達.芬奇畢生創作中最負盛名之作。在眾多同類題材的繪畫作品裡,此畫被公認為空前之作,尤其以構思巧妙,佈局卓越,細部寫實和嚴格的體面關係而引人入勝。構圖時,他將畫面展現於飯廳一端的整塊牆面,廳堂的透視構圖與飯廳建築結構相聯結,使觀者有身臨其境之感。畫面中的人物,其驚恐,憤怒,懷疑,剖白等神態,以及手勢,眼神和行為,都刻劃得精細入微,唯妙唯肖。這些典型性格的描繪與畫題主旨密切配合,與構圖的多樣統一效果互為補充,使此畫無可爭議地成為世界美術寶庫中最完美的作品題材取自聖經故事。猶大向官府告密，基督在即將被捕前，與十二門徒共進晚餐，席間基督鎮定地說出了有人出賣他的訊息，達·芬奇此作就是基督說出這一句話時的情景。畫家透過各種手法，生動地刻畫了基督的沉靜、安詳，以及十二門徒各自不同的姿態、表情。此作傳達出豐富的心理內容。

《最後的晚餐》是基督教新約聖經記載的最重要的事件之一，幾乎被所有宗教畫家描繪過。但在達·芬奇為米蘭格雷契寺院食堂畫《最後的晚餐》之前，所有的畫家對畫面藝術形象處理都有一個共同的特點：那就是把猶大與眾門徒分隔開，畫在餐桌的對面，處在孤立被審判的位置上。這是因為畫家們對人的內心複雜情感無法表現，從形象上難以區別善惡。由於達芬奇對人的形象和心理作過深入的觀察和研究，能從人物的動作、姿態、表情中洞察人物微妙的心理活動並表現出來。

畫家選擇的瞬間情節是耶穌得知自己已被弟子猶大出賣，差弟子彼得通知在逾越節的晚上與眾弟子聚餐，目的並非吃飯，而是當眾揭露叛徒。當耶穌入座後即席說了一句：“你們中間有一個人出賣了我。”說完此話，引起在座的眾弟子一陣騷動，每個人對這句話都作出了符合自己個性的反映：有的向老師表白自己的忠誠;有的大感不惑要求追查是誰;有的向長者詢問，整個場面陷於不安之中。過去的畫家無法表現這一複雜的場面和弟子們各不相同的內心精神活動，唯達·芬奇從現實生活中對各種不同個性人物的觀察，獲得不同的個性形象，於是在畫中塑造了各不相同的人物形象，觀賞者可以從自己的生活經驗出發，對畫中人作出不同的心理分析。

畫家描繪的弟子們的心理和情態，在現實生活中都可以找到相似的模特兒，可是叛變者的形象是很難畫的。達芬奇為塑造猶大的形象已停筆幾天，他常站在畫前沉思。當時請達·芬奇作畫是按時付酬金的，後幾天不動筆使院長十分惱火，並打算扣芬奇的工資。院長將想法透過總管告訴達·芬奇，達·芬奇說了停筆的原因。總管雖能理解，但扣工資非他本意，而是承院長旨意。這時達·芬奇轉首看看院長，立即表示可以很快完成猶大的形象，如果實在找不到猶大的模特兒，就把院長的頭像畫成猶大，總管會意地笑了。後來米蘭大公來看芬奇已完成的畫，一見坐在猶大位置上的是院長，他笑了，並說：我也收到修士們的指控，說他剋扣修士們的薪金，他和猶大是一個樣的，就讓他永遠地坐在這裡吧。大公對芬奇說：“他對你不公平，你巧妙地報復了他。”達·芬奇之所以用院長作模特兒，並非完全是出於個人的報復，而是發現院長和猶大都很貪婪金錢，他們在本質上是一致的。所以猶大是作為貪財、叛賣、邪惡的典型而進入達·芬奇的作品的。

這幅在格雷契寺院食堂牆壁上的宏大畫面，嚴整、均衡，而富於變化，無論從構思的完美、情節的緊湊，人物形象的典型塑造以及表現手法的純熟上都堪稱畫家藝術的代表。它也是人類最優秀的繪畫作品之一，由於它的問世而使達·芬奇名揚世界。

在這幅畫上，達·芬奇是這樣來構思這一題材的，他對稱地設計了兩邊六個門徒的形體動作：

左邊一組是由巴多羅米奧、安德烈、小雅各三人組成。巴多羅米奧好象懷疑自己的耳朵聽錯了，從座位上跳起來，手按在桌上，面對耶穌，情緒激動;安德烈雙手張開，手指向上。夾在中間的小雅各緊張地由背後伸手到第四個人的肩上，形成兩組間的聯絡。這三個人都面向耶穌。

右邊一組由馬太、達太和西門組成。三個人聽了這駭人聽聞的訊息後，自發地談論起什麼來，三人的手都伸向畫面的中心。

中右一組是多馬、老雅各、腓力。多馬伸出一個指頭，好象在問老師：“有一個人要出賣你?”和他並坐的老雅各張開兩手，作驚奇的表示：“這是多麼可怕呀!”年輕的腓力則用雙手掩著胸部，似乎說：“難道在懷疑我對老師有背叛行為嗎?”

