目前為止，讓我印象最深刻，最有感觸的是【我和我的祖國】這部電影

從1949至2019，這是時光的變遷，記敘了無數的無名英雄為了中華的崛起奮鬥犧牲的故事。

《我和我的祖國》可以用6個字來歸納“小人物，大時代”。

電影散場了，可是思緒久久不能平息，在每一個歷史的瞬息間奏響了這曲動人的音樂。

小人物

全片講述了7個故事，7個小人物，卻在不同的時空維度做著同樣的一件事，

“為國，衛國，慰國”。

7個平凡而又不平凡的故事，每一個歷史的時刻。

每個故事代表的寓意深刻：

《前夜》

歷經百年屈辱，八年抗戰，各行業百廢待興。

這是一部血與肉的詩歌。

在這個條件下，人民團結一致，共同發展，華人一起拉繩把我們的國旗給豎立了起來。

而林治遠（黃渤飾），也因為第二天就將是開國大典，電動升降的技術無法保證，而內心煎熬。

而在這次的黃渤飾演的小人物，也很關鍵的一環。

在整片中‘前夜’部分就佔了40分鐘，特別是黃渤爬旗杆電焊的這段，歐豪爬屋頂高音喇叭這段，和清華大學教授獻上稀有金屬這段更是相當的精彩。

這部前夜，感人肺腑，讓人從內心的體會到新中國成立的不容易。

而黃渤本身也擅長飾演，更貼近平民的角色，這次的表演，真可謂是相當的精彩。

《相遇》

百廢待興的祖國，卻又遭遇科技封鎖。

1964年10月16日，中國的第一顆原子彈爆炸成功。而這段相遇的電影，講的就是高遠（張譯飾）背後和一位女孩的相見不能相認的虐心故事。更介紹了，中國科學家在科學進步的同時，背後不為人可知的故事。

許多的國防人員，都遵守保密條令，許多在一起共事了許久的科研人員，甚至也都不知道對方的名字。

而帶著口罩的高遠，在公交車上相遇戀人，眼底流露的都是深情，可是奈何生命無多及保密要求，而選擇隱藏。

這部相遇是以任素汐飾演的女生開頭訴說的往事，由她訴說，更加有帶入性和觀賞性。

這段兩人在洶湧的人潮中被衝散，高遠摘下口罩，對著任素汐微笑，但是這一笑卻也稱了永遠。

張譯淋漓盡致地體現了“無聲勝有聲”境界！

《奪冠》

這個時代的背景是人們已經可以過上一些輕鬆一些的生活，開始有了電視機，並且開始關注體育賽事。

片中的鼕鼕需要在屋頂上保持連線天線訊號的網路，但他的內心卻在另外一個地方的一個叫做小美的女孩身上。情竇初開的鼕鼕，心裡焦躁的等候著，而這個時候的女排奪冠也成為了大家的焦點。

用鼕鼕的情竇初開情感劇，來切女排奪冠的第一次奪冠的歷史事件，整個過程，情節自然，鼕鼕的可憐可愛，細微的還原當時的背景。

同時深入的觀察發現，電影敘事方法與相遇有相似類似之處。

不過《相遇》是悲情的手法來演繹，而《奪冠》卻相反，以歡樂的手法來演繹。

《迴歸》

情節比較讓人緊張激動，猶記得香港迴歸的歷史影片中，當國旗在整點開始飄揚的時候，全場掌聲雷動。

迴歸主要中心在香港迴歸當天晚上，時間緊迫，而他們又是如何爭取到的這一分一秒。

圍繞整時整點的這個線，講出“我們已經等了154年了，不能在多等一秒”的時間線索，強調祖國和人民的迫切期望，香港早日迴歸。

《北京你好》

生活在北京的計程車司機，葛優飾演，葛優是一個京味很濃的演員，而葛優之前演的電影也都票房火爆。

這部以生活在北京的計程車司機的情感線為切入點，來講述北京舉辦2008北京奧運會的這個歷史事件。以計程車司機的視角來引出北京奧運會的空前盛況，儘管有著挫折，卻依然有著自己的堅守。

