草書口訣20條
1、筆墨紙、燥潤查。
首先選好筆，其次調好墨，再就是用什麼紙。（1）筆：分長短鋒，羊狼兼毫等，根據自己的習慣選擇，一般講使用長鋒狼毫筆較好，易墨跡沉凝堅挺，形成沉穩之效果（解決軟飄滑）。（2）墨分五色，和運筆速度、筆頭含墨量多少息息相關。“燥”是指筆頭含墨量少，寫出的點畫墨色乾渴。“潤”是指筆頭飽含墨汁，寫字會出生動墨韻效果。（3）紙分為綿料、淨皮、特淨皮。還有染成黃色班紋，或金銀片或金銀粉的。不同的紙吸墨程度不一樣。因此創作前要進行驗證，以掌握筆墨紙特性，做到心中有數。
2、縱首字、異起畫。
（1）首縱行（行列區別解釋）之首字，下筆要厚重且與尾字要在同樣中軸線的位置。（2）行與行之間的首字要起筆各異。如……（3）每一縱行首字不能都是溼筆，否則頭重腳輕、也不能頭輕腳重。
3、多藏鋒、少尖耍。
“藏鋒包其氣，露鋒縱其神。”藏鋒和用力，其墨跡沉凝渾厚，不尖不弱。給人以醉貴妃那種含蓄美。它書之筆意，草書要無所不悟 。但要注意連字接筆處不要出尖。
4、虛實筆、提按灑。
用筆的虛實不等於運筆的輕重。虛實、輕重之間不可分割，但也有區別。如：虛起筆、實起筆……提按是一種上下起伏的運動過程。太輕則浮，太重則沉。 提者上也，按者下也。收有虛實順逆。
5、有頓挫、轉快雅。
（1）線條的美在於有節奏有頓挫。頓指停頓。挫為頓的反面，筆鋒在停頓後轉換方位離開原位置。表面上、是停頓，實際上則是在動。草以點畫為情，使轉為形。（2）通常轉要快似烈馬脫韁，洪水奔騰，給人一種暴風驟雨、電閃雷鳴般的感覺和印象。該慢而快的話，就會有飄浮之嫌，如：連續圓轉加方筆時就要稍慢一些。前人講："不可忙，忙失勢“。
6、慢墨豬、防飄滑。
該快而慢，結果是停滯凝結，形成"墨豬"。歐陽詢講："不可緩，緩骨痴。"看不見骨頭光是肉不行，同時為了不陷於油滑和浮躁，要儘量減少“疾厲行筆”速度的出現，。快是大概念含多種快法。蘇東坡說，真書難以飄揚，草書難以沉穩。
7、軟缺骨、方筆加。
軟弱多指園筆圈圈繞來繞去，無精打采，要對筆畫如刻深入理解。適時在繞筆處轉換方筆出鋒。通常中鋒變側鋒，使得有骨有肉。一直溜下，則
8、防橫長、腰斷茬。
長橫如攔腰一刀，氣勢全斷。晉代衛夫人：橫畫如千里陣雲。
9、豎亦變、直粗傻。
豎畫不要太直太粗，過則“神態呆板”。豎有出鋒的有不出鋒，要根據上下左右字而定，如：甲午年三個字有三個豎就要變化。有時加“抖筆”會感覺到活潑。衛夫人：豎畫如萬歲枯藤。
10、邪繡正、少為佳。
字不能都是正的，偶爾出現鯉魚跳龍門、瀑布邪賤，奇妙無窮。過多出現邪字亂也。無聲之音，無形之相。
11、中軸線、挪讓它。
“字如運算元，非草書也”，行間字縫不能對齊。也不能如砌磚，沿中軸線無規律地左右搖擺，只要全行視覺上感覺還是一縱行就可以。字散神不散。行間透氣，首尾呼應 。“貴”偏而得中。
12、字大小、抑仰洽。
字大小要如同父子。大字甚至是小字的兩三倍。錯落抑仰變成自然。輕重適度。不可字字大小一樣，否則平淡如水。
