藝術類範圍比較大，不知您具體想投身哪一門。

藝術，指透過一定的手法或手段來巧妙的構思帶給人美的享受。藝術的種類繁多，根據不同的分類標準，可將藝術分為以下一些型別: 美術(繪畫、設計、雕塑、建築)、音樂(聲樂、器樂、舞蹈)、播音主持、表演、戲劇、等都是屬於藝術類的，藝術類形態有很多很多。主要分為靜態藝術和動態藝術兩大類別。

依據藝術形象的存在方式，藝術可分為時間藝術、空間藝術和時空藝術。美術是一種空間藝術。依據藝術形象的審美方式，藝術可分為聽覺藝術、視覺 藝術和視聽藝術。美術也是一種視覺藝術。依據藝術的物化形式，藝術可分為動態藝術和靜態藝術。美術主要是一種靜態藝術。依據藝術分類的美學原 則，藝術可分為實用藝術、造型藝術、表演藝術、語言藝術和綜合藝術。美術是一種造型藝術。 依據藝術形象的表現方式，藝術可分為表現藝術和再現藝術。美術中既有表現性的，也有再現性的。

藝術是一種很重要、很普遍的文化形式，有著非常複雜而豐富的內容，與人的實際生活密切相關。 藝術作為一種精神產品，具有無限發展的趨勢，並在整個社會產品中佔有越來越大的比重。 藝術價值是很重要的精神價值，其客觀作用在於調節、改善、豐富和發展人的精神生活，提高人的精神素質(包括認知能力、情感能力和意志水平)。 藝術的欣賞就是人對藝術品的價值進行發現和尋找，是欣賞者、創作者及表演者之間的情感交流與情感共鳴。在藝術欣賞過程中，作者或表演者用動 作、色彩、聲音以及言詞把自己所曾經體驗過的感情表達出來，以感染觀眾或聽眾使別人體驗到同樣的感情。

藝術欣賞所產生的情感從表面上看具有 超功利性，但它不是對功利性的否定，而是對功利性一種更為廣泛、更為深刻的肯定。 藝術欣賞是對藝術作品的“接受”感知、體驗、理解、想象、再創造等綜合心理活動，是人們以藝術形象為物件的透過藝術作品獲得精神滿足和情 感愉悅的審美活動。

藝術傳播即指藉助於一定的物質媒介和傳播方式，將藝術資訊或作品傳遞給接受者的過程。 藝術接受即指在傳播的基礎上，以藝術作品為物件、以鑑賞者為主體，積極能動的消費、鑑賞和批評活動。以往從藝術作品到藝術欣賞，大多采用簡 單的、直接的傳播方式，傳播的意義並未引起人們的關注，這主要是由於生產力水平及科技水平的侷限，致使傳播功能落後，未能對藝術活動產生較大 的影響。而在近百年、特別是近幾十年來世界科學技術的迅捷發展對於藝術活動產生了巨大影響 電子技術、衛星技術、計算機技術等高新科技的發展以及在文化藝術領域的廣泛應用，使藝術傳播方式和功能獲得重大進展它不僅使影視藝術成為當 今最具有大眾性的藝術樣式，同時也將其中許多表現形式和傳播方式影響到其它藝術樣式，視像技術的優越性功能得到充分的體現。藝術傳播在當代藝 術活動領域，已經顯示出越來越重要的作用和地位，對於藝術品的傳播形式、規模、速度、週期、增殖量大小，以及對於接受者的接受方式、欣賞情趣等，都具有極大的影響。

藝術的接受，包括藝術的消費、鑑賞和批評是藝術活動的終點，也是藝術家及藝術作品內在價值獲得最終實現的根本途徑。藝術接受者的鑑賞與批評 活動具有很強的主體性意義，它既是對於藝術作品的審美認知、詮釋和創造，同時也是與藝術家的精神交流和對話。藝術接受還可以對藝術家乃至客體 世界予以精神性反饋，從而實現藝術活動與社會活動的聯結，使藝術活動融於人類社會活動的宏大系統中，並在其間發揮權極的作用。是門類藝術與 哲學、美學、文化學、社會學、心理學、傳播學、人類學、比較學、藝術史學等相結合的學科。從藝術本質、藝術起源、藝術發展、藝術創造、藝術鑑 賞、藝術傳播等各個方面，探討人類藝術發生與發展的規律，未來的走向及變化。美術傳播的理論與歷史研究方向更著眼於美術領域中的大眾傳播，研 究在新媒體背景下美術作為傳播資訊和傳播載體的種種問題。 藝術傳播在現代生活中的應用均有體現，包括各類藝術電影電視劇的創作，為人民帶來藝術引導和審美昇華。

