畫石膏幾何體素描主要掌握石膏幾何體組合的黑白灰、空間關係。寫生作畫時不僅要考慮單個物體的結構透視，明暗調子等，還要注意比較物體之間的大小比例、位置等。在肯定了暗部的基本層次之後，逐步向亮部中間的灰面過渡，注意線條的排列與形體間的走向關係。

要想石膏幾何體素描更加完美，先練習各種簡單的幾何形體，立方，圓柱，圓錐等。加深自己對這些基本體各種透視的理解。

然後可以試著臨摹一些石膏像的素描畫，大概瞭解各方面的形態後，之後就可以直接對著實物進行描繪。

畫人體的話，伯裡曼的人體結構很不錯，多臨摹可以增加很多對人體結構的理解。只是畫普通的幾何體的話，很多素描基礎的書都有。

練習幾何體素描，應該說是初學者接觸素描最為基本的練習吧。有人這樣說過，畫好幾何形體就是學好認字的拼音，畫好素描靜物就是去認識單詞，畫好頭像就好像學會了造句，學好了風景那麼你就可以去寫文章了哈。這就說明學好幾何形體的重要性。幾何形體應該是所有物體最初始的結構吧，世界上的萬物都是由幾何形體組合而來的。比如:方凳它的結構就是個立方體；籃球就是個圓球體；我們人體的頸部或手臂等就是由圓柱形體組成。。。只要你去分析萬物他們都是由幾何形體構成的。那麼，畫好幾何形體就是個非常重要的基礎素描訓練了。

那麼如何畫好幾何形體呢？我們可以從以下幾個方面來分析:1.形體結構關係準確。比如:比例關係、透視關係必須準確無誤。2.黑白灰大關係準確。3.形體、空間塑造到位。比如物體的刻畫，空間的塑造，石膏的質感、光感的深入表現等等，讓觀者會被你的畫所吸引。4.整理的把握。畫到最後我們要回過頭來整理下畫面效果，注意畫面的大關係，調整好畫面的主次關係，空間關係等。這樣不斷的練習，你的石膏幾何體素描畫就會有所收穫。

如何讓石膏幾何體素描更完美?

石膏素描畫好或者要達到接近完美的程度並不難，繪畫者透過觀察，如果不考慮時間因素的話，透過精雕細刻和自身技法不斷的改善後都可以從容的畫出好的石膏靜物，但是在教學中石膏的意義是讓畫者透過觀察其模擬模型來理解模型的結構，並把這種理解帶入現實生活中，石膏幾何體和頭像的結構鮮明突出，方便我們理解生活中的人物頭像和各種物質的結構畫法，他們只是質感不同，但是各種光影關係確是一樣的，方便我們瞭解其他非石膏素描的光影關係，想把石膏幾何體畫的更完美這個問題的意義不大，完美是個極限概念，他是沒有盡頭的，接近完美到什麼程度也只能是繪畫者自己的自由，我覺得能把對畫石膏的理解應用到其他繪畫中會比較有意義。

組合的構圖很關鍵的，構圖不好，直接影響整個畫面的效果，在繪畫開始構圖時要把幾個組合體同時畫出大致的位置，前後左右的擺放，可以以一個物體為主，其他物體作為參考和對照。需要注意的是構圖不要太滿，上下左右要流出適當的空間，如果真的把握不好構圖，小編倒是可以建議大家在一張紙上畫出上下左右的中心線，以這個中心線為參考線，這樣構圖就不容易出現問題了。

畫組合最容易犯的錯誤就是這個物體的明暗面在這邊，而另一個物體的明暗在那邊，明顯也是一個致命的錯誤，在構圖完成後應該先畫出整個畫面的明暗調子，這樣能確保你在進一步繪畫時知道光源的所在。

畫灰和畫黑是素描繪畫中經常出現的現象，說白了就是控制不好自己的手，畫灰是因為亮部不夠亮，暗部不夠暗，中間過度不自然，要記住物體陰影的地方是最暗的。畫黑是因為亮部沒有了，灰面過於重，這個時候就需要拿紙巾或者是橡皮來進行擦拭和修改了。

畫組合無論是幾何還是靜物還是石膏五官，都應該同時進行，多去對比，不能單獨一個一個去完成，這樣是最容易畫出問題的，想要畫的更完美，就應該多去對比著畫，區分主次關係和區域性與整體的統一。

無論是畫石膏幾何體素描，還是畫其他的物體，一定要掌握形體結構的體面構成、透視規律、明暗變化規律。一幅作品如果形體結構準確，透視和比例得當，五大調子等等都具備就不會差到哪裡去。

