我是冠軍侯！我來回答這個問題！

題主問的電影《何以為家》，看後你有什麼想說的！下面我來說說我的觀點：

電影將的是一個12歲的小孩子將父母告上法庭的故事，當無法養育很多孩子時，父母卻一直在生育孩子，他們的貢獻也僅僅在於生而已，伴隨他們一生的就是毆打、謾罵。故事的主人翁不知道自己的年紀，因為他的父母沒有確切的記憶，他的妹妹11歲就結婚了，因為懷孕大出血而死，後來主角將他妹妹的丈夫（30多歲的人）捅傷了，他妹妹死前受了多少虐待電影沒有講，但是我們可以想到，電影的裡他的爸爸說，我也沒有什麼辦法，因為我也是這樣過了一生。具體的情節我就不透露了，只能說很真實，故事也都是真的，真的東西才最能打動內心，不是嗎？

其實看這個電影自己覺得挺慚愧的，12歲的小孩遇到如此不公的命運依然頑強的或者，對美好的事物（巴黎）抱有幻想，並且一直也都努力著，沒有任何的抱怨，只是安心的做著自己的事，對比自己大很多的孩子沒有任何抱怨，他在我的心中不是那個矮小瘦弱的小男孩，而是一位英雄，站在我達到不了的高度，令人敬畏。所以，已經擁有幸福生活的我們放下抱怨，專注的在各自的領域，做好自己應該做的一切，因為此時此刻，在同樣一個地球上，某些人，無所謂大人，小孩，連做好人的權利也沒有。

《何以為家》是由黎巴嫩、法國、美國製作的劇情片，由黎巴嫩導演娜丁·拉巴基執導，贊恩·阿爾·拉菲亞、約丹諾斯·希費羅聯合主演。該片於2019年4月29日在中國內地上映。該片講述了一個12歲的黎巴嫩男孩扎因悲慘的經歷生活，他控告自己的父母，原因是父母生下了他，卻沒有能夠好好的撫養他。看過《何以為家》，讓我想起了一句話：唯有悲傷足以治癒悲傷。　

　本片根據主人公真實經歷改編。在我看來，是一部文藝現實片。以一個大概12歲的小男生贊恩（主人公）為主線，講述一個有父母生，但沒有父母養的一段悲劇。

影片根據敘利亞難民兒童贊恩的真實經歷改編，以12歲男孩的視角講述了在直線距離我們約6974公里的黎巴嫩底層民眾的生存掠影。　　贊恩出生於首都貝魯特的貧民窟，兄弟姐妹7個，與父母擠在一間破舊的閣樓裡生活。贊恩和弟弟妹妹們沒有身份，也從未上過學，每天除了打零工和販賣手工果汁外，還不時受到父母的辱罵、毆打。　　片中的這對父母把孩子一個接一個生出來，卻從未以愛的名義去保護和愛惜，反而把孩子當做自己求生的工具，甚至責怪其為妹妹報仇的兒子。

