張愛玲是中國現代文學史上一個獨具魅力的作家，其小說無論是選材、立意，還是人物塑造、敘事結構和語言技巧無不顯現出個人的特色，取得了較為突出的成就，主要表現在以下幾個方面:

一、拓展了女性批判新視野和女性文學的新天地

女性文學像一條小溪流在中國文學的長河中若斷若續地流淌著。20世紀初，“五四”新文化運動爆發，掀起了思想解放和個性解放的高潮，也給女性帶來了新的機遇和挑戰，冰心、廬隱、丁玲等一批才華橫溢的女作家脫穎而出。她們衝破了傳統文化禁忌，以女性視角觀察女人、寫女人，塑造了許許多多的女性形象。冰心等作家的作品中的女性形象大都是慈祥的母親和賢惠的妻子，其道德審美觀念仍是以男性為中心的傳統價值觀。丁玲等作家的作品中則塑造了一些以民族興亡為己任的走出封建家庭，投身革命的女性，雖然表面上獲得了與男人平等的待遇，實際上卻放棄了自我。

與丁玲、冰心等女性作家相比，張愛玲的小說具有更為鮮明的女性主義特徵。20世紀40年代的張愛玲遠離抗日救國的主流話語，把眼光投向了“婚姻、愛情、家庭、女人的挫折、女人的處境--一個充滿女性氣息的世界”[1]。其小說集《傳奇》刻畫了一大群真實地生存於男權文化之下的女性群像。在中國現代女性作家中，沒有一個人像張愛玲一樣，從女性本體出發，懷著對經濟和精神上缺乏獨立自主女性的深切同情和關注，孜孜於女性悲慘命運的寫作。透過對一系列女性殊途同歸的可悲命運的描寫，既揭示了男權社會制度、傳統文化及習俗對女性的摧殘，更將筆觸深入到女性精神世界，從女人原罪意識出發，對女性自身的人格弱點進行了思索與批判，開啟女性批判立場。

二、創造了寫實小說的新高

寫實小說的本質是如實描寫真實的人物和生活，並由此獲取審美的價值。寫實小說在中國歷史悠久，最初與史傳文學關係密切，之後便發展出“講史”的歷史演義小說，再後來又衍生出世情小說這一支派，並逐漸推行開來，出現了《紅樓夢》、《金瓶梅》等經典之作。

張愛玲的創作巔峰期主要是20世紀的40年代，這在中國文學史上是個特定的時代，形成了國統區文學、解放區文學和淪陷區文學並存的局面。在“孤島”上海，作家們面臨著“言”與“不言”的雙重壓力，於是在政治和風月之外，將目光轉向寫普通人的日常世俗生活。張愛玲就是在這種背景下突兀而出，她擺脫主流文學的影響，用自己的傳奇故事營造出一個政治之外的生活天地，把關懷的焦點放在普通人身上。於是，張愛玲非常重視繼承寫實小說的傳統，摒棄了寫實小說中常見的因果報應和教化宣傳對小說形式的禁錮，以平淡、自然、真實的筆觸摹畫生活。

三、形成了與眾不同的藝術風格

一位批評家說過:“對於一個作家來說，風格的卓爾不群的存在是其作品生命力的最有力的說明。而以作者的名字名其風格，更是一種難得的殊榮。張愛玲擁有這樣的榮譽，她的作品被人們稱為‘張愛玲體’。”[5]的確，張愛玲的成功，不僅在於她筆下獨特的“傳奇”故事，還在於她獨特的小說藝術。

張愛玲是人物刻畫的巧匠，她成功地塑造了一系列變態人物形象和各色人物，尤其是對兩性心理刻畫達到了前所未有的深刻，她利用暗示，把動作、言語、心理三者打成一片，由此反映出人物心理的進展，體現了作者對人物豐富複雜內心的深切理解，揭示出某種社會根源，使小說具有一定的社會深度。小說的敘事方式採用傳統的全知視角，並利用反諷和參差對照的寫法構成其獨特的敘事風格，在時空設定、故事情節、人物活動等方面的結構安排上獨具匠心，使小說呈現出色彩紛繁的面目和悲憫蒼涼的美學基調，將讀者一步步引進作者營造的蒼涼世界裡去。小說意象的營造豐富而傳神，她善於將聲音、氣味、色彩等感官調動起來，具有鮮明的視角性和立體感。小說的語言風格也別具一格，詞語既典雅又通俗，既豔麗又靈透，造語新奇，“通感”手法運用得當，藝術感覺異常敏銳精微。其小說用古典小說的外殼表現現代的主題，能把現代派小說與傳統的民族形式相結合，做到了融通雅俗，溝通中外，既提高了現代通俗文學的品位，又縮短了現代小說與世界文學的距離。

