電影羅曼蒂克消亡史竟然和長城同一時間上映了，能直接和張藝謀的又一力作撞上檔期，勇氣可嘉啊！那麼這部電影到底講了什麼呢？羅曼蒂克消亡史的結局又是什麼意思呢？首先還是來看一下羅曼蒂克消亡史到底講了什麼故事！由程耳編劇兼導演，葛優、章子怡、淺野忠信、杜淳、鍾欣潼、倪大紅、趙寶剛、袁泉、閆妮、韓庚、霍思燕、杜江、王傳君、鍾漢良、馬曉偉、呂行等主演的電影《羅曼蒂克消亡史》熱映中。該片在業界一直保持著超高神秘感，出品方之前對故事主線和角色設定高度保密，觀眾和媒體只能在流光片影中窺探、揣摩劇情走向。羅曼蒂克消亡史人物介紹影片聚集了一批豪華演員陣容，導演程耳直言，拍攝這部電影最大的困難就是在前期搭配出這麼優秀的演員班底，“所以我真的非常幸運。”片中角色眾多，每個人結合自身魅力，都有自己的一段故事，“我們這部戲裡，沒有一個主角，也沒有一個是配角。那個年代舊的上海才是主角，每一個人的戲都豐滿。”其中，葛優飾演一位叱吒上海灘的黑幫老大“陸先生”，雖然是黑幫，但擁有自己的底線以及作為華人的風骨。而章子怡飾演的小六則是從萬眾矚目到一無所有。無論是陸先生還是小六，之前多麼風光，個人的命運都難逃整個時代的洪流，被時代所淹沒。閆妮飾演的“王媽”則是陸先生的大管家，雖說不似其他女演員的造型華美，但扮演者閆妮直言不介意，“這個角色我下了很多功夫，角色的美才真是真美，很榮幸演了這個角色。”杜江霍思燕夫婦則負責“羅曼蒂克”擔當演一對夫婦。杜江飾演的“童子雞”是一個不到二十歲剛來上海打拼的小人物，一臉呆萌但殺起人卻毫不膽怯。霍思燕飾演的少女讓“童子雞”有了改變，和她開啟了一段“羅曼蒂克”。一個妓女，一個黑幫小弟，是那個時代的兩個小人物，在亂世中反而能夠保全自我，倖存下來。第2頁 /(共4頁)電影將一段“上海灘黑幫傳奇”再現了出來！葛優飾演的陸先生，是叱吒上海灘的黑幫大佬，其上有已經處於歸隱狀態的幫派首領，其下有與日本人暗自勾結的幫派三弟，不僅僅要在家國大義與兄弟情深中做艱難選擇，更要在隨心所欲的交際花與柔美忠心的舞小姐中處理情感糾結。這是一個充滿情感矛盾衝突的黑幫家族，也是整個風雨飄搖時代的縮影。上世紀30年代的上海灘，處於民族危亡的關鍵時期，影片中的每個人幾經慾海沉浮，最終成為時代的浪花和泡沫。儘管目前曝光的物料尚未包含章子怡領銜的“羅曼蒂克”部分，但涉及激烈槍火的黑幫部分，已經盡顯人性橫陳的大格局。好吧，說白了就是黑幫背景下的傳奇愛情故事唄！當然，對於這部電影，也有別的解釋出現啊！畢竟專業的影評人還有話說呢！方君薦電影：①這是一部很需要觀後解讀、也很容易被過度解讀的電影。刻意打亂了時間次序，其實內容並不艱深，看了別太多聯想，所見即所得。②中心主題很明確，所謂羅曼蒂克的消亡，就是一個時代的告終，葛大爺最後一刻的無奈摘帽舉手，劃下一個喟然休止符。③如今太多影視把故事搬到民國，為圖個創作自由，而《羅曼蒂克》是少有的將這個時代和它的獨特風情作為敘述本體的，創作勇氣令人激賞。④全片沒有一個絕對意義上的主角，人人有高光一刻，也人人有缺席時光，在風暴來臨之前，這些或上流或底層的眾生，合奏了一曲時代交響。⑤片子很程耳，風格化強烈，逼格很高，竭盡全力再現了舊時代對優雅儀態的講究，每一場死亡都被表現得如同儀式。畢竟憾嘆逝去，就需要將一切放大放慢來品味。⑥節奏舒緩悠長，表演不急不迫，最讓人享受的是攝影，大量精確的對稱，均衡完美的景深，各種華麗的三等分，簡直是為強迫症準備的影像藝術展。⑦片名完全可以叫《黃金時代》嘛，比《黃金時代》合適。第3頁 /(共4頁)當然，其他的影評也是不少啊！kingkim123：長段對白加上風趣幽默的小片段，雷厲風行的剪輯，眾多人物的刻畫，眾多封閉式場景，打破傳統敘事線… 程耳導演一定是標準昆汀迷。當然也有其他的，有對稱構圖，有固定機位，有很冷的色調，還有…腳。很遺憾，在看羅曼蒂克消亡史之前我並沒有看過導演的邊境風雲，因此對這位導演並不熟悉。然而在度過羅曼蒂克消亡史兩小時後，對這位導演的才華十分敬佩。敬佩的不僅僅是導演將昆汀風格熟練作用，更是其將很多傳統電影元素的靈活組合應用。首先讓我印象深刻的便是對稱構圖和光線使用。