如何學吹口琴？隨便說說，口琴其實並不難，要是兒童就先學單音奏法，就是在口琴上把嘴縮小，含上下一格吹，兩孔是同一個音，一個一個順序吹準，聲音要清晰洪亮比如：1.2.3.4.5.6.i.7，吹到6隔過去7.兩音都是吸音，吸音隔過去反回吹i，這是上行，下行從i.7.6.5.4.3.2.1反回，吹熟練，就可以學歌曲了。要是退休大人就不用這方法了，可以直接學習新式單音，新式單音就是用舌頭蓋住左邊上下琴格，右邊留上下一格發主音，這時舌頭不能漏氣，吹奏一直跟隨移動，有些人要問這樣很彆扭，我告訴你習貫就好了，有人又問這樣口水太多，這也得慢慢適應就好了，開始舌頭蓋住口琴都是這樣，慢慢就滑潤了，此法很熟練就可以打伴奏，那麼該怎麼打伴奏？就是舌頭迅速一抬一蓋就是一個伴奏，吸音也是迅速一抬一蓋，一般有伴奏音樂不用打伴奏，要是清吹就要伴奏。朋友們有不明白的問我，有求必應謝謝悟空問答！

　24孔口琴吹奏

　1、嘴型。

　　嘴半張開，嘴唇往裡收一點，嘴角往兩邊扯。對著鏡子看一下,是兩腮的肌肉將嘴角拉開,(老仙對著鏡子照了一下,居然發現嘴有點歪,不過比央視主持人高博還好點:D)，如果你練習單孔含法已經很久了，現在練多孔可能要麻煩一些，因為含單孔是嘴唇有圓和窄的趨向，而含多孔則是扁和寬的趨向。這裡需要注意的是含琴要“寬”不要“深”。當你把琴放進嘴裡的時候，嘴唇是往牙的方向收進來一些的，而不是往外伸出去的，當你含到七孔或九孔的時候，你甚至能感到冰涼的琴格貼在了你的臉上(希望不會是因為老仙的臉蛋比較胖才有這種感覺的)。

　　如果你按我說的去做了，說明你已經掌握了正確的嘴型。試一下，你現在保持嘴型不要動，體會一下兩腮的肌肉有沒一點酸酸的感覺?什麼，沒有?那還是沒找到正確的嘴型，來來來，和我一起做做面部保健操：“半張嘴，牙不動，拉嘴角，收嘴唇，一二三四，二二三四……”現在有感覺了?那好，我們就接著往下講。

　　2、舌頭的位置。

　　當你已經領會了我前面說過的嘴型，現在輪到舌頭出場了，舌頭在複音口琴演奏中有很重要的作用(先別問我到底是什麼用處，也別問我以後怎麼用，先讓它出來幹活)。讓舌頭從後臺慢慢來到前臺，舌尖往左靠，對著鏡子看一下，把舌尖放在嘴唇左半邊的中間位置(注意不是最左邊的嘴角)，然後把琴送進嘴裡，試著吹一口長長的氣，這時候可能會有兩三個音同時響起來，嘗試著調整舌頭的位置，或者稍稍收一點嘴角，直到只剩右嘴角發出一個清晰的單音為止。你做到了嗎?做到了!那好，別急，還沒有完成。你保持姿式別動，尤其舌頭不要動，再長長地吸一口氣，聽聽發出了幾個音，如果也是一個清晰的單音，嗯，這才算完成了這一步。

　　有同學問了，“我的舌頭習慣放在右邊不習慣在左邊怎麼辦?”嗯，這個問題有個性，那你就把琴也反過來拿，讓高音在左邊低音在右邊好了。問：“反過來拿琴對以後練習有什麼影響嗎?”嗯，老仙覺得沒什麼影響，日本複音口琴大師齋滕壽孝先生就是這麼拿琴的，這位同學你好好練，說不定以後會成為中國的一位複音口琴大師。

　　又有同學問：“到底要含幾孔?”嗯，先從含五孔開始練，要練到含九孔為止。。這個過程要很長時間，彆著急，慢慢來。

　　3、發音。

　　練發音之前複習一下前面的課程，前面兩步你都做到了，現在就開始練發音。(有兩個同學在下面小聲嘀咕，說老仙又不是講聲樂課，幹嘛要練發音?這兩個同學小心罰你出來練100遍)。安靜!我們開始練中音區的音階。

　　讓你的右嘴角對準24孔複音的第10孔含好琴，堵好左邊的孔，開始吹“do”和“re”，輕輕吹氣是do，輕輕吸氣是re。(又有同學開始騷動不安了，“別的老師和教材上都是講從第九孔開始吹do，老仙為什麼要講從第十孔開始啊?)(稍安勿燥，這就是老仙教學的獨到之處，同學們開始練習的時候，你可能無法體會到你的右嘴角到底是露了一個孔還是兩個孔，你也無法保證你的舌頭位置完全準確地堵住了左邊的幾孔而只留下了右邊的一孔，所以我要教大家先把右邊露出兩孔，這樣做，會使難度下降若干倍，老仙好心為大家考慮，同學們不許私下議論老仙)。

