不同的音樂攜帶不同的能量頻率，人也是一個不斷變化著的頻率，當振動高的傳遞放鬆或喜悅或快樂或美好的音樂傳遞給人，這個人就會受到那個頻率的影響。

因此並不同所有的音樂都帶來快樂，這取決於音樂本身自帶的頻率和資訊。

音樂能讓人心情變好，個人覺得有兩個因素：

一、分散注意力：當你情緒低落的時候，給你放個比較激情的音樂，或許可把你的注意力分散到音樂上。比如我們常見一些傳銷組織會場，他們就會用比較嘈雜刺激的音樂當背景，調動你的亢奮，激情演講，人在心情愉悅或是比較興奮的時候容易被洗腦。

二、音樂本身魅力：一些音樂本身就具備一種魅力，很多比較有物質實力或是享受生活的人，都會選修一門藝術，如音樂、歌劇、馬術……這算是一種情感上的昇華吧，如果仔細聆聽音樂，一首比較愉悅的曲子，你聽懂了，就會融入其中。

先直接回答問題：我們現在不知道人類大腦是怎麼辦到的，也不確定為什麼。準確地說，我們連為什麼有音樂這玩意兒都不是很確定。

音樂和情緒 是音樂心理學的一個分支，專門研究人類情緒與音樂的關係的。

有專門針對此領域的刊目，不謝：Psychology of Music

我一直覺得藝術和科學的關係非常奇妙，藝術能夠向受眾傳遞科學難以傳遞的感情和情緒——雖然在神經科學上認為它們是物質性的，但是進化到今天，藝術家能夠透過顏色、陰影和harmony來傳遞強烈和複雜的情感，即使時間流逝，生命逝去、環境和思想也改變了，這份情感還是能透過藝術品傳遞給觀眾。

說來說去，並不是材料的本身，而是某種精準地組合，組合的可能是不同的顏色、不同的線條陰影，也可能是和絃，透過展示這種組合就能瞬間解鎖觀眾大腦中的某種特定情緒。這種情緒可能因人而異，但大多感受到的情緒很相似，而且往往不是非常簡單的情緒。

這就是大家常說的共鳴。

個人來看，這是人類最出色的技能。太特別了，也太複雜了，以至於我們現在都並不清楚人是怎麼做到這一點的。

著名的認知心理學家和語言學家 Steven Pinker將音樂比喻為 Auditory Cheesecake，聽覺芝士蛋糕；咱們華人姑且想成聽覺包子也不錯。音樂是一個人類學習來製作和傳遞情緒的事物，就如同包子對於舌頭上的味蕾一樣。

2009年(Fritz et al 2009) 德國的一項針對讓非洲土著（也就是從來木有接觸過西方音樂的人）去聽西方古典音樂的實驗發現，西方音樂中有三種基本情緒：快樂、憂傷和恐懼。即使文化背景、音樂背景不同，這三種基本情緒還是可以被識別的。

最近我對這方面非常感興趣，由於我的專業是神經科學，從我的角度看現在談情緒還有些困難，應該先搞清楚更基礎的一個問題：為什麼有些旋律好聽，有些不好聽？瞭解點音樂的小夥伴都會說合諧harmony，那harmony為什麼讓你覺得好聽呢？為什麼呢？為什麼呢？

我用我那淺薄的音樂知識來講一講，不要注意細節，目的是像咱們這種完全沒學過音樂的人也能大致理解。

我們這裡以西方音樂為例，西方音樂由7個音組成（準確地說叫 音階 scale），就是我們小學就學過的

哆來咪發唆啦西 

do re mi fa so la ti

C D E F G A B 

(補充：中國古典音樂是由五音組成的 宮商角徵羽；而日本古典音樂是根據中國的宮商角徵羽添加了一個音階變為6音階）

chord是指同時按下兩個音（或是更多音的組合）。有些音的組合好聽，即 協和 （consonant）；有些組合不好聽，即 不協和 （dissonant）。瞭解哪些音組合協和（也就是好聽），哪些不好聽，是作曲的基礎。

為了下面的解釋的方便，讓我們來看一個鋼琴的鍵盤。

音樂家們發現，兩個音中，一個音正好是另一個音之後的第五個音，或說中間差4個音時，是最好聽的，這就是perfect 5th （完全五度音程），有著Perfect consonance 完全協和。什麼叫第五個音呢？我們隨便先選擇一個音，do，那它之後的第五個音是so，兩個鍵同時按下，這個組合就是perfect 5th， 聽起來最好聽。（以鋼琴為例，白鍵為一個音、黑鍵為半個音。）

