文無第一，武無第二，繪畫也是一樣，很難說有誰是最好的，但是可以提供幾位比較著名的女畫家供您參考～

1.Louise Élisabeth Vigée Le Brun 伊麗莎白·維傑·勒布倫

伊麗莎白·路易絲·維熱·勒布倫　Elisabeth　Louise　Vigee　LeBrun(1755-1842)，是路易十六時代法國最傑出的女畫家。歷史上少有的女性畫家中最為成功的一位，她也是當時巴黎上層社會最有魅力的女性之一。在法國，維熱-勒布倫曾被選為法蘭西皇家繪畫雕塑學院院士，在國外，許多著名的藝術院校都聘請她為“榮譽教師”.伊麗莎白·路易絲·維熱·勒布倫肖像畫的藝術特色，在於她善於抓住最足以反映人物個性最能使人感動的一瞬間，給以完美而充分的刻劃。

2.Mary Cassatt 瑪麗·卡薩特

瑪麗·史帝文森·卡薩特（Mary Stevenson Cassatt 1844—1926）是十九世紀未至二十世紀初期的一位傑出美國女畫家。甚至可以說是那個時代最重要的美國畫家之一。作為一名印象派畫家，她最為人知曉的是她對於女人、孩子、親子關係相關主題的關注。

3.Harriet Powers 哈麗葉.包爾斯

Harriet Powers (1837–1910)是非裔美華人，一名被釋放的奴隸。她在19世紀創造了一幅幅能講述奇妙故事的拼布作品。Harriet生來就是黑奴，在美國南北戰爭前當了30年奴隸。剪裁成片，縫紉，再加上手工刺繡，她用了這樣一種載體取代普通顏料繪畫和鉛繪，使得她的作品堪稱非凡的藝術。無論是她所在國家的歷史因素，還是她自身的經歷，以及她在民間藝術上的表現，Harriet的故事都值得被分享出來。今天，我們將這些歷史片段聯絡了起來，也看到更多的藝術家們還在繼續學習這種古老的技法，讓拼布技藝得以傳承下去。

4.喬治亞・奧基夫Georgia Totto O"Keeffe

喬治亞・奧基夫（Georgia Totto O"Keeffe；1887年11月15日－1986年3月6日）是一位美國藝術家，被列為20世紀的藝術大師之一。奧基夫的繪畫作品已經成為1920年代美國藝術的經典代表，她以半抽象半寫實的手法聞名，其主題相當具有特色，多為花朵微觀、岩石肌理變化，海螺、動物骨頭、荒涼的美國內陸景觀為主。她的作品中常充滿著同色調的細微變化，組成具有韻律感的構圖，某些時候奧基夫畫中的物品外輪廓，讓觀者感到此物品的清脆感。

5.Frida Kahlo 弗裡達·卡羅

弗裡達·卡羅(Frida Kahlo)生於1907年，去世時年僅47歲，在短短一生中，她的名氣越過了墨西哥邊境。她是女性主義者的先驅，她的藝術和自傳中充滿掙扎和痛苦。

6.Caterina van Hemessen 卡特里娜 凡 霍姆森

Caterina van hemessen是佛蘭德文藝復興時期的畫家（1528–1587年左右），她最著名的是她是以畫架前的藝術家的形象畫自畫像的第一人。這樣一幅展現藝術家的共同特徵（有人性，真實）的自畫像，也令人驚訝，直到16世紀藝術家們才在畫中展現自己工作的狀態。

7.索芳妮斯貝 安古索拉（Sofonisba Anguissola ）

索芳妮斯貝 安古索拉（Sofonisba Anguissola ）是具有國際聲譽的女性畫家的先驅之一。

她從師於Campi，直至他移居異地，他們的師承關係的成功幾乎可以算開了男老師帶女學生之先例。米開朗基羅還曾經送了一些畫給Sofonisba臨摹，之後Sofonisba再把臨摹作品送回給米開朗基羅，請他指教。Sofonisba是一位多產的畫家，在克雷莫納（以出產提琴等西洋樂器最著名的地方），她的簽名作品就有30餘幅，被確證是她的作品一共有大約50幅。

最重要的是，她是第一位進行多人物肖像創作的畫家。在一幅自畫像中，安古索拉以有教養的淑女形象呈現，穿著正式保守，端坐於大鍵琴前，雙手置於琴鍵之上，神態嫻靜高雅。

8.Artemisia Gentileschi 阿特米西亞·真蒂萊斯基

Artemisia Gentileschi（1593–1653）是巴洛克時期的義大利畫家，她被認為是當時藝術界上最為傑出的女性之一。她擅於在畫作中表現不為大眾所熟知的女性進步思考。