從小的封閉式場景到外圍環境，導演都使用了對稱構圖，讓電影變得十分漂亮。比如幾場吃飯的戲（吃飯戲也是我感興趣的部分，會在後面提到。），車內大哥和“童子雞”的對話部分等，幾乎都以對稱構圖進行。其次在人物對話時，光線使用也十分考究，將某一人物至於暗處或亮出，都很好地表現了人物性格特徵。印象最深的是妹夫和章子怡飾演的小六在車內的戲。對面車輛轉彎時候的燈光照在小六臉上配合小六轉頭，再將妹夫至於陰暗處。簡單的半分鐘就將一個男人被女人迷住並心生歹念的訊號情緒傳達給了觀眾。現在說說吃飯。之所以說吃飯，是因為作為一部群像戲，必不可少會出現人物線索交織的場景出現。暗線暫且不說，畢竟電影尚未下映。擺在明處的大場面幾乎都發生在吃飯的時候。比如開頭葛優和妹夫還有一位先生吃東西這場戲，再比如後面十幾個人的吃飯戲，演員怎麼表演的呢？章子怡飾演的小六在說臺詞時，其他角色的表現十分有意思，男性角色表現得有些許不耐煩，女性角色雖然口上答應著，手裡也沒停下自己的事情。比如王媽走進場景後，談到了殺人，一位太太示意讓孩子離開。章子怡飾演的小六在吃飯時也先給老大夾菜後再自己吃。這些都代表了這些人物的性格特徵，導演透過這樣一場吃飯的群戲把很多人物線索都埋藏在內，其餘還希望觀眾能走進電影院細細欣賞。其餘我認為精彩的吃飯戲還有那場談判戲，妹夫兩次走入廚房做飯的對比戲，尤其有他在喂小六吃飯的幾場戲，對故事發展都起到了關鍵作用。程耳很喜歡吃飯的戲。細想起來，進食是人類最重要的需求，人在飢餓進食時的情感表達最為純粹。大佬怎樣吃飯，小姐怎樣吃飯，每一個人物的性格特徵都可以透過吃飯進行側面描寫。這也是我很喜歡這些吃飯戲的原因之一。敘事風格。不僅僅是打亂故事的發展線，時間線也被程耳打亂了。告訴你人物的結局，再詳細敘述他死前的經歷。如此，導演想講述的便不僅僅是這個故事了，更想的是破譯一段故事。那麼羅曼蒂克消亡史這段故事裡面有什麼呢？有愛恨，有國難，有民族大義。不過這也是程耳這部電影不足的地方，主題太過於深刻的同時，故事載體被敘述風格打亂，削弱了故事性，會為一部分觀眾對於理解電影帶來一定的難度。這就意味著電影院的觀眾在2個小時內必須全神貫注，否則就會覺得雲裡霧裡。因此這部電影有強烈的作者電影印記。這是一部商業片嗎？是。那這是一部文藝片嗎？當然也是。有浪漫主義，有暴力元素，有程耳強烈的個人風格。比如那樣類似於小津安二郎的固定機位。不過小津的情況特殊，因為日本屋內是榻榻米，為了拍攝方便，所以使用固定中低機位，卻沒想到發展為個人特色。那麼程耳呢？羅曼蒂克消亡史中有大量的固定機位，尤其是人物對話時。大量的固定機位必然是導演偏好了，但不得不說我很喜歡這樣的機位使用。因為我本身是一位小津迷。第4頁 /(共4頁)那麼說說羅曼蒂克吧。電影裡面有羅曼蒂克，在葛優和章子怡之間，在大佬和小六之間，在演員和她丈夫之間，在幾位丈夫和妻子之間… 那麼真正代表羅曼蒂克的是誰呢？導演在點映交流會上給了答案，那麼他們的結局呢？真的消亡了嗎？伴著全片的冷色調，章子怡飾演的小六在酒席中途的一席話值得深思。錯綜複雜的明線與暗線。整部電影最難的應該是剪輯了。如何能夠不浪費鏡頭，如何能夠讓人物串聯且不亂是程耳最大的難題。細節決定成敗，這片子就是衝著讓人反覆觀看仔細推敲去的，這對觀影群眾的觀影素質考量極高，比如小六遞給妹夫手帕等細節。再說人物。羅曼蒂克的中心人物是誰呢？是讓人印象深刻的日本妹夫還是看起來很有故事的殺手王媽呢？這裡我願意寫一下小六這個人物。用葛優一句臺詞“這裡最花痴的只有你”便可形容小六的性格特徵，容易花痴。導演說所有人都愛她，那麼小六代表了什麼呢？電影裡面的人物代表的是符號，那麼小六代表的是哪一類符號？真的只是美色？ 結合電影背景和小六這個人物的故事發展，觀眾會思考到更多。小六隱忍不發，終於在最後留下一滴淚水。最後說一下演員。程耳應該好好表彰一下這些演員，沒有一位演員在表演上拖了後退。在表現人物性格特徵方面，大家都完成了高質量表演。在這樣的電影裡看演員表演如何，主要看細節。細節決定一個人物的性格特徵。比如王媽帶著殺手在走廊上的一次回眸，比如章子怡最後的淚水，比如童子雞和大哥比腳的戲…諸如此類，當然還是希望大家去電影院觀賞。

