現在書畫作偽技術越來越高明，高仿印刷品越來越難分辨。 前幾天，一個混跡江湖多年的朋友，買了一幅名人書法，經鑑定竟然是高仿印刷品。

怎麼看出是高檔、高仿的書畫印刷品？

一、我儘量不買已經裝裱的書畫作品。 為什麼？

因為現在印刷品的質量太好了，你用肉眼很難分辨，即使用放大鏡也很難。

但是， 印刷品有一個致命弱點————它必須裝裱。

如果沒有裝裱的，光看墨跡就會讓它原形畢露。

為啥？因為，中國書畫的材質是宣紙或絹，在寫字或作畫過時，水分的多少及運筆的速度會讓墨色有深淺的變化，透過光觀察就不難辨別。

甚至，你看看紙或絹的背面，就很容易分辨。

而未經裝裱印刷品就容易被看出它整張書畫受墨都很均勻。

還有書畫印章。

你用少量的清水在印章正面上過一遍，從觀察紙或絹的背面，水跡就會在印痕四周滲透過來。

而印刷品則不會出現印章痕跡。

所以，經過裝裱的書畫是無法如此鑑別的。二、要搞清楚高檔、高仿的書畫印刷品之前，要先搞清目前比較流行的幾種印刷方法，因為每種識辨方法也是不同的：

1、普通噴墨印刷

這種印刷品比較容易辨別，肉眼就能看出差別。這種書畫印刷品的字跡邊緣會有鋸齒狀，用普通放大鏡能看出紅綠網格，因為列印精度不夠。2、木版水印

這種印刷方式也比較容易辨別，由於木板刻印技術的限制，所以印製出來的作品筆墨連貫性比較差，暈染效果差，墨色層次變化少。基本上你看過幾次就能分辨出來。3、混合印刷加人工渲染

這種方式比前兩種高階一些，就是先大致列印一個底稿，然後請專業書畫家在底稿上添色。此種方式一般適用於書法作品和工筆畫，因為顏料遮蓋住了紅綠網格，不好辨認。

有兩種方法：

一是用高倍放大鏡在空白處找紅綠網格，

二是看墨色，添色作品氣息肯定不連貫，墨色會比較生硬死板。 4、高模擬印刷

隨著數碼技術的出現，印刷的新技術更先進，尤其是印刷油墨的改進，使複製作品更加接近原作，以致讓人十分難分辨。

對於這種高模擬印刷，我給大家的建議是，使用專業儀器辨別，肉眼辨別的難度非常大。因為，現在的最新的技術可以做到非常高精度的噴墨印刷，使用100倍的放大鏡仍舊無法找到網格。

而且專業製假者使用專業的宣紙和油墨，讓以前辨認紙張和是否褪色的辦法完全失效。 即使是混跡江湖多年的行家，也是很難看出那是一件印刷品，只能憑經驗和感覺。

所以，對於這種高模擬印刷，最好還是使用專業儀器辨別。以上觀點請大家指正。

謝友邀答。如何看出高階書畫印刷品?這是當前書畫市湯比較混亂的一個問題。這裡牽涉有許多謎團，高仿，低仿，印仿等等。如果單一區別印仿的書畫，比較容易識別。一看墨跡，筆痕。印刷品是達不到這一要求的。二看宣紙的新舊即宣紙的透水強弱。印刷品吸水弱，真品吸水力比印刷品強。三，買書畫真品最好買裸體，就是沒有透過裝裱的作品。如果區別高仿要難的多，除了以上需注意的，最根本的你要了解熟知某位書畫家的筆墨特徵及個性，還要用心記下。自己拿不準的千萬莫出手，這是比較可靠識別書畫真假的唯一辦法。

我們知道，藝術品的價值與真跡是沒有可比性的。

儘管一個高階模擬印刷品的成本還比真跡的成本要高很多。但是，作為藝術收藏品而言基本沒有多大意義的。

以收藏為目的的朋友，如果買了一件高模擬藝術品書畫，那就虧了很多。如果是學習繪畫，倒也值得有一件這樣的名畫印刷品作為良好的參考資料。

辨別高仿需要認真看題字、用墨的效果。

題字是繪畫作品的細部，這些題字如果能夠看出筆跡的用墨痕跡，就說明是真跡。

當然，也有題字是真的，印章也是真的，作品是印刷的作品，這個，我們要分清楚。

其次看用墨。與看題字一個道理，一定要仔細看用墨的濃淡變化自然。真跡的用墨非常自然，尤其是淡墨處，有層次，自然，有滲化的機理，也有墨的自然美感和筆墨色彩濃淡過渡的變化。而印刷品的墨不是墨汁，而是揮發性油質調和的墨，感覺沒有墨汁的質感，也沒有筆跡之間的自然過渡的變化。