9.Marianne North 瑪麗安娜·諾斯

Marianne瑪麗安娜·諾斯（1830 - 1890）是一位生物學家和植物學藝術家，主要在維多利亞時代創作。瑪麗安和她的父親一起周遊世界，研究植物和繪畫，畫所有能畫的一切。1870年她的父親去世後，她決定繼續周遊世界獨自跋涉叢林，露宿郊野，最終她訪遍每個大陸，積累關於自然世界的近百幅作品。

10.Beatrix Potter 畢翠克絲·波特

畢翠克絲·波特（BeatrixPotter，1866～1943）生於倫敦一個富有的家庭，是英國著名的兒童讀物作家。在英國乃至世界卡通史上，有一個著名的兔子的形象——彼得兔。

俗話有言“文無第一，武無第二。”小生這裡道一道古來著名的女畫家吧

管道昇(1262~1319),字仲姬,德清縣茅山村(今屬幹山鄉)人，元代著名的女性書法家、畫家、詩詞創作家。

管道昇自幼聰慧，能詩善畫，嫁趙孟頫，冊封魏國夫人。元延襠六年五月十日病卒，葬東衡裡戲臺山(今洛舍鄉東衡村)。擅畫墨竹，筆意清絕。又工山水、佛像、詩文書法。著《墨竹譜》1卷。傳世作品有《水竹圖卷》、《秋深帖》、《山樓繡佛圖》、《長明庵圖》等。趙孟頫，字子昂，號松雪，他在字畫方面都頗有造詣，趙孟頫官居江浙儒學提舉，是一位文化高官。

明代最著名的十位女畫家

柳如是（1618－1664年），本姓楊，名愛兒，字如是，號影憐、河東君，江蘇吳江人。早年曾為南京名妓，後歸“東林領袖”錢謙益為妾。她博考群籍，能書擅畫，與黃媛介為詩、畫密友。柳如是雖賦才情，但流存下的畫作甚少

顧眉（1619－1664年），字眉生，一字眉莊，上元（今江蘇南京）人。秦淮名妓，後為崇禎進士龔鼎孳（字孝升）寵妾，改姓徐，號善財君、梅生，時稱橫波夫人。她才貌雙全，精詩擅畫，通曉音律。尤以撇筆畫墨蘭為人稱絕，與以畫蘭著稱的馬守真難分伯仲。清張庚《國朝畫徵錄》稱其：“工墨蘭，獨出己意，不襲前人法。”古代女畫家無論閨閣還是妓家，她們的畫不為人所重，其原因之一是她們在創作上缺乏積極進取的精神。顧眉畫蘭能不襲前人之法，實屬難得。

李因（1610－1685年），字今生，號是庵、龕山逸史，錢塘（今浙江杭州）人。早年為江浙名妓，後嫁光祿寺少卿葛徵奇為妾。她擅墨筆山水、花鳥。山水法宋人米芾、米友仁父子，多用水墨點染，“以煙雲掩映樹石”。花鳥畫在師法明中晚期陳淳（字道復，號白陽山人）的寫意畫風基礎上，又以自然為師，從生活中汲取創作靈感。她最終在創作上避開了女畫家慣有的構圖小氣、筆致纖弱等弊病，以瀟灑隨意及疏爽雋逸的藝術風貌備受時人讚許。

文俶（1595—1634年），字端容，長洲（今江蘇蘇州）人。明代畫家文從簡女，文徵明玄孫女，精於花草蟲蝶畫的創作。花鳥畫是女性畫家們最熱衷表現的題材，出於女性細膩的情感和她們對花鳥特有的偏愛，及花鳥具有託物言志、比興的審美意趣，促使深居中的女子，對自己生活中最常見的花鳥加以表現並形成了一定的創作規模，文俶便是其中最有代表性的畫家之一。明末錢謙益給予文俶的藝術極高的評價：“點染寫生，自出新意，畫家以為本朝獨絕。”清代張庚在《國朝畫徵續錄》中則賦予文俶更高的讚譽：“吳中閨秀工丹青者，三百年來推文俶為獨絕雲

薛素素（生卒年不詳），名薛五，字潤娘，號雪素。她是位相貌俊美，而於詩文、書畫、簫、弈、馬術、刺繡等又無所不能的江南名妓。繪畫上的造詣更使她從容地走進文人們的筆墨酬答之中。她“尤工蘭竹，下筆迅掃，各具意態。雖名畫好手，不能過也。”（胡應麟《甲乙剩言》）

方維儀（1585－1668年），名仲賢，字維儀，桐城(今屬安徽)人。人物畫創作在女性畫家的筆下較為豐富，既有仕女畫，又有宗教人物畫、還有反映男性社會生活方面的作品。這其中表現救苦救難教義的佛像畫最多，婦女們既已墜入塵寰中的苦境，自然嚮往解脫痛苦。方維儀便因命運坎坷多難，導致她畢生以虔誠之心繪製帶有救苦救難教義的觀音、羅漢像，以求精神上的寄託。