小男孩12歲，已經開始忙於生計，還要照顧弟弟妹妹，在這些事件裡，他從未笑過，他有些叛逆，但依然做著這些事。小男孩為了保護自己最愛的妹妹，和家人抗爭，最後激憤離家。那個爭執的長鏡頭裡，我看到了兩種人的縮影，他們堅硬的碰撞，卻無力改變。縱想整個影片，任何一方的理由，你都能找到一定人性的點。他們只是力量微薄，無力反抗。然後愚昧的一代代的傳承，也因此，讓小男孩11歲的妹妹死於孕期大出血。　　在法庭上，那個商人說，我的岳母也是這個年紀出嫁生孩子，他不知道會變成這樣。當時我感受到一種難以言語的情感，當鏡頭切給男孩母親時，她雙眼含淚，眼神低垂，我發現這不是這個女人的錯，她只是一個縮影，一個社會的縮影。當你發覺，整件事情，它是一種無形的“傳承”時，僅僅只是這一個原因，就已經讓人無比動容了。　　個12歲的孩子，依靠自己的能力想要逃離這種生活，他經歷了種種事件，努力生存，他能自己想辦法掙錢，也能拿起石頭砸門，還能和父母反抗鬥爭，同時也能用鍋打節奏，唱歌哄衣索比亞女人的孩子，並且不到最後一刻他都沒有放棄那個因為媽媽被抓而留下來的小孩。他用鏡子的反射看別人家的動畫，他好幾次看著校車上的孩子，投去一種渴望。影片的很多細節，都看得出他靈活，聰明，大膽，善良，最重要的是即使生活這樣不堪，他依然對未來報有希望。所以因為人物的特性，讓現實的殘酷突出的額外明顯。他的年紀本該享有教育的權力的，生活如此沉重的負擔，不該他來承受。　　電影中還有很多觸動人心的畫面，我不想再冗長的一一說明，在故事結束時，我只是覺得有些傷心和難過，以及有一些讓人深思的東西。但當我看完第一個彩蛋時，知道這個故事裡大部分的事件都是這個主演的小男孩親身經歷過的，我的眼淚就無法忍住了，這個時候的感受，加上剛剛經歷過影片中發生的一切，只要再稍微回想一下，你的難受就像達到一個頂點。但是讓我情緒崩潰甚至出現抽泣時，卻是因為看到第二個彩蛋，因為小男孩在現實中，已經有了自己的身份，就是海報中那個笑臉的照片，並且已經開始接受教育了。情緒的失控，只是因為找到了一種安慰，就像是熬過苦痛後看到曙光，人們很容易喜極而泣，難以自抑。　　看完影片後，我只想寫下：　　願，世界和平。　　願，世界公平。　　哪怕只是多那麼一點點！

首先，我聯想到國內的留守兒童。記得在網站上看過一個短影片，是孩子拉著父母不鬆手，不讓父母離開，父母和爺爺奶奶沒有辦法了，就哄孩子說，你要和爸爸媽媽一起走，那你總需要準備衣服和鞋子吧，孩子信以為真，匆匆忙忙地把自己的東西都準備好了，甚至都準備好了如何不成為父母的負擔，但他匆匆忙忙的準備的這幾分鐘，一鬆手，一轉身，父母已經踏上了外出務工的路，留下他一個人，在家裡號啕大哭！這種場面，在多少家庭上演過，沒有統計，但我知道，很多！

作為一名即將成為媽媽的人，我真的覺得父母的陪伴才是最好的教育，畢竟生而不養，養而不教，是真的有愧於為人父母。

先看的電影，沒提前看演員說明，說實話，太真實了，沒有演技，直接就是生活般的紀錄片，每一句話，一個點滴，一個表情，一個哭，都真實，真實的無法挑剔。後來才知道演員就是事件本身的主人公！

電影本身，就是一個催淚的點，何以為家，不養我，為何生我，那個環境，那個條件，說出了每個家庭中孩子的心聲，男人無工作，生活頹廢糜爛，女人成了生養機器，而只有孩子成了受罪的標本，12歲的女孩得去出嫁賣錢，男孩卻無人管顧。

也有愛，兩個母親，力不存心的愛，可惜沒有辦法，只有看著，沒有任何力量改變一切，一個哥哥，先顧及妹妹，隨後現實打敗自己，最後一個無血緣的弟弟，最終還是被現實打敗，無可奈何，一張紙狀告父母！

最後說一句，我的國家，和平幸福，大家珍惜！！！

電影《何以為家》看來更像是一部紀錄片，看之前壓根沒有了解過這是一部影片，看後感慨萬分！劇中的小男孩懵懂少年就開始在這個社會打拼，在想這到底是個什麼樣的家庭中？

而故事開頭，法庭為背景，主人公的出場直接就是起訴自己的親生父母，原因就是：“因為他們生下了我。”在這時長兩個小時的電影裡，還沒有懂事的女童被家長賣出去當媳婦;每天都小心翼翼的生活在社會的暗處;無力生養和教育為何又要生?又是什麼樣的家庭才會讓主人公被逼迫離家出走和一個素未謀面的單親母子生活感覺更加幸福?

