王晶，1955年5月3日出生於中國香港，祖籍浙江省紹興市，香港影視導演、編劇、製作人。　　王晶身上有很多標籤，賭片，情色片，晶女郎等而它們的一個共同點便是，娛樂。在九十年代，當週潤髮、劉德華、周星馳這些90年代的明星在王晶的喜劇片裡嬉鬧耍寶時，這其實是香港電影娛樂化的一個巔峰縮影。雖然這是一個爛片叢生幾乎一兩年碰不到一部叫好又要叫座的電影時代，但王晶仍是一個好導演。而他的成功模式，是值得當今影壇很多導演借鑑的。　　王晶容易讓人聯想到武俠小說裡那些亦正亦邪，甚至向“邪”靠得更近一點的人物，例如黃藥師，或者古龍小說裡的“快活林”老大：尊重金錢的規則，睥睨江湖的規則，可以在任何地方做到最好，但卻只願意在自己喜歡的領域做到最好。香港電影的黃金盛世過去，我們方才驚覺，“王晶”不是太多了，而是太少了，少到簡直經不起餘下多少年漫漫人生的咀嚼和回味。即便將來還有新的“王晶”，至少我們這代人的記憶已經封門閉戶。　　王晶多年來被談只會拍低俗、色情、市井、商業，王晶不反駁也不理會，情況就如王家衛長年被數，他從不迴應，低俗大師與藝術大師都有那份能耐。王家衛的《一代宗師》用武功隱喻傳承，王晶創賭片及追女仔電影先河，為觀眾帶來不少娛樂。

王晶中國香港電影導演、編劇和監製。畢業於香港中文大學中文系。1977年，編寫了第一部電影劇本《鬼馬狂潮》。1978年到1986年期間，編過40多部電影劇本。1981年首次執導電影《千王鬥千霸》。1997年聯同文雋等成立最佳拍檔電影公司。從影以來，出自他手中的電影作品多達160多部。

而上個世紀香港浮世繪是個最容易出怪伽的地方，而其中的王晶絕對配的得上怪伽稱號的人之一。他才華橫溢，同時酒色財氣，既是才子也是財子，他譭譽參半，卻依然我行我素。很少文化人有他活得那麼坦蕩瀟灑。

王晶是什麼？他是一位娛樂家，這位香港累積票房最高的導演，不管你怎麼貶低他的藝術成就，你都無法否認他在娛樂大家方面的成功。這是區別於藝術家、風格家的另一種存在，娛樂家的工作在於服務大家。在王晶這樣的娛樂家看來，只有“成全別人”這件事，自己惡不噁心完全不值一提。

這是一個近乎嚴肅的話題，一個娛樂家，在誰的眼裡檔次是差不多的。文藝之為文藝，在它有無數個欣賞的維度，王晶永遠都無法登上大雅之堂，但你不能否認的是他在服務大家上的熱情。否則你無法理解他為什麼會是那個賣座導演，沒辦法，人民群眾在藝術上很務虛，身體卻很誠實。看電影為什麼？娛樂而已。

我覺得王晶的作品質量差別極大，並且大部分以爛片為主。王晶雖然拍了無數爛片，但是他最得意的一件事情是基本沒有虧過投資人的錢。從這個角度上說，王晶是一個極有職業操守的人。把錢交給王晶手裡，你是完全可以放心的。

至少，如果讓我半個月出劇本，一個月把電影拍出來，然後還要掙錢，這事無論如何我也是做不到的。

王晶自己倒是投過一些文藝片，比如許鞍華導演的很多作品，都得到過王晶的支援。當然，王晶投資的文藝片儘管有些口碑還不錯，但大多數都虧錢了。

總的來說，我覺得王晶算是電影圈裡的一個奇葩。在王晶的世界裡，商業片和文藝片是截然不同的兩個界限。商業片就是掙錢的，再爛也無所謂；文藝片是賣情懷的，賠了也認。王晶從來沒想過票房和口碑通吃，也從來不在自己投資的文藝片票房不好的時候罵觀眾是垃圾。

在我看來，王晶是一個活到了一定境界的人。要掙錢，就不要臉面，屎尿屁齊上，對得起投資人的每一分信任；要情懷，就不指望票房——或者說不把票房作為主要考慮因素，賠了就認栽。

當然，除了王晶之外，香港電影界還有很多這樣的人。比如成龍自己參演的電影，基本都是標準商業動作片，文藝電影很少。但是，成龍自己也投資和監製了很多文藝電影，比如關錦鵬、梅豔芳的《胭脂扣》，投資和監製就是成龍。張曼玉主演的《阮玲玉》，主要投資人也是成龍。

