特點的青年演員在表演上也讓觀眾較為滿意。

其實如今的觀眾在選擇觀看翻拍劇時，希望看到的早已不是合乎邏輯的新故事情節，而是忠實的復刻過往的經典。就算是再度重播《還珠格格》，也可以取得不錯的收視成績。

翻拍劇應該做到的是在復刻經典同時彌補之前的遺憾，盡力升級場景與特效，像唐國強版本的《三國演義》中，武戲所佔的成分有些偏低，2010年版本的翻拍作品中這一遺憾就得到了彌補，雖然翻拍作品在評分上未能達到過去的高度，但依舊會被各衛視拿出重播。

但如今因為資本逐利、製作單位目的不純等原因，使得翻拍作品的品質很難達到觀眾要求，而始終自我糾結於改編原作的製作方，卻因為能力不足，在對於原作的改編上完全放飛了“自我”。

經典翻拍，若一定要加以改編，那也要站在對原著的深刻理解之上，保持對原著的敬意。可以融入二次創作者的觀點，但核心依舊是要與原作相同的。然而如今的改編者往往“自作聰明”，將經典完全變為自己理解的新作品，這種強行改編不但是改編者的傲慢，更讓觀眾失去了對於作品更深層次內涵的探究。有的改編者甚至直接“魔幻改編”，使得冠以經典IP的劇作變成了“同人文”。

當像《尋秦記》、《笑傲江湖》這類無法還原原著，在場景設定上也不過關的 “粗鄙”翻拍出現，情懷的旗號也逐漸變得一文不值。青年演員的演技不足固然是作品難以成為經典的關鍵，但挑選演員與指導都是導演編劇的工作，當最應該對原作有深刻理解的他們都無法正確選擇適合的角色，這恐怕才是翻拍劇不達標的根本原因。無論什麼時代，想要拍攝經典作品無疑都要堅守內容，瞭解觀眾的需求。在深刻理解並尊重原作的基礎上再考慮是否應該加以時代的特點。但當下目的不甚純潔的翻拍作品根本無法做到一應俱全，倉促的準備與脫離原作的再創新反倒讓翻拍出的劇整合為“笑柄”。

最後要說，去年網劇的爆發不但表明優秀的作品依舊存在，更證明了相較於IP與卡司，觀眾的喜好愈發向內容本身發展。所以無論是翻拍經典還是創造新的經典，都要堅守優質內容本身，將故事情節與人物塑造做好，加之選擇契合主角的演員，未嘗不可再創造出《白夜追兇》這類原創作品以及翻拍出以《射鵰英雄傳》為標誌的經典IP劇。

至於說《八仙過海》再翻拍會不會毀一部劇，這個不好妄加定論，畢竟每一部著作都是好作品，關鍵是翻拍後期改編，演員配角等諸多因素來決定，那麼我們來聊聊《八仙過海》中的幾個主要角色想必大家也都有很深的印象，其中鐵柺李李玄、韓湘子、張果老、漢鍾離、呂洞賓、何仙姑等角色的扮演者也都紛紛亮相。基本上都是早些年非常紅的演員，諸如黃覺、李宗翰、苗圃等人都曾紅極一時，就鄭凱還算是當下最紅的演員。那麼由他們來詮釋《新八仙過海》會是怎樣的一個畫面呢？今天小編就帶著大家一起了解一下。

首先關於這個故事的內容就不用說太多了，也是根據原著八位神仙駐守東海與龍帝抗衡來保衛天下。不過首先這部劇作為仙俠劇，演的也是這些神仙的狀態，這裡面把仙氣體現出來就顯得非常重要了。那麼問題就是如何打造演員的外在形象，才能讓他們看上去像神仙呢？服裝道具就是最主要的一個環節了。但是從曝光的《新八仙過海》劇照來看，他們的服裝和道具簡直可以用無力吐槽來形容。

結合85版的《八仙過海》，我們可以看出這些演員的在造型上都下來很大功夫。首先在那個年代並沒有花哨的服裝，有的只是貼合實際，並且每個造型都是根據每個人物形象的不同單獨訂製。所以他們的形象跟故事也並沒有太大的違和感。說通俗點就是他們即便是穿著土氣，但是能體現出神仙氣質。而反觀現在翻拍的作品，簡直讓臉盲症網友無法觀看。

單從造型上看，《新八仙過海》的演員個個都帶給人清新帥氣的感覺。尤其是清一色的白色服裝，讓人一眼就能分辨出八仙到底是哪幾位。可能對於年幼一點的觀眾來說，神仙都是穿著白衣服的，所以為了影響未來一代對神仙的理解，所以才安排這麼白的服裝。可是缺點就是為了過度追求神仙氣質，人物特點就完全無法分辨了。