中左一組的彼得、約翰和猶大三人最富有表情，也是畫上的主要角色。坐在耶穌旁邊的約翰歪著身子眼睛向下，兩手手指交叉，有氣無力地放在桌上，作出憂愁狀。火性的彼得，則情緒激昂，他從座位上跳起，似乎在問約翰，叛徒是誰?他手中已握著一把剛切了麵包的刀，無意地靠近了猶大的肋部。而猶大，達·芬奇採取了特別的表現手法：聽了耶穌的話後，猶大情緒緊張，身子稍向後仰，右臂支在桌上，右手緊握錢袋，露出一種抑制不住的驚恐。這十三個人中，只有猶大的臉色是灰暗的。

坐在正中央的耶穌攤開雙手，把頭側向一邊，作無可奈何的淡漠表情，加強了兩邊四組任務的變化節奏感，使場面顯得更富有戲劇效果。而這十二個人，由於各自的年齡、性格和身份不同，他們的驚訝與疑慮表情也得到各自貼切的表現。人物之間互相呼應，彼此聯絡，感情不是孤立的，這是達·芬奇最重要的、也是最成功的心理描寫因素。古代所謂“多樣統一”的美學原則，在達·芬奇的這幅畫上得到了空前有效的體現。這幅傑作的藝術成就也即在此

在空間與背景的處理上，達·芬奇利用食堂壁面的有限空間，用透視法畫出畫面的深遠感，好象晚餐的場面就發生在這間食堂裡。他正確地計算離地透視的距離，使水平線恰好與畫中的人物與桌子構成一致，給觀眾造成心理的錯覺，彷彿人們親眼看見這一幕聖經故事的場面。在這幅畫的背景上有成排的間壁、窗子、天頂和背後牆上的各種裝飾，它那“向心力”的構圖是為了取得平衡的莊嚴感的對稱形式，運用得不好，很容易形成呆板感。明暗是利用左上壁的窗子投射進來的光線來表現的。所有人物都被畫在Sunny中，顯得十分清晰，惟獨猶大的臉和一部分身體處在黑暗的陰影裡。這種象徵性的暗示手法，在繪畫上是由達·芬奇開始的。

在慶祝逾越節的前夜，耶穌和他的十二門徒坐在餐桌旁，共進慶祝逾越節的一頓晚餐。

餐桌旁共十三人，這是他們在一起吃的最後一頓晚餐。

在餐桌上，耶穌突然感到煩惱，他告訴他的門徒，他們其中的一個將出賣他;但耶穌並沒說他就是猶大，眾門徒也不知道誰將會出賣耶穌。 在《最後的晚餐》這幅畫中，桌子上有很多個小麵包，把它們依次按照音樂的順序排列可以排列出一首將近一分鐘的歌曲。曲調很哀傷。在後人的電腦技術下發現，如果把瑪麗亞的身子全部平移到耶穌的右側，發現瑪麗亞的頭正好靠在耶穌的肩膀上。而且，那把拿著刀子的手大約在耶穌右手裡。

義大利偉大的藝術家列奧納多.達.芬奇的《最後的晚餐》，是所有以這個題材創作的作品中最著名的一幅。這幅畫，是他直接畫在米蘭一座修道院的餐廳牆上的。

沿著餐桌坐著十二個門徒，形成四組，耶穌坐在餐桌的中央。他在一種悲傷的姿勢中攤開了雙手，示意門徒中有人出賣了他。

大多數門徒在激動中一躍而起，而耶穌的形象卻是那麼的平靜。我們可以看到他明晰的輪廓襯托在背景牆的窗子裡，透過窗子，我們看見恬靜的景色，湛藍的天空猶如一隻光輪環繞在耶穌的頭上。

在耶穌右邊的一組中，我們看到一個黑暗的面容，他朝後倚著，彷彿從耶穌前往後退縮似的。他的肘部擱在餐桌上，手裡抓著一隻錢袋。我們知道他就是那個叛徒，猶大.伊斯卡里奧特。

