全景圖是很多攝影師都會去拍攝的，因為鏡頭不夠廣，像要獲取高解析度的圖片，和景觀太廣等原因我們就會使用到全景圖拼接。

但是如何拼接呢下面我就來簡單的說一下吧！（其實ps拼接全景非常的簡單）

一，開啟ps

2，依次選擇檔案，自動，photomerge

3，選擇瀏覽

5，之後就等待拼接完成即可，圖片越多時間就越久。

8，然後調色

9，最後ctrl＋s儲存就完成了

PHOTOSHOP ACR，直接RAW格式進行拼接全景，方便好用。

舉個例子。當我們拍攝多張圖片，後期進行全景合成的時候，難免最終圖片的四周會出現"空白”區域。

一般我們通常的做法是選擇“自動裁剪”功能，整體將圖片四周空白的部分裁減掉。這樣帶來的後果，就是畫素的喪失。

現在有了“邊界變形”功能，我們只要向右拖到滑塊，ACR自己就可以完美的來填補空白區域了。我分別選取了滑塊拉動到25，50，75，100的四個程度給大家看。

滑塊拉倒25的時候：

滑塊拉到50的時候：

滑塊拉到75的時候：

大家可以看到，空白的區域越來越小了。

當我把滑塊拉到100的時候，四周的空白，完全被填滿了。

就這麼完美，非常棒的功能！讓全景接片更容易，更完美。建議大家升級！

用PS拼接全景圖片，是我喜歡的手法，昨天正好也拍了準備接片的素材，今天就大體說一下.

讓我們從開始拍攝說起吧：

一般景色比較開闊，地平線比較平直、景物結構不太複雜，都可以做接片，拍攝前計劃好，從哪兒拍到哪兒，選取哪一部分做為全景片，中間有些特殊情況後期如何處理，怎麼拍怎麼接，已經心中有數，叫胸有成竹！

選取好景色範圍後，計劃拍幾張片子來接，最好的辦法就是用相機虛擬走一遍；

拍攝接片，最好用三角架，讓相機在三角架上做水平移動；

拍攝接片，一定要M檔，如果是自動，特別是色溫、曝光等，每張照片各是各的，後期是沒法接片，所以用M檔，將這些引數控制在一個值上；拍攝要採用RAW格式，後期調整空間大，還能保證畫質；

在拍攝前，一定想好接片位置在哪兒，接片的位置越簡單越好，曲線或者是其它更復雜的線條還是躲開為好，在接片位置上，前片和後片，至少是重合三分之一；

拍攝最好用標準焦距，但至少不要用廣角，出現的畸變會給後期接片帶來很大麻煩甚至接片失敗；

拍攝順序，從左還從右開始，看個人習慣；

有的人在拍攝前喜歡拍個特殊的小東西，甚至拍自己的手一張照片，表示從下一張開始要拍接片了，這個也看個人習慣。

將拍攝的照片匯入電腦，用PS的Camera開啟。

用Camera一次性直接開啟所有接片的照片，統一進行各種引數的調整。

調整滿意後，全選匯入PS，進入PS不要著急進行編輯，要對照片質量檢視一下，主要是清晰度，要是清晰不夠滿意，就不用再費勁處理了。

找到接片的第一張照片，開啟影象裡的畫布大小，根據接片的大小修改寬度或高度，根據圖片的位置，修改圖片定位。

將所有要接片的圖片拖進第一張圖片（右側顯示所有圖層）。

PS裡有自動接片功能，接片效果見上圖，還有其它內建的各種接片方式，有興趣的可以試試，但我一直習慣自己手動接片，這樣的好處是，不會太大改變圖片的視角。

接片時一張張來接。儘管拍攝時用的M檔，但實際情況中，兩張照片的長寬比例、色溫、色階等還有有差距，比例問題可以透過變換修整，色階可以透過影象裡的色階調整，色溫可以透過色彩平衡調整等，心一定要細，慢慢調整，將兩張照片調整至一致。

最後還是有些不能完全趨於一致，這就用上原來重疊的那三分之一了，用橡皮擦輕輕塗擦上層圖層，將上層和下層圖層融為一體，但這時候要注意橡皮擦的引數。

重複以上步驟，將所有照片全部接成，一張全景照片就出來了。

5分鐘系統學習PS接全景圖片，以及如何正確處理接片中遇到的疑難雜症

今天主要目的是講解下如何拍攝全景照片，如何合成全景圖片，如何利用PS解決各種疑難雜症，儘可能的去還原美化更多細節。

如下圖，成品效果圖：

1、如下圖，這是一張圖文結合才能看懂並理解的圖片。首先一眼就能看出這是由5張前期未合成的照片，與一張已經合成後且後期過的效果圖組合，其次看到的是不同顏色的方框進行標識的狀態。