13、字距離、不等法。
橫看不能（楷書）成列，豎看不亦（明顯）成行。否則缺草書之氣。如兩字三字擠在一起，或兩字相隔很遠，又遙相呼應。形成一種無規律的氣韻、波瀾之美。
14、字圈連、擇眼瞎。
草書無連字則平淡（橫幅大字可不連）常見兩連字三連字。連就會出現圈眼過多字軟，飄滑。如：壽字。每字或整幅字都要選擇瞎眼，做到筆意到圈眼瞎。如：歷代名家寫寒字。孫過庭書譜裡的字，聽……古人說：草書是存字之梗概，損隸（真書）之規矩。
15、遊絲多、亂成麻。
上筆與下筆或是上字的末筆與下字的首筆相連處，需遊絲引帶，恰當運用可增強一定的美感，但不宜過多、“雷同 ”。出現當連反斷，（如遠字）。當斷反續（如遠字最後一筆），會出奇妙效果。否則如春蚓秋蛇，亂成一團。劉熙載說： 接有遠近曲直。
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16、筆意斷、氣息壓。
字字分開有散的感覺，散則無章，氣息全斷，雖單字極盡變化，然非高手也。不能字字結構如鑄。
17、流高潮、險絕抓。
巧妙處理筆畫，尤其是字形要有強烈的變化意識，不能“標標準準”寫草書作品。要讓整篇作品形成時間上的流暢，洽似行雲流水和瀑布賤花。唐人說；與眾同者俗物，與眾異者奇材（要注意在合乎古法基礎上形成自己的特色）。
18、緊與松、空間搭。
緊則拘，松則散。要根據上下左右有緊有松，形成空間完美。放似脫僵列馬，拘如含羞少女。互相搭配，要胸有全紙，目無全字，此乃高手也。
19、飛白少、神昇華。
張懷灌說：無字之處也有字，無墨之處造境界。飛白似逆水行舟。將筆鋒推出，收筆不頓不駐。飛白在整幅作品中只能起點綴作用，過多出現飛白，筆畫則虛而不實。草書之神之勢；除含蓄美外還要有猶如“妲己”（封神榜）殺人露出的凶氣美(借田蘊章形象比喻)。 草書作品的形與神非常重要。有形無神為下、有形有神則中、有神“無形”為上。見路上兩蛇相鬥，遂得其妙 …….於是想到“草書要與自然萬物結合起來，只臨帖是不夠的”。
20、款印清、陰陽花。
款小於主題字，落款讓人能看懂是什麼字什麼名。印小於落款字，陽起陰收，符合華人傳統和自然規律。
1、定時定量
書法是壹門手藝活，和其它藝術科目壹樣，妳不動手，神仙都救不了妳。老師教妳了很多鋼琴知識和技巧，但妳從來不練，妳卻整天問如何才能彈壹手好琴？書法也壹樣哦，老師教給妳的是方法、方向，給妳指明道路，剩下的就是需要大量的練習，所以下次妳想問如何才能學好書法時，請先問壹下自己每天能固定多少時間來練習了。科學的練習量是每天堅持兩個小時或每天堅持練習500個字左右。
2、深入傳統
書法是最能代表中國文化的傳統藝術，在中國國粹中排第壹。假如想對外展示中國元素，書法元素肯定是排第一，因為全世界只有中國把基本漢字書寫發揮到了壹個極致，但這個極致，深藏於中國傳統，不深入中國傳統，就無法理解書法的真正內涵，那麼寫出來的字也就浮於表面。