(一)原始藝術與現代藝術 原始藝術具有生硬性、純真性、力感性和野性，這既是因為原始價值關係通常是低階、粗淺、簡單、直接和本能的，又是因為當時人的認識能力非常有 限，只能採用粗淺、簡單、直接和機械的藝術形式來反映和描述周圍存在的客觀事。 現代藝術具有高階性、細膩性、複雜性和理智性，這既是因為現代的價值關係通常是高階、深刻和複雜的，又是因為人們的認識能力不斷提高，可以採 用高階、深刻、複雜和辯證的藝術形式來反映和描述周圍存在的客觀事物。

(二)現實主義與浪漫主義 現實主義就是以事物的存在狀態為基本視點，來觀察和分析事物的運動與發展變化規律;浪漫主義就是以事物的聯絡狀態為基本視點，來觀察和分析事 物的運動與發展變化規律。這兩者有著不同的側重點:前者重視現實狀態，後者重視聯絡狀態。 現實主義通常著眼於事物的具體性和特殊性，只能認識具體的、個別的事物，不能認識抽象的、普遍的事物。浪漫主義通常著眼於事物的抽象性和普遍 性，並對事物進行抽象和歸納處理，各種浪漫主義藝術形象具有一定程度的自主性和隨意性，它撇開現實生活的具體形式、具體內容，而不受具體邏輯 條件的約束，把一些粗俗的、低階的東西忽略掉揭示人類心靈深處最深刻和最富暗示性的東西，使藝術創作變成一種創造性的冒險歷程。 當社會處於快速發展狀態時，人的價值關係也處於快速發展之中，這時浪漫藝術較為流行;當社會處於相對穩定狀態時，人的價值關係也處於相對穩定 之中，這時現實主義藝術較為流行。不過藝術的發展與它所反映的價值關係的發展往往是不同步的，通常要滯後一段時間，因此藝術的思潮和流派通常要相對滯後於它所反映的價值關係的發展步伐 。

書法，是世界上少數幾種文字所有的藝術形包括漢字書法、蒙古文書法、阿拉伯文書法等。 其中“中國書法”，是中國漢字特有的一種傳統藝術，它是漢字書寫的一種法則中國書法藝術已經逐漸被日本和南韓文化接受。 從廣義講，書法是指語言符號的書寫法則。換言之，書法是指按照文字特點及其涵義，以其書體筆法、結構和章法寫字，使之成為富有美感的藝術作 品。漢字書法為漢族獨創的表現藝術，被譽為無言的詩，無行的舞;無圖的畫，無聲的樂。

藝術不是無病呻吟， 不是畫了幾個扭捏作態的造型就叫藝術。 藝術不是枷鎖也不是牢籠。 一個人不應該因為做了與藝術相關的某件事創作了一些藝術品就把自己的生命全部消耗在與藝術相關的事情中更不應該視藝術為至高無上的聖諦認為 唯有搞藝術才是真理生命是豐富多彩的不僅僅是由藝術構成所以藝術不應該是羈絆我們生命的枷鎖更不應該是牢籠， 藝術應該是為我們生命增添光彩而存在的， 有理念有觀念才能在其指導之下源源不斷地創作出好的作品要注意的是唯美也是一種觀念而不是一提到唯美就與裝飾畫或工藝品聯絡起來並不是只有批判些什麼或是崇拜些什麼亦或表達些什麼才叫觀念，往往能創作的人沒有理論總結的特長但這並不能湮滅其作品的藝術價值同樣一個有一定能力作理論總結的人不見得就一定是不能創作的人他同樣可以，既作出相對完善的理論論述也創作出傑作。

藝術不是獲取名譽的階梯 ，如果一個人因為搞了點藝術而獲得了一些名譽便停滯不前固步自封那將是多麼可憐的一個人又是多麼可悲的一件事呀，這個人的才華就將到此為止他將， 在無趣中苟延殘喘其剩餘的生命 藝術不是屬於學術權威的是人民的是大眾的更是全體眾生的不能因為權威的肯定或是否定來判別什麼是藝術什麼是好的藝術什麼是精品藝術 ，藝術不是菜不是炒幾下就算是藝術了不是喊得越響廣告打得越大就是藝術也不是攀附了幾個所謂的名家大家當了其弟子或是與某某合了張影就算是藝 術家了 藝術不是獻媚，不是越附和多數人的趣味贏得了越多的人氣就越叫藝術 藝術也不是孤芳自賞不是越看不懂越無病呻吟就越藝術 藝術不是塘底觀海就象是大海不是池魚自大者在塘邊的一潭窪池裡所能窺其全貌的 藝術不能被當作一種工作來做不是被用來搞的不是搞就能出作品的那些所謂的搞藝術的家們只是迂腐的朽木而已。

藝術不是照相機不是畫的越像就越好當然也不是越不象就越好藝術含蓋的內容還有很多比如給觀者帶來的情感共鳴比如視覺的陌生化即風格的新穎 度比如內涵表達的是否到位又比如給觀者帶來的意境情景等等不同型別的藝術作品有其不同的側重點不能籠統地說那種作品好那種作品爛不能因觀看 作品的某個個體的偏好而偏激地褒貶不同型別的作品究其根本藝術是內心的一種感受不可能有一個統一的衡量標準。