四、對中國文學史的獨特的貢獻

上個世紀40年代，張愛玲以其《金鎖記》、《傾城之戀》、《紅玫瑰與白玫瑰》等小說，在那個“低氣壓的時代”的上海文壇引起一片譁然。我們可以不把她稱之為文學大師，但誰也不能否認張愛玲小說繼承傳統又能超越傳統，在小說表現技巧的運用上大膽創新，取得了一定意義上的突破，形成了“說書人的構思、冷靜的敘述心態、參差對照的寫實手法、感覺外化的心理描寫、突出的個性化的直覺意象以及蒼涼的美學意境共同組成了獨一無二的張愛玲文體”[7]。這一文體對人們的創作起著一定的文字示範作用，這是她對現代小說的最大貢獻。

張愛玲信奉經典作家的“文學是人學”的創作理念，並不斷實踐。當對人的本性和命運的關注被很多人忽略的時候，張愛玲的小說卻充分展現了日常生活中人的慾望和生存困境。也許正因如此，張愛玲的小說在中國現代文學史上佔據了一個獨特的位置。

同時，張愛玲小說的獨特魅力還吸引了無數讀者和研究者，借鑑她的手法理念進行創作的作家為數不少。港臺作家中，白先勇筆下的“臺北人”是張愛玲上海、香港傳奇中女人的翻版;施叔青創作的系列香港傳奇可說是張愛玲筆下香港故事的延續。內地也有不少作家模仿、學習她，如葉兆言、蘇童、王安憶和鐵凝等等。從這個意義上來說，我們認為張愛玲是一位具有文學史意義的作家，她在20世紀中國文學史上的成就是不可抹殺的。在中國文學史上，應該毫不猶豫地記下張愛玲的名字。

張愛玲迷人之一：

作為一個作家，令人著迷的首要原因是其犀利絕美的文筆，能一針見血地道破人性的同時保持了文字的華麗厚重，是一位別人學不來的天才作家！譬如最有名的那一句，“生命是一襲華美的袍，爬滿了蚤子。”

張愛玲迷人之二：

出生傳奇，家世顯赫非常。張愛玲的祖父張佩綸曾是清末重臣，而她的祖母李菊耦則是慈禧太后心腹中堂李鴻章之女。母親和姑姑在她兩歲時就出洋留學。但是她卻遭遇花天酒地的父親張廷舉的暴力對待，最終逃離張公館，自立門戶 。

張愛玲迷人之三：

經歷傳奇，成名早。她7歲開始寫小說，8歲學習英文、鋼琴和繪畫，10歲進入教會學校讀書，12歲首次發表短篇小說《不幸的她》，19歲考入香港大學文學系，隨後就開始在文壇大顯身手，陸續發表了《茉莉香片》、《傾城之戀》、《封鎖》、《紅玫瑰與白玫瑰》等傳世佳作，年紀輕輕就聲名大噪。印證了她那句“成名要趁早！”

