個人覺得還得多拍多練多思考，比如我拍攝一棵大樹，就要連續拍攝好多張，直到拍到自己想要的效果為止。另外拍攝採用肉格式，前期不夠後期來湊，無損修圖或許能達到自己想要的效果。

攝影初學者如何拍出想要的效果？

第一點：學會構圖。

對於初學者來說，構圖至關重要，構圖即確定了照片上面有什麼，想表達什麼內涵，是否準備表達出了這種內涵。

主體簡潔。突出主體，忌花裡胡哨。對於初學者，想拍啥就只拍啥，正面反應主體。下圖是我剛學的時候拍的。構圖學會九宮格法，主體明顯。舉個例子，你想拍個人，但是隻拍到了一個頭，而且位於左下角，那麼讀者半天都找不到你的主體。建議學學九宮格法，適合初學者。聚焦於一點。當你想拍一個物品時，就聚焦於此物品，將該物品拍的最清晰，也就是成功的。第二點：找準角度。舉個例子，當你想拍一個人長得高時，你採用俯視拍攝，那麼無論如何，你都不能表現出這個人長的高。正確的角度是：你得降低自身的角度，蹲著拍或者趴著拍，就能輕輕鬆鬆表現出人物長得很高這個主題。第三點：色彩搭配。舉個例子，你想表現出喜慶的氣氛，但是拍照片底色氛圍卻是黑色和灰色的，那麼我想讀者可能很難聯想到喜慶這個詞。但是如果你採用了粉色這個底色，背景是結婚粉色花環，那麼讀者很容易聯想，更容易表達主題。第四點：多練習。俗話說得好，熟能生巧，巧能生妙，作為初學者，想隨便一拍就能準確地表達出自己心中想得那副圖景，是不可能的。一個攝影大師，往往是在幾百張中選出那一張最具神韻的照片，因此也就成了經典。每一張經典照片背後都做了成千上萬張鋪墊。

給你一個同樣標準的步槍，同一個教官，有的人10發子彈能打90環，有的人就打不到，射擊，全世界有幾個能打滿分的，這只是功夫加天分，這只是攝影的一小部分，全世界有多少玩攝影的，玩好的有幾人

首先要多去拍，在實作中積累經驗，對相同場景要多拍，不斷摸索，以實作結合理論，找到最近乎合理的構圖和獨特的拍攝感覺，加以時日，便會拍出符合自已需要的圖片！

攝影：一學就會一拍就廢……怎麼能才拍出來自己想要的效果？

這估計也是初學攝影的愛好者們常遇到的問題吧。攝影是一個易學難精的過程：它是一個具有完整體系的藝術形式，又是一個用具體器材來記錄光影的實踐過程，所認，理論與實踐都同等重要。

無論是學然後實踐，或實踐過後靜下心來的學習，都對攝影水平的提升有著莫大的好處。但要正確的入門，乃至於逐步的精深，我覺得要掌握好順序。為什麼會有人一學就會，一拍就廢呢，也許從一開始進入的姿勢就不對吧。

攝影學習，按我的理解，還是有一些方法的。借用一個很知名的佛學悟道說法，來詮釋我的理解，以下逐一說明。

攝影第一步，“看山是山，看水是水”

攝影最初的作用是記錄這個世界，所以只需瞭解最基礎的攝影理論和器材使用技巧，就可以開始實踐了。

這一階段需要做的事就是多拍，無須想太多，在實踐中感受攝影的快感。我相信你能偶有所得，總能有一兩張自己滿意的照片，培養攝影的興趣，是這一個階段的重點。

你就算是用自動檔又如何，用手機拍又如何，關鍵的關鍵在於你已經在拍，即便照片有明顯不足，也沒有關係。最怕的是覺得攝影之高深讓你畏懼，器材操作之複雜讓你無所適從，一開始就進入腦中的各種構圖方法讓你無所適從。你也許會很快放棄攝影，更別說好好攝影了。

