1.諷刺詩，即是旨在針砭時弊、鞭笞醜惡的詩。

如憫農題材中最為人知二首唐詩：

春種一粒粟，秋收萬顆子。四海無閒田，農夫猶餓死。

昨日入蠶市，歸來淚滿巾。遍身羅綺者，不是養蠶人。

如諷刺統治階級荒淫無道、醉生夢死的：

山外青山樓外樓，西湖歌舞幾時休？暖風燻得遊人醉，直把杭州作汴州。

商女不知亡國恨，隔江猶唱後庭花。安回望繡成堆，山頂千門次第開。

一騎紅塵妃子笑，無人知是荔枝來。

霓裳一曲千峰上，舞破中原始下來。

再如近代聞一多《死水》，魯迅《好東西》。

2.打油詩相傳由唐代詩人張打油而得名，他第一首打油詩《雪詩》：

江上一籠統，井上黑窟窿。黃狗身上白，白狗身上腫。

用語俚俗、詼諧幽默、小巧有趣。

後世便將這類內容和詞句通俗詼諧﹑不拘於平仄韻律，卻富於趣味性、便易於百姓口頭傳誦的俚俗詩體稱為打油詩。

比如張打油的另外兩首代表作：

六出九天雪飄飄，恰似玉女下瓊瑤。

有朝一日天晴了，使掃帚的使掃帚，使鍬的使鍬。

百萬賊兵困南陽，也無援救也無糧。

有朝一日城破了，哭爹的哭爹，哭孃的哭娘。

打油詩是一種俗文學，魅力在於它的趣味性、知識性和故事性、通俗性。許多精彩的打油詩比好多正統的詩歌更有意思，更受民眾喜愛。任何社會、任何時代，只要有可笑可恨之事，就會有幽默風趣、冷嘲熱諷的打油詩應運而生。

故而，打油詩，諷刺詩將具有永久的生命力。

至於題主所說的“窠臼”詩就不太明白了，有這類分法？寫詩當然提倡不落窠臼，離於俗套。但也沒必要以為想著推陳出新，重要的是有思想意境。

以上，個人淺拙之言。

1、近體詩定義：唐代形成的一種格律體詩，分為絕句和律詩兩類，其字數、句數、平仄、用韻等都有嚴格規定。

2、近體詩種類：近體詩包括每首四句的絕句（五絕、七絕）和每首八句的律詩（五律，七律），超過八句的則稱為長律或排律。

3、近體詩的特點 最基本的格律包括：字數、句數、平仄、押韻和對仗（絕句不要求對仗）幾個方面，主要有三點：

①每句必須平仄相間，同聯的兩句必須平仄相對，聯與聯之間必須平仄相粘；

②除首尾二聯外，中間幾聯必須對仗，絕句不考慮對仗；

例如，平起、首句押韻（七絕的一種型別）：

⊙平⊙仄仄平平，（韻）

⊙仄平平仄仄平。（韻）

⊙仄⊙平平仄仄，

⊙平⊙仄仄平平。（韻）

例詩：《出塞 》王昌齡

秦時明月漢時關，

萬里長征人未還。

但使龍城飛將在，

不教胡馬度陰山。

二、什麼是諷刺詩

1、詩按內容分類可分為送別詩、邊塞詩、山水田園詩等，而諷刺詩就是其中一類。它是一種詩人對事物或社會的陰暗面用辛辣、幽默的語言進行鞭笞、揭露的詩體。

2、其特點是含蓄、文雅、辛辣、嘲諷，意味深長。

如：宋代詩人林升的《題臨安邸》

山外青山樓外樓，

西湖歌舞幾時休？

暖風燻得遊人醉，

直把杭州作汴州。

該詩透過華麗雅緻的語言，把偏安杭州的南宋統治者苟且偷安的形象揭露得淋漓盡致。

三、什麼是打油詩

1、打油詩是指用語俚俗、詼諧幽默，不求平仄對仗，但講究用韻的詩。

2、打油詩特點

①用語俚俗、詼諧幽默；

②講究用韻，不求平仄；

3、打油詩的由來：

據傳，唐人張打油寫了首《詠雪》

江上一籠統，

井上黑窟窿。

黃狗身上白，

白狗身上腫。

該詩用詞雖俚俗，但風趣幽默，詠雪卻不見一個“雪”字，故引起轟動。從此一個新詩體“打油詩”誕生了，張打油也千古流芳。

四、窠臼詩、諷刺詩、打油詩的發展前景

1、窠臼詩（格律詩）具有廣闊的發展前景。理由是：

2、諷刺詩 一個有擔當的詩人，一是要歌頌這個時代的美的一面，弘揚正能量，還要揭露、鞭笞社會陰暗的一面，促進社會進步。後者不可避免地用到諷刺詩。所以諷刺詩在任何一個時代都會佔據詩壇的一席之地。

