如果說值得學習和借鑑的地方，就是當代的繪畫精神，即反傳統的，反權威的，追求差異性的，個性化的表現。從技巧上來看，就是能綜合利用一切的繪畫手段，為你所企圖達到的效果而努力的探索實踐。

油畫之所以受藝術家們的喜歡，最主要的原因還是因為它的筆觸感非常強。可薄可厚，並且能夠很好地儲存我們所需要的筆觸。並且油畫有非常強的立體感，即便是長時間刻畫，畫面的顏色以及物體的造型都不會變。一般畫完之後什麼樣就是什麼樣。

還有就是，油畫顏料即便是幹了之後也不會變暗，會保持顏料層的厚度和光澤度，因此擅長用色彩表達的畫家，也非常鍾情於油畫。

中國最出色的當代油畫家：周湘

說起中國最出色的油畫家是一定要提起周湘這位畫家的。其實周湘不是中國當代油畫家，而是近代畫家和美術教育家，但是因為他在世的時候對於中國油畫的影響非常巨大，所以提起中國油畫就不得不提起他。周湘，別署灌園老叟，在國內外都有一定的影響，在國外學習過西洋畫法，是中國油畫藝術的先驅者和美術教育家，對於中國油畫藝術的發展和起步有著非常重大的推動作用。其在一生當中做過許多的作品，著有《周湘山水畫譜》4冊。

中國最出色的當代油畫家：李鐵夫

李鐵夫，中國近現代油畫藝術與民主革命先驅，在過去是和當時許多國際上敘說的歐美大畫家並駕齊驅的畫家，在全球都是非常出名的畫家，同時他還被人們稱之為是中國油畫之父，是中國油畫歷史上里程碑式的任務，還被孫中山稱之為是“東亞畫壇第一巨擘”，在中國的藝術史上有著非常重要的地位，是中國近現代美術史上一位大師級人物，其在油畫上的造詣非常巨大，取得了很高的藝術成就和聲望，在中國早期甚至後來的很長一段時間內再也沒有能夠企及他的畫家。其代表作品有《未完成的老人像》、《音樂家》和《老教師》等等。

中國最出色的當代油畫家：吳冠中

吳冠中，自然也是不得不提的油畫家了，他是江蘇宜興人，是中國當代非常著名畫家、油畫家和美術教育家，2010年的時候在北京逝世。吳冠中一生中都希望將歐洲油畫描繪自然的直觀生動性、油畫色彩的豐富細膩性與中國傳統藝術精神以及審美理想融合到一起，一生中都在不斷的學習和探索中。一生中他留下了很多的作品，在年近90的時候，他把自己的作品都捐贈給了各大美術館讓後人參考，對於中國的油畫發展也是做了巨大的貢獻。其代表作品有《長江三峽》、《北國風光》和《長江萬里圖》等等。

還有，就不一一列舉了。

中國的油畫家的油畫藝術各有千秋，我們要學的就是他們藝術創作手法。

當今的藝術以個性化追求、生活的藝術品位、思想的自由、心靈感受為藝術數軸。因此，藝術之後的藝術傳達，是以人為本，力求突破合乎邏輯的現實價值觀，並嘗試將人性經驗與潛意識本能相揉合，以展現一種絕對的和超然的人文真實。

從藝術類型上說，油畫藝術屬於新超現實主義；從審美領域上看，貫穿了藝術、社會、自然、人生美學因素，同時符合了禪宗美學特質的東方現代藝術意味，充分展現了藝術家的生命感受和藝術體驗。我想，這是藝術家對生活的認知和人性覺悟的結果；從批評的角度看，我們透過他們的作品所體現出來的美學理想和藝術趣味，深感藝術家的自我意識和藝術模式及特殊形態；從思想理念上看，畫家企求打破一元化的世界觀，推崇多元的宇宙觀，構建非線性的夢境與想象；從時空心感上看，畫家的創作，自由行走在時空交錯的另一番世界中，不受空間與時間的束縛，強調了人的意志感受與美學判斷。

這就是畫家的價值所在，也是油畫愛好者學習的地方！

當代油畫可分兩個極端主流畫派，一是以“照相”為標準的超寫實主義，還一個是“沒有透視又奇醜無比”的抽象派，當代畫家的人數，要比以往任何時期的畫家人數還要多，問題來了：當代畫家的油畫，有什麼值得繪畫愛好者學習的地方呢？