每個人這種感受不同因而產生了藝 術感較強和較弱的人藝術的一般標準我不能肯定地來定義但有一點我是知道的那就是藝術不是照抄藝術和工藝術品是有天壤之別的 藝術家就是要有所創新有所探索才叫家那些因為畫了一個或是數個好賣的樣式就千篇 一律十年數十年不變的畫的人不能叫家那叫工匠是在工匠的等級 裡略低於油漆匠的那一類因為油漆匠不標榜自己是油漆家實事求是匠就是匠不是家但這些藝術家不同他們把自己所做的匠的工作硬說成是家在這一 點上家不如油漆匠 藝術家至少應象畢加索那樣不斷向前探索藝術名家就應該是畢加索的十倍而大家的探索速度就至少更應該是畢加索的五十倍其它一切低於這個速度的 都叫匠或者略區別於匠的可以叫做藝術創作者也就是那種基本不怎麼探索形式但總有內含可創作的那一類 藝術是夏夜湛藍蒼穹上點綴的點點星辰是微風拂過的向日葵金黃原野是山間清澈流響的小溪是林中嘰咋唱鳴的麻雀是藝術者內心抒發的那一縷火 焰 ......

看你的興趣愛好，衡量自身的條件，才能準確走那條藝術道路。

感覺唱歌好就考音樂學院，畫畫好的有天賦的就考美院，比如：畫畫好那就走上學科班路，也就是考全國的美院也和考學一樣，得把素描色彩和基本功底練好，只要這2樣過關在加上學習差不多考個美院沒問題，至於以後就是在美院刻苦學習畢業開始研究唄，這條路好像很費錢才能走通，其中包含機遇與靈氣，考上後選擇什麼專業，比如：搞國畫專業那就走中國傳統的路，也能自已搞或者拜名師練書畫。

建議先從模畫開始，仿造名家字畫參加大型畫展增加知名度，成為國家級會員，這樣你的書畫的努力就成功了一半了，將來就業賺錢是沒有問題，這條道路很辛苦，要靠自己的努力！勤學苦練！學無止境！才能達到高峰！我愛好書畫這條路，所以我就從這方面談談，供想走藝術路的朋友參考。

想走藝術路，有以下幾點建議。

第一個是興趣所在，而不是一時頭腦發熱。因為從事藝術需要長時間的積累和一些天分的因素在內。所以在從事藝術之前，要問自己為什麼要走藝術之路，是自己真正的喜歡興趣所在，還是看別人名利雙收，想獲得比較好的經濟收益。如果是自己真的特別想從事藝術行業，那麼，恭喜你完成了第一步。

第二點選好方向。藝術門類很多，包括繪畫，雕塑，建築，書法，音樂，舞蹈，戲劇，電影等，還有一些創造性的方式或方法。想從事藝術，可以選擇自己擅長的或者是自己特別有優勢的方向，也可以根據自己設定的職業方向來選擇藝術方向。

第三點，尋訪名師或深造。中國很多古代的藝術形式都是以師徒傳承的形式流傳下來。如果想從事某種藝術形式可以找到這個行業的名家拜師學藝。或者在中國藝術類的學校學習深造。也可以自學成才，現在網路上自學的學習資料很多，找一些影片類的教學資料，準備相應的工具，自己進行摸索和實踐，用時間積累出經驗。比如喜歡美術，可以考取中國的美術學府，當然更可以出國深造。我認識這些朋友雕塑系的，很多都在列賓美術學院深造過。

第四點是堅持，這些藝術名家，比如說國畫大師齊白石張大千出神入化的美術功底，都是經過多年的繪畫經驗積累出來的。比如舞蹈家楊麗萍，美輪美奐的孔雀舞形象是一場一場的舞蹈跳出來的。比如相聲表演藝術家郭德綱，也是很辛苦的拜師學藝，傳承了傳統的相聲評書，加上自己的改良，得到了觀眾的喜愛。

所以，想從事藝術一定要紮實學習，堅持不懈，才會有所成就。

我是一名曾經的播音主持藝考生，雖然現在從事的是紋身行業 但這倆有個相同點 都是藝術 一個是聲音上的藝術 一個是面板上的藝術

作為紋身師傅 我也有一些徒弟。而學藝術我認為不完全取決於老師 而是自己，老師教的都是理論上的和經驗，要學會自己去悟和創造。

還要知道自己學習藝術的初心是什麼。

祝福你們 未來的藝術家們

藝術類專業也有很多，學舞蹈，樂器，美術，播音主持等。所以，根據所學專業不現有不同的工作。

做啥行業都需要堅持，另外除了學藝，做重要的事做人做事。