猶大手中的錢袋是他的象徵，它使我們想起，他就是為耶穌和其他門徒保管錢財的人，錢袋裡裝著出賣耶穌得來的三十塊銀幣的賞錢。

即使他沒有拿著那隻錢袋，我們也能透過達.芬奇的繪畫方式，辨別出這個罪惡的敵人猶大。

猶大的側面陰影旁是聖.彼得，我們也可以看見他一頭銀絲與一副白皙的手，他向年輕的聖.約翰靠去。彼得垂在臀部的右手握著一把刀，彷彿在偶然中，刀尖對著猶大的背後。

聖.約翰的頭朝彼得垂著。在所有門徒中，他是耶穌最喜愛的一個。約翰象耶穌那樣平靜，他已經領悟了他主人的話。

耶穌左邊是小雅各，他力圖去理解他所聽到的可怕的話，他兩手攤得大大的驚叫了起來。

從小雅各的肩上望去，我們看到了聖.托馬斯，疑惑不解的托馬斯，他懷疑的神色透過他豎起的手指表現出來。

小雅各的另一邊，聖.菲利普往耶穌靠去，雙手放在胸前似乎在說：“你知道我的心，你知道我是永遠不會出賣你的。”他的臉由於愛和忠誠而顯出苦惱的神情。

圍著耶穌的這六個門徒，處於故事的發生的中心。

巴塞洛繆與老雅各的身體向他們傾著，而他們身旁的老安德魯並沒有站起來，但他想聽聽，於是便舉起手似乎要求安靜。

他們所看到的這一切，均發生在這幅偉大的作品之中，但每次當我們欣賞它時，都會從門徒的感情與性格中獲得新的含義。

在慶祝逾越節的前夜,耶穌和他的十二門徒坐在餐桌旁,共進慶祝逾越節的一頓晚餐. 餐桌旁共十三人,這是他們在一起吃的最後一頓晚餐.

他們所看到的這一切,均發生在這幅偉大的作品之中,但每次當我們欣賞它時,都會從門徒的感情與性格中獲得新的含義.

此畫是達.芬奇畢生創作中最負盛名之作。在眾多同類題材的繪畫作品裡,此畫被公認為空前之作,尤其以構思巧妙,佈局卓越,細部寫

實和嚴格的體面關係而引人入勝。構圖時,他將畫面展現於飯廳一端的整塊牆面,廳堂的透視構圖與飯廳建築結構相聯結,使觀者有身臨其境之感。

藝術作品違背了生活的真實性，為何還獲得人們的認可？這個論點不太合理啊！藝術界有很多流派，寫實主義才會以寫實為主，其實很多流派也不是這麼一回事，譬如印象主義。

廣為流傳的《蒙羅麗莎》《最後的晚餐》，以至於我們很多人對達芬奇的印象就是藝術家。其實達芬奇比我們所知道的偉大，神奇多了。達芬奇還是科學家，他是義大利文藝復興時期的一個博學者：在繪畫、音樂、建築、數學、幾何學、解剖學、生理學、動物學、植物學、天文學、氣象學、地質學、地理學、物理學、光學、力學、發明、土木工程等領域都有顯著的成就。所以他的作品裡面有很多神奇的地方，這也是為什麼《蒙羅麗莎》一直被研究的原因之一。

無論多少人，都是圍桌而坐。這個問題很明顯對《最後的晚餐》的創作背景沒有任何基本瞭解。 《最後的晚餐》是達芬奇完成的最大的一幅壁畫，堪稱是鉅作。《最後的晚餐》取材自基督教聖經馬太福音第26章，是達芬奇對它的視覺解釋。在基督被他的一個門徒出賣的前一天晚上，他將他們召集在一起吃飯，告訴他們他知道將要發生的事情。當他們一起吃飯和喝酒時，基督給門徒明確的指示，將來應該如何進食來紀念他。

和《蒙羅麗莎》的神秘感一樣，很多人看《最後的晚餐》都會有不同的反應。裡面度有非常多隱藏的細節。日本有個武術界的人，看完了這幅作品後驚歎說武術流派的所有基本動作都畫在上面了。

一位研究音樂的人發現，所有的這些使徒的手的位置高低，從右邊到左邊，正好組成了一首音樂，“安魂曲”。

裡面每個門徒的手勢也是有著不同的含義，但是這裡就不細說了。

《最後的晚餐》人都在長桌一側這點，與其說是並不真實，不如說是與人們的一般習慣有所不同。但是這幅畫，達芬奇刻畫的是在耶穌說出有人要背叛自己這話時，其餘的人的種種神態，姿態。

首先，給耶穌的光影運用處理的很完美，耶穌的神情寧靜，平和，雖然說出來的話震驚四座，他本人依然充滿安詳。

其他人三個一組，神態各異，背叛耶穌的猶大驚慌之餘打翻了鹽罐。這幅畫的精妙之處在於，雖然畫本身是靜態的，但每個人都彷彿是存在於一個動態之中，達芬奇對繪畫技藝的高超，對人物刻畫之精妙，對瞬間的把握，都可以說是曠古爍今。

《最後的晚餐》打動人到什麼程度呢？法國攻進義大利，身為義大利人的達芬奇以為大難臨頭，誰知法國國王到義大利的第一件事就是要看這幅畫，並把達芬奇保護起來。