影片中，主人公悲慘的境遇令人動容，引人深思。這個世界最為彌足珍貴的羈絆是親情，並不是每一個能生下孩子的人都有資格能為父母。而被贊恩賺走的不僅是眼淚，更是直擊心靈的震撼!在這想起伊坂幸太郎的一句話：“一想到為人父母，居然不用經過考試，就覺得真是太可怕了。”

整部影片都比較沉重，主人公全程無笑，影片末那個長達17秒的笑容真的很治癒!有影評說是影片唯一的一個笑容，但是細心的人都會注意到片中，那個單親媽媽拿回家的那個蛋糕，讓贊恩吹蠟燭的時候，也是笑的。

贊恩是生活的真實者，本色出演，當他說到他希望睡覺的時候枕著枕頭睡的時候，你會想到:“生而不養，斷指可報;生而養之，斷頭可報;不生而養，無以為報。”

看完只想說沒有國富足哪來的民安穩，當女性成為交換的工具，孩子成為養家的工具是一個悲哀，現實中那個孩子是幸運的，有難民署的幫助，但在貧窮戰亂的環境，不是每一個孩子家庭能有那樣的幸運，願每一個孩子的童年都能夠無憂無慮，願世界和平。願每一個勇敢的小孩，都能被世界溫柔以待 ！

《何以為家》，在去年還沒有上映的時候，就已經在電影節上面受到了諸多關注了。實際上在電影界，能夠受到全世界那麼多人青睞的電影並不是很多，更何況這還是一部發生了中東的難民電影。《何以為家》它本身所存在的優勢到底都體現在哪些方面呢？之前在網路上面一些人說在看完這部電影之後，都說這是一部非常好哭的電影，但是事實是否和坊間說的一樣呢？

或許看過這部電影的人，都知道它所講述的本身就是一個非常催淚的故事。十二歲的小男孩贊恩和自己的家人們生活在平民窟裡面。因為爸爸不允許他上學，於是他只能夠和自己的妹妹一起打工，來維持家裡的開支。無能的父母最後將他的妹妹賣給了其他人。而贊恩也因為爸媽這樣的決定，而憤然離家出走。後面的贊恩開始了一個人的生活，骯髒的街頭，貪婪的人群，讓他迷失生活的方向。

雖然說他也在路途中遇到過一些好心人，幫助他找到工作，但是最後都被趕了出來。彈盡糧絕的他，在對大人們感到事情了之後，只能夠在街頭開始過上了乞討的生活。其實這部電影所描述的情節，是真實發生了難民圈裡面的。雖然說藝術總是高於生活，但是藝術從來也都是從生活中感悟過來的。很多人在看完這部電影之後，都流下了淚水。

實際上這種慘烈的真實質感，都給人受眾非常大的情緒衝擊，不要說一些普通的受眾了，即便是一些嚴苛的影評人在看到這部電影之後，也紛紛被動情。將苦難的生活和孩子聯絡在一起，在面對戰爭動亂和貧窮的時候，孩子憑藉自己的努力生活下去，其中所需要面臨的艱辛，又有誰知道呢？這部電影採用“偽記錄”的拍攝手法，煽情點滿滿。

其實在如今世界這樣一個大環境裡面，關於飢餓、流浪等這些詞都是比較常見的。在這個社會上面，有光鮮亮麗的一面，就必定會有其黑暗的部分。《何以為家》以苦難為主題，將真實發生在我們世界上的片段透過影視的方式呈現給我們大家，也讓我們更加了解這樣一個世界。這樣一個世界，這樣一個不太完美，甚至帶著一些暗黑點的世界，你是否還能夠不貴一切的選擇擁抱嗎？

