這個問題說大，的確大，要把它闡述明白，不僅需要文字，還要配合字例，圖片。說簡單也就一句話。我選擇一句話回答吧。你需要的答案在王鐸的行書，草書中都有了，慢慢品，仔細揣摩一定有大收穫！

謝邀。這個提問面太闊了，涉及到幾個方面。沒有長篇大論是講不清楚的，我單就書法的力度方面探討下吧。力度是書法藝術中一個非常重要因素。有力與無力的字給人感覺就是有精神的，健康的，與一個臥床昏昏沉沉的病人相比較一樣，古人形容筆畫如千里陣雲，如萬歲桔藤，如高山墜石，就是形容筆畫力度。要怎樣使筆畫有力度呢？我認為應該注意幾點吧。先是執筆正確。網上影片裡很多人批評某某姿勢不對，的確，執筆姿勢是重要的，書法的力度來自運筆，而不好的姿勢必然運筆不暢，就難寫出有力的字。其次，每每落筆要注意乾淨利索，交代清晰，而在收筆時也同樣重要，。還有就要在書寫時注意速度問題，一定速度才能產生力度。總之書法理論容易懂，而重在練習。

謝謝邀請，力度多源於中鋒，是劉藝是誰說過筆要壓低，意思的筆要穩健。大概說一下力度如何產生，儘可能的把筆垂直提起來，僅筆鋒入紙既可以減少筆紙之間的磨擦，增加了速度和流暢度，所有的墨都聚集在筆尖入紙，加快了墨入紙的速度，在我的理解裡，這就是錐畫沙。

再有就是楷書，中鋒行筆又快又穩，轉向時想想抓到手裡又逃脫的魚，和七八個月孕婦的胎動。

書法中的表現力度，體現在字跡上，就像古人形容一幅出色的作品那樣：力透紙背，入木三分。但要真的使出吃奶的勁兒寫大字，不把人嚇跑才怪。

書法的力度，具體體現在每一個字跡的行間裡結構中，然後透過整幅作品發散、傳達給觀者。

我個人理解的力度，是指在行筆中的鋒向運用。我們都知道順鋒、逆鋒、長鋒、短鋒、中鋒、側鋒等多種鋒向的存在，任何一個字，哪怕只是簡單的一橫一豎，都有筆鋒應用問題，而這個鋒向的運用，就能體現出字跡的力道與軌跡。

當然還有其他書寫技巧。

書法的陰陽，卻感覺陌生了許多，這種提法並不常見，也鮮有涉及，為了避免故弄玄虛誤人子弟，惠人以口實，還是免談為好。

至於頓挫之法，倒是經常可以在書法作品中看到它的真身和原貌。

所謂的頓挫，是指在書寫過程中，書者對每一個字型寫作的具體運筆行程。無論疾徐蹙蔽抑揚頓挫，都需要書家根據自己的體會和好惡，來專一行駛筆劃，全神貫注在每一個字型，追求一種表現（表達）的極致之美，使整幅作品看起來參差錯落、跌宕有致。

當然了，不同的造詣和解讀，都會使書法作品呈現不同的色彩與韻律——即便是同一個作者，在不同的時期，也會出現認知的差異，從而使書法作品疊映不同的風貌。

問題中應該是抑揚和頓挫。這裡談論的是書法的技術表現形式。書法不是對結果的欣賞，而是對過程的找尋。我們看到的碑帖，是書法動態的靜態表現，所謂書法欣賞，就是還原這個動態過程。要想把書法的力度和抑揚頓挫運用到書法藝術中，首先要明白書法是過程中的藝術，而這些表象就如同舞蹈或者武術。

所以，武術拳照和字帖一樣，其實是影片截圖，動畫一幀，而不是照片，臨帖其實是還原動畫，而不是緊緊對照結果臨摹。

在書法技術上，我們學書法都是以臨帖為基本方式（不是方法），臨帖臨的是什麼？說形說意都太虛了，其實學的就是筆勢，我們可以解釋為“筆的運動趨向”，我們臨帖是更好的接近還原古人書寫的狀態，尋找過程中他運筆的趨向。這個在認識上就是一個難點，很多人以為書法是解剖經典的結構，模仿這個筆畫的靜態，重組為自己的“風格”，這個其實看錯了。書法是“從結果推導過程，進而汲取營養”，而不是“從結果推導結果”，看書法和看油畫是不一樣的。

筆的運動趨向是三個方面組成：

角度，力度，速度

細分來說

角度包括：字形、筆畫方向，字的重心。

力度包括：啟動力度，力量轉化，，濃淡

速度包括：初始速度，節奏變化

書法從技術上來說，就是角度、力度、速度的結合，有些人臨帖字形很像，在結果上還原了，但是在過程中的力度和速度沒有還原，或者沒有意識到需要還原，就造成雖然寫成這個樣子，但是總是感覺氣質不對。這種情況，就是“力度和速度”產生了問題。