聞一聞味道。藝術品的用墨與書畫真跡的味道也是不一樣的。

看紙。雖然中國畫高模擬藝術品也有用宣紙印刷的，但是，這種宣紙是仿宣紙，根本沒有宣紙的性質和特點。所以，再高仿也不是宣紙，所以，可以試試紙的特性如何。

模擬印刷品有傳統的水印木刻，也有彷彿真跡一樣的效果，但是，很容易看出印刷的痕跡，現在屬於低端的印刷品。

高階的是高精絲網印刷，也需要照相製版，然後人工印製，工藝比較複雜，成本也不低。

高模擬和做偽技術往往是混合使用的，遇到價格不高的名畫，一般都是高模擬藝術品。

現在的書畫作品有很多名家仿品，主要分手繪臨摹仿品和機印仿品。有些畫家是臨摹高手，如張大千早年，臨摹的名畫很難分辨是原作還是仿品，在一個拍賣會上，拍出張大千臨摹的一幅名畫，以原作拍出高價，拍到後讓張大千鑑別真偽，張大千就說這是自己臨摹的作品。在一個就是印刷品，現在的技術越來越高，印出來的書畫作品也難分真假，但從印刷品來說，可以從幾個方面來辯別，一是用筆，就是毛筆在宣紙上接觸的變化，印刷品和手工作畫的效果是不同的。二是從顏色上來判斷，印刷品的顏色要比原作的顏色要深，妖豔，變化不多。三是墨色的變化，就是說墨的變化在印刷品中不明顯，和在宣紙上的差距很大，多觀察。四是題詞落款的墨色和整體墨色的變化，是原作墨色是統一的，是印刷品墨色就不統一。

現在的書畫市場比較混亂，假畫比真畫多，仿品比原作多，在低端市場，印刷品佔據了很大的比例，如果是作為家居裝飾，這些印刷品還是不錯的，因為本身就不值幾個錢，但是，有些高階市場也有印刷品出現，致使很多投資者上當受騙，原因有以下幾點，投資者不是內行，對書畫只知其表不知其裡，投資前的功課只能做到表面，研究作者的風格，特點，但是對筆墨在紙絹上的具體表現不懂，一看作品什麼都對，唯獨忘了最重要的筆墨痕跡，其次，現在的印刷技術很高，在宣紙上的高畫質印刷品，用高倍放大鏡也很難看見印刷點陣，這讓有的內行都不好分辨，但是，印刷品就是印刷品，與手繪品還是有區別的。低端仿品用肉眼就能分辨，一般是噴墨出墨稿，顏色用手繪，一般就是平塗，沒有任何層次，作品內容多是傳統風格的細筆山水畫，濃墨處死板，淡墨處沒有水韻，墨色毫無變化，所以很容易分辨。這種印刷品製作粗糙，完全不入流，不足掛齒。中端印刷品，有傳統木版水印，榮寶齋，楊柳青都有製作，因為是用書畫墨和顏料宣紙印製，裝裱出來與原作很像，但是，仔細看有印模的痕跡，墨韻多少有些不自然，筆痕中的運筆痕跡不對，還有珂羅版印刷品，是比水印木刻更高階的，但是，也有線條死板，墨色僵硬的毛病，也比較容易分辨。最高階的是用現代技術一比一影印的高仿作品，需要用高倍放大鏡仔細觀察，油墨和筆墨之間在宣紙纖維間的滲透方式是不同的。因此，再高階的印刷品，在真正的行家面前也是無可遁形的。

為了防止上當，投資者要學會以下幾點，太有名的畫要多打幾個問好，這東西有可能流入民間嗎。大師的作品可能賣草根價嗎。投資要謹慎，不懂的領域還是少碰為妙。努力提高自己的鑑賞水平，投資時找正規有信譽的機構，努力規避風險。祝大家玩的開心。

再高階的印刷品也是印刷品，從材質材料上就完全不同！儘管己有仿宣紙仿絹等列印材料，也不能仿出手繪畫的筆墨顏料機理，人用手繪製下產生的痕跡。再高階的印刷品也是網點排列，再高的列印解析度也是畫素點(目前2440dpi)，還達不到顯微級，視力好的眼睛不用放大鏡也看得出。高仿畫如同收音機裡聽交響樂，用電子琴演奏鋼琴，除非你是個地道的老農(沒貶低農民的意思)根本區分不了匣子聽歌和劇場聽有什麼不一樣。

真正高仿，能以假亂真，必須具備這幾點:材料包括紙墨顏料、印章印泥與原作質地接近，有高畫質原作素材，最好是照著原作，擁有原作者大量同風格其它作品供研究。最最重要的一點，仿畫者功夫水準接近甚至高於原作者，國內有張大千、國外的Beltracchi，都是極高畫手，因不出名，靠仿名家作品出位。

市面上大部分假畫、仿畫都是一眼假，很外行者才看不出真假，行里人不可能被矇混過關的。被仿最多的肯定是門檻較低的水墨畫，齊白石、李可染等的畫都很簡單，很容易仿，一張畫仿幾十上百遍，就能挑出來很像的！