張愛玲迷人之四：

愛情傳奇，道是無情最有情。24歲的張愛玲嫁給了“文化漢奸”胡蘭成，不僅不顧及名譽受損，還說：“遇見他，她變得很低很低，一直低到塵埃裡去，但她的心是歡喜的，從塵埃裡開出花來。”可是婚後才發現胡蘭成風流成性，勾搭著各種各樣的女人。張愛玲要他抉擇他不肯，張便果斷離去，卻仍不停地給胡蘭成寄錢幫他解決經濟難題。待胡蘭成工作穩定後，張愛玲便寄去訣別信，隨信附上了30萬元生活費，那是她寫《不了情》和《太太萬歲》的全部稿費。在此之後胡蘭成常年寫信給她，她始終不理。說：“但凡死纏爛打的人，大都不是真的深愛你，那只是在跟自己賽跑。真正愛你的人，做不到死纏爛打。因為自尊不允許。愛就是把最好的一切給予對方，包括尊嚴。”後來張愛玲嫁給了大她30歲的美華人賴雅，在賴雅長久生病時一直悉心照料，賴雅死後，便獨自一人過著離群索居的生活。張愛玲愛得轟轟烈烈，也愛得決絕與驕傲！

嘻嘻，再分享幾張她為時尚雜誌繪製的時裝圖。真是好一個秀外慧中、才華橫溢的張愛玲！！！

張愛玲是中國現代女作家。7歲開始寫小說，12歲開始在校刊和雜誌上發表作品。1943至1944年，創作和發表了《沉香屑·第一爐香》《沉香屑·第二爐香》《茉莉香片》《傾城之戀》《紅玫瑰與白玫瑰》等小說。1955年，張愛玲赴美國定居，創作英文小說多部，但僅出版一部。1969年著有紅學論集《紅樓夢魘》。後有《張愛玲全集》行世。

一，對女性批判性的描寫

20世紀40年代的張愛玲遠離抗日救國的主流話語，把眼光投向了“婚姻、愛情、家庭、女人的挫折、女人的處境——一個充滿女性氣息的世界”。其小說集《傳奇》刻畫了一大群真實地生存於男權文化之下的女性群像。透過對一系列女性殊途同歸的可悲命運的描寫，既揭示了男權社會制度、傳統文化及習俗對女性的摧殘，更將筆觸深入到女性精神世界，從女人原罪意識出發，對女性自身的人格弱點進行了思索與批判，開啟女性批判立場。

張愛玲小說摒棄了“五四”作品中女性對男權社會單一的控訴，而是“讓女性在自己的位置上自演自繹，呈現其矛盾、壓抑、自我衝突以致醜怪畸形的深層面貌”。小說敘事的主要聚焦者都是女性，其小說中的女人幾乎都把婚姻當作了自己的職業和獲取金錢、物質的籌碼，全然沒有女性的自我尊嚴和獨立人格，甚至不自覺地替代男性在家庭中扮演著施害於人的角色。人的悲劇性命運不僅存在於外界的威脅，更存在於人的本性中，人類最大的敵人往往是自己。這就使張愛玲小說由對女性悲劇命運成因的剖析，而上升到了對更具普遍意義的人性、人生、命運的感悟與思考。

張愛玲小說對女性內心陰暗面進行了極其深刻的批判，但其批判又留有情面。這就避免了對女性進行一般化的描寫，而進入到更高層次的理性思考層面，使女性心理批判創作達到一個新高峰。張愛玲還能站在凡俗女性的角度來審視女性問題，使女性寫作文字空間中的文化意蘊得以彰顯，為中國女性文學打開了一方新的天地，並對後來的女性文學具有不可忽視的啟迪意義。

二，創造了寫實文學新高

張愛玲的創作巔峰期主要是20世紀的40年代，這在中國文學史上是個特定的時代，形成了國統區文學、解放區文學和淪陷區文學並存的局面。在政治和風月之外，將目光轉向寫普通人的日常世俗生活。張愛玲就是在這種背景下用自己的傳奇故事營造出一個政治之外的生活天地，把關懷的焦點放在普通人身上。於是，張愛玲非常重視繼承寫實小說的傳統，以平淡、自然、真實的筆觸摹畫生活。

張愛玲其小說以現實生活為題材，寫現實生活中的普通人，以反映大都市的民間習俗為特色，以對兩性關係、婚戀關係和日常生活的講述為敘事重點，展示了一幅幅鮮明生動的上海普通市民階層的風俗畫。小說人物突出為兩類市民形象：一類是生活在大宅院裡，在賭博、玩歌女的生活中靜待歷史淘汰的遺老遺少；另一類是生長在街頭裡巷，在繁瑣的世俗生活中尋求安穩卻屢遭磨難的小奸小壞的小市民。他們是軟弱的凡人，卻是這個時代最廣大的負荷者，在他們日常平庸的生活中，才能把握人生的“生趣”，建立文學真實可信的基礎。