跟王晶、成龍相比，國內的很多電影人是很不厚道的。他們往往把自己想拍的文藝片包裝成能賺錢的商業片，然後那這個專案去忽悠投資人，拿投資人的錢實現自己的夢。最後他們自己倒是成了文藝青年心裡的偶像。這種人，基本等於詐騙犯。

最後我做一下總結，作為一個導演，王晶難以評價；作為一個電影工業的一份子，王晶可以算是最頂尖的那一批；作為一個電影投資人，王晶有著文藝的情懷。

大家又是怎樣看待他呢？

當然，王晶厲害的地方不僅是在影視行業立足了，而且他還憑藉《賭神》一舉成為香港賭片的開山鼻祖，甚至在他拍三級片的時候，完全主宰了三級片的市場。不知道邱淑貞、舒淇會不會感謝他，反正我是感謝王晶讓我看過邱淑貞、舒淇的。至於90年代的那波王晶、周星馳聯手奉獻的《九品芝麻官》、《百變星君》、《鹿鼎記》、《賭俠》、《大內密探零零發》等等，不僅票房全面飄紅，至今也是一代人的記憶，肯定不少人經常翻出來看。

能拍出那些電影，那是天賦在那兒，加上父親王天林的影響，想拍出一部合格的電影，對他來說，太容易了。

他對自己的定位一直都非常明確—一個非常自律的，無論商業還是文藝，只要能賺錢就行的製作人。

王晶在採訪裡說過：我是拍商業片的，能賺錢就行。我都被罵了30年了，我還是王晶，越罵我越紅。我從不覺得我的風格過時，這本來就是我的風格。我年輕時也很替迪斯尼擔心，他們每隔幾年就要把那些老動畫片翻出來再發行一次。其實我想太多了，每隔幾年就會有一批新的孩子出來。

所以應該能看出來一點，王晶有多懂影視行業裡的商業。

而他投藝術片，既不是為了沽名釣譽，也不是為了什麼藝術成就。在他看來藝術片也是可以賺錢的，只不過投了的一些藝術片恰好賠錢了而已。

因為他自己也說——我覺得電影沒有藝術跟商業之分，因為你賣票了，就是商業了。所有最高藝術層次的大師，沒有一個人會宣稱說：“我是藝術大師！我拍的是藝術片！”沒有，他只會說我拍的是探討人生意義的片子。你把安東尼奧尼這些大師的片子，冠上藝術片的名號，簡直是侮辱了他們的內涵。藝術片這稱號，層次太低了！

所以如果太吹捧王晶投拍藝術片的目的多麼高尚，就有些貽笑大方了。

哦對了，為什麼說他自律呢？下面是他的原話。

我從不吸菸，不喝酒，從來沒有夜生活，早睡早起，每天工作10多個小時，不拍戲就寫劇本。惟一的娛樂，是打電玩，每天兩小時，絕不超時。

這應該也是，他能從影20多年，投拍了200多部電影的原因所在吧。

再說幾句：都說要發展電影產業，但其實電影究竟是什麼很多從業者未必明白。

電影是文化商品。（當然不走院線的獨立電影除外）。是兼具文化性和商品性的特殊產品，文化效能讓這部電影充滿意義獲得雋永；而商品性則使它具有價值與價格，維持這個產業的良性發展。兩者平衡才能使這個產業均衡發展。

內地市場很分裂。一部分人提及電影，言必稱情懷、藝術，所有型別片都不入其法眼，只有藝術性文化性最大，曲高和寡沽名釣譽。

另一部分人談及電影則一臉金相，言必稱票房、回收、交易結構。不重視作品內容，只關心市場資料。賺錢最重要。

何其片面。

君不見臺灣偏廢商業走文藝，今產業內駕馭大體量作品的能力皆無。

，乃文武之道。文武之道則在於平衡。一陰一陽不可偏廢。

最近重新看了一遍難兄難弟的電影版。 （羅嘉良，張可頤，吳鎮宇，舒淇主演）

難兄難弟是影射粵語殘片年代的故事，裡面的人基本都有真實原型。 故事講了現代導演王晶衛（影射王家衛）因為鄙視粵語殘片，而被電視精靈送回那個年代，要求他拍一部電影，只要有一個人欣賞才可以回來。

