題主先生:

不接受刀叉匙，不用任何理由！

至於有的華人，願意裝腔作勢，做“洋紳士”，就是願意研究裸體的攝影、油畫、雕像。就讓他研究去。

但，並不說明也並不顯示，他對藝術的“高階認識”，只說明“他好吃這一口”。

這話題也非三言兩語能完全說透徹，不過概而言從還得從東西方文化差異談起。

就西方無論是哲學，文化，藝術，宗教，科技等的形成與發展與東方卻實是存在差異性，從古西臘時期由宗教故事的傳說中，西方的雕塑，繪畫大多崇尚裸露表現人自身的美，這一時期出現了不少不朽的精典雕塑可為完美。受西方人文審美價值的推崇雕塑繪畫無論題材到表現大多以人體表現為中心，成為西方藝術發展的主流。

到了文藝復興時期，及表面要回到古西臘古羅馬時期，要進一步向致精緻美的精典再認識，但文藝復興的本質卻是西方人文主義思潮的一次大暴發，由過去對神的崇拜逐漸轉向對人自身價值的認識，以人為中心的思想得到了大力倡導，這一時期無論是雕塑，繪畫，文學作品大多進一步閃現出人性的光芒，將宗世紀最黑暗的枷鎖徹底打破，迎來了科技，藝術，人文價值的大發展。

雕塑藝術是人類反映社會生活特定的一種表現形式，因其立體，空間的特殊性和可塑性，長期以來總是隨著定的意識審美的價值取向而變化，就西方人文主義的價值認為人是萬物之靈，人體原本就蘊藏無窮的美，神奇的美，生命的美，思想的美，因此西方雕塑大多以此揭示人性之美的作品一直統領著這一舞臺。

健全的精神，寓於健康的身體 一一 是人文主義的象徵化！從古希臘、古羅馬的哲學思想中，裸體是上神之造人的本質的無邪無慾的純真，精神本質性的體現。是自然崇拜、偶像崇拜。是對人的尊嚴、人的精神、對人的力量與美的欣賞。和超然的讚美！再就是古代歐洲、城邦角鬥、古代戰鬥身體力搏的時代，健身黷武，對戰士、和需要人人皆兵、競技性的體格選撥中，殊榮者會被雕成塑像讓人膜拜學習、以勵人們增加體質、健美的訓練。斯巴達時女青年也有全裸竟技入選。″儘管少女們確乎這樣公開地赤裸身體、卻感不到有什麼不正當的地方"這就是人要以高尚的、純正的心態去尊重、造物的、天人合一的裸體藝術`裸體雕塑雕塑是立體的三維空間藝術，歐洲雕塑是模擬的、寫實的、再現人的真實人體結構、比例、筋骨肌健、是藝術與科學(人體解剖學)的完美結合(不同於中國的程式性、裝飾性雕塑)運動性、變化性、真實立體、再現性是讓人感覺真實和高超的"美的特點並非刺激慾望並把他點燃起來，而是把它純潔化、高尚化"我們應以本真的、無邪無睱地去看待和欣賞西方的裸體雕塑，學習其真實科學的塑形造像的寫真真實感，非常立體、仿生的表現技能。

漫步在歐洲的街頭，隨處可以見到的粘美的園林雕塑，宏偉的哥特式建築，以及氣勢磅礴的紀念性雕塑，這些藝術品都是盛開在人類文明園地裡的奇花異草。回首西方雕塑幾千年的歷史，無數振奮人心的時代、波瀾壯闊的往事、戰爭，勝利、失敗，對於民族的自豪，對於生活的熱愛，都歷歷在目。當一切都成為過去的時候，時代的靈魂便凝聚在了雕塑那堅硬的脈絡裡。

漫話西方的雕塑發展，大致可以分為三個部分：史前雕塑、古典雕塑、現代雕塑。

史前雕塑的時間漫長，其演變反映廠史前人類文化逐漸豐富的過程，在這—時期沒有明顯的地域性分別，所以它標誌著整個人類文明的最初探索，而並不單一的代表某一民族。

古典雕塑時期是各民族自身文化的形成時期，它十接反映出了不同時代和不同地域所產生的文化的差異。此時的雕塑逐漸從人類的共性中獨立出區域文化的個性，並且形成不同的傳統，不同的地域，不同的民族依照各自的傳統繼承、發展和演變。這一時期在西方主要是指從佔希臘古羅馬文化的形成到十九世紀末現代雕塑的出現為止。在中國主要是指從殷商文化到“五四”新文化運動。

現代雕塑時期雕塑藝術的形式呈現出多元化局面，民族性和區域性特徵已不再明顯，這一時期的雕塑以藝術家張揚自身個性為特徵。藝術的地域性和民族性差異逐漸被消解。現代雕塑主要是指從十九世紀末至今。