　　好，再把琴移一格的距離，這下先輕輕吸氣是re，輕輕吹氣是mi，再把琴移一格，就會發出mi和fa。

　　兩個音一組，開始練，di-re;re-mi;mi-fa;fa-so;so-la;再移一格出來的是la-do再把琴移兩格，出來的聲音是ti-do。這個地方要注意，la-ti-do這三個音的排列和別的音不一樣，一定要多加小心。。

　　如果要吹一個完整的音階，那就是這樣，先吹di-re，一次移兩格吹mi-fa，再移兩格so-la,再移兩格ti-do(這次是

　　先吸後吹的哦)。開始不要一邊移琴一邊吹，要兩格兩格地移動琴。

　　有同學問了：“為什麼要講這麼麻煩?”這樣可以更好地培養孔距感，少出錯音，早日練出乾淨的單音來，併為今後練習八度和聲打下堅實的基礎。。儘管你水平很高，也很難準確地知道你嘴角露出的兩個孔是mi/fa還是fa/so，只能靠長時間地訓練，培養出一種感覺，就是我們所說的--“孔距感”(同學們別怕，尤其女同學不要露出恐懼的表情來)。

　　好了，多孔含法的單音練習今天就講到這裡。請同學們好好練吧，以前沒練過的同學最少要練七七四十九天，再開始練低音伴奏。低音伴奏也是複音口琴的另一個重要的----坎。

　　24孔複音口琴吹奏建議

　　吹口琴的第一階段，估計任何人都能勝任，把口風縮小，主要是練習音階，這一階段最需要注意的就是發音要單純，比如說吹1，只能出上下兩孔的音，不能把左邊的5(低音)和右邊的3給帶出來。先練習中音部，熟練掌握，加快吹奏速度，再慢慢向高音部和低音部擴充套件(這兩個音部由於和絃方面的考慮，音階排列與低音部有所不同)。 然後是所謂的新式單音，就是把最張大，大概7孔左右，舌頭堵住左邊的孔，只吹奏右邊的一個(上下兩格)孔，還是要注意發音的純正，這是非常重要的。

　　一開始可能舌頭總是亂跑，特別是由右向左吹的時候，不要緊，慢慢吹，強制自己的舌頭不要跑，堅持一個星期，應該就能適應了。 第二階段就是打伴奏，這是最關鍵的一個時期，有些人吹了幾十年口琴，這個簡單的伴奏還是打得亂七八糟，主要是沒有認真對待。打伴奏時一定要嚴格按照口琴譜的標註，不能隨心所欲，這樣才能達到鍛鍊舌頭與氣息相互配合的目的。打伴奏的方法其實很簡單，一般的教材上都會提到，但就是不能著急。口琴的技巧大部分都不難，但它是個功夫活，它最難的是氣息的運用，不同的氣息運用能表現出不同的風格。如果你學會了打伴奏，那麼恭喜，你的口琴已經入門了。 其他比較難的技巧有高音伴奏(舌頭在右邊伴奏)，三度、五度、八度合音(耳朵要靈)，八度伴奏(舌頭在中間伴奏)，最難的是分解和絃(輪換吹奏三度、五度、八度)以及翻口琴(兩把或兩把以上口琴一起吹奏)。 一些小技巧，比如提琴奏法、小鼓奏法、曼陀鈴奏法、回聲奏法等都比較好掌握，不應是練習的重點。