Perfect 4th 也很好聽，細節在此就不多說了。經典西方音樂理論將這個總結成了一張表，詳情見下（越靠下，越難聽）：

（自制表）

值得注意的是，感知旋律”好聽不好聽“直接會影響聽音樂的愉悅感，這裡愉悅感不等於情緒快樂。完全不愉悅的旋律，不在現階段考慮音樂和情緒的主要研究範圍，完全不愉悅的旋律，你不會想聽，更不會把它當成音樂，當然這有很強的文化影響。

認知科學家Mark Changzi 認為音樂會引起情緒是因為我們將聲音與動作聯絡了起來。因為我們能夠透過觀察其他人類的表情、聲音和動作，引起了我們自身的情緒。換言之，音樂是一種介質，它傳遞了真實的人類動作。

這個理論我個人很贊成，因為我想起了兩件事兒：

1. 節奏感。人非常喜歡tapping，譬如無聊時，用手指有節奏地輕敲桌面；當我需要全神貫注地在一個嘈雜的環境中跟蹤一個重複出現的聲音，無論是音樂還是單調的聲音，自己打節拍，會幫助我集中注意力。這種現象，我們家snesorimotor synchronization （sms) 感知和動作同步化。而聽覺系統對拍子的感知和動作同步化的能力是最具有代表性的，其最有趣的產物就是舞蹈。話說，其實鳥也會跳舞的你知道嗎（劍橋的發現）？同種的鳥的叫聲也會有不同的口音哦（隔壁實驗室的發現）~

2. 在鋼琴演奏比賽是，你覺得評委是以聲音為標準還是視覺為標準的呢？

你肯定想，不是廢話嘛，鋼琴比賽肯定是聲音啊。雖然評委估計也是這麼打算的，可惜，研究已經發現很明顯地，在演奏比賽中，看到的比聽到的更占主導地位。在鋼琴比賽中你看到的是什麼呢？看到的是演奏者的動作和表情。也就是說，你認為的演奏水平，很大程度上受

人體為什麼會在特定的音樂環境中產生反應？醫學界研究人士認為，這與人體細胞本身的節奏有密切的關係。當人體細胞的震動與外部節奏協調時，人就有舒暢、愉悅的感覺。　　音樂與健康　　近年來有許多科學家透過科學研究證實，音樂對人的身心健康有著積極的作用，音樂還有很多奇妙的功能。　

　美國一位醫學家曾統計了35名美國已故著名音樂指揮的年齡，他們的平均壽命為73.4歲，高於美國男子的平均壽命5年。據德、意等國家的調查，經常聽音樂的人比不聽音樂的人壽命通常要長5~10年。　

　音樂治療法已經在很多國家盛行，醫學界透過臨床實驗認定，音樂對放鬆身心、振作精神、誘發睡眠等，都很有實效。在生理上，音樂能引起呼吸、血壓、心臟跳動以及血液流量的變化。有一些型別的音樂還能刺激身體釋放一種內啡呔天然鴉片製劑，可達到松馳身心和紓緩疼痛的效果。　

　1972年，波蘭政府根據幾位病理學家和音樂學家的建議，設立了第一個“音樂治療研究所”，頗見奇效。不久，英、美、日等國有醫院也隨之採用了音樂治療的方法。比如，每日飯後聽3次音樂，能治療神經性胃炎；給患高血壓病者聽抒情音樂，可降低血壓；給受了驚嚇的人聽柔和輕鬆的樂曲，可以使病人安靜以至恢復正常。　　人體為什麼會在特定的音樂環境中產生反應？醫學界研究人士認為，這與人體細胞本身的節奏有密切的關係。當人體細胞的震動與外部節奏協調時，人就有舒暢的感覺。　

　西方人士認為聽西方音樂，尤其是古典音樂效果最佳。有的專家指出，舒伯特的音樂能助失眠者入睡，巴赫音樂可減輕消化不良，莫扎特音樂能減輕風溼性關節炎的疼痛感。也有的說，莫扎特的音樂可以起到消除疲勞、重振精神的作用。　