神秘的史前雕塑

一件史前時代的藝術品展現在人們面前，就象越過了蒼茫的時空，來自遙遠的過去的使者，它們或許是質樸、粗糙的形體或許是破敗的殘片，然而卻激起了人們無限的驚奇和對於茫茫遠古的遐思。比較著名的史前雕塑有兩個維納斯，一件是距今25000年前的威倫道夫的維納斯，另一件是距今大約15000午前的維斯普格的維納斯，這些滾圓豐滿的婦人形象，表達出原始人對豐產的象徵性渴望，也表明人是如何執意要留下自己的痕跡，要在現實的世界上打下自己的記號。

輝煌的古典雕塑

西方雕塑的傳統發端於古希臘和古羅馬文化，但古希臘雕塑卻又曾被古埃及雕塑深深的影響過，所以讓我們先來回顧一下古埃及的雕塑。大約在公元前4000年左右，埃及的雕塑突然興盛起來，並且形成了人類雕塑史上的第一個全盛時期。佔埃及雕塑有著準確的造型、風格化的語言和相當內在而神秘的精神風貌。在古王朝時期出現了大量紀念碑似的雕塑，有的甚至是可以令全人類為之驕傲的傑作，最有代表性的是吉薩的獅身人面像，它有20米高50多米長，僅面孔就高達5米，它和臨近的金字塔一起構成了建築之謎。它在造型上服從於“正面律”程式，似乎是一個獅身人面，帶著國王的頭巾，與某位法老的肖像比較接近，它是當時埃及雕塑具有祭祀和宗教功能的反映。它和別的法老肖像一樣在形式上給予人的印象是：莊嚴、雄偉、渾厚、穩固、猶如不可動搖的大山。無論是獅身人面像、法老的肖像、或是別的古埃及雕塑，它們都是恆古不變的遵循著“正面律”的程式，透過它們，我們可以感受到古埃及雕塑的審美理想是追求“永恆”。而古希臘雕塑的審美理想則是追求“真實的美”。希臘雕塑家創造了越來越憑藝術家靈性和天賦使雕塑作品達到新穎活潑的形式，並一點一點的從平面趨向小的起伏。盡善盡美的境界。於是給我們留下了《擲鐵餅者》、《米洛的維納斯》等寫實性雕塑的千古典範。古希臘雕塑的發展大致可分為三個階段：古風時期、古典時期、希臘化時期。在“古風時期”希臘雕刻處於“摸索”階段，它借用埃及雕塑的“正面律”法則來製作人像，形成了“古風”程式，這一時期的雕像形體大都比較古措、僵直，雕像的重心總是落在雙足之間。到了一批製作於公元前五世紀的青年裸體立像被發現時，人們看到舊的程式被突破了，人體的重心落在了一隻腳上，整個人體因而放鬆，顯得自然、真實。於是這一批青年裸體立像的出現標誌著希臘雕塑進入“古典時期”。

“古典時期”即希臘雕刻的全盛時期，這時的希臘雕塑在追求“真實的完美”，追求客觀真實之美的境界已經到了登峰造極的程度。在文化史上通常把從從亞歷山大遠征遠征開始到埃及托勒密王朝臣服於羅馬帝國的歷史階段稱為“希臘化時期”。“希臘化時期”的題材相當豐富，出現的地區也十分廣泛，從某種意義上講形成了一種文化的擴張，其影響覆蓋了整個歐洲，並且成為了整個西方藝術的奠基，其崇尚客觀真實之美的文化便是西方文明講究思辯性、講究客觀之真的最初體現。希臘雕塑創造了一種美的綜合，對於人體本身也充滿了讚美，這些我們可以從這一時期的許多裸體雕塑上得以體會。反過來說崇尚裸體的風俗也給廠寫實雕塑語言的發揮以淋漓盡致的機會。

在希臘被羅馬帝國征服以後，西方的文化藝術中心由希臘轉移到了義大利早期的城市，羅馬人雖然征服了希臘的國土，但在文化上它卻是一個被征服者。

我們看到的歐洲的雕塑都是將全部肌膚裸露在外面，很多人會疑問了，為什麼古時候歐洲人那麼不檢點，他們是不是在耍流氓。

通俗的講，人體雕塑藝術就是一種以人體為媒介，以認識美、探索美、和諧美為宗旨的一個自我發現和愉悅的過程和行為。日常為我們熟知的如繪畫人體、藝術體操、健美操、健身等都是人體藝術的範疇。

人體雕塑藝術最早起源於15、16世紀後文藝復興的義大利和法國，利用古代神話題材進行藝術創作，一方面 是表現人體本身的美，另一方面 是藉以表達社會和人性的真善惡。它的出現打破了早期宗教禁慾對人體的種種限制。古希臘文明的人體雕塑藝術已有2000多年的發展史了，視人體為純潔、真誠、美的化身。當時人們就有崇尚人體的習俗。認為人體是最自然最本真的美，是上帝賜給人類的最好的禮物。在這樣的文化習俗影響下，工匠和藝人以雕塑的形式將男子的陽剛雄健之美和女子的陰柔婀娜之美塑造出來供人們欣賞，形成早期的人體雕塑藝術