可是話說回來，身穿白衣就一定像神仙嗎？恐怕很難說服觀眾吧。而且我們也能看到他們頭上佩戴的飾品，看上去也相當廉價，完全是為了迎合劇情和人物的需要。更讓人吐槽的是，除了服飾的大相徑庭以外，頭飾基本上也都是一個廠家生產的。那麼這樣的一部作品能夠重新得到觀眾的認可需要什麼來支撐呢？這些知名或者不知名，過氣或者當紅的演員，他們如果能完美的詮釋劇中所飾演的人物形象，絕對會成為贏得觀眾好評的一大籌碼。

對於鄭凱大家一定都非常瞭解了，他所扮演的角色中，大部分戲份都能得到觀眾的一致好評。當然在這部劇中，鄭凱扮演的韓湘子也帥氣十足。就他個人的能力來說，在劇中能有不錯的表現很多網友對他也充滿了信心和期待。而李宗翰在早年拍攝的《少年包青天中》，他也以展昭的形象深入人心。同時，張桐也在《亮劍》這部堪稱經典的抗戰劇，以和尚一角被觀眾所熟知。演員陣容雖然看上去不如當紅的一線明星構成那麼強大，但是演技都線上。

不過這裡不得不提的一個人就是《新八仙過海》中，何仙姑的扮演者苗圃。苗圃這個演員在觀眾的印象中，一般都飾演接地氣的角色，如今要扮演何仙姑很多網友都覺得可能無法欣賞。就跟她之前在《穆桂英掛帥》裡的表現一樣，讓人不敢恭維。從整部劇的人物塑造和場景來看，優缺點都比較明顯，但是不可否認的是，缺點似乎要比有點來得更猛烈。那麼關於《新八仙過海》這部劇，在大家的心中會給出怎樣的評價呢？你覺得苗圃所扮演的何仙姑是否符合人物特點呢？歡迎大家在文章下面進行評論。

個人覺得翻拍什麼的，這應該算是給一個主人公寫另一個故事了，既然是另一個故事，我們就不能用老版故事情節，人物形象去看這部電視劇了。如果我們用這樣的眼光去看，或許有些觀眾撐不過三集就要抱怨了。

人家導演有勇氣翻拍，那也是導演覺得有可能超越，覺得有亮點的。畢竟人家也不是傻子是不是，又不是衝著罵聲去拍電視劇的是不是。就算沒拍好也不是導演的原意吧，社會在進步，我們不能總守著經典，不去嘗試，不去創新，不去加入新的元素，社會文明的進步不都這樣過來的嗎。個人還是比較支援這樣的導演，敢於創新，敢於嘗試，或許下一個最佳導演獎就是你呢。

新版《八仙過海》還真不一定是毀經典的。但是不管拍的好不好總會有人吐槽的。我是這樣認為的。

1985年的《八仙過海》時間比較長，而且在近些年很少播放，裡面的人物也幾乎沒有涉及到其他電視劇中去，而像新版《封神演義》中的楊戩、哪吒、妲己、哮天犬等形象已經在人們心中根深蒂固，但是對於《八仙過海》具體的細節有些人已經淡忘了，可能只記得一些比較經典的劇情。

這給了新版《八仙過海》很多機會，包括創新和致敬經典，在劇情上只要改的不是太離譜，應該不會惹來大批熱議和嘲諷。像新版《封神演義》改成了愛情偶像劇，這就有點偏離主題了。

這部《修仙記之何仙姑傳》主演苗圃（飾演何仙姑），看過《穆桂英掛帥》的應該有點印象吧，

太乙真人的飾演者是馮遠征（有必要提醒一下，這個人是《不要和陌生人說話》裡的變態醫生），演技很不錯，老戲骨。

還有劉冠翔（《寶蓮燈》上的八太子、新《水滸傳》的石秀）、張桐（《亮劍》裡的和尚）、鄭凱，姜武（姜文的弟弟，不得不說，長得真相）注意：還有羅晉，據說曾經有金喜善，但是後來出了禁韓令，不知道是不是這個原因推遲的。

老版《八仙過海》那個年代很多都是實景拍攝，特效也不成熟，所以重在劇情和演員的演技，經典有它值得推崇的地方，但是新版《八仙過海》能夠結合現代特效，去打造大片，用心一點，千萬不能做出那種“五毛錢特效”的感覺，看上去才能高大上些，不然只會毀劇。

不過這部劇叫《修仙記之何仙姑傳》主要還是會講何仙姑的故事，對於之前來說，發揮的空間就更大了，大眾接受創新，但是還是有底線的。