請回到攝影記錄的本質上來，學會用相機記錄一切的美好吧。只要你自己覺得美就可以了。

記住要做的事情有以下幾件：

瞭解攝影基礎的理論知識，也即曝光三要素即足夠，這是最基礎最基礎的了，不要讓太多的理論干擾你；

找一臺相機，熟悉相關的操作。我的建議是不要用手機、不要用微單，最好是一臺單反，讓你能更專注於攝影本身；

多拍，體裁不要限制，可以走到哪拍到哪，看到啥拍啥，保證一定量的拍攝很重要，可以形成鏡頭感；

培養興趣，發現自己的特長。

例如，這樣的拍攝過程中，一定能發現自己對哪個更感興趣，更能拍出比較好的照片。這其實也和人的性格相關，比如，有些細心，善於觀察，會喜歡微距；有些人擅溝通，交際能力強，會喜歡人像；有些人愛好大自然，喜歡旅行，會喜歡風光。說到Mustang哥自己，其實是比較喜歡微距的。因為微距讓我發覺到另一個不同尋常的美的世界。攝影第二步，“看山不是山，看水不是水”

終於，你堅持了下來，你一定下定了決心，想要在攝影上出人頭地，與眾不同。此時，在實踐過後，你需要一定的理論指導。於是你開始學習光線、色彩、構圖、紋理、質感等更多的攝影理論。

當你充分學習之後，你再拿起相機的時候，你會發現，眼中的世界變了一個樣：當太陽照在大地上，你分析起了這是硬光還是軟光，是什麼角度的，色彩特徵是什麼；你會時不時仰望天空，或是俯下身子，以期待發現更好的視角；

你不再急於拍照，你會想一想這個場景我好象看過；你看別人作品的時候，你會注意欣賞，照片中的主體是什麼，陪體是什麼，用了什麼構圖，為什麼要這麼做......

這就是你進步的表現。你已經入門了，不再是不懂攝影的門外漢，你開始更加感受到攝影的魅力，你會因為你可以按照自己的想法來構造最終的拍攝效果而欣喜不已！

在這一階段，你需要做的幾個事情：

多看，多看一些好作品。給自己定個目標，每天看50張不錯的片子！

多想，還記得之前存過的自己拍的照片嗎，再拿出來看看，想一想不足在哪，如何改進；

想完了再拍，每一次拍照之前，做好計劃，列一個清單，要拍什麼、注意哪些，有什麼背景資訊要先了解，然後，再進行拍攝，把取景與按快門做為拍照其中的一個環節。

提升理論知識，多看看相關的書籍。攝影書市面上有很多，但大多很貴，去當地的圖書館辦一個借書證吧，書非借不能讀也！

在這個階段，可以刻意營造自己的風格。要知道自己的能力與興趣，並選取一個細分領域專精下去。你會有自己更好的發揮。

說到Mustang哥在這個階段做過的事，是買了很多的攝影書，但真的看的不多啊。但偶而會從書中得到一點兩點非常深刻的啟示，這時候就會覺得雖然這本書很貴，但是很值啊。同時Mustang哥也將微距做為自己的主攻方向，且會更多的結合自己從另一個角度詮釋世界的想法，去進行後續的創作。而且我都已經為後面的作品集選好了主題，至於主題是什麼，暫時保密吧！攝影第三步，看山還是山，看水還是水

當我們把所有技巧融匯貫通後，我們發現，我們已經具備了攝影眼，也就是一種攝影的思想。我們所要做的，其實就是去發現。

當所有的知識與技巧都駕輕就熟、舉重若輕後，思想已經能夠融入作品之中。看似普通，但越琢磨越有味道。而攝影的真諦，就在那裡：你無需把山拍的不象山，水拍的不象水，而是藉助於方法，讓山還是山，但這山已經包含了你的思想。

當然，Mustang哥自信還沒有達到這第三步，我只知道，從第二步到第三步是自然而然發生的，是一種從量變到質變的過程。一切的一切，還看自己的努力。Mustang哥相信攝影這種東西是有天分的，但後天的努力一定更為重要。因為攝影包含的內容實在太多了，它涉及構思、策劃、計劃、動手能力、行動力、想象力、後期處理技巧、審美力等等。

最後，我們再回到題主的問題，一學就會，一拍就廢，就事論事來分析，一定是學的理解不深，實踐不夠的原因。有些理論，並不是學了就能領悟。就象三分法構圖，看上去很簡單，但如果沒有理解這樣做的真正意義，則往往會在實際拍攝中忽略。