抑揚頓挫，是毛筆在與紙產生的力度變化，我們稱之為筆力。這個力量來自三方面：一個是毛筆提按產生的力量，一個是墨滲透紙張的力量，還有一個是毛筆和紙張的摩擦力。

在書法的書寫中，千萬不要以為是在平面塗抹，書法是毛筆利用墨而“殺”到紙裡，是有縱向滲透的力量。古人說“入木三分”就是這個意思。所以，書法其實是一個立體的藝術，並非平面塗色。

抑揚，是用筆的速度變化，抑是一種蓄力和收斂，揚是一種發力和釋放。在用筆上有抑揚，在結構上也有抑揚。比如有撇捺的字，在楷書中往往是抑撇而揚捺。如下圖

頓挫是一種速度和力度結合的變化，頓是力度，驟然加力。挫是速度產生的一個摩擦力。下面的這個“一”，抑左而揚右，開頭頓筆，結尾有挫。可以說是抑揚頓挫的一個典範。

要把這些用到書法中，第一是認識上要知道書法是表現過程的動態藝術，第二，要在實踐中不斷揣摩角度，速度，力度的相應變化。第三，在努力堅持書寫中，把這些技術熟練化，成為本能。

書法的“力度”

瞭解書法的“力度”，先要了解書法的四種境界。

第一種 “錐畫沙”即用錐子在沙灘上書畫。書法上的錐畫沙，既有從效果上說的，也有從技法上說的。從效果上說，是說用錐子在沙中劃過，劃痕兩邊有突起的沙，其大意與屋漏痕差不多，也是講的要中鋒行筆。

還有的認為，錐畫沙是指感覺，劃沙時明顯感到阻力，這就不但要中鋒行筆，而且要逆鋒行筆了。

啟功先生說，行筆的時候，找準軌道，說的就是這個意思。

就像我們小時候在木質的課桌上用小刀畫，只有順著木紋路的方向，卻好像卡在了軌道上，才能滑起來輕鬆順暢。

又好像，我們的鋁合金窗戶，順著軌道推動那種輕鬆的感覺。

從技法上說，就是隻用筆鋒，不用筆肚，小字用小筆，大字用大筆。只用筆鋒，比較容易做到中鋒行筆，從形態上來看，也與錐畫沙最象。

書法中的“陰陽”就更好理解。陰陽是易經中對萬物總體特性的一種概括。

一生二（陰陽）。這裡“一”是同一個整體的意思。也就是說，同一個完整而且完美的整體當中，一定會有陰陽兩種相對應的特性。比方說，任何東西都有正反兩面，這就是陰陽關係。

地球永遠是一面光一面黑暗。而且這個黑暗面和光亮面永遠處於一個變化和相互交替的過程。那麼地球就是“一”整體，這個整體永遠是陰陽兩個方面狀態。

所以你如果把我們寫的每一個字做一個整體，那這個字卻處處都有陰陽兩個關係屬性。比方說左和右就是陰陽，上和下也是陰陽。粗和細也是陰陽。陰陽必須處於一種力量相差不遠就是平衡狀態。

還是拿地球來比例，地球是不是永遠都是一半白天一半黑夜？可不可能出現1/3白天1/3黑夜？

那麼我們寫的毛筆字，左右能失衡嗎？粗的筆畫和細的筆畫能相差很明顯嗎？

如果把整篇字當作一整體，上下結構當中，把相鄰兩個字筆畫少的字寫粗也疏朗，把筆畫多的字筆畫寫細寫緊湊，就是調整陰陽達到平衡的技巧。

所謂書法中的陰陽，即方圓筆之說，陽過則枯，無筋少肉，陰過則團，柔弱無力，故應陽頓陰滑，剛柔相濟，結字成矣。

書法的力度問題用不著多解釋，西方有理論曰：“美是人的本質力量的外化”。小孩都知道軟弱無力的點畫和沒有“勢”的結體難看。簡單說就是寫字要有力——神秘在於書法的力度不是寫字用力可以實現，不然散打冠軍就是偉大書法家。

這個“力”應該是書寫者對技法和美感的駕輕就熟的有力掌控。

書法的“陰陽”問題，有各種解讀。

有人認為就是《素聞-陰陽應象大論》中所說的：“陰陽者，天地之道，萬物之綱紀，變化之父母，生殺之本始，神明之府也。”