開篇簡單提到了，當代油畫的兩個極端主流畫派，以“照相”為標準的超寫實主義，“沒有透視又奇醜無比”的抽象派，如果繪畫愛好者要學習當代畫家的油畫，似乎也只有這兩種畫派可以學習，畢竟這是當代主流畫派嘛，學畫，肯定也是要以“熱門”的為主，

要是按上段分析，當代畫家的油畫，值得繪畫愛好者學習的地方，就是如何透過技巧畫出和照片一樣的油畫，或者是完全不用技巧，畫出奇醜無比，連自己都看不懂的油畫，為什麼這麼說呢？原因很簡單，超寫實主義油畫的表象特徵就是照片，用畫筆代替照相機，憑藉的就是技巧，技巧差一點不到位，都畫不出來，

而對於“沒有透視又奇醜無比”的抽象派，學畫的人，甚至可以連素描都省略，自己拿起畫筆，塗了顏料色彩，就可隨即亂塗亂畫了，這完全就不用一點技巧，對吧。綜上所述，當代畫家的油畫，似乎沒有什麼可值得學習的地方了，技巧對於藝術而言，是最沒有價值的，因為技巧無法打動人，

當然了，當代也有一些注重寫實的畫家，這“寫實”是情感真實、社會現象真實，這才是油畫注重寫實的含義，比如，當代油畫家陳丹青的作品，艾軒的作品，羅中立的作品，他們這些人堪稱油畫界的“寫實畫派”，其“寫生”藝術理念及精神，寫生到了極致就才有寫實，值得繪畫愛好者學習。

當代油畫，個人斗膽一說，不同於西方傳統古典寫實油畫，呈現單一，固定的古典美學的模式

而當代油畫，呈現多元化，創新化，個性化的藝術表現風格

在西方美術史上，特別是14世紀，至19世紀，油畫藝術，無論風格如何變幻發展，洛可可，巴洛克，新古典主義，拉斐爾前派，都是以寫實油畫風格為地基創作的

而當代油畫，呈現多樣多元的個性化藝術表現形式風格

那麼，當代油畫，有哪些值得我們學習的地方？

油畫是舶來品，從西方傳到中國的繪畫藝術

所以既然油畫的根基在西方

在西方美術史上上，早在文藝復興時期，畫家們已經把傳統寫實的造型表現發展到了巔峰時期

西方的學院派繪畫訓練體系，形成於新古典主義，畫家安格爾時期

而中國的學院派繪畫體系，比如繪畫基礎的訓練，素描石膏，人體的訓練，是中國畫家徐悲鴻去歐洲留學歸國，從西方學習帶回來的西方學院派繪畫體系，延續至今

所以，個人斗膽一說，當代油畫藝術，值得我們學習的，並不是當代寫實實力派油畫中的寫實技法和風格

當代油畫，呼籲當代油畫家關注當下的大環境，我們身處這個社會的生存環境，當下大環境中人類的精神狀態，當代油畫家，在創作時都大膽展現自己所處的這個大環境的思考和體驗，大膽表現當代油畫家的個性和創意

個人斗膽一說，對於當代油畫，具備濃厚的時代性

而藝術創作，一定要緊跟時代的潮流和步伐，一起創新進步，不能落後於時代的更替變化

這正是我們應該學習當代油畫的地方，而當代油畫的創新，個性化，多元化的自由開放的藝術表現手法，也值得我們學習。

當代的油畫也是體現當代的社會生活的各種變化與價值，所以在表現與技法上都有不同的改變，最能體現當代的價值觀，所以不管在思想上與價值觀上或表現與技法上都有值得學習與借鑑

當代油畫主要注重畫家內心的自我表達，充分發揮畫家的想象力和對畫材的綜合利用，當代油畫表現形式多樣，無拘無束，要說值得學習我認為就是率性的自我表達和新穎的表現形式。