3、方法正確
方法正確對學書法是非常重要的，開始找一個老師引導壹下是非常好的。否則沒有人來給妳指點錯誤，在不斷重復自己的錯誤的話進步就會很慢。好的老師其實就是不斷給妳糾錯，給妳指明正確方向的導師。這個很重要。
4、領會古法
日本空海和尚的作品中更多的保留了顏真卿的筆法；在嵯峨天皇的書跡中，我們看到了經典的歐陽詢筆法，比歐書《千字文》要活潑的多、精彩的多。這些書跡對於我們理解唐人的筆法有著重要的意義。又比如說《蘭亭序》，馮承素的摹本現在流傳最廣，大家對《蘭亭序》的誤解也最深。馮的摹本解體固然瀟灑，但是畢竟是鉤摹出來的，不是寫出來的，露鋒太多，顯得尖刻和做作。有些筆畫明顯是違反運筆規律的，是假的筆畫。學習《蘭亭》如果不能認識到這壹點，那就很麻煩。所以，從某種意義上說，禇遂良、虞世南的臨本遠比馮摹本和定武本重要。尤其是禇遂良的臨本，值得好好研究。因為它是書寫的結果，保留了更多唐人的筆法。雖然結構風神不如馮本瀟灑，但是線條更真實。
5、功底紮實
林散之先生每天懸腕寫隸書，慢悠悠的。這種對筆的控制力和穩定性造成了現代的草書大家。書法巴巴的教學裡非常註重基本功的訓練，陳嘉強老師經常說的壹句話就是“練字不練功，到老壹場空”，假如書法線條的基本功不過關，可以說是書法根本就沒入門。切忌筆鋒偏在壹邊，這樣字容易薄；也要忌諱把筆當作刷子壹樣使用，那會讓線條變得單調乏味。
6、人文知識
有句話是“功夫在詩外”，學書法也不能只呆在書法裡面，要站在壹個更高的宏觀的角度來看書法。書法審美不單是線條，還有文化層面的，妳看看古代的書法家，書法只是他們的壹個業餘愛好，並不是專職的書法工作者，我們現在知道的古代書法大家，都是身兼數職，有的是運籌帷幄的軍事家，有的是滿腹經綸的思想家，有的時文筆飛揚的文家家,,,,,,
所以學書法壹定不能只是學書寫技巧這個層面的東西，壹定要多看書，多寫作。否則寫字時就會鬧出很多笑話，比如把“天後”寫成“天後”，把“慶陽”寫成“廢陽”等等，這些笑料在網上都可以隨時搜尋出來。
草書口訣20條
1、筆墨紙、燥潤查。
首先選好筆，其次調好墨，再就是用什麼紙。（1）筆：分長短鋒，羊狼兼毫等，根據自己的習慣選擇，一般講使用長鋒狼毫筆較好，易墨跡沉凝堅挺，形成沉穩之效果（解決軟飄滑）。（2）墨分五色，和運筆速度、筆頭含墨量多少息息相關。“燥”是指筆頭含墨量少，寫出的點畫墨色乾渴。“潤”是指筆頭飽含墨汁，寫字會出生動墨韻效果。（3）紙分為綿料、淨皮、特淨皮。還有染成黃色班紋，或金銀片或金銀粉的。不同的紙吸墨程度不一樣。因此創作前要進行驗證，以掌握筆墨紙特性，做到心中有數。
2、縱首字、異起畫。
（1）首縱行（行列區別解釋）之首字，下筆要厚重且與尾字要在同樣中軸線的位置。（2）行與行之間的首字要起筆各異。如……（3）每一縱行首字不能都是溼筆，否則頭重腳輕、也不能頭輕腳重。
3、多藏鋒、少尖耍。