石膏幾何形體是素描造型的基礎，既然是基礎剛開始並不需要追求多完美，先把他理解透徹了再求完美。記得哪位大師說過：“一張好的畫永遠可以隨時拿起來繼續畫下去，如果感覺畫到頭了不知道怎麼處理了，那這張畫算是畫死了”。其實也告訴我們一個道理畫畫也需要見好就收，把握好一個審美的度即可。

石膏幾何體素描對於初學者來說不單單是鍛鍊造型基礎還是在磨練一個人對繪畫的態度，不要覺得它形體簡單就可以潦草對付，要知道這是學畫的根基藝術生涯的開始！我們要從石膏幾何素描中真正理解什麼是構圖、比例、透視、三大面五大調，什麼是質感什麼是體積感、空間感……當掌握好這些後便可以追求一下各種素描表現技法，一張接近完美的畫總能在構圖、質感、空間感上有突出的表現。

要想素描石膏體畫到完美，首先要注意物體的透視關係和黑白對比，其次要注重線條的排線，在組合中，不但要注意透視和黑白對比還要注意一張畫面中物體的前後對比，前實後虛，多注意畫面整體，其次注意區域性

讓作品更完美，這是個偽命題，繪畫藝術是人者見人智者見智的，但我也明白提問者的意思，就是怎麼表現更好唄，下面我聊一下我的想法。

● 素面石膏幾何體或者石膏像是西方造型體系基礎訓練不可或缺的內容，所以說很重要，基本上是必學了，那麼怎麼能畫好，在這之前我們先討論學習它的意義所在，否則畫的再好也起不到應有的作用。說白了我們素描石膏練習是在解決繪畫學習中的什麼問題更重要，而不是繪畫本身。那麼是什麼呢，從以下幾個方面分析：

觀察力，分析能力是繪畫訓練的核心能力之一，也就是說，你只有能看到，才有可能畫出來，就是這個道理。而石膏幾何體是最為合適的，它形狀簡約，形態固定，光源層次分明。初學繪畫者練習觀察力最為合適。只有透過大量的觀察練習，以及繪畫分析才有可能對繪畫基本規律有更深刻的認識。

2、練習手的控制力。

也就是說你能看到，也能畫出來，這才是目的。幾何形體是高度概括的自然物體的展現形態。所有的自然物都可以概括為幾何形體，這也是繪畫深入淺出的道理。畫好幾何體對日後素描進階意義重大。石膏幾何體練習過程中對於基礎造型，是圓的，方的，三角的，球形，柱體都有涉及，還有對線條的練習也很重要，很多朋友一定了解，排線的品質對於畫好石膏幾何體有多重要，也是深入階段對於石膏形體和材質表現的一把利刃。

● 那麼在素描石膏幾何體過程中以該注意什麼呢，或者說怎樣才能畫的更好呢？

1、基本形的把握很重要。

著這個是畫的基礎，形準確這是誰都可以看來的，我們在學畫初期經常會聽到老師說，某某同學形不準，然後感覺氣都洩了，半天白畫了，調子白上了。所以在繪畫剛開始，不要著急上調子，先把形矯正準確，方法有很多，這裡不再贅述，之前問題也回答過。

2，質感和光影的把握

石膏幾何體的質感把握很重要，石膏面比較光滑，顏色單純統一，質感脆，畫的好的似乎都可以敲出音來，所有的這些特質就要透過調子和光影來實現。三大面五調子，以及投影反光這是繪畫感念，但怎樣在畫面中怎樣應用，要看個人理解能力，和對畫面的把握能力。也就是質感表現好了就更像石膏，光影表現好了，畫面環境感受更真實，也就是你題目中說的“完美”。

3、畫面虛實以及重點塑造。

石膏幾何形體素描是西方繪畫的造型基礎，透過石膏幾何形體的訓練可以掌握透視空間光影質感等等，素描石膏寫生也是一種藝術創作，他將會融入作者的個人情感，面對同樣的道具不同的作者表現的畫面是不一樣的，不同的工具如鉛筆、碳素鉛筆、碳棒表現出來的形式都是各異的，藝術家透過光影素描或者是結構素描也同樣能表現出不同的形式感，所以將計法、感知以及個人情感融入繪畫，將會表現出不同的作品。

不去百度複製答案給你了，給你一個靠譜的建議，那就是任何大師，就算是再有天賦，也是一步步走過來的，你的過程越是穩，基礎越是紮實，以後的畫做就越會彰顯出其內在的價值。多加練習吧小子。