至於為什麼要這樣做，以及放到前期拍攝注意事項來講呢？其主要的目的就是講解拍攝全景圖前期的特別注意的問題。

首先拍攝前景的時候，最好準備好三腳架這樣穩固相機的裝置，更大限度的保證圖片的順延水平，也就是用相機拍攝幾張需要合成圖片的水平，儘量保持一致。如果沒有三腳架的朋友則需要注意這點，手持拍攝也是可以合成的，因為現在軟體的智慧化還是挺高的，但由於人手持的不確定因素，可能會造成合成部分資訊丟失、失真等情況。也會伴隨著要做更多大量的後期工作。

請看上圖的標註：未合成的圖片顏色邊框對應已經合成後的效果顏色邊框位置，效果圖從右至左重合區域分別是5張合成圖片所佔的面積。除了第一張以外，後面的4張基本上只佔了畫面的1/3左右。

據我的經驗而言，合成全景圖的時候，第二張圖片至少要保證有第一張圖片的1/3區域，才能保證圖片合成的成功率，或者影響很大，甚至直接合成失敗。當然，如果是像這次拍攝第二張圖片佔了第一張圖片的2/3時，效果肯定會更好，基本上合成出來的效果是非常接近於真實情況的。

至於測光：保證每張圖片的正確曝光即可。如果是想要合成HDR，則需要分不同影調進行曝光。（HDR高動態範圍，常用於高反差拍攝場景）

1、由於拍攝的圖片屬於RAW源格式，（建議大家在合成的時候也採用此格式，動態範圍大，細節豐富）所以這裡就從Br裡開始進行合成。等會也會插播從PS裡進行合成，開啟方式不同，操作原理步驟一樣。首先按住Ctrl選中需要合成的5張圖片。

3、進入Camera Raw後，如下圖，現在的預設情況是隻有一張圖片被選中了。我們需要將所有圖片都進行選中，然後再進行合成。

5、如下圖，如果圖片是JPG格式的，那麼就可以直接看到圖片是不是需要合成的那幾張圖片，而如果是RAW格式的源圖則不能預覽圖片的內容。在PS裡找到檔案，然後選擇自動，最後選擇Photomerge即可進入合成介面，新增我們需要合成的圖片就會如Camera Raw下一步驟一樣。（PS合成圖片開啟方式）

6、如下圖，分別是3種合成方式，球面、圓柱、透視。三種情況一種比一種視角更寬廣，可以根據自己選用的圖片，以及自己喜歡的合成預覽選則合成方式。

2、同樣老規矩，先黑白場。按住Alt鍵用滑鼠去拖動黑色調節滑塊，直至細節出現即可鬆手。

3、黑場調整，方法一致。（相信只要看過往期一期的詳細教程的朋友，這些都是小問題了）

4、陰影同樣還是用接近於真實場景亮度的參考去調整引數，儘量讓陰影部分的亮度更接近與真實場景效果即可。

5、如下圖，調整高光與對比度。紅色箭頭是調整的高光，對應圖片裡的紅色圈住的區域。降低高光，讓天空呈現出足夠的細節。然後適當就加一點對比度，讓前景的水，中景的樹，遠景的天空的對比更加明顯，增加層次感。

6、然後調整色溫及色調來還原下白平衡，前期拍攝的時候白平衡並不準確。但是，一般情況下，即使前期白平衡是準確的，後期最好再次進行校正，以得到更加自然舒適的效果。

9、選擇色調分離，統一圖片的高光以及陰影色溫。如上一張圖片，瀑布的水則屬於高光影調，而瀑布裡帶有非常濃重的黃色，而根據三原色的互補色原理可得，黃色的互補色是藍色，所以我們要加藍色來達到去黃的效果。

而陰影部分則是離我們最近的水面，（以及樹林，特別是樹林，因為這教程是先修圖，一邊修一邊截圖，最後才開始寫圖文。由於當時沒有注意到現在這一步調整的陰影還包括樹，當時只看到了離我們最近的水面，所以在後面帶來了大量工作。由於教程圖片素材的連貫性，所以就不得不又從錯誤的步驟繼續講解，到最後如何修飾錯誤的過程了。不過因禍得福，又重點介紹瞭如何用PS進行思考）當時沒有考慮到樹，所以想要突出水的微藍，高光陰影都進行了加藍效果。平衡引數則是過度，過度不是高光和陰影的區域，過度值越大，曝光呀、暗部呀、白色區域呀它的藍色就加的越多。

