楷書是基礎，先攻克楷書，再來談行書，這兩種書體大致差不多了，再來解決草書的問題還有一點就是章草，章草脫胎於隸書，想習章草，先習隸書，不習隸書，難習章草至於如何協調，節奏，時間等等問題

我覺得一個字就可以解決

熟

你各種書體都掌握之後，自然就知道怎樣把控，怎樣有所側重

你能這樣問，只能說，你還沒掌握

楷要穩，要實，要寫出風度。行書貴熟而暢。行草行筆要留奔結合。章草凝勁中要有飛動感。今草筆法全面，要求技巧嫻熟。要滿懷激情，彷彿躍馬奔突，行筆要有節奏，做到“導之如流注，頓之則山安”，亦即時而如巨石當路，時而如江河決堤，奇形萬狀不可捉摸。是書寫者宣洩情感、張揚個性的圖示。

楷書，起筆慢行筆快收筆又慢轉折處也慢。行書方折處慢，轉筆處快。章草速度均勻。今草速度看章法佈局，快慢靠自己，沒有規律。至於情感。當你問出這個問題的時候那你離情感還差了十萬八千里。

一、楷書

楷書也叫正楷、真書、正書。從隸書逐漸演變而來，更趨簡化，字形由扁改方，形體方正，筆畫平直、可作楷模，結構上更趨嚴整。運筆穩而慢，質樸雄強。楷書盛行於六朝，至唐代出現了繁榮局面。自秦漢之際產生筆畫至三國楷書成型，兩晉南北朝是楷書發展的勃興時期，以王羲之為代表。楷書的審美表現性和抒情性均不及行草書。

二、行書

行書分為行楷、行草，行書之稱始於西晉衛恆《四體絕書》。後人說行書是後漢劉德升所造也。最大特點是用連筆和省筆這樣運筆速度比楷書提升。但是還較多地保留正體字的可識性結構。從而達到既能簡易快速書寫又能通俗易懂的實用目的。便於文字資訊的流通交換。另外 ，行書具有緊粘其他書體的特點。行書是楷書的快寫，相傳始於漢未。它不及楷書的工整，也沒有草書的草案。行書中帶有楷書或接近於楷書的叫做"行楷"；帶有草書或接近於草書的叫"行草"。