總之，印刷品只是工藝品，用印刷品冒充名畫沒一點可能的，只是傳說…

感謝邀請，昨天在拜訪了一位著名油畫家的畫室的時候遇到一件雅昌在一次畫展上覆制的齊白石的作品，遠處一看還以為是齊白石的真跡。因為拜訪的藝術家的地位、經濟都是很高階的，所以第一反應就想到了真跡。走近一看，看到有一些紙的紋理，雖然寫意的部分印的很是逼真，但是在齊白石的落款特別是印章的上面還是有很多的印刷的痕跡。畢竟齊白石書法的那種枯筆的感覺還是很難印刷的。印章由於極其精微所以印泥的痕跡也是很難處理的環節。在看到這些之後我就問藝術家這是不是一件複製品，果然被我猜中，畢竟印刷就是印刷和原作是沒法比較的。

在印刷技術發達的現在，可能按照以往的鑑別的方法是不可取的，所以就需要我們不斷的去了解一下新的技術和產品的出現，這樣我們對這些技術會有一個最新的認識，也免於我們上當。

但畢竟印刷品還是印刷品，雖然現在宣紙印刷已經很普遍，但是隻要你對書畫的筆墨的元素有一些認識和了解的話，還是很好區分油墨與傳統墨汁的區別。但如果有一天傳統的墨汁也進入到印刷中的話，那對鑑賞者真的就是一個大的挑戰了。

一 紙張不同，像以水為媒介的繪畫品種，比如國畫，必須畫在耐水的紙上，比如宣紙，所以如果紙張不對，一般印刷是印在光滑的印刷用紙，就可以看出來。

二 顏料不同，國畫顏料有些是礦物質，而印刷的顏料，為了防止積墨，防止堵塞噴頭等，一般印刷的顏料都是水性的，一般質感不同，能看出來。

三 凡是印刷品，不論是點陣噴繪的，還是木刻印刷的，細微痕跡都與手繪的不同，看長了很容易看出來的。

一假的真不了，要注意分別。隨著國畫市場的繁榮，國畫的造假也越來越多花樣翻新，最常見的有噴繪列印的國畫作品，這一類的作品從整體上來看，是非常接近原作的，不仔細分別是很難看出馬腳的，但是他也會留下一些蛛絲馬跡，用放大鏡靠近畫面來觀看會發現它成組成片，形成點狀分佈，這樣的畫作基本上就是列印的。在中國畫繪畫的過程中，是很難出現非常均勻的，以點的形式，排布的色塊或線條，因為中國繪畫顏料決定了中國繪畫的繪畫特點，他是暈染的，它的顏色是透明的，不會像油畫一樣呈塊狀。

二買畫要掌掌眼。除了上面說的這兩種方式以外，還有一種就是木板套色，這種會這種複製化的技術，早在清朝就已經出現了，到了民國以後有所進步發展，現儲存的非物質文化遺產當中，榮寶齋的套色複製技術是做的最好的，當然，榮寶齋出售的這類複製作品都打了水印套版的字樣。這種的套色技術會根據色塊的不同將話分割成不同的層級用多塊板子進行套印，形成一整幅的繪畫作品，這一類的作品，從整體上來看，更接近於中國畫，因為它用的材料是中國繪畫的水墨材料，在套印過程中，會產生暈染的效果，整體上看已經非常接近真跡，但是你仔細去觀察這一類的話會相對比較死板，每一塊它是一個整體的色塊，所以在購買繪畫作品的時候，要長長眼，仔細的思考分析一下。

三，有幾種繪畫不能買。第一種繪畫是已經裝裱完成，看上去非常高檔的名畫，特別是在很多地攤上，會出現清明上河圖，千里江山圖等等這一類的作品，不要抱著佔便宜撿漏的心態去買這些世界級的名畫，因為這句話都在博物院裡面，或者是在收藏機構裡面存著的，不會輕易和低價在市面上進行流通，如果您看到了，就可以把它排除掉，不用再去看了。第二種是，不要去買有故事的畫，在購買繪畫作品的時候，就像買古董一樣，不要太多的去聽信這幅畫的來歷，有一個怎麼樣傳奇的故事，這些會將你的判斷力拉到最低，把你的情感帶入到你的購買繪畫的過程當中，這樣你就會失去理性，要保持自己的清醒和認識，在購買的過程中，要憑著自己的經驗和認識，首先去判斷這幅畫的真偽。

說了這麼多，那如果買話應該買什麼樣的畫，我覺得應該去買，具有潛力股，價格並不算貴，但是作品相對比較好的作品，特別是才出道，才進入繪畫這個圈子的新人的作品，因為新人的作品他們為了打響自己的知名度，在前期的過程當中，所出售的作品都是自己精心繪製而且價格相對比較公道，這樣的作品，買就買的是他的潛力，當然好的東西一定不便宜，不用抱有太多撿漏的心態去買書畫作品，因為書畫作品不是菜市場，今天賣一塊，明天可以降價成五毛，這樣的機會是非常少見的。