不知這個直觀的定義是指真實？還是指表達的意境效果？看真實，自然是攝影的效果更能還原原本的物質現實狀態。而意境的直觀表達，特別是想象空間、意境的表現，繪畫會有更多發揮的空間。

那麼，人體攝影和人體繪畫相比，哪個更加直觀呢？

在我看來，我覺得人體攝影更加直觀，因為對於繪畫來說，加入了很多藝術的表現手法，是對現實中人和事物的藝術化表現。這是這幅人物繪畫，可以從畫面中看出來，畫家根據自己的審美，將人物進行了藝術化的描繪，呈現不一樣的效果。

而對於攝影來說，它的一個重要特點就是真實地記錄生活中的人和事物，一般都是直觀地表達。 就像這類的人物攝影作品，就是真實表達，直觀表達的一個例子，就是很直觀地呈現在欣賞者面前。

繪畫主觀創作的空間更大。

看你想怎麼表達

想表達看到見的東西，攝影自然還原真實性更強。

想表達精神層面的 比如權利，慾望，等等，繪畫更能發揮。

關於人體繪畫作品和人體攝影作品哪個更直觀？可能很多人會想當然地認為攝影作品更直觀，因為攝影作品是憑藉攝影器材對客觀物象的直接記錄。我的看法是，其實不然。實際上，在很多人體藝術作品中，繪畫作品比攝影作品表現的更直接更直觀。

從理論上講，攝影作品雖然也有選景構圖用光用景等與繪畫相似的地方，但主要還是透過攝影器材來完成對客觀物象的還原寫真，因此它具備了更直接更直觀的條件。而繪畫作品畢竟是靠畫家用手一筆一筆勾勒描繪，畫家的主觀能動性更強，可以在創作中含蓄地表達。

人體攝影作品

但實際情形並不是這樣的。正因為攝影作品是透過攝影器材真實地還原客觀物象，攝影師在拍攝前會做出更審慎的選擇。而畫家則是把自己的審美理念創作意圖和想要表達的思想感情在創作中幾無保留地表達出來，這樣的繪畫作品往往看上去比攝影作品還要真切、直觀。

其實，世上的許多事情都是這樣，通常想的跟實際上的情況是不一樣的。

↑↑↑人體繪畫↑↑↑

人體攝影作品和人體繪畫作品相比，哪個更直觀？

這個要視情況而定。

通常情況下，人體攝影作品是比人體繪畫作品更直觀的。

因為攝影作品是直接記錄畫面，繪畫作品有作者增減的空間。

比如，模特滿臉美人痣。

畫畫可以不用畫，但攝影必須得拍，哪怕是後期再修圖呢，前期也得如實拍。

諸如此類的例子還有很多，像戶外拍片子，多了一棵樹，攝影師總不能上去把樹砍了。

畫畫可以不畫，攝影不想要的元素，就得後期摳圖了。

↑↑↑人體繪畫↑↑↑

有沒有可能，繪畫作品比攝影作品更直觀呢？

這個還真的有。

打個比方。

攝影的片子拍得比較寫意，講通俗一點就是朦朧處理。

然後，超寫實繪畫作品，連頭髮絲都刻畫得栩栩如生。

這個時候，繪畫作品就比攝影作品更直觀了。

因為，細節更具體。

↑↑↑超寫實繪畫作品↑↑↑

其實並沒有哪個更直觀這麼一說吧！

首先是繪畫作品，畫師在進行繪畫的時候不僅僅是畫出模特原來的模樣並且還會在畫中新增一些畫師的主觀想法在裡頭，而且還和畫師的繪畫習慣有著較大的關係。畫師會把模特如實的畫出來，但是也會對模特進行一些美化和修飾。

再說說攝影吧

攝影說起來就比繪畫要更直觀了，因為攝影的本質就是記錄，因此模特是什麼樣的所拍攝的照片也是什麼樣子的。但是人總是喜歡美的事物，雖然在前期是很直觀可是到了後期階段，我們就會對模特進行一系列的美化處理包括磨皮美白瘦臉等等，以達到最好的效果。