有人認為指陰柔之美和陽剛之美。

有人認為白紙為陰，黑字為陽。

至於治印的陰刻陽刻那就更好理解了。

我認為書法的陰陽即書法元素中一切對立統一相生相剋的關係，處理好這些關係，字才能生動有力，豐富多彩。

“書肇於自然，自然既立，陰陽生焉；陰陽既生，形勢出矣。藏頭護尾，力在字中，下筆用力，肌膚之麗。”

至於“頓挫”，指所謂“書畫的跌宕起伏”，也指具體的用筆方法，所謂“提按頓挫”。

我的理解，“頓”即書寫中間的停頓、垂直用力，“挫”是突然轉變方向的行筆。這兩種用筆都能顯示力度，且和“提按”共同形成書寫的節奏感。

您提的這個問題有兩問，實際包含的範圍很廣泛，最核心的一點，就歸結在力度上。下面我就來給大家談談什麼是書法中的力度。

書法中的力度，就是手對筆的控制能力。穩健的執行，提按得心，錯落有致，快慢有節，舒不野，收不促，得之心，應乎手。表現在紙墨上的筆痕，如長錐界石，明快勁利。利銛鏤金，沉著精微。書法的力度千萬不要理解成狠狠的把筆按下去，按下去寫是最容易的。寫字的時候，如果你以最舒服的這個點去寫，你的手一定是靠筆頭來支撐著，筆畫一定是僵硬死板的，很多人卻把僵硬死板的筆畫當成為了有力，這是一種毫無變化的無功之為，學書人當遠離。

毛筆是軟的，控制住它的柔軟，要求你的手提得起筆來。提著筆寫，肯定不會如按下去寫那麼舒服。筆力就體現在你提筆的功夫上。練習的越久，提筆的能力越強，運筆越穩健，力度也就越強。

粗非重，細非輕。明白了這個道理，就知道力度是什麼意思了。

下面再來談陰陽的問題。陽為剛，陰為柔。陽舒陰斂。陰陽是中國傳統文化中萬事萬物的相對辨證理論。有陰就有陽。陰陽永遠不可分割開。你說，不行，我就是要把它分開。分開了，又產生了新的陰陽。一直分到不能再分，它依然是一陰一陽。所以，陰陽不要理解成一個陰，一個陽。它是一個整體的兩面 。書法中的陰陽，內為陰，外為陽。斂心為陰，展筆為陽。

什麼是頓挫？頓、挫為兩個筆法的名稱。頓即停筆下按，沉著穩健。孫過庭《書譜》中的頓如山安，說的就是要如山一樣的沉著感。與頓相連的一個筆法是提。有頓必有提。頓下去不提，就一直按著筆寫，就是最舒適的一個點位上的寫法，尚未入門者便用此法。挫即調轉筆鋒。用於轉角處。頓筆、提筆圓轉挫鋒，一系列的筆法組合，使筆鋒圓暢的運動。表現出來的點畫剛勁、圓潤。

頓挫合起來，形容的是一個人的書寫技能功底深厚。頓挫提按中的分寸是極精微的，功力深淺，水平高低，就體現在於一絲一毫的差異間。

最後談一談把筆力、陰陽、頓挫如何應用到書法藝術中去的這個問題。很多初學者他們對於尚未掌握的技藝總是擔心不能巧妙的運用到作品中去。其實這個擔心完全不必要。這是一種水到渠成的自然能力。許多理論家把各種各樣的筆法如應用說的神妙無比，玄而又玄。讓處於學習階段的人大感迷惑。你不要去理會學會了怎麼應用，你就管怎樣才能學會就可以。學會了提按頓挫，筆力自然而然產生，陰陽無關緊要，只要你的筆一落入紙，陰陽就產生了。陰陽它是不分好壞的 。功到自然成，無需為還沒有到手的東西操心它的用途。

書法中的力度是指書法用筆的力量和速度。作為書法的字，是由結體和用筆兩要素構成，而成為書法作品還要講求墨法和章法。書法用筆中的力量、速度和方向是結字的需要，具體過程既能體現用筆的輕與重、疾與徐和去與復，也反映著書法動態執行的軌跡和變化規律。

書法有多種書體，每種體都有其用筆的特定規律，因而對用筆力量、速度及使轉方向方法的要求皆不同，而每一位寫書法的人又對用筆這種書法美學規律各有自身的理解。因此，您要問到底怎麼把握這種力度，我只能說那是玄之又玄的答案，只能由親歷者親身去體驗。

講一則小故事幫我矇混過關。顏真卿與懷素討論草書筆法，懷素聽說張旭悟出“孤蓬自振，驚沙自飛”，而自家喜歡觀夏雲繞奇峰，常師其勢，又看到斷壁上的裂痕非常自然。顏真卿問:與屋漏痕相比如何？懷素聽後很是激動，認為屋漏痕就是自己一直追尋的筆法。這則故事說明，即便是大書家，對筆法也各有所語。