而當你明白了所有構圖方法的學習，都是為了在後面實踐中打破常規的話，你的水平就真正提升了！學而不拍則罔，拍而不學則怠，是不是這樣？！

攝影：一學就會一拍就廢……怎麼能才拍出來自己想要的效果？

學完之後拍不出來，看到的拍不出來，想到的拍不出來，這是很多朋友在學習攝影時，容易遇到的問題。那怎麼才能拍出自己想要的效果？怎麼能夠提升自己拍攝的實力？有哪些經驗呢？

手機創意效果多。濾鏡引數變景色。

下面透過相關的照片，來為朋友們舉例說明，希望幫助大家：

1、多試多練多拍攝。

（1）思路：多數朋友在攝影成長過程中，都是經歷了由量變到質變的過程。如果想讓自己快些進步，就需要在前期多練多拍，這樣才能多暴露問題，多想多總結，更快的進步。

（2）舉例詳解：比如同樣是逆光拍攝，有的時候就，可以讓被拍攝的景物更透亮，有的時候就拍出剪影。

而拍攝這兩種畫面，都需要使用點測光，拍攝透亮，測光點和對焦點，都需要選擇在被拍的主體上，同時被拍的主體還要是相對透明的；而拍攝剪影，就需要對焦點在主體上測光點在主體以外，如果測光和對焦不能分離，那就需要對焦在主體上，同時還需要被拍的主體是縫隙比較大的。

（3）另外：拍攝一種風格或拍攝一種照片，需要了解的有很多，被拍主體的性質，拍攝時間，角度，拍攝引數，以及所需要的裝置，但是看到的一些教程，往往只是介紹了其中幾個方面，並沒有那麼詳細的論述，所以需要我們多拍多練習才能掌握的更全面。

2、請教學習換風格。

（1）對自己認識不清：而且題中所說的一學就“會”，一拍就“廢”。這個“會”字，往往只是，自己認為自己會了，但從實際拍攝當中，就會體會到這個“會”，還不是那麼徹底。

（2）解決方法：透過實際拍攝會暴露出更多問題。如果想拍出自己想要的效果，那就要在從書本、教程等方面學習到知識之後，再向身邊的朋友多請教多學習，並且自己嘗試不同風格的拍攝。

（3）舉例詳解：比如這三張例圖，寫真風格，旅行日常記錄，簡約風格。向身邊朋友多請教才能得到最貼近的回覆，同時在拍攝過程當中，遇到問題也方便再次請教，換不同的風格，就是讓自己做更多的嘗試，目的是暴露更多問題，透過暴露的問題再進行逐一解決，就會使自己攝影的知識，學習得更全面。

3、手機創意效果多。

（1）不要忽視後期：而攝影，基本上離不開修圖，有時候看到的和拍攝到的不一樣，需要後期調節，有時候一些特殊效果，也需要後期調節。

（2）舉例詳解：以下面兩個例子，來為大家介紹兩種手機修圖的方法，目的是幫助朋友知道，想得到自己想要的效果，需要多多學習前期，同時加強後期。

（3）比如把照片背景變成畫的風格，用到手機修圖軟體PicsArt。

（6）右上角儲存就可以了。

（7）我們還可以通過後期，為人物做出分身。如果這張照片是豎向拍攝的，那左右的,空間並不夠用，所以先用Snapseed，開啟照片。

（10）調整好之後。儲存就可以了。

以畫為背景的照片，透過前期進行拍攝，可能會比較難，所以這裡需要後期；分身照片在前期用全景可以拍攝到，但後期也比較簡單，透過兩個例子幫大家理解，後期，對我們的設想得到的效果也會有很大幫助。

4、濾鏡引數變景色。

（1）引數與配件，別忽視：在拍攝一些風景照片時，我們往往需要調整精確的引數，同時會使用到一些濾鏡。

（2）比如想把雲彩或者水拍成絲霧的狀態，就需要用三腳架的同時，調慢裝置的快門。但如果想讓天空或者水面看起來更鮮豔，對比度更強一些，就需要使用偏光鏡。如果想把水拍成絲霧的狀態，ND中灰鏡，會對照片拍攝有很大的幫助。

綜上所述：當你覺得自己一學就會一拍就廢的時候，其實你並沒有學會。接下來要做的是拍更多，學更多，問更多，使用更多。暴露更多問題，才能得到更多答案。才能更快地，拍出你想要的效果。