三、與眾不同的藝術風格

張愛玲的作品被人們稱為‘張愛玲體’。”的確，張愛玲的成功，不僅在於她筆下獨特的“傳奇”故事，還在於她獨特的小說藝術。張愛玲成功地塑造了一系列變態人物形象和各色人物，尤其是對兩性心理刻畫達到了前所未有的深刻，她利用暗示，把動作、言語、心理三者結合在一起，由此反映出人物心理的進展，體現了作者對人物豐富複雜內心的深切理解，揭示出某種社會根源，使小說具有一定的社會深度。小說的敘事方式採用傳統的全知視角，並利用反諷和參差對照的寫法構成其獨特的敘事風格，在時空設定、故事情節、人物活動等方面的結構安排上獨具匠心，使小說呈現出色彩紛繁的面目。小說意象的營造豐富而傳神，她善於將聲音、氣味、色彩等感官調動起來，具有鮮明的視角性和立體感。小說的語言風格也別具一格，詞語既典雅又通俗，既豔麗又靈透，造語新奇。

其小說用古典小說的外殼表現現代的主題，能把現代派小說與傳統的民族形式相結合，做到了融通雅俗，溝通中外，既提高了現代通俗文學的品位，又縮短了現代小說與世界文學的距離。

散文

張愛玲的散文成就也很突出。一方面，她的散文講究世俗情趣，談自己的經歷，所見所聞，對生活現象、文化現象進行細緻的感悟、思考，進而闡釋自己對人生的深刻見解，從而使她的散文在情趣之中又帶上了理性思辨色彩。

張愛玲的文學成就主要體現在她的小說中。她的大部分小說以悲劇結尾。不管結局是好是壞，它給人一種荒涼的感覺。小說以愛情、現實糾纏、易讀、自然情節發展為主要特徵。許多小說被後人拍成電影，成為好故事。最具代表性的短篇小說《金鎖記》、《傾城之戀》、《半生緣》、《色，戒》都被改編成戲劇或電影，成為經典。

張愛玲的《金鎖記》是一部偉大的小說。它繼承了中國古典小說的傳統，但意象的運用、象徵手法的運用和色彩的呈現，更多地借鑑西方文學，尤其是西方現代派文學。小說描寫了曹七巧，一個小商人家庭的女人，被折磨了30年，像個瘋子。由於她對金錢的執著，在金錢和慾望的壓力下，她扭曲了靈魂，一旦傷害了孩子的身心，不僅打破了兒子的婚姻，還毀掉了女兒一生的幸福，甚至殺害了她的兩個女婿。與半生和金鎖相比，傾城之戀有一個更令人滿意的結局。《傾城之戀》中的愛情是一部關於愛情、婚姻和人性的小說。在墮落城市的愛中，來自腐朽家庭的邊緣，香港戰爭的洗禮並沒有使她變成一個革命女性。香港戰役影響了劉元，使他過著平淡的生活，終於結婚了。但他的婚姻並沒有使他成為一個聖徒，他完全放棄了他的舊習慣和生活方式。因此，劉媛和流蘇雖然有點健康，但仍然很粗俗：他們只有在談論事情的時候才能這樣做。

小說無論是內容還是形式，都可以被現代、先鋒和現代知識分子所接受。它們也很傳統，很受歡迎，能夠吸引新市民的讀者。她小說的流行與當時鴛鴦蝴蝶派相似，但她的藝術基礎卻十分深厚。她筆下五彩繽紛，筆墨精湛，既有新的、古老的、優雅的、庸俗的，又有無止境的創新和舊的煩惱，創造出新舊交織、品味高雅的獨特風格。

他是中國現代文學史上具有獨特藝術風格和傳奇色彩的作家。他的小說創作是現代文學的一大豐收。她的文學成就代表著女性批評新視野和女性文學新世界的拓展，開創了現實主義小說的新高度，形成了鮮明的藝術風格，成為具有文學史意義的作家。