《羅曼蒂克消亡史》是由華誼兄弟、英皇電影聯合出品的懸疑諜戰片，由程耳執導，葛優、章子怡、淺野忠信、杜淳、鍾欣潼等主演。講述了1937年大動盪前夕，上海灘風雲顯赫的陸先生正面遭遇侵華日軍施壓，被捲入一場暗殺陰謀，當身邊朋友一一慘遭牽連時，亂世當前，大佬、小弟、弱女子等往昔人物走向了不同的命運。

而阿嬌飾演的姨太太小五大概是全片最讓人心疼的角色。舞小姐出生的小五對陸先生愛得死心塌地，但陸先生心裡的白月光卻是章子怡扮演的交際花。作為一個一直被冷落的姨太太，小五最後甘心為了陸先生去死。影片不僅僅有男女情愛，米蘭·昆德拉說，友情是男人的問題，是他們的羅曼蒂克的事。在《羅曼蒂克消亡史》裡，葛優扮演的陸先生無疑是第一男主角。明明對章子怡扮演的小六情根深種，但是在小六說出“你帶我走吧”的時候，陸先生卻只能拒絕：“我要保護的人太多”。身為黑幫大佬卻深諳家國大義，拒絕和日本人合作於是失去了所有的親人，最終他還是沒能保護的了家人，孤身一人終老香港。而杜淳飾演的車伕是陸先生最得力的手下，不僅是車伕，同時還是深藏不露的頂級殺手。然而在亂世裡，一個殺手是面目模糊的。杜淳在全片裡幾乎沒有臺詞，全片都在殺、殺、殺。

《羅曼蒂克消亡史》的結局：

在最後繁花落暮的時候，陸先生一個人坐上渡輪去了香港。他也從一個當年名震四方的黑幫大佬變成了一個普通人，為這個時代劃上了一個句號。

正如這部劇的名字羅曼蒂克消亡史一樣，最後所有曾經的羅曼蒂克（美好的東西）都最後消亡了。這部劇還是很值得一看的。

還沒開始談什麼消亡？

動盪時代背景下民國上海的眾生百態，構築了《羅曼蒂克消亡史》非線性敘事的劇情脈絡，製作上對舊上海風貌出色的還原，使電影亦能在時代的脈搏中得見於電影鮮明的風格，但其所本當著點的羅曼蒂克，卻還未開始便已然消亡於了導演的野心。

如果用一個詞來形容電影的製作，那就是講究，無論是從背景道具，還是人物腔調，在導演程耳精簡利落的鏡頭下，都形成了《羅曼蒂克消亡史》一種極強的儀式感，以此醞釀發生在民國上海灘中的這段亂世風雲，契合於葛優、章子怡以及淺野忠信這些演員精湛的演技，使電影在呈現昔日舊上海浮世繪的同時，也形成了其獨到的藝術表達，從這一點來看此作不可謂不是一部誠意之作。

可惜於這般的誠意卻並沒能使電影堪為佳作，非線性敘事用好了無疑會讓人驚歎於邏輯的縝密，但如果用不好，則也會令電影看起來只是一盤散沙，而對《羅曼蒂克消亡史》來說，繁雜的人物關係，混亂的時間敘事，非線性敘事並不等同於不需要一個完整的故事，這部電影裡幾乎無從所見導演對這種手法的善用，而正是這種不善，使電影所建立的人物顯得尤為蒼白，在這些滿是蒼白的人物關聯所誘發的空洞之愛何以能得見“羅曼蒂克”式的美好？

正所謂月盈則虧，水滿則溢，作為一個本當“羅曼蒂克”式的故事，程耳又往電影融入了太多其他的東西，家國幫派的情懷，兄弟間的情誼，黑幫特務的暗殺等等，這些元素的交織使電影幾乎沒有一個明確的主旨，信馬由韁的故事裡，實則早已將愛的命題拋諸於了腦後，與其說這部電影是一個羅曼蒂克的消亡史，不如說這是一個根本就不存在羅曼蒂克僅只能浮於表象的亂世眾生相來的更為貼切。

程耳尤為突出的風格特點，使電影處處有著如同昆丁或者韋斯式的佳句，但顯然其還並沒有能將一個人物繁多，故事繁雜的電影收放自如的能力，那還沒開始，就已然要談消亡的浪漫，正是電影難成佳章的癥結。

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