10、最後在色彩校準介面，由於圖片的主要色彩組成就是綠色和藍色，所以就直接根據圖片加情況加了點藍色與綠色的原色飽和度。（談到為什麼要加這個原色問題，又牽扯到了三原色的混合原理，注意看，校準裡面除了陰影就是紅、綠、藍，也就是顏色的原色組合來進行校準的。所以，不要看只有三種原色校準，其實他可以調整到七種顏色。紅橙黃綠青藍紫）最後點選開啟圖片，進入PS進行調整。

1、首先還是先複製一層圖層，保護原圖。

2、然後用到的是可選顏色工具，對藍色的水面進行調整，得到更加真實的那種藍色的感覺。

3、其次是調整白色，直接減黃，得到讓瀑布裡的黃色，以及天空的黃色有效的去除，瀑布更白，天空更藍的效果。

4、問題來了，在我調整到綠色通道的時候，無論怎麼動引數都感覺沒有起到作用。這剛開讓我一度懷疑PS卡了，或者是這個曲線有問題。重新打開了一次，以及重新建立了一個曲線都沒有解決。

6、如下圖，當我把滑鼠放在樹上的時候，綠色框為調整前的引數，紅色則為調整後的引數。剛才我們調整了藍色，以及白色通道屬性。白色通道肯定不是樹，亮度值根本達不到，所以直接排除，那麼剩下的就只有藍色了。而現在看資訊的RGB值【三原色R（紅）/G（綠）/B（藍）】，其中綠色的G值不是最大的，而最大的是B（藍）色，所以，現在的樹是藍色的了，而非綠色，所以，我們調整綠色的時候它會沒有反應。哦哦哦，原來是這樣。

7、既然這樣，那麼我們就來賦予它綠色。怎麼處理呢，這裡同樣的地方，開啟純色面板。

9、然後將圖層的混合模式改為柔光，讓綠色過度在整張圖片上。

10、現在我們又來用滑鼠拾取樹的地方，現在的G（綠）是最高的了，那麼它就等於綠色了，也就是說我們就可以對它進行調整了。在寫文章的此刻，感覺去用曲線的RGB通道來降低R和B的高光貌似效果更好，不過當時調整的時候是走的可選顏色，所以還是跟著素材來，吃一蟄長一智嘛，下一次的教程就會更新到更好了。

11、由於純色是全圖覆蓋的，而我們只要樹成為綠色，所以這肯定是不可行的。所以又要用到蒙版功能了，首先用黑色填充圖層蒙版，快捷鍵：Alt+del。然後切換前景色至白色，用畫筆去塗抹出樹的區域即可。

12、如下圖，雖然非常假非常假，不過再我們調整後就好了。慢慢來，不必心急。

13、同樣用可選顏色來進行調整，這裡有個好處，可以根據資訊面板的RGB值來進行調整，那個數值高我們就去減它，最後就得到了更綠的效果，然後再微調整綠色，就可以得到貼近自然的那種綠色效果了。可選顏色引數調整也是完全根據三原色來進行處理的，所以還是很有必要對以往的三原色教程進行了解，才能所學即所用。

14、最後根據圖片整體效果，調整圖層的不透明度及流量，來進一步控制綠色效果。

15、然後我們來手動關閉剛調整加綠色的兩個圖層，未調整時效果圖如下：

16、調整後效果圖如下：

18、下圖則是在PS裡調整的效果圖。問題來了，為何只要樹顏色的變化？水為何你沒有任何變化？經過對比才發現，第一個可選顏色的圖層蒙版竟然被黑色填充了，所以在調整水的那步沒有體現出效果來。（其實這也就是調整圖片的過程中要不斷進行對比的好處）

20、得到選區後，在切換至黑色前景色，然後進行填充（快捷鍵：Alt+del）即可對樹進行遮擋。

24、然後將數字設定為0，即可關閉所有噪點。

25、最後處理完了，檢查圖片，發現圖片中有些比較明顯的瑕疵。這個相信大家已經會處理了，首先隱藏所有調整圖層，然後一個一個逐步開啟來觀察，看到那一不產生的瑕疵後，就在那一步進行修整即可。

26、如下圖，瑕疵已經清理乾淨，原因是第一個圖層在塗抹的時候邊緣沒有處理好。

如下圖，最終效果圖：

要想學好PS其實不難，PS的常用工具也無非就那麼幾個，首先我們是要學會應該如何使用它們，再到弄清它們的工作原理，再到隨心所欲的操控得到我們自己想要的結果。工具，它始終是一個工具，我們是一個有思想、有靈魂的人，所以我們要用工具去發揮，創造屬於我們自己想要的東西，那才是用好了工具。