曾經有一句話這樣形容他，演員想要拿獎去找王家衛，想要票房，去找王晶。

王晶正兒八經的一個導二代，從小就精通中國中國文化歷史，成長與那時風頭鼎盛亞洲四小龍的香港，算得上是中西結合吧。

早年也導過風評比較好的但票房不如人意的文藝片！對於導演身份來說，爛片之王的頭頂光環卻依然有那麼多大牌明星還是會跟他合作！

人家不是不能導好電影，在95年代後香港電影市場下滑，許多電影人都在找退路的時候只有他還在開機。對於他而言。賺錢就是為了拍自己喜歡的東西。

雖為著名導演，但他身上被貼有很多的標籤:低俗、市井、情色、賭片，甚至是爛片，也像他自己曾經所說：從來不會拍賠錢電影，典型的一個“市儈商人”的形象。

對於王晶就2點：第一，的確有不錯的電影，第二，王晶拍電影一直都很爛。

他拍過很多部的電影，前年終於有了一部好劇——《追龍》，影迷們紛紛表示，這是王晶10年來最好的導演作品了，他邀請了多位重量級的演員，其中有：劉德華、甄子丹、鄭則仕等，票房累計高達4個億。因為這部電影也是他花了最多心思，最多時間，最看重的一部電影。

外界對他的評價也是褒貶不一，他就像是武俠小說裡的“亦正亦邪”的存在，換句話說他在娛樂圈裡的作為跟戰國時期裡的“梟雄”曹操倒有幾分相似，充滿了很多的傳奇色彩。

最後總結一下，作為一個導演，王晶難以評價；作為一個電影工業的一份子，王晶可以算是最頂尖的那一批；作為一個電影投資人，王晶有著文藝的情懷。

我覺得王晶在電影工作當中做出了非常傑出的貢獻，而且也是一位非常傑出的導演，他有很多作品都被觀眾所熟知，只是他是幕後英雄，有很多人不認識他，但是他的作品卻流芳百世，讓我們都津津樂道。

王晶是影視行業裡，必須要存在的那種人。首先他在資源方面有天生的優勢，其父王天林，真的是香港重量級導演及製作人。他的學生徒弟，有杜琪峰，林嶺東等。

王晶在香港電影最後的黃金時代，留有自己的一席之地。劉德華主演的《精裝追女仔》系列，周潤發主演的《賭神》系列，周星馳主演的《九品芝麻官》、《整蠱專家》、《鹿鼎記》，是很多90後共同的電影記憶。

王晶的一大成就就是，票房高。他的電影特別特別注重觀眾的口味。況且他作品產量大，就意味著「崗位多」啊，相當於給了別人工作。他的性格不錯，和演員以及其他工作者關係就挺好，特別是這幾年又和不少人「言和」了。劉德華周潤發等演員和王晶合作次數都非常多，王晶對他們其實是有幫助的。當然他們對電影的功勞也很大，也在結果上幫助了王晶。王晶對香港電影業的積極影響是巨大的，地位也就可想而知。

王晶雖為著名導演，但他身上被貼有很多的標籤:低俗、市井、情色、賭片，甚至是爛片，也像他自己曾經所說：從來不會拍賠錢電影，典型的一個“市儈商人”的形象。他就像是武俠小說裡的“亦正亦邪”的存在，換句話說他在娛樂圈裡的作為跟戰國時期裡的“梟雄”曹操倒有幾分相似，充滿了很多的傳奇色彩。

王晶是一位被商業耽誤了的才華的導演，是一位永遠著眼於通俗平凡的電影大師，騎手心目中的的香港十大導演，王晶導演榜上有名。

王晶導演的名字不可避免的與王家衛導演聯絡到了一起，似乎他們二人是截然不同的導演，一個是電影天才，一個是電影商人。

關於王晶的最高評價，似乎不過是這個胖子是香港最成功的電影商人，而且在香港電影最低迷的時候，他拍的電影養活了一大堆電影工作者。王晶導演的商業才華早已經毋庸置疑，但他只是一個商業電影人嗎？倒也未必。

在我看來，王晶電影中那些關於人慾望的描述，令人瞠目結舌，而他在電影中有絕對力量的人又往往是超脫了這些慾望的。這在王晶導演生涯最佳作品《賭神》中，有很好的詮釋。發哥飾演的賭神高進，有著令人佩服的高超賭術，同時有些風靡天下的魅力，但命運偏偏令他失去了所有記憶，墜落神壇。但就當賭神脫掉華麗的外衣，卸下那些功與名，我們才真正瞭解到這個賭神真正的魅力所在。他不僅聰明與睿智、賭術精湛，而且能不被物質矇蔽，時刻保持著剋制與冷靜。

這樣的人物，才能真正被稱為“神”！

而到了《魔教教主》與《鹿鼎記》裡，看似他的人物與原著截不同，但其實是在理解原著的基礎上注入了超越時代的核心精神，令人耳目一新。

但平心而論，王晶導演確實是過多的沉浸在商業中以至於拍了許多水平參差不齊的作品，但他既然有《賭神》這種劃時代的佳作，又有《魔教教主》《鹿鼎記》這種極具顛覆力的作品，其編劇、導演實力非同凡響。況且他作為香港最具票房號召力的導演之一，本身的成就已經毋庸置疑了。