綜上所述其實並攝影和繪畫並沒有其中哪一個更直觀，只是能說其展現美的方式不同罷了。

人體攝影會比人體繪畫直觀一些！

下面我個人來談談人體攝影與人體繪畫各自的特點

及其來說明為什麼人體攝影會直觀一些！

首先人體攝影與人體繪畫的藝術創造主體都是人體，

相比人體攝影，人體繪畫會更多的加入個人的主觀

色彩，在主觀能動性的作用下，能夠改變客觀事物

的一些外在屬性，同時對人物內在感情的揣測，通

過藝術技巧將其展現於眾！

而對於人體繪畫而言，人體攝影更多的是用於記錄

某個狀態，某個藝術家眼中美的瞬間，更多的是體

現技巧而言，透過調光度，明暗度，角度等因素來

更加直觀的還原客觀事物本身！

人體攝影作品一定比人體繪畫作品更直觀。最主要的原因相信大家也很容易理解。

一、真實還原度。

人體攝影作品除去後期修片的藝術加工成分，鏡頭記錄下的基本就是所見即所得；攝影師去觀察被拍攝主體，記錄影像的是鏡頭；當然構圖、角度、光線、場景、模特情緒、姿態等綜合因素，決定著多見即所得作品的美感和藝術性。而人體繪畫作品，藝術加工和創作的成分偏多，因為最終鎖定畫面的人。這種直觀度，我覺得不用解釋，門外漢也能看懂。

二、創作的週期。

眾所周知人體繪畫作品的創作週期大大長於人體攝影作品。這點其實不決定直觀性，反而決定藝術性。廣義上講，人體繪畫作品的藝術性普遍高於人體攝影作品。近幾年，繪畫作品及人體繪畫作品，也出現了超寫實的作品；把繪畫作品還原到了攝影作品真實度的感覺，當然這只是部分情況。

三、藝術價值的差距。

這些年人體攝影作品的創作水準及藝術價值在提升，但是較比人體繪畫作品的藝術價值還是相差甚遠。

四、市場的接受程度。

相信，只要是藝術的東西，隨著受眾觀念和審美的提升，只要良性發展的話，市場都會趨於廣闊的，我們可以拭目以待！

（一）快捷的人物攝影

有人曾說，攝影人物作品，可以招之急來非常快，作品中的模特擺好各種所需的姿勢，就可一拍即得，其實藝術肖像和風景，不是這樣輕而易得，無論你搔手弄姿還是驕態可掬，還必須要有藝術性和思想性，還要有構圖和光影約選擇，不然再美的裸體人物，也是難登大雅之堂的。新照像器材日新月異，肖像義物照相都可迅速完成，無論是半身的，還是全身的都可很直觀，但人體攝影需要露出幾點都有要標準，因為不是私房照掛在家裡。攝影是最直觀的藝術創作。如美國攝影家羅伯特.弗蘭克的作品，他在那幅黃裙子美女作品中，照出金壁輝煌的效果，又一反早期攝影中的英雄和浪漫主義審美，以紀實的手法刻畫人物，畫面總是充滿詩情畫意，直觀的反映他心中的美學。

（二）繪畫直觀但很慢

繪畫就需要畫家反覆構思，如人物畫家何家英畫人物，需要選擇畫面風格，背景是葡萄架還是小樹林，模特的姿態，整體構圖，服裝色彩等，如這幅《溪間野趣》，把兩個天真爛漫的姑娘，放在山谷溪流間，亭亭玉立的少女雙手拿著螃蟹，臉上揚溢歡樂的笑容，畫家從構思到完成，用了近兩年時間，畫面人體很直觀，攸長苗條的身材，青春勃發的激情，富於彈性的胴體，細喊優美的人物線條。畫家此畫構思很長時間，和布羅格和倫勃郎畫那些風姿綽約的少婦一樣，必須先用速寫或素描構畫多幅草圖，畫家何家英還有一張《聖溪》裸體人物，也畫了一年多才完成，畫面女模特也很優雅直觀，但比現代攝影慢多了。

西方人體大師布格羅的許多作品，都給我們留下深刻印象，如他《浴女》完美的表現了豐滿柔美的歐洲姑娘，雖不是天姿國色，但人物優雅姿態，華麗的背景，豔麗的色彩，似中非中的構圖，把人體的嬌美展現的淋漓酣暢。

直觀？好奇怪的問題，藝術欣賞追求的是直觀嗎？我只想到一個詞——緣木求魚。最直觀的應該是島國愛情片吧。藝術欣賞其實是對人性的點亮！不在這裡詳談了。

另外用創作材料區分來審美方式，我也是跪了。直觀還是隱晦，豪放還是婉約，跟使用油彩，水墨還是膠片感光有毛關係啊？安迪襖沃爾用過多少材料進行創作？一切材料都只是創作的手段，打動人心才是目的。