這個問題很簡單，音樂組合時間長了，總會多棲發展，組合裡的每個人也都會有自己的發展規劃，誰也不是離不了誰。

除此之外，中國的音樂市場還不穩定，競爭壓力大，不像南韓有很多的音樂打歌節目，中國的歌手要想提高曝光，只能多棲發展，拍戲代言掙錢快，經紀公司也樂意，慢慢地就顧不上組合活動了。

而且現在有一種發展模式是單飛不解散，既能組合活動，又能各自發展。

而相聲組合是搭檔時間越長越默契，‘合作也越出彩！別的不說，雖然我很少看相聲，但也知道郭德綱和于謙的相聲多精彩，兩個人一捧一逗，相得益彰！

說相聲的人基本都是幹自己的老本行，就算是拍戲上節目，基本也是不離老本行，可選擇不多，像小嶽嶽這樣全面發展的不多，可以說是趕上了好時候。

音樂組合，像是Tfboys，都很全能，我很喜歡這個組合，但也知道讓他們只以組合活動有點不現實。現在他們每個人擔拎出來，都可以獨擋一面，就算不是組合，可選擇的機會也比較多。當然還是希望組合活動能多一點，畢竟還是有我們這些粉絲希望看到三小隻同臺的！！！

又到了問答時間，對於這個問題，確實相聲的搭檔更加穩定一點，甚至有很多搭檔退役之後單獨的相聲演員就不及當年的情況時有發生，這是兩個職業特徵所決定的。

第一，在音樂屆不管是組合還是個人都有其發展道路，而相聲屆可以說基本都是兩個人的存在形式，單口相聲比較稀有而且困難，如果兩個人出現分歧，散夥之後基本還需要再找一個搭檔，而同輩的又都有搭檔，就很尷尬，這也就是為什麼到後面馬三立老師經常講單口相聲的一個原因，因為同輩的相聲演員沒有。

第二，相聲演員基本都是從小就在一起搭檔，對彼此都知根知底，知道那裡該接話，那裡該抖包袱，如果換人很難在找到熟悉的感覺，相聲的表演也就會下降。音樂組合則沒有這樣的擔心。

第三，相聲是一門語言藝術，三分逗七分捧誰也離不開誰，而音樂組合的約束力則要小了許多，甚至很多都是透過公司的組合才在一起的，而相聲因為是直面觀眾雖然也背詞但可以說一次跟一次也不一樣，都有著自己的習慣。而唱歌，音樂的框架很明顯，所以組合單飛都行。

第四，還有一個吧，就是相對於相聲，音樂明顯更火，而火則承受的慾望也就越多，就像足球與其他體育賽事，關注度和掙得錢不一樣，也會讓人產生不一樣。

正所謂“分久必合，合久必分”，天下它沒有不散的宴席，人和人因緣分聚到一起，終究也會因各奔理想和前程而分開。這個道理誰都明白，所以就可以看出你這個問題是個偽命題了，而且說得也不全對：音樂組合會散夥，相聲搭檔也容易散夥。

舉個例子吧。比如80年代相聲界的經典搭檔是姜昆和李文華，他們合說了許多膾炙人口的相聲段子，比如《祖爺爺的煩惱》《如此照相》等。80年代末，李文華因身體原因退出了，於是姜昆的搭檔又換成了唐傑忠。兩人依然有很多經典段子，《虎口遐想》《著急》這些春晚上的作品大家都耳熟能詳。再到90年代中期，唐傑忠也逐漸淡出了相聲界，提攜後輩的姜昆，又跟戴志誠合作，他們的合作也延續了很多年。

再比如牛群和馮鞏，應該算是90年代相聲界最受歡迎的一對搭檔了，幾乎每年春晚都少不了他們的身影。要麼是春晚現場拍賣，要麼是兩個不著調的爹在那開吹，但是進入新千年之後，牛群去當他的縣長了，馮鞏則在春晚上開始表演起了“相聲劇”，搭檔換成了郭冬臨，但也只是短暫合作了3年，之後的搭檔就頻繁換，還一度跟朱軍有合作。

就連我最喜歡的一對相聲搭檔奇志和大兵，也沒有走得長久。他們最先是在湖南本地的一些綜藝節目裡表演相聲，針砭時弊，而且還是湖南當地的方言來表演，很有特色。上過央視春晚，參加過相聲大賽，拿了冠軍。結果兩人卻就此一拍兩散，奇志當師傅隱退江湖，大兵的搭檔則換成了趙衛國，但是再也不如以前好看了。