人之所以喜愛人體雕塑藝術，是由於藝術家 借用人體語言來崇拜生命、讚美自然、歌頌青春、謳歌愛情、追求自由，這種創作 表現是產生優秀人體藝術作品的內在動因，它不會把人引入想入非非、邪念叢生的歧途。如米開朗基羅的《大衛》就是以男性陽剛之美的力度感動人，而羅丹的以性愛為主題的雕塑，仍然使人遠離肉慾，而感受到青春美麗和生機活力，不要混淆了藝術與實物、欣賞和慾望的關係。人體雕塑藝術的研究或拓展，不但為我們正確的看待我們自己的人體提供了美學上的參考和認識，更重要的是對於正確的人體審美意識和高尚的道德情操的樹立和培養，起到了潛移默化的影響和作用

要是西方藝術沒有‘’裸露的人體雕塑‘’這個主題，那麼就不會有西方文明，或許人類文明也將姍姍來遲。最原始的古希臘、古羅馬的人像裸體雕塑，顯示了藝術家精湛的技藝，可以將一個堅硬無比的石頭刻畫的如此形象逼真，這就是人類智慧及文明的體現，可即便如此，西方中世紀時期的濃重的宗教神學思想依舊阻礙了西方人類文明的發展，長達千年的中世紀被西方認為是一個黑暗的歷史時期，封建宗教神權居於統治地位，人性受到壓抑。因為西方宗教的“禁慾主義”神學思想，將人性正常的慾望給抹殺了，赤裸笨拙的人像雕塑不便宣傳，於是失去了意義了，這樣長此以往下去，人性慾望就完全被抹殺了；直到文藝復興運動興起了。以‘復興古希臘古羅馬文化藝術‘為口號，以本主義思想為主旨，以動搖和衝破宗教神權統治啟蒙人們思想解放人性解放為目的，從十四世紀開始到十六世紀末，這一時期藝術家以古希臘古羅馬神話故事和宗教歷史故事為題材，創作了大量的人體雕塑，對推動西方近代文明產生了積極而深遠的影響。

人體雕塑的出現，逐漸喚醒人性慾望，後人將歐洲文藝復興時期稱之為西方世界人類文明的新生，這一切都是裸露的人體雕塑藝術的功勞。

人體雕塑藝術是全人類最寶貴的精神遺產之一，他們的作品是對人類心靈和人性的無與倫比的頌歌。

關於西方的裸體雕塑藝術，個人拙見，這是一個仁者見仁、智者見智的問題，即公說公有理，婆說婆有理。

個人拙見，西方的裸體雕塑藝術如同裸體油畫一樣。達芬奇、米開朗基羅等為代表藝術作家藉助文藝復興的革命運動創作人體油畫冊，並將人體油畫推向巔峰。若同一時期將人體油畫（裸體油畫）引入中國，人們絕對會將其定位低俗的藝術作品，甚至不將其當作藝術品。人們認為人體油畫（裸體油畫）有傷風俗，甚至可能將其當作某些方面的反面教材。人體油畫（裸體油畫）放到現代的中國，相信大多數人已經接受，且不認為其為低俗的藝術品。

同一藝術作品，在不同的地方，不同的時間其藝術定位是不一樣的。其藝術定位與當地人們的生活風俗與宗教信仰有關。

不同的國度，不同的文化，不同的價值觀，對裸體藝術的觀點差距甚遠，就裸體藝術本身而言，人體藝術是最美的，由於東西方的這些差異，對同一個藝術品的看法截然不同，比如：米開朗基羅的《大衛》這尊裸體雕像，被認為是西方美術史上最值得讚美的男性人體雕塑之一，古希臘文化和文藝復興之後的主流審美觀是以身體唯美，但是，這不是東方美學。東方人看來，眾目睽睽之下不能接受裸體的出現，會有傷倫理道德，直到現在，除了藝術的需要，普遍情況下，那種裸露身體，特別是正面的雕塑或畫像也不多見。

首先人體雕塑藝術就是一種以人體為媒介，以認識美、探索美、和諧美為宗旨的一個自我發現和愉悅的過程和行為。日常為我們熟知的如繪畫人體、藝術體操、健美操、健身等都是人體藝術的範疇。

其次人體雕塑藝術最早起源於15、16世紀後文藝復興的義大利和法國，利用古代神話題材進行藝術創作，一方面 是表現人體本身的美，另一方面 是藉以表達社會和人性的真善惡。它的出現打破了早期宗教禁慾對人體的種種限制。古希臘文明的人體雕塑藝術已有2000多年的發展史了，視人體為純潔、真誠、美的化身。

最後當時人們就有崇尚人體的習俗。認為人體是最自然最本真的美，是上帝賜給人類的最好的禮物。在這樣的文化習俗影響下，工匠和藝人以雕塑的形式將男子的陽剛雄健之美和女子的陰柔婀娜之美塑造出來供人們欣賞，形成早期的人體雕塑藝術