生活中的酸甜苦辣，家庭中的不幸，儘管處處是傷痛，但依然有溫情，有追求。

同時，在2008年的四川山河動盪，滿地瘡痍，也給人們留下了深刻的印象，華人堅強意志，生命生生不息。

《白晝夜星》

草原中的人，都是很相信傳說。

草原中的傳說：白晝出現流星看到，貧瘠的大地將變成綠洲。

也講述了國家在扶貧工作方面下了很大的力，為了讓華人民脫離貧困，早日實現小康社會，做出了很多舉世矚目的成就。

然而很多艱苦的地區的人，扶貧工作做了一輩子，卻有時候連自己看病的錢也出不起。

他們的奉獻精神，實在讓人敬佩。

同時，也有一個主線，講的是航天事業的高速發展，讓草原白晝看到流星，不再是奢望。

《護航》

女飛行員回憶，從小到達的人們的觀念的變化，回想女飛行員的成長，其中遭遇的是男女的性別

方面的的思想禁錮。她一路打破禁錮，最終成為一個女飛行員。

由女飛行員的颯爽英姿，來看女權的的變化。

我們國家在女權的上面做的貢獻也是非常大的

印象最深刻的同志電影是兩部。《請以你的名字呼喚我》和《阿黛爾的生活》。一部是男同，一部是女同。

我認為，這兩部電影的最偉大之處在於，影片中沒有表現出任何社會對於同性戀的歧視。他們的戀愛和性愛就是相愛而已，沒有遭遇到來自父母、社會對於同性之戀的阻力和壓力。

《請以你的名字呼喚我》是2017年，由甜茶主演的電影。講述的是一個17歲的少年在義大利的悠長夏日中愛上了一個租客，也是父親的助手的美國男生。兩人從試探到表白心跡，再到分手，僅僅持續了一個夏天。這與其是一部男同電影，不如說是一個少年的成長之路，是美少年甜茶的獨角戲。其中，不管是少年的前女友，他的父親都理解了他和情人的關係。影片最後一幕，少年坐在壁爐前從哭泣到微笑。讓我們知道，愛情，無關性別，留在了他的生命裡，成為他生命的一部分。

《阿黛爾的生活》獲得2013年戛納電影節最高獎金棕櫚大獎，這也是陳凱歌的《霸王別姬》曾獲的獎。《阿黛爾的生活》是兩個女孩的愛情。出身平民的15歲的高中生阿黛爾偶遇畫家艾瑪，兩人發展出一段愛情。晃動的鏡頭下，放大了她的面孔，慾望和激情都展露無遺。表面上看，阿黛爾和艾瑪最終分手了，是因為阿黛爾出軌一個男生。但實際上兩個人無法跨越的是階層的鴻溝。

這兩部電影一個是美好的，一個是殘酷的。

其實，我一向理解同性之戀。和性別無關。只要是真心相愛就好

“同影”要選的話，我覺得南韓的電影《小姐》讓我印象最為深刻。

電影《小姐》是南韓著名導演樸贊鬱的作品，樸贊鬱的電影一向以殘酷故事為主，他的電影大多描繪人性的醜惡，用極其殘酷的情節將人物的醜陋描繪得淋漓盡致。

電影講述的是由河正宇扮演的假公爵，為了得到日本貴族小姐秀子的財產，使用各種骯髒的辦法，甚至以編造秀子精神不正常為由，將她送到精神病院。而且還在秀子旁邊安插自己的眼線南淑熙，裡應外合為了完成自己的計劃。

不料南淑熙被秀子的純潔所打動，慢慢對假公爵的虛偽、貪婪感到無比厭惡。對男性失望的兩人，互相產生了愛意。

電影中有一段：兩人乘著夜色，帶著行李，兩人用同一頻率開啟深宮大院內一扇又一扇門，跑過一棵巨大的櫻花樹，最終獲得自由，去擁抱廣闊的天地，去呼吸自由的空氣。這一段的緊張感渲染的很棒，給我留下了深刻的印象。

《小姐》是樸贊鬱少有以有好的結局結尾的，例如《老男孩》的結局，殘酷得讓人毛骨悚然。

《請以你的名字呼喚我》是一部我記憶最深刻的同性型別的電影

　　我不能說她情節十分吸引人，但整部片子的氣息非常讓我著迷。開始時兩人關係不明，埃里奧表現出了一絲絲遠離，奧利佛在深藏不露中悄悄試探，不留心的人甚至沒發現包括埃里奧自己。關係明瞭後的活潑、破土而出的熱情、無法掩飾的傾心，更後來從分別到奧利佛訂婚的訊息傳來時的悲傷，這一切旋律都在義大利的夏日裡有條不紊地進行。明知六週過後就像一場夢，但仍然奮不顧身，凝視、思考、靠近、興奮、掙扎、甜蜜、悲痛，我自然而然地站在埃里奧的角度來看完了整部片子，這個每年夏天圍繞著讀書、音樂、游泳的少年，讓人不得不喜歡。他總是帶著耳機，鉛筆在紙上刷刷作響，靈巧的手指彈著吉他與鋼琴，捧書躺在有些許昏暗的房間裡，聽到奧利佛的動作聲響裝作若無其事，我覺得他有趣又充滿才華。最後他蹲在壁爐前望著燃燒的火堆流淚的三分多鐘，更像是全劇的高潮，那時已經是冬天，刻骨銘心的夏日終於結束了。

　　片中的意式風情也很讓我喜歡。鄉間蜿蜒的小道，少年的單車揚起一陣風，明豔飽滿的桃子掛在樹上不知什麼時候就會被摘下，溫柔又爽朗的少女，還有從阿爾卑斯山脈流下的清涼溪水，這段珍貴的友情都與這些平凡的事物一併存在在這個夏日。電影的色調很美，淡淡的乾淨透徹，晴朗明媚，會讓人感覺很舒服。