由此可見，相聲也沒有特別固定的拍檔。但你可能會說：你看人家郭德綱和于謙不就是十幾年都雷打不動嗎？說實話，相聲自從進入郭德綱時代之後，那就等於是另一個故事了。我不愛聽他的相聲，我也不覺得他說的是相聲。

音樂方面的組合的確多是“短命鴛鴦”，能像SHE、Twins、羽泉等這樣堅持十幾年的組合少之又少，這些人氣高的組合，往往就會把那些人氣偏低的組合擠垮。比如新千年之後，就相繼有4 In Love、蜜雪薇琪、可米小子、七朵花、183Club等組合解散。你紅又怎樣？達明一派還不是各奔東西，F4、飛輪海、小虎隊、無印良品還不是解散？

（鯨魚君）

音樂組合大都是容易走紅的方式，磨合期比較短，功利性較強。在獲得多方資源的情況下，很多公司都會花高價來挖牆角，而組合裡面有的人確實比較出色，成功後心理會比較不平衡，而造成單飛。相比較音樂類，相聲類搭檔相處的磨合時間較長，商業性演出較少，功利性較弱。加上每個比較出名相聲年齡都略大成熟，穩定性更強。

謝大師兄邀，這回總算問到我“煽長”的東西了，以後可以“長”問。

先問是不是，再問為什麼！

因為我對音樂這一塊不怎麼熟悉，是不是就沒有不散的音樂組合？沒有吧？或者說極其稀有。

相聲界有，而且我可以列舉出很多：

著名的有高英培和範振鈺，合作近四十年，直到高老去世。

還有“北京二趙”：趙世忠和趙振鐸先生，合作四十餘年，最後因趙振鐸先生去世而告終。

再有常寶霆和白全福，合作近五十年。

這是已經下世了的，活著的也不少：如少馬和大黃，合作了近三十年，郭德綱跟于謙，近二十年。不用再一一列舉了吧？除非你也找出這麼多不散的音樂組合來，然後我接著再來舉例，碼人唄，相聲界怕過誰？

所以命題應該是成立的，那麼接下來說說為什麼？

2音樂人“單口”的多，相聲演員“對口”的多。音樂人一個人唱是基本功，沒有說，離了誰誰，我就不能唱了。相聲演員會“單口”相聲的還真是不多，過去是，現在加個更字。

3音樂人需要跟唱片公司籤合同，很多組合往往是由唱片公司給配對的。有第三方插手的對像一般都很難長久。相聲演員很多都是沒有公司，沒有合同的，兩人看對眼了，就在一起了，媳婦還有公婆要管，相聲演員愛怎麼處怎麼處。 理由夠充分了吧？

最後，人有悲歡離合，月有陰晴圓缺，此事古難全。但願人長久，千里共嬋娟。

且行且珍惜。

其實這個問題不能這樣描述，音樂組合和相聲搭檔都很容易散夥，最主要的原因就是分錢不均，認為自己能耐大，可以去單飛。音樂組合相比相聲組合，更容易單飛，因為音樂組合基本上兩個人的唱功和才華都相當，在一起分錢不如單飛自己掙錢來得爽。但是相聲不是這樣的，除了單口相聲，對口相聲必須兩個人說，還需要有一定默契度，才能get對方的一局壓一句的點，這是比較不容易的第一個原因。第二個原因是相聲搭檔不好找，郭德綱說不找媳婦還要難，因為這裡面的火候尺寸勁頭，只有相互磨合和信任才能做到，很難的。但是呢，如果捧哏演員覺得錢不對，活兒裡面沒有他的光彩，出現分歧就大了，以至於相聲大師馬三立先生很多年沒有捧哏物件，只能自己說單口。所以我覺得不論是什麼藝術組合，都要把自己的位置擺正，自己的角色扮演好，拿到自己滿意的薪酬，就可以保持長久。

音樂組合相對的我們知道很多，女的不多像SHE、twins都是很有名的，男的組合更多了，但就現在來看，沒有單飛的也是少之又少，那為什麼相聲演員搭檔比較穩定呢？

有一句話說得好：在相聲裡找一個好搭檔比找一個好媳婦都難，由此可見一個一個好的相聲搭檔是多麼難得，能有一個專業又好又適合自己節奏的更是不容易，所以不是所有的郭德綱都能遇到于謙，萬幸他們遇到了！