當代畫家唯一可學習的就是如何讓自己的作品走向市場，具體的看他們的成長過程，其他的不可學，技法方面，過去的大師是最好的範本，創作方向本質上沒有人能教。

當代油畫家，如果可以稱作大師的，可以把中國美術家協會的常任理事們當做參考。這些畫家突出的特點，就是行成比較成熟的富有個性的藝術語言。如果說繪畫愛好者去學習，我認為不用看他們，因為他們是畫家中的畫家，繪畫語言，作為愛好者，是理解不了的。還是接觸自己可以接觸到的，喜歡的作品，細細品讀，收貨會更好，當自己繪畫達到一定層次，也就是半職業狀態，再去欣賞他們作品一定會看得懂。

思想型的和技術型的

前者借鑑一下此類藝術家的思考邏輯看問題的角度自以及如何實現自己藝術理念

後者也挺厲害的 在這麼多因素的環境下還能一直研究繪畫語言繪畫技藝 那份執著與毅力值得

油畫的發展歷史悠久，經過了古典、近代和現代三個歷史時期，印象派的崛起解開了現代油畫的序幕，隨著社會的發展和觀念的解放，油畫藝術呈現出了多元化的發展方向。到了20世紀，越來越多的不同的藝術觀念形成了不同的流派，傳統油畫技法作為油畫藝術的基礎語言被強化，甚至被推向極端作為個性化油畫語言的運用，成為當代油畫創作展示畫家個性行為的一種途徑。

從基本的概括角度來講，我認為從當代畫家的汲取營養還是要著眼於三個方面：

一、油畫的色彩語言表達

色彩是油畫的根本，色彩掌控能力提高了，才能把自然色彩和情感色彩合理的運用結合，將所要表達的情感融合到油畫作品當中。所以學習油畫色彩的不同表達方式，才能掌握色彩角度的語言運用。

二、油畫的筆觸語言表達

油畫創作中，筆觸是油畫創作的一種形式，是藝術家表達藝術情感的方式。筆觸的運用表現賦予了作品獨特的藝術魅力，筆觸既可以抒發畫家委婉的內心情感，又可以抒發粗獷、張揚的藝術內涵，使作品擁有極高的審美價值。不同的筆觸形式所塑造的藝術情感差異巨大，值得我們深入的瞭解和學習。

三、油畫的造型語言表達

造型元素一直是寫實主義油畫的重點，是油畫創作客觀的表達。造型同時也是變形藝術的基礎，當代油畫中，寫實與變形的變換方式多種多樣，寫實造型注重的是事物的真實再現，而變形造型則重視情感的表達，分析和學習當代油畫家是如何根據油畫的內容改變不同的繪畫形式，對於我們自己的油畫創作大有裨益。

【結語】

當代油畫值得我們學習的東西還有很多，這需要我們去多看不同流派的優秀作品，研究、分析其中不同的藝術表達方式和個性化的油畫語言，深入學習併合理運用是我們的目的，在此基礎上再增添自己的理解和藝術情感，形成自己的繪畫語言，進而創作出符合大眾與自我審美的優秀藝術作品。

當代畫家陳逸飛的油畫，應該是極品繪畫，他不但畫出了，女性的柔美，甚至畫出來了衣服絲綢的華貴以及雍容，筆功非凡，登峰造極，我們應該學習他，一絲不苟對繪畫的認真精神

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當代油畫從內容到表現方法都比古典的畫法有重大突破，視角更加靈活多樣，體裁更加豐富，表現方法更加大膽誇張，有些已經超出了美學的範疇，讓人看一了有種不知所云的感覺，或以醜為美的心態。

油畫，要說一幅好的油畫，那肯定很有名氣，畫的肯定是極品，那麼好的油畫，好誰說了算，是行家說了算，還是大眾說了算，這個沒標準，大家常說少數服從多數，其實還是行家說了算。

當代油畫學習的地方多的很，比方有的油畫的亂七八糟，但是每個人的輪廓和清晰度是很高，都是分的那麼清楚，畫的每個人的胳膊和腿，都不得落下一個，一個高難度的油畫，不知羨慕了多少個繪畫的學生。

這個高難度油畫作品，繪畫者都想學習他們的技巧和畫法，他們畫得看似簡單，但是，你上起手來就不易，你也不知道在哪裡下手，這麼複雜的圖案油畫，要是數一數幾個人，你不數幾次，你還真數不清，更別說畫了。此畫作品的色彩顏料都那麼協調，上色得很到位，鮮亮度柔和度，也是搭配的適中，沒有挑剔的地方，像這樣的油畫真值得你學習，讓你的繪畫的基礎大有長進，謝謝