3、打油詩 打油詩是廣大民眾喜聞樂見的一種詩歌，易作易懂，傳播快。一首好的打油詩，或歌頌或諷刺，對社會都有積極意義，甚至能起到其它形式詩歌起不到的作用，所以有其廣闊的發展前景。

窠臼詩彷彿數學公式，只要照著填就是了，目前我們在網上可以查到的大多數詩詞都可以稱之窠臼詩，平仄粘對用韻三者皆全就OK了。

諷刺詩並不多見，比如杜甫《贈花卿》李商隱《賈生》杜牧《夜泊秦淮》等，也就那麼寥寥幾首，並不多見，因為難度太高，難的不是諷刺，難的是寫成詩。

打油詩以諧趣為主，其基本要求就是讀了之後會菀爾一笑或會心一笑，儘管無須平仄，但要起到短篇段子或小幽默的效果，才有資格稱之為打油詩。

論難度，打油詩排第一，因為詩讓人傷懷容易，讓人笑出聲來真的很難。諷刺詩排第二，要寫出含蓄和深度是需要眼光和素養的。窠臼詩最容易，畢竟直接套用公式就可以了。

如果說到發展前景的話

窠臼詩前景廣闊，反正是讀著如隔夜白開水似的詩詞都算是這個領域。

諷刺詩前景堪憂，在詩詞裡同時實現藝術特色和人文批評情懷太艱難。

打油詩前景燦爛，難度雖然最高，但入門基礎為零，不認字的人都會。

如果是現代詩。

窠臼詩就是語文課本上的那些打死也發現不了美在何處的所謂現代詩。

諷刺詩就如海子詩歌中的非“愛情”部分，以及看到其它隱晦型詩作。

打油詩就是胡適那種“美人蒙我蒙漢藥”之類的惡庸趣味和無聊之舉。

如果說到發展前景的話

諷刺詩前景迷茫如畢業生，因為寫得好的詩卻讓人看不懂寫得臭的詩人還不愛看。

打油詩前景歡樂如廣場舞，無非是敲幾下鍵盤再按幾下回車連標點符號都能省略。

物以稀為貴！

寫詩的人越多，詩人就越少。

這三種詩在劃分上屬於不同範疇。

“窠臼”就是老套子。那麼所有按部就班，不出新意的詩都可以歸入“窠臼詩”，寫格律詩吧，形式墮入窠臼。寫山水、田園、心情、愛情、戰爭、離別吧，意境上依然不脫窠臼。因為幾千年下來，文心同感，能寫的前人都寫盡了。

創新，哪裡那麼容易？

所以，要說所有寫舊體詩的都是“窠臼詩人”，也沒有問題。可是當下的那些現代詩，形式、意境、感情活躍浪漫，毫無窠臼，但同時正因為沒有規則，讓人無法判斷。客氣一點稱為“創新詩人”，其實就是隨心所欲，甚至亂來。

作為當代人，合理繼承前人優秀寫作體裁，算不算墮入窠臼？這其中有一個比較難把握的度。我們就用平仄格律來舉例吧，要創作近體詩是必須遵守格律的，這已經被很大一部分人視為窠臼了。可平仄格律只是創作近體詩的一種工具，學會使用了，就能最大程度上避免語病，保障音律的完美。但是因為格律只有四種基本格式，在這四種基本格式之外是否就不合理呢？

當然不是，所以才有古體詩的存在。

在格律之上，遊刃有餘，自古以來，多有為之。

我們是否就突破了這個“窠臼”呢？是的，但是是建立在我們完全瞭解這個窠臼的問題所在。

至於那些並不真正瞭解平仄格律，純粹隨心所欲，能保證詩句的通順也沒有問題。

但是你沒入“窠臼”，就不存在打碎“鐐銬”，別把自己看得太高。哼幾句順口溜，心滿意足就可以了，千萬不要自以為是“新文體的創造者”，“格律鐐銬的突破者”。

很多事情自己開心就好。但是要別人認同，就不能只管自己開心就好。

所以，“窠臼詩”這個東西並不好區分。你就算三、五字分行，不押韻，我都可以說你墮入了“梨花體”的窠臼了。

關鍵是如何在窠臼中更合適地表達自己。詩以言志，在合適的時候用合適的句子抒發了最貼切自己感情的句子，就是好詩。管它是不是“窠臼詩”？

諷喻詩在歷史上大量存在，甚至在早期就是詩所存在的主要功用。

《詩經》就是早期統治者下去收集民間的詩，搜來做什麼？就為了整理文化？當然不是的。在當時，詩歌作為反映民間疾苦和百姓態度的一種形式，為統治者所借鑑、發現問題，進行思想和政治上的改革、變動。