馬守真（1548－1604年），小字玄兒、月嬌，號湘蘭，金陵（今江蘇南京）人。秦淮名妓。她聰穎機敏，能詩擅畫，又輕財重義。其往來於文人墨客間，尤與文士王稚登（字伯谷）最為友善。馬守真以畫蘭之精、畫蘭之專而名揚江南，因此自號“馬湘蘭”。其作品不注重對蘭之外在形態的細緻刻劃，而重在透過對蘭的描繪抒發內心之逸氣。其筆下之蘭具有脫俗的飄逸之氣與野趣，與男性文人畫家，尤其是“吳門畫派”中文徵明等人的花卉有著更多的相近之處，反映了妓家對男性文人畫家的迎合性及師承性。

李翠蘭，生平不詳，擅以宋李公麟白描法創作人物畫，線條外柔內剛，富有表現力度

仇珠（生卒年不詳），活躍於明代中期，號杜陵內史，原籍江蘇太倉，寓居吳郡。當女性在封建社會的重重倫理道德的束縛下，政治上無地位、經濟上不獨立、婚姻中不自主時，她們的繪畫藝術亦不為社會所關注，只是在專業性較強的書籍中才有關於她們簡單而重複的記載。仇珠僅知為“吳門畫派”畫家仇英之女。她自幼觀父作畫，漸通筆墨之道，深受仇英工筆重彩人物畫風的影響，擅繪仕女畫，筆致工細精整，設色於明麗鮮亮中毫無媚俗浮躁之氣。

傅道坤（生卒年不詳），會稽（今浙江紹興）人。自幼受良好的家庭文化環境影響，喜書擅畫，“尤工山水，唐宋名畫，臨摹逼真，筆意清麗，神色飛動，鹹比之管夫人。”（明姜紹書《無聲詩史》）

小生對外國畫家不是多麼熟悉這裡就不獻醜了，有錯誤的地方請多擔待。

我講一箇中國著名的女畫家的故事吧。鞏俐曾經主演過一個電影《畫魂》，講述了她傳奇的一生。影片上映後頗受爭議，大家有興趣可以去看看。

下面就介紹一下這個妓女出身的畫家。

如果喜歡畫畫的朋友，應該都對潘玉良這個名字感到不陌生，中國出名的女畫家人數不多，而潘玉良就是其中之一，她的一幅畫作名為自畫像曾經賣出過上千萬的高價，然而，當人們去了解潘玉良一生的過往的時候，才發現這位著名的女畫家一生的命運實在堪稱波折，即使是一個電影人物也沒有潘玉良來的曲折！

潘玉良原本並不姓潘，而是姓張，她自小就父母雙亡，唯有一個親人就是舅舅，可惜那個時代，中國非常的貧窮，潘玉良的舅舅將她養到了14歲，就不能夠繼續撫養潘玉良了，因此就將她賣到了妓院，成為了一名妓女，而潘玉良也非常的爭氣，即使身在窯子當中，也知道學習琴棋書畫，因此只用了很短的時間就成為了妓院裡面的花魁人物，但凡有名望的人來到潘玉良所在的地方，也就是當時的安徽省蕪湖市都會特地來看潘玉良的歌舞！

也就是在潘玉良當妓女的時期，她遇到了一生當中的貴人，這個人便是潘贊化，而潘玉良最後也是跟隨了潘贊化的潘姓，潘贊化當時剛到蕪湖市新上任，就在機緣巧合之下跟潘玉良有過短暫的溝通和交流，潘贊化是個正人君子，他見潘玉良年紀非常的小，性子也非常的灑脫，不應該將時光浪費在妓院中，於是就給她贖身了，並且放她自由之身，但是潘玉良卻想要跟著潘贊化，哪怕是做一名丫鬟也要待在潘贊化的身邊！

不得已的情況下，潘贊化也覺得潘玉良非常的孤苦無依，最後就將她納為了小妾，可是潘贊化已有妻室，並且潘贊化的妻子還非常的不待見潘玉良。而潘贊化見潘玉良非常的愛學習，於是就送她到法國留學去了，這一去便是9年，潘玉良確實非常的聰慧，並且愛上了畫畫，等最後回到中國的時候，已然成為了中國畫壇上的一顆新星，最後甚至成為了中國頂級院校的教授，可謂是風頭無兩，然而中國在這個時候卻經歷了一場戰亂，潘贊化和潘玉良也就自此失去了聯絡！

即便戰爭結束之後，兩人也無緣分，再續前緣了，這其中不乏有很多名人才子追求過潘玉良，但是為了心中的那份情，為了自己的愛人，潘玉良一生未嫁！

高碸（1873-1914），字德華，號蘊姍。浙江秀水人。高火奎之女，郭似曛之妻。幼承家學而擅畫。山水松秀雋逸，花卉秀雅溫潤，畫風略近海派。