《植物學家的女兒》

很早以前在電影頻道看到有播這個，那時候我們這裡沒有電影院，想看電影就是蹲守CCTV6。

一開始是被電影中畫面吸引，到處都是植物，像是夢境中。劇情很慢、不太懂，人物很少很安靜，有時候會覺得看不下去。

電影中只認識李小冉。那個在池莉小說改編電視劇《來來往往》裡的神秘女孩，濮存昕和呂麗萍主演的生活劇。那時候的生活劇，超真實，為還原生活，儘量都讓主演灰頭土臉。女演員如果臉一般，也看不出身材。所以，李小冉留給我的印象是個高的年輕菇涼。

在《植物學家的女兒》中，她突然變得不太一樣，看著是樸實的，眉眼淡淡的，卻透著點野和魅惑。尤其是當鏡頭特寫時，她裹著床單斜躺在床上，不經意的勾人。然後兩個女的也可以擁抱、接吻和親熱，感覺太怪異了。

因為年紀小看不懂，後來就沒有再接著看。但從那部電影后，我突然覺得李小冉是不一樣的女明星。大概是她的裸露給我帶來的衝擊太大，讓我的審美一下子覺醒而不自知。後來很長的一段時間，一直記得她有出演過一個讓她看起來很神秘的電影，雖然內容不記得，卻一直記得電影的名字。

現在反過來再看圖片，依然覺得優質而美麗。

讓我最印象深刻的同影，自然是《暹羅之戀》。

九年前，一部《初戀這件小事》席捲大中華地區，當年每個女孩都瘋狂喜歡上馬里奧，當然也包括一些男孩們。

這個中德混血的泰國男孩，有著精緻帥氣的臉龐，渾身透露出一股初戀的氣息，吸引了一票粉絲。在機緣巧合之下，我看了他演的《暹羅之戀》，這是一部值得多刷幾次的電影，因為這部電影徹底打開了我對愛情的渴望。雖然說《暹羅之戀》是一個BE，但是也不能阻擋我對他的喜愛。

從小就喜愛音樂，並與祖母生活的mew，和活潑好動的tong是鄰居。在電影開篇中，就說到，有一天，可以用音樂把心聲告訴喜歡的某個人。這也是為後面發展埋下伏筆。

由於mew性格較弱，娘，在學校受到了其他男生的霸凌，tong挺身而出幫助了他，不過tong最後被打的一臉淤痕。兩小無猜的友情也從這開始了。

一次，tong全家的清邁出行，引發了兩件事，這兩件事就導致了整個故事的走向，一件就是tong為mew精心準備的禮物，雪人木偶，這個是木偶貫穿了整個電影。

而另一件不幸的事，就是tong的姐姐在清邁森林裡失蹤了，這也導致了後來，tong全家搬走，與父親的頹廢。

多年後，年幼的兩人都長大成高中生，電影以一首音樂《ticket》過渡，而這首歌至今聽起來還是雞皮疙瘩滿身。電影中，這首歌是mew所在的樂團August的作品，tong因為想購買這首歌的CD，正好遇上了mew，兩人的緣分再次開啟。

再次相遇的兩人，都有著各自成長的煩惱。tong要面對一個因內疚自責而頹廢的父親，也有對姐姐的想念，以及女朋友donut的感情有問題。而mew則因為需要寫一首情歌而苦惱，這時也面對了來自新鄰居女孩的瘋狂追求。

tong再次回到mew的家裡，tong回到了舊地，牽起了對姐姐的思念，也勾起與mew兒時的快樂美好。

小時候，孤單就是沒有朋友。長大了，孤單比小時候更嚴重。這其實也是我們現代人的焦慮，不安與孤單。

如果我們很愛很愛一個人，如果有一天，我們要失去他，我們能受得了嗎？離別，也許是生命的一部分。這兩段話，其實就是在真實反映我們人，正因為孤獨，而要去尋找愛，但因為愛，我們很可能承受失去的痛苦，最後還會更孤獨。於是我們還要學會離別。這段充滿哲學道理的對話了，值得我們思考意義。

兩人的聯絡從此越來越緊密，感情也越來越深，這時讓mew對tong產生了愛意。mew還為此寫了一首情歌，並在一個派對上獻給tong。用音樂表達情意，這就回到了最開始的伏筆。

兩人也在派對後互相表達了情意，擁抱，親吻，不過這個時候被tong的媽媽看到了。接下來就是所有的衝突爆發，tong與mew因為受到了tong母親的阻撓，強行分離。tong內心掙扎和痛苦，一方面其實還不能接受自己的喜歡男生，一方面又很愛mew卻受到母親的阻撓的矛盾心理，便開始與朋友抽菸，喝酒，夜不歸宿。而mew因為這件事，離開了樂隊，獨自一人默默的承受痛苦。

雖然最終兩人都在各自的家人，朋友幫助下，找回了自己熱愛的東西，而對於這段感情，電影裡最經典的一句對話莫過於，我們還是不要在一起了，但是，這不是說我不愛你。

看完整個電影，雖然沉浸在兩人不能在一起的悲傷，但是，電影卻刻畫了一個很美好的愛的樣子，小時候的愛，就是因為愛，長大後的愛，更多是因為利益。所以現代人更喜歡孤獨。最後，還是希望基友們勇敢追逐嚮往的愛情，找到屬於自己的不孤獨。