其實，這部電影在題材上面就已經吸引到受眾了。但是最後能夠贏得大家喝彩的部分就是它的故事情節，瘦小的贊恩在電影裡面起訴了自己的父母，實際上不如說是在起訴整個世界。如果說沒有能力去照顧一個孩子的話，就不要選擇生育，在充滿苦難的泥土上面，單憑自己的努力本身就是一件非常困難的事情。在這樣的生活環境下面生存下去，其實就是一種罪罰。看完之後，想說“中國，我愛你❤！”很慶幸我生在中國！

“我知道。”

我要指控我的父母。”

“你為什麼要指控你的父母？”

因為他們帶我來到了這個世上。”

這幾年看片，小編已經厭倦了為煽情而煽情的劇情，就好像好萊塢大片，為拯救世界而救世的套路，過於雷同的情節，無法打動人心。本片以一個12歲的男孩將生身父母告上法庭，罪名是：他們生下了我！為故事。是黎巴嫩、法國、美國聯合拍攝的影片《何以為家》，講述的就是這樣一個壓抑的故事。男主角贊恩的父母都是沒有身份的難民，因此而無法找到正常的工作，生活困頓混亂。然而在社會底層掙扎的他們，卻一個又一個地生孩子。孩子們和他們的父母一樣沒有身份，從小擠在破舊、逼仄、雜亂、陰暗的租房中。當然，他們也沒有接受教育的權利。12歲的贊恩只能在阿薩德的雜貨店中打工，眼睜睜地看著每天放學時分，車頭上掛滿五顏六色書包的校車在自己面前停下，同齡的孩子歡欣雀躍地下車——回家。而此時，也到了贊恩“下班回家”的時間。只不過，每天他都是滿懷仇恨地回到他的那個家。如果不是特別聰慧，贊恩對於家的“憎恨”或許也僅僅停留於此。如同他後來在法庭上說的那樣：在煎熬中慢慢長大，等待著長大成為一個好人、一個受人尊敬的人。

然而，這個敏感而憂鬱的少年，卻在無望的生活中，幡然意識到：他永遠沒有這樣的機會。他只能像他的父母一樣，永遠生活在陰暗的角落，像一卷永遠被人踩在腳下的地毯。於是，他想要逃離。

《何以為家》的大部分時間都是壓抑的。骯髒、晦暗的色調與鏡頭；低沉、悲傷的音樂；千瘡百孔的難民窟，破衣爛衫、煙霧繚繞。這是贊恩生活的現實世界。但，偶然也有一絲希望的光芒照耀。流浪的贊恩途徑遊樂園，獨自坐上了摩天輪。摩天輪從光線昏暗的地面緩緩升起。贊恩眼中的世界開始有了光芒。當摩天輪升到最高處，你可以看到這是一處海岸：觸目所及是浩瀚而平靜的大海，遠處的夕陽撒下一片粉紅色的餘暉。然而，只是轉瞬，摩天輪又回到了晦暗的地面。海面上，一隊飛機轟鳴著飛過。睏倦的薩恩睡在水泥地上，手裡捏著半袋泡麵。一隻小蟲爬過。或許，在上帝的視角中，我們都是那隻微不足道的小蟲。人和動物最大的區別就在於人能控制自己的慾望，子女不是父母的玩物，而生育也不是生產，既然生就要給他應有的愛和教育。如果不能給到子女一個溫暖的家為什麼要把他帶到這個灰暗的世界呢？覆巢之下，何以為家？電影《何以為家》絕對可以稱得上劇情型別電影數一數二的佳作，故事並沒有太大的起伏，平鋪直敘卻能抓住觀眾敏感的神經，引發共鳴。影片中並沒有什麼大牌明星，基本都是底層的小人物。贊恩的扮演者贊恩·阿爾·拉菲亞本身就是一個敘利亞難民。導演說：“他不是在演戲，他是在講述自己的故事。”片末，攝影師告訴贊恩，他在拍一張護照照片，而不是死亡證明，贊恩要保持微笑。此時贊恩才露出了全片唯一一個真心的笑容，這個微笑或許並不能代表快樂，但起碼，它代表著希望。