　中國醫學界對於音樂產生的養生療效，也有廣泛的研究。根據中醫的學說，中國五音（宮、商、角、徵、羽）的特性，正好與五行（金、木、水、火、土）有不謀而合之處。如宮音雄偉、寬宏，具“土”之特性，可入五臟中的“脾”；商音清淨、肅穆，具“金”之特性，可入“肺”；角音屬“木”，可入“肝”；徵音屬“火”，可入“心”；羽音屬“水”可入“腎”。五音和五臟這兩個看似截然不同的概念，經由“五行”而彼此產生作用。　　西方所謂的“恰當的音樂環境”，東方就是依據個人的體質去選取，如“火”型人宜選“水”樂來減少浮躁的情緒，“水”型人宜聽“火”樂可增強腎的功能，“木”型人處事優柔寡斷，可聽“金”樂以激勵自己。　

　然而不是所有的音樂對人的身心健康都是有益的。國外有位心理學家曾對3個不同的交響樂隊的208名隊員進行了分析。結果發現，以演奏古典樂曲為主的樂隊成員，心情大都平穩愉快；以演奏現代樂曲或以演奏現代樂曲為主的成員，70%以上的人患有神經過敏症，60%以上的人急躁，22%以上的人情緒消沉，還有些人經常失眠、頭痛、耳痛和腹瀉。還有人對一些音樂愛好者作過調查，發現在經常欣賞古典音樂的家庭裡，人與人的關係相處得和睦；經常欣賞浪漫派音樂的人，性格開朗，思想活躍；而熱衷於嘈雜的現代派音樂的家庭裡，成員之間經常爭吵不休。

據說是長期聽這種音樂，會使神經系統受到強烈的刺激，甚至破壞心臟和血管系統的正常功能。

音樂能讓人的心情變好，這實際上是一個很深奧的科學問題。因為人都喜歡美好的東西，這是一個共性。

在這個世界上能創造出美好東西領域有很多，如，音樂、美術、藝術、文學、數學、天體的執行、大自然的美，宇宙時空的美等等，它們都會給我們帶來美感，帶來愉悅。

問題是，為何我們總是對美好的東西讚不絕口。 要想回答好這個問題，首先要解決兩個疑惑。一是，什麼是美；二是為何美能給人帶來愉悅。

什麼是美？這個從有人類以來就在思考的問題，到如今也沒有很好的解釋。我們都知道美是一個好東西，但什麼是美，並沒有很好的解決。

有人說，美是人的一種主觀需求。當你需要母愛和性愛時，你會覺得乳房的美和臀部的美；當你需要狩獵時，你會覺得肌肉的美和力量的美。

有人說美是一種客觀的存在，就像一朵正在綻放的花朵，一副山清水秀自然風光——。我想說美是一種主觀與客觀的有機結合，其本質是一種共振、共鳴、和諧。

客觀的存在就在那裡，問題是哪些是美的，那些是醜的，這要看能否與人產生共鳴。可以想象，人一定有與客觀產生共振與共鳴的固有的“美的頻率或頻譜”。當人本身的“固有頻率”與外界“頻率”發生共振時，人就產生了愉悅感，美也就產生了。

那麼，人對美的“固有頻率”藏在哪裡呢？為什麼我們沒有發現呢？我想這主要是因為“固有頻率”隱藏的太深了，人們還沒有發現它。現代科學已經走進了它的身邊，這就是基因技術。他很可能就藏在人的染色體裡。那裡有密密麻麻的基因編碼，也一定有対美的固有編碼。當有一天被破譯的時候，我們就一定能夠從定性的美進入到定量的美，從自然王國到必然王國。到那時，我們每一個普通人都可以譜寫出貝多芬的交響樂，揮灑出大師級的畫作，呈現出藝術家的作品，探索出科學家的發現。

音樂是共通的語言，在每一首曲子的播放中找尋自心的所在！

悲傷時的《水手》，在真實的演繹著內心的失落，同時又會讓妙姈我有堅定的信念於心，是來自音樂的安慰！

開心時《嗨歌》，讓妙姈我的心在旋律的時潮中忘乎所已！情不自盡的手舞足蹈，有時竟不再覺的自個是陳妙姈！

當思念被攪的難以入眠時，《真的好想你》的深情，會開啟妙姈我心的匣子，裝滿了對老公建峰的相思！並在睡夢中與之相伴！

總之音樂的旋律就是寬廣的海面，有一眼望不到邊的深髓！

我深深的愛著你就如同愛著建峰一樣，永不改變！

妙姈我要睡了，親愛的建峰你睡了嗎！就上《月亮出來亮汪汪》，捎去妙姈我的陪伴與思念！