三、草書

不管寫那一種體，假如有一定基本功的話，只要真情流露放開寫，節奏會自然而產生。

以我個人從小就跟名家學習字畫的體會來講，抓筆方法直接影響了節奏（事實上速度與情感都隱藏在節奏內）。

如: 寫大字三指抓筆更自由放輕，關健是解放了手腕。寫中小字的話五指就可以了，學校老師的要求。

至於楷書，已經被今人毀的差不多了，各種各樣的筆法都是純粹為了模仿而臆想創造的，楷書基本上表達不了什麼感情，把握好節奏就好了，比較真實的筆法建議看看陳忠建的影片。

楷書，行書，行草書，章草，不管哪種字型，

都不要事先規定好諸如：節奏，速度，情感，

為什麼？因為這三種元素都包含在字型本身。

你要做的就是平心靜氣，神凝筆端，你只要

按照如上字型規規矩矩運筆，不急不燥，把

筆畫做到位，那你的節奏，速度，情感會自

然而然地釋放出來。如果事先把注意力放在

了為自己設定好的節奏，速度，情感上，則是

本末倒置，反而約束了自己的發揮。最好的

作品一定是在最自然狀態下作品，請永遠都不要

忘記了這一點。

照片作品：魏雙市題記臨稿。

選自（中國書法臨摹創作全集）。

謝謝邀請。我是東望長安。先說寫字的節奏問題。凡是人的肢體運動都有個節奏問題，有節奏才能保持速度，才能長時間的持續。過去年代許多檔案要用手寫，文稿要靠手抄，寫字是一種工作，要長期持續，不出或少出差錯，人又不至於太累，所以寫字必須得有節奏，就象我們跑步和幹活一樣，要能夠拿勻。如果想在完成書寫任務的同時，還有要把字寫的好看，同樣要有節奏。有節奏就流暢自然，寫出來的字就能行雲流水，龍飛鳳舞。而自然流暢又是一切藝術的起嗎要求。反過來說，你如果將有的字寫的快，有的寫的慢，有些筆畫寫的快，有個筆畫卻寫的慢，這樣就是無節奏，整篇字看著就不順暢。人們談書法常講的行氣，韻律實際上指的就是這個。寫字沒有節奏，行氣韻律便無從談起。但是字的筆法是否好，結構是否漂亮卻是另外一回事。通常人們說誰書法寫的好，主要就體現筆法和結構上，合起來叫做法度，它是寫好字的基礎。凡是初學書法者，要先在法度上下功夫，把三千左右的常用字的結構和筆畫寫漂亮，將這個基礎打得紮紮實實。這個階段還不宜講節奏，因為要把每個字寫好，你得反覆和字帖比對，筆畫筆勢你得揣摩，寫字的過程自然會快慢不一。有許多初學書法的人，字寫的歪歪扭扭，卻將行氣，韻律，章法等掛在嘴上，你單字都寫不好，講這些玩意就是捨本求末。過了法度關，再下功夫往熟練裡寫，熟能生巧，等到寫字不用思考，信手拈來即能寫的很好時，這時候自然也就有了節奏，同時流暢自然也就呼之欲出。再談速度問題。古人拿毛筆辦公，仔細看他們流傳下來的書法作品和今天我們在展覽上看到的字，是大不相同的。古人的字流暢自然，今人則比較做作。而今人把書法當做美術作品來完成，則處理得比較細膩。總之，速度和細膩是矛盾的。有了速度，失去了細節，有了細膩卻無有自然生動。這個情況在古人與今人的楷書草書中都有表現。至於情感問題，本人認為，書法和繪畫建築有相通之處，有韻律和韻致，直接拿來表達感情，則特徵不太明顯。如岳飛寫的還我河山，叫今人說來，應該寫的劍拔弩張。可是仔細觀去，並無金剛怒目的感覺，依然溫愜秀美。總之，關於書法上的問題，我覺得還是從古人和古人的墨跡那裡尋答案較好。不可求諸與今人書法，因為今人的筆墨造詣和古人相比，著實是不足掛齒的。

學會提出一個好問題非常重要。楷書、行書、行草書、章草、今草，直接說書法就可以了。事實上，不光是這幾種書體要注意他們的節奏、速度、情感，篆書隸書書體同樣是需要注意這些問題的。

所以這個問題就是說，我們應該如何在書法的學習中協調好節奏、速度和情感的問題。

對於節奏、速度和情感這三者之間的關係，我認為，這兩者中，節奏和速度是屬於書法中的技法問題，而情感屬於個人的天賦問題。

實際上，節奏就是有快的地方也有慢的地方，快和慢都是相互摻合的，難以分開的，這才能叫節奏。

因此，在書法上，節奏就是在該快的地方要寫快，在該慢的地方要寫慢。

比如，一個筆畫，它是有飛白的部分，說明這個筆畫行筆比較快，我們甚至必須透過對於一個筆畫形態的分析，來完成對於這個筆畫書寫狀態的推斷。

因此，對於書法書寫節奏的把握，這基本上是一個技術問題。

至於速度，我認為這本來就是構成節奏的一個要素。所謂節奏，就是速度不同的書寫姿態的組合。這個地方快點寫，那個地方寫慢點，這就構成了速度上的遲速。

速度上的不同要求除了受到情感因素的影響、作者書寫習慣的制約之外，很多字型在書寫的時候，本身就有相對不同的書寫速度要求。

就書體而言，篆書、隸書的書寫速度是相對來說最慢的，想快也快不了。楷書基本上比較慢，行草書是最快的，尤其到了狂草這種書體，仍然是要快才好。所謂天下武功，唯快不破。

我認為帶有情感要素的書法創作過程，就是一個書法家，在書法作品的創作活動中，透過書法作品來體現自己的情懷、學識、修養和情感的過程。

在書法中，一切書語皆情語；

書法語言表達的就是人們的情感寄託，書法就是用來表現人們情感的，書法不是用來炫耀技巧和炫耀技法的，表情達意才是這門藝術最根本的所在。

透過上述論證我們可以得出這樣結論，屬於技法層面上的書法節奏以及速度是構成書法作品情感表達的重要部分，情感因素決定技法表現的差異。

因此，幾乎可以肯定的是，我們要想協調好這幾個方面，就要將各種技法掌握的純熟，甚至是爛熟於心，這樣作為表現情感輔助的技法，才能真正的成為我們在書寫過程中輔助，而不是牽絆。

如果我們還在為了一個技法而苦苦寫不出來的時候，又有什麼思想感情和協調之言呢？當你技法都掌握不好的時候，也不會傳遞什麼深邃的感情吧。

我想就是這個道理。

節奏，速度，是書法筆墨功夫中基本功，情感則是胸懷意境表達，如行草書要協調三者關係易，楷法，惜孤陋寡聞而未睹其神品，古有楷法無欺之語，要隨心所欲而不逾矩，實為書法中至難之藝事，雖懸臂無格線學書多年，但達隨心所欲恐終生無望，故知草書非書法之最高境界，，而是無知者與自標者的欺世之語，