還有一個問題就是除去單口，現在的相聲都是兩個人說的，不像音樂你自己也可以闖出一片天，相聲則不行，也就是說就算你和這個散了，你必然是還要再找一個的，到時候還要重新花時間磨合，費時費力可能還會不討好！

其實並沒有為什麼。

幾乎所有音樂組合都會用到一樣樂器:吉他，吉他solo又是一種特殊的表演方式，而所謂的組合成員單飛就來自solo的本意。

樂隊成員單飛叫solo，如果有機會同臺還會繼續合作，彼此關係不會明顯惡化，比如SHE單飛；相聲搭檔散夥叫裂穴，即使同臺都不會合作，比如何偉和李菁，裂穴後即使同場演出都是各找各自搭檔。

所以並沒有什麼為什麼，只不過裂穴的風險要比solo的風險大，所以給人錯覺相聲搭檔相對穩定。

音樂組合容易散，也是有分別的。

音樂組合中，你像羽泉，這倆人都是創作型歌手，他們自己都有自己的工作室，但是也有組合的工作室，只不過在一個對於壯大了以後會衍生出很多不同的合作方式。

但是，你像其他的組合，咱們說一下，水木年華，當時怎麼在一起，而為什麼李健又要走呢？當初清華大學的兩個理工男，對音樂比較痴迷，但是一個人太單薄，組合吧因為組合別管是人力還是物力都能很好的分配，最起碼都有自己的樂器，大學的組合最早可不就是幾個人，拿個吉他在那邊彈邊唱麼。有主唱，有吉他手，有鼓手，有………，但是隨著這個樂隊發展壯大後呢，主唱為大家所熟悉，其他人都成了他的附屬品，如果大家分錢的時候還是一樣的，那麼主唱是不是不平衡，不要說什麼平等，利益是多數人不可避免的因素。

而相聲為什麼不好拆，為什麼，聽說相聲的說過，想找一個稱心如意的搭檔有可能比找老婆更難，首先會說相聲的少，能和自己匹配的那就更少了，所以一旦兩個人覺得合作者比較合適自己，那麼他們兩個出名也是比較快的，而且表演起來也是比較輕鬆的，作品也是比較上乘的，舉個例子，馮鞏跟牛群，這倆搭檔相聲確實不錯，現在的郭大爺跟於大媽相聲膾炙人口，岳雲鵬跟孫越，也是相當不錯，彼此間都瞭解對手，能夠把自己的藝術表現出來，而且效果還很不錯，所以郭德綱就說過麼？這倆人是一場買賣。

最後一點是，別管馮鞏牛群還是郭德綱，岳雲鵬孫越，他們是說新相聲也好傳統相聲也罷，在利益分配方面都是評論的，馮鞏牛群是說的子母哏，倆人都有逗哏的角色，那這樣就好分配了，沒有誰幹的多誰幹的少了，所以利益平均分，相安無事（至少我沒有聽說過或者看到過他們在搭夥時有什麼問題。）而郭德綱于謙代表的傳統相聲藝人，大多數人都是使用一頭沉的方式，這樣逗哏的就是主角了，捧哏的就是配角，說的話也少，活使得也少，但是郭德綱還是用平均分配，因為他知道，因為利益分配不均導致相聲藝人裂的，有太多了。所以不到郭德綱如此，德雲社都是如此。

而且倆相聲藝人裂了以後，再很難有比較高或者比較經典的作品了。

可能有一種是剛出道的，一個人勢單力薄，因為組合比較容易發展，就找一群人組個隊，等到組合真的做起來了就分道揚鑣，單飛發展，這種例子南韓有很多，也有很多中韓混搭的組合。最後也就解體了。

當然還有一種可能幾個人真的惺惺相惜，在一起會有不一樣的藝術效果，這樣的往往就會比較長久，就像婦孺皆知的鳳凰傳奇，玖月奇蹟等等。當然也不是絕對。

但是相聲演員不一樣，相聲的組合真的很不容易，很多老先生可能找不到合適的搭檔寧願去說單口，而郭德綱在早期也換了很多的搭檔，直到遇到于謙，他們不是不換，而是找到一個合適的太難了，不能輕易去換，而且相聲組合會越來越默契。、

其實相聲的組合和音樂組合有本質的區別，不能相提並論，音樂組合是根據音樂的性質分類而組的，沒有規定必須音樂人得有組合，也沒有這個傳統，而相聲的對口的佔大多數，所以每個人必須有個組合，當然有例外，比如方清平，所以相聲的搭檔必須穩定，一榮俱榮，正如郭德綱說的找個好的搭檔可能比找個媳兒還難。