統治者收集、制定、宣傳詩，方便王侯與百姓之間的交流、統御，也方便王侯之間的溝通。像春秋時期各國之間的談判都是引用《詩經》的句子。詩在當時就是起著這麼重要的功用，類似於早期的內參。諷喻詩自然是大量存在，而且也是必須存在的。

如《詩經》中的《碩鼠》，就是藉助碩鼠來罵貪婪的統治者，更有甚者，如《國風·鄘風·相鼠》：

相鼠有皮，人而無儀！人而無儀，不死何為？

相鼠有齒，人而無止！人而無止，不死何俟？

相鼠有體，人而無禮，人而無禮！胡不遄死？

這可算罵得狠了，用今天的話來說就是：“這人老鼠都不如，幹嘛不立馬去死？”

這簡直都不能算諷喻詩，直接就開罵了。

後來隨著國家機器的建立，王朝獨裁的形成，各種統治方法的疊出，特別是戰爭、武器出政權的思想的出現，詩歌就逐漸失去了原有功用，但是區別於用來娛樂調情的詞，詩還是高大上的朝堂之作。而詩的諷刺功能就變得隱晦起來。一個是王朝權利集中，地位尊卑凸顯；另一個就是因為文人本身素質提高。

比如韓翃的《寒食》：

春城無處不飛花，寒食東風御柳斜。

日暮漢宮傳蠟燭，輕煙散入五侯家。

這首詩寫得極其優美，後兩句卻明裡暗裡諷刺宮中和王侯家並不遵守寒食節禁火的規矩，這是一種優雅的、隱晦的諷喻。

詩以言志。諷喻也正是詩人感情的一種流露。

這種型別的詩很多很多，即便是到了當代，也還是有很多，只是更加隱蔽，更加私人，難以像古人一樣敞開表露心跡。這和社會環境、政治環境有莫大關係。

或者也可以這麼講，除了那些歲月靜好的詩，其它情感的詩好像發展空間都不大了。

因為詩歌本身就是感情的宣洩。歲月靜好是一方面，風雲激盪也是一方面。只不過“和”之社會，並不需要大家來風雲激盪罷了。

打油詩更是超出所有分類的一種存在。不管是古體詩、近體詩、現代詩、窠臼詩，不管你寫什麼，只要流俗了，帶著那麼一點點幽默和風趣，我們就可以稱之為“打油詩”。

其實打油詩寫好也不容易。通俗，詼諧，機心。要成為一首好的打油詩，這三者還真缺一不可。我們來看一首比較有名的：

王梵志：饅頭詩

城外土饅頭，餡草在城裡。

一人吃一個，莫嫌沒滋味。

這裡面也都是大白話，但是將人比作饅頭餡，將墳墓比作饅頭，是有機心的佛教知識暗藏的比喻，同時讓人體會到“一人吃一個”這種看破天命不可違的幽默感。

這是很好，很標準的打油詩。同時還有許多格調不高的打油詩，以低俗為樂趣，以髒字為口標，那些作品即便在打油詩類，也是下品。

窠臼詩會一直存在，也能出好詩，會有很多真心喜歡中國古典詩歌的人進入窠臼，再突破窠臼，這些人才是古詩的真正繼承者。

諷喻詩前途渺茫，至少在現在看來是這樣。因為社會不需要，沒有生存空間，自然會隱匿。

打油詩倒是越來越多，因為幽默和接地氣是普通老百姓用來釋放自己的一個途徑，其實就和俗語、諺語、順口溜是一個道理。而且好的打油詩，可以在滑稽、有趣的掩飾下反映一些問題，這也算是一種出口。

再次說明，這三者的區別不是平行的，而是交錯的，互相覆蓋的。

總的來說，寫諷喻的內容會越來越少，而其他的無論格式窠臼、意境窠臼、通俗打油、幽默打油都會一直存在甚至壯大。

因為人人都有詩心。

落入人家窠臼的詩，叫窠臼詩，

有固定的格式，你照葫蘆畫瓢就是了。

打油詩，多用俚語和俗語，淺顯、

直白，但也押韻。現在的打油詩，沒

有幾首寫得幽默風趣。

諷刺詩，顧名思義，以嘲笑諷刺為

手法，去行挖苦譏諷之能事。語言比

較犀利。