“藏鋒包其氣，露鋒縱其神。”藏鋒和用力，其墨跡沉凝渾厚，不尖不弱。給人以醉貴妃那種含蓄美。它書之筆意，草書要無所不悟 。但要注意連字接筆處不要出尖。
4、虛實筆、提按灑。
用筆的虛實不等於運筆的輕重。虛實、輕重之間不可分割，但也有區別。如：虛起筆、實起筆……提按是一種上下起伏的運動過程。太輕則浮，太重則沉。 提者上也，按者下也。收有虛實順逆。
5、有頓挫、轉快雅。
（1）線條的美在於有節奏有頓挫。頓指停頓。挫為頓的反面，筆鋒在停頓後轉換方位離開原位置。表面上、是停頓，實際上則是在動。草以點畫為情，使轉為形。（2）通常轉要快似烈馬脫韁，洪水奔騰，給人一種暴風驟雨、電閃雷鳴般的感覺和印象。該慢而快的話，就會有飄浮之嫌，如：連續圓轉加方筆時就要稍慢一些。前人講："不可忙，忙失勢“。
6、慢墨豬、防飄滑。
該快而慢，結果是停滯凝結，形成"墨豬"。歐陽詢講："不可緩，緩骨痴。"看不見骨頭光是肉不行，同時為了不陷於油滑和浮躁，要儘量減少“疾厲行筆”速度的出現，。快是大概念含多種快法。蘇東坡說，真書難以飄揚，草書難以沉穩。
7、軟缺骨、方筆加。
軟弱多指園筆圈圈繞來繞去，無精打采，要對筆畫如刻深入理解。適時在繞筆處轉換方筆出鋒。通常中鋒變側鋒，使得有骨有肉。一直溜下，則
8、防橫長、腰斷茬。
長橫如攔腰一刀，氣勢全斷。晉代衛夫人：橫畫如千里陣雲。
9、豎亦變、直粗傻。
豎畫不要太直太粗，過則“神態呆板”。豎有出鋒的有不出鋒，要根據上下左右字而定，如：甲午年三個字有三個豎就要變化。有時加“抖筆”會感覺到活潑。衛夫人：豎畫如萬歲枯藤。
10、邪繡正、少為佳。
字不能都是正的，偶爾出現鯉魚跳龍門、瀑布邪賤，奇妙無窮。過多出現邪字亂也。無聲之音，無形之相。
11、中軸線、挪讓它。
“字如運算元，非草書也”，行間字縫不能對齊。也不能如砌磚，沿中軸線無規律地左右搖擺，只要全行視覺上感覺還是一縱行就可以。字散神不散。行間透氣，首尾呼應 。“貴”偏而得中。
12、字大小、抑仰洽。
字大小要如同父子。大字甚至是小字的兩三倍。錯落抑仰變成自然。輕重適度。不可字字大小一樣，否則平淡如水。
13、字距離、不等法。
橫看不能（楷書）成列，豎看不亦（明顯）成行。否則缺草書之氣。如兩字三字擠在一起，或兩字相隔很遠，又遙相呼應。形成一種無規律的氣韻、波瀾之美。
14、字圈連、擇眼瞎。
草書無連字則平淡（橫幅大字可不連）常見兩連字三連字。連就會出現圈眼過多字軟，飄滑。如：壽字。每字或整幅字都要選擇瞎眼，做到筆意到圈眼瞎。如：歷代名家寫寒字。孫過庭書譜裡的字，聽……古人說：草書是存字之梗概，損隸（真書）之規矩。
15、遊絲多、亂成麻。
上筆與下筆或是上字的末筆與下字的首筆相連處，需遊絲引帶，恰當運用可增強一定的美感，但不宜過多、“雷同 ”。出現當連反斷，（如遠字）。當斷反續（如遠字最後一筆），會出奇妙效果。否則如春蚓秋蛇，亂成一團。劉熙載說： 接有遠近曲直。
?