　　24孔複音口琴基本吹奏方法

　　1、伴奏：口含七孔，舌蓋左邊琴格六孔，右唇邊一孔吹奏單音，遇到伴奏記號時，將舌頭放開一次後迅速蓋回原處，發出“鏘”聲就是伴奏。

　　2、高音伴奏：口含七孔，舌蓋右邊琴格六孔，左唇邊一孔吹單音，舌頭動作與吹普通單音時相同。

　　3、和絃奏法：又稱空氣伴奏。吹奏方法與普通伴奏相同，就是把舌頭開放的時間延長。

　　4、手震音：左手握琴，雙手手心合蓋，右手不斷撲動，發出“汪汪”聲，即手震音。

　　5、提琴奏法：嘴唇縮小，口含上格單孔，吹奏時把氣壓緊，並將口琴用右手快速前後搖動。

　　6、曼陀鈴奏法：又稱舌震音奏法，口含琴的上面一空，口形呈圓形，舌在唇內左右或上下襬動，發出快速的斷音，效果像彈撥樂器的輪指。

　　7、三度和音：口含三孔舌頭不蓋即可吹奏。

　　8、三度提琴奏法：口含琴上面三孔，不蓋舌，手的動作與提琴奏法相同。

　　9、八度和音：口含九孔，舌蓋中間五孔，兩唇邊奏出八度和音。

　　10、五度和音：口含五孔，舌蓋中間三孔，兩唇邊奏出五度和音。

　　11、鼓音：舌尖在上牙根處打滾，奏成連續“得兒”的滾音聲。

　　12、迴音：手的動作照手震音，右手一開，奏出”嗚哇“聲。

　　13、琶音：從本音的低八度起，用右手將口琴迅速向左邊推至本音。如在音符上有延長音記號，則口琴推動的速度要慢些，到了本音在用手震音延長。

　　14、漣音：二度音急速反覆。

　　15、顫音：二度音連續反覆，用右手將口琴左右急速推。

口琴型別中最有表現力的恐怕要說是布魯斯十孔口琴了，技巧也比較多 例如 單孔吹奏 吸氣壓音，超吹，喉震音，腹震音，舌堵前伴奏，後伴奏等

　正確的吹氣技巧

　　1、若想吹出標準的單音，如按口琴說明書上說的o型技法也可以，但比較累，那麼就必須使用舌頭添堵多餘的音孔，只留一個單純的單音孔，就能準確表達一個音符;

　　2、必須學會偷氣，因為口琴的音符是透過吹吸完成，吹得音符有1、3、5，吸的音符有2、4、6、7，吸多吹少，其設計目的就是怕氣量不足，儘量多吸，但在實際演奏中會出現連續吸音或連續吹音，就接不上茬，偷氣技法就是彌補氣量不足或氣量過足，偷氣必須在瞬間完成吸或吹，偷氣要提前卡好時間，該偷時突然張大嘴唇，但要有口依然含著口琴的假象，一般不到一秒，否則音樂的旋律不等人，就會中斷演奏;

　　3、吹吸彈性練習，要做到吹吸之間快速轉換，肺部擴張收縮同樣要協同嘴唇周圍肌肉完成此技法，因為在演奏四分之一音符時，在一拍中完成吹吸吹吸、吸吹吸吹、吹吹吸吸、吸吸吹吹的頻率太多，如果不熟練掌握此技法，許多歌曲將無法演奏。

　　單音的演奏

　　單音的演奏，即演奏旋律，有兩種方法。一種是把嘴唇縮小，對準一個單孔吹奏。這種方法吹出的音較厚而結實，力度變化明顯，音色純淨，在氣震音及滑音等常規技巧的使用上較為方便，所以世界上很多演奏家，尤其是歐美的演奏家大都使用這種方法。

　　另外還有一種“含多孔”的方法，中國的演奏者把它稱為“新式單音奏法”。方法是：將嘴微張開，把口琴含在嘴邊，用舌頭堵住左邊的大多數孔，右邊只留下一個孔吹奏。這種方法吹奏的音較為柔和，吹奏和音較為方便，但聲音較為分散，音色變化較少。兩種吹奏單音的方法各有優點，演奏者需根據不同的作品正確地使用。

　　兩種單音奏法是為演奏旋律使用的，旋律有兩個基本要素：連線(legato)和斷奏(staccato)。由於口琴是呼吸的樂器，一呼一吸，如果控制不當，在演奏連線時會給人造成一種不連的感覺。這是一個常見而又容易被很多演奏者忽略的問題，但如果仔細聽或在錄音時便會表現得明顯。口琴應如何表現連線?首先應唱譜，按照作品的意境唱連貫，演奏時無論採用吹單音的那種方法，嘴唇都不要離開琴格;另外，如果是一呼一吸的兩個音做連線，後一個音應比前一個音稍弱奏，就會給人以連線的感覺。關於斷奏，就是把沒有連線記號的音斷開演奏。如果用縮小嘴唇的方法來演奏斷音，就要像管樂器一樣“吐音”，即舌頭在嘴裡做發“吐”音的動作，把音斷開。這種方法比較規範，能較好地表現音樂的要求。另外無論吹音或吸音，舌頭的動作相同。在連線中有相同音連續重複時，要在氣息不停的情況下輕吐斷開。如果採用含多孔的方法演奏斷音，由於不能借助舌頭的動作，只能依靠把氣停住來斷開那些沒有連線的音，相同的音連續斷奏時，有些演奏者還使用“咳音”，這也是一種方法，但應注意不要有太大的喉嚨的雜音。

　　連線和斷奏是旋律表現的兩個基本手法，以上只作了簡單介紹。在演奏中，我們還應該根據音樂作品的具體要求，仔細地把握、處理。