16、筆意斷、氣息壓。
字字分開有散的感覺，散則無章，氣息全斷，雖單字極盡變化，然非高手也。不能字字結構如鑄。
17、流高潮、險絕抓。
巧妙處理筆畫，尤其是字形要有強烈的變化意識，不能“標標準準”寫草書作品。要讓整篇作品形成時間上的流暢，洽似行雲流水和瀑布賤花。唐人說；與眾同者俗物，與眾異者奇材（要注意在合乎古法基礎上形成自己的特色）。
18、緊與松、空間搭。
緊則拘，松則散。要根據上下左右有緊有松，形成空間完美。放似脫僵列馬，拘如含羞少女。互相搭配，要胸有全紙，目無全字，此乃高手也。
19、飛白少、神昇華。
張懷灌說：無字之處也有字，無墨之處造境界。飛白似逆水行舟。將筆鋒推出，收筆不頓不駐。飛白在整幅作品中只能起點綴作用，過多出現飛白，筆畫則虛而不實。草書之神之勢；除含蓄美外還要有猶如“妲己”（封神榜）殺人露出的凶氣美(借田蘊章形象比喻)。 草書作品的形與神非常重要。有形無神為下、有形有神則中、有神“無形”為上。見路上兩蛇相鬥，遂得其妙 …….於是想到“草書要與自然萬物結合起來，只臨帖是不夠的”。
20、款印清、陰陽花。
款小於主題字，落款讓人能看懂是什麼字什麼名。印小於落款字，陽起陰收，符合華人傳統和自然規律。
1、定時定量
書法是壹門手藝活，和其它藝術科目壹樣，妳不動手，神仙都救不了妳。老師教妳了很多鋼琴知識和技巧，但妳從來不練，妳卻整天問如何才能彈壹手好琴？書法也壹樣哦，老師教給妳的是方法、方向，給妳指明道路，剩下的就是需要大量的練習，所以下次妳想問如何才能學好書法時，請先問壹下自己每天能固定多少時間來練習了。科學的練習量是每天堅持兩個小時或每天堅持練習500個字左右。
2、深入傳統
書法是最能代表中國文化的傳統藝術，在中國國粹中排第壹。假如想對外展示中國元素，書法元素肯定是排第一，因為全世界只有中國把基本漢字書寫發揮到了壹個極致，但這個極致，深藏於中國傳統，不深入中國傳統，就無法理解書法的真正內涵，那麼寫出來的字也就浮於表面。
3、方法正確
方法正確對學書法是非常重要的，開始找一個老師引導壹下是非常好的。否則沒有人來給妳指點錯誤，在不斷重復自己的錯誤的話進步就會很慢。好的老師其實就是不斷給妳糾錯，給妳指明正確方向的導師。這個很重要。
4、領會古法
日本空海和尚的作品中更多的保留了顏真卿的筆法；在嵯峨天皇的書跡中，我們看到了經典的歐陽詢筆法，比歐書《千字文》要活潑的多、精彩的多。這些書跡對於我們理解唐人的筆法有著重要的意義。又比如說《蘭亭序》，馮承素的摹本現在流傳最廣，大家對《蘭亭序》的誤解也最深。馮的摹本解體固然瀟灑，但是畢竟是鉤摹出來的，不是寫出來的，露鋒太多，顯得尖刻和做作。有些筆畫明顯是違反運筆規律的，是假的筆畫。學習《蘭亭》如果不能認識到這壹點，那就很麻煩。所以，從某種意義上說，禇遂良、虞世南的臨本遠比馮摹本和定武本重要。尤其是禇遂良的臨本，值得好好研究。因為它是書寫的結果，保留了更多唐人的筆法。雖然結構風神不如馮本瀟灑，但是線條更真實。
5、功底紮實
林散之先生每天懸腕寫隸書，慢悠悠的。這種對筆的控制力和穩定性造成了現代的草書大家。書法巴巴的教學裡非常註重基本功的訓練，陳嘉強老師經常說的壹句話就是“練字不練功，到老壹場空”，假如書法線條的基本功不過關，可以說是書法根本就沒入門。切忌筆鋒偏在壹邊，這樣字容易薄；也要忌諱把筆當作刷子壹樣使用，那會讓線條變得單調乏味。
6、人文知識
有句話是“功夫在詩外”，學書法也不能只呆在書法裡面，要站在壹個更高的宏觀的角度來看書法。書法審美不單是線條，還有文化層面的，妳看看古代的書法家，書法只是他們的壹個業餘愛好，並不是專職的書法工作者，我們現在知道的古代書法大家，都是身兼數職，有的是運籌帷幄的軍事家，有的是滿腹經綸的思想家，有的時文筆飛揚的文家家,,,,,,
所以學書法壹定不能只是學書寫技巧這個層面的東西，壹定要多看書，多寫作。否則寫字時就會鬧出很多笑話，比如把“天後”寫成“天後”，把“慶陽”寫成“廢陽”等等，這